# 010 septiembre de 2007

entrevista

Quique Alcatena
// por Luciano Vecchio
anlisis de obra

Zoe Mendelson
// por Diana Benzecry
informe

Historieta colombiana
// por Mario Garzn
eventos

Muestra Msicos,
de Ibarra y Ajler

// por Sebastin Dufour

correo de lectores
agenda

septiembre 2007

Portada ilustrada por Ezequiel Quines

http://quieze.blogspot.com

editorial
Sacapuntas #9
El Lobo y El Perrillo
Cierta maana, del lado de la veredita del sol, dieron en encontrarse un Lobo Dibujante y un Perrillo Publicador.
Hola, Colega dijo el Perrillo moviendo la cola. Cmo va?
Ciertamente, el aspecto del Lobo no era muy halageo, y hasta el ojo de un Perrillo Publicador no poda dejar de ver el sobretodo
rado o la tricota hbilmente intervenida por la polilla, por no mencionar la obsoleta carpeta de cartn 50 x 70 que dificultaba la
circulacin peatonal; por entre los cordones para zapatos que intentaban sujetar las tapas del adefesio, caa lentamente alguna
majestuosa Crucifixin realizada al carboncillo. Otra serie, que representaba los siete pecados capitales, poda verse desparramada
sobre la vereda, formando un reguero que terminaba a los pies del Lobo Dibujante.
Pero, querido amigo dijo el Perrillo rpidamente, veo que desperdicis tu talento... Por qu no te hacs una web?
El Lobo sonri. Le faltaban varios dientes.
Claro, claro insisti el Perrillo. Mir mi portfolio desde esta laptop, querido. Te aclaro que yo estoy trabajando para
varias editoriales en distintas partes del mundo, y me va increble. Los suecos, por ejemplo, me aman y los chinos se volvieron
locos. Mir ac.
Por la pantalla del infernal aparato desfilaron rpidamente las ms variadas imgenes: ilustraciones de artculos de opinin,
etiquetas de fideos, infografas, dibujos para nios que replicaban los estilos de famosos artistas, historietas de dos pginas,
tatuajes de San Lorenzo...
Los ojos del Lobo Dibujante lagrimearon bajo el efecto de varios degrads producidos en el Photoshop.

Recordamos a todos los colegas que la idea general de Sacapuntas es permitir que el dibujo sea contado por los dibujantes. Tener voz propia es el primer
paso para poder participar en cualquiera de las discusiones que nos convocan, y la reflexin sobre la propia labor es indispensable para lograr esto.

entrevista

Quique

Alcatena

Por Luciano Vecchio *

Le tendimos una trampa a nuestro colaborador estrella y esta vez

tuvo que hablar de su obra. El lenguaje de la historieta, su atraccin
por la fantasa y su experiencia en el mercado norteamericano son
algunos de los temas de este reportaje de capas y espadas.

No quera dedicar mi carrera a dibujar las aventuras de marcas registradas

Enrique Alcatena ocupa un lugar destacado en el

extrao universo de la historieta.
Su dibujo es de un estilo personal y reconocible,
configuraciones de blancos y negros que oscilan
con cierta cualidad etrea entre lo despojado y lo
barroco, entre el realismo y la abstraccin. Su
narrativa es poderosa, abre caminos sutiles que
empiezan en la pgina y continan
ramificndose en canales y puertas que el lector
es invitado a explorar ms all de lo mostrado.
Cuando unos trazos nos instan a hacernos
preguntas, interrogar al dibujante resulta
tentador
Quique, Cul es tu acercamiento al dibujo
como disciplina? Disfruts del elemento
plstico a nivel abstracto o es tu medio para
mostrar y contar?
Mi primer cometido siempre- es mostrar y
contar. Por otra parte, me cuesta encontrar
atractiva la forma sin contenido, y la
voluptuosidad de la lnea por la lnea misma me
tiene sin cuidado. Estas peculiaridades o
incapacidades- son las que quizs me hicieron
optar por lo ilustrativo sobre lo plstico.
Qu herramientas uss, cul es tu tcnica?
Volviendo a lo dicho anteriormente, no me pierdo
en cuestiones tcnicas, pero, tal vez para ser un
poco ms indulgente conmigo mismo, digamos
que reconozco lo indispensable del suficiente
dominio tcnico como para poder plasmar lo que
quiero contar, y punto. De ah tambin mi relativa
austeridad a la hora de elegir materiales y
herramientas. El sostn es siempre
secundario al mensaje.
El plumincito escolar, una o dos rotring, tres

pinceles (alguno fosilizado de tanta tinta seca

entre las cerdas), me bastan y me sobran. Lo
humilde de este arsenal no deja de
conmoverme. No se necesita ms para hacer
una historieta.
Qu penss de la Historieta como
lenguaje y como arte? Qu te hace
elegirla, crearla, leerla?
Creo que la magia est en la fusin de
palabra e imagen; de ah en ms, los
senderos se abren como abanicos sin fin. No
hay techo ni lmite. En realidad, esto es cierto
en todo quehacer creativo, pero por alguna
oscura razn solemos escatimarle a la
historieta su dimensin artstica. Es posible
que su origen popular y cambalachero, unido
a cierta ramplonera y desenfado, expliquen el
sutil desprecio del que sigue siendo objeto.
Agradezco que as sea: el seguir siendo
una forma de expresin borderline la ha
mantenido vital.
En tus obras te vemos pasar por montones
de temticas, escenarios y
ambientaciones, pero donde ms se
destaca tu estilo es en el gnero
fantstico...
La fantasa, en lo personal, es la clave para
potenciar o destacar de manera reveladora e
inusitada aspectos de la realidad a los que la
rutina de lo cotidiano nos ha vuelto
indiferentes o insensibles. Recordemos la
clebre ancdota de Chesterton: se
encontraba una vez nuestro autor tomando
una taza de caf en un local cuando se le
ocurri mirar hacia la calle a travs de la
vidriera. Se sorprendi al leer Mooreeffoc
estampado en el vidrio. Por un momento, le

pareci no estar en Londres, sino en alguna

tierra misteriosa e ignota, donde palabras tan
extraas y mgicas como Mooreffoc eran lo
habitual. Por supuesto, enseguida se dio
cuenta de que estaba leyendo el vocablo
Coffeeroom (cafetera en ingls) invertido,
desde el interior del local comercial. Pero
ese segundo de maravilloso extraamiento
vali la pena: desde otro lado, lo trajinado y
comn se vuelve potico. En la fantasa,
todo se transmuta en poderosos smbolos
arquetpicos que hablan directamente a lo
ms profundo de nuestra psiquis. Suena
pomposo, pero no lo es. No reniego del
realismo, pero escojo otro camino: el del
mito, la fbula y la leyenda. Al fin de cuentas,
estos nacen con la humanidad, y el realismo
es apenas una escuela desarrollada en el
siglo XIX.
Leyendo tus historietas, a veces pasa que
la ambientacin, decoracin, detalle, etc.,
superan en presencia e importancia a la
historia y sus protagonistas... Como
abords ese uso particular de los
elementos secundarios y compositivos?
En realidad, la historia y sus protagonistas
no deberan quedar sepultados bajo lo
escenogrfico: si es as, en algo he fallado.
Pero, por otro lado, ese desequilibrio es
muchas veces deliberadamente buscado,
aun sabiendo que estoy caminando por el
filo de la navaja. Pero permtaseme fracasar
magnficamente en vez de aprobar con
decoro y poco ms.
Lo escenogrfico, o ambientacin, es para
m tan importante por lo menos- como los
personajes y la trama, porque despliegan
una atmsfera, una emocin, que dejan de
ser teln de fondo para imbricarse

El plumincito escolar, una o dos rotring, tres pinceles

(alguno fosilizado de tanta tinta seca entre las cerdas),
me bastan y me sobran. [] No se necesita ms para
hacer una historieta.

indisolublemente con la narracin, al estilo de

los tapices medievales o las miniaturas persas
que tanto me fascinan. Supongo que tambin
tiene que ver con mi natural tendencia por lo
abigarrado y lo barroco. Me confieso presa del
Horror vacui, el horror al vaco.
Hay una diferencia notoria entre tus
colaboraciones con Eduardo Mazzitelli y lo
que hagas con cualquier otro guionista.
Es un Alcatena potenciado, cmodo. A
qu se debe?
A que hemos aprendido a potenciarnos como
artistas mutuamente, elaborando un todo que
es ms rico que las partes por separado, al
menos en mi caso. Privilegio la colaboracin,
cuando es de esta jerarqua, sobre el esfuerzo
individual, aunque tambin lo disfruto. Esta
prctica nos ha ayudado a manejar nuestros
egos, lo que no es poca cosa. Las historias que
hemos creado a lo largo de veinte aos fueron,
de un modo secreto y misterioso, en parte
escritas por m y dibujadas por Eduardo
tambin.
Sols figurar solo como dibujante, salvo
contadas ocasiones en que fuiste tu propio
guionista, al comienzo de tu carrera y en el
ms reciente Libro Secreto de Marco Polo...
Cmo te cabe el rol de artista integral?
Escribiras tambin para otros dibujantes?

De hecho, estoy escribiendo un guin para

Fernando Calvi, y no me incomodara realizar de
manera integral una historia (como lo hice durante
muchos aos para Anteojito, con entraables
personajes como Cascabel, Bimbo Clix, Arlekn,
etc.), pero no me quita horas de sueos tal afn.

historieta que se me pregunte: Con qu te das,

Quique?, no he necesitado de estupefacientes,
salvo el tabaco. En un rasgo de total arrogancia
que no me favorece, disculpen si hago mas las
palabras que alguna vez dijera el gran Salvador
Dal: Tmenme a m, yo soy la droga.

Veo constantes en muchas de tus historias,

como el Creativo, el Soador, el Romntico
Perseguidor de Quimeras, la dicotoma
ficcin-realidad Qu te lleva a elegir
esos mensajes?

Contanos un poco cmo fue tu experiencia

en el mercado norteamericano. Si se
comparan obras de tu poca en Marvel con lo
que hacas al mismo tiempo para Europa se
ven resultados muy dispares, hasta se intuye
algn punto de conflicto interno

Los mensajes te eligen a vos, y no al revs.

Adems, acaso esos temas no estn entre los
fundamentales? Si no perseguimos quimeras,
qu otra cosa vale la pena perseguir?
El escapismo suele tener mala prensa, pero
parafraseando a lo que en un ensayo dijo
sabiamente Tolkien, tratar de escapar de la crcel
en la que uno est prisionero no tiene nada de
malo, al contrario. Releer tambin el cuento El
Perseguidor, de Cortzar.
Genera curiosidad saber qu factores
intervienen en tu inspiracin artstica Es
importante lo emotivo, lo onrico, lo qumico, lo
mstico, o lo puramente intelectual a la hora de
crear? O se trata ms bien de oficio?
El oficio slo sirve para erigir el andamiaje que te
permita trabajar con relativa comodidad, pero
nunca es la casa terminada, o al menos nunca
debera serlo. Creo mucho en la capacidad del
intelecto a pesar de los contenidos de mis obras,
no soy mstico. Puedo apreciar la riqueza espiritual
del budismo, por ejemplo, sin raparme la cabeza y
vistiendo un sayo azafrn, desde un plano
puramente esttico..
Y si bien es un lugar comn en el mundillo de la

Agradezco tu consideracin a la hora de elegir

los trminos: yo ms bien dira mediocres en
vez de dispares. Como muchos, sucumb a la
irresistible tentacin de echar mano a muchos de
los personajes que me deslumbraron de nio (y
sin entrar a discutir la harto atractiva oferta
econmica). Pero repito, tena ms que ver con
lo que crea ser concretar el sueo del pibe que
fui que con cualquier otro motivo. Siempre
querr al gnero de los superhroes, a pesar de
sus endmicas limitaciones. Nunca fueron para
m adolescentes o inmaduras fantasas de
poder, sino impactantes conos del imaginario
colectivo, y desde ese lugar trat de abordarlos.
Algunas cosas que hice con Batman no me

El oficio slo sirve para erigir el andamiaje

que te permita trabajar con relativa
comodidad, pero nunca es la casa
terminada, o al menos nunca debera serlo.

avergenzan, pero lo dems es francamente

redundante.
No quera dedicar mi carrera a dibujar las
aventuras de marcas registradas de emporios
comerciales, y gradual, lenta pero
inexorablemente me fui alejando de ese
mercado. Mi bolsillo siempre me lo recriminar,
pero tena otras historias que contar.
Ese mercado tambin te llev a entintar
sobre lpices de otros, y ser entintado,
tonalizado y coloreado por terceros. Como
vivs la divisin de tareas en tu dibujo?
Mal. Lo hice cuando no haba otro remedio
(para entrar al mercado gringo, por ejemplo,
entintando el Hombre Halcn de Tim Truman., o
cuando, tapado por exceso de trabajo, Ariel
Rodrguez Migueres me hizo lpices para
Inglaterra o Estados Unidos, ya que no llegaba
con los tiempos). Pero disfruto cada etapa de
mi trabajo, y nada ms lejano a m que tener
ayudantes. En mi caso, sera ms la prdida
que la ganancia.
Hace ms de una dcada que el grueso de tu
produccin no se publica en nuestro pas.
Repercute en vos la brecha que separa tu
obra del pblico que te rodea, y a vos del
pblico que s la recibe?

No quera dedicar mi carrera a dibujar las aventuras de marcas registradas de

emporios comerciales, y gradual, lenta pero inexorablemente me fui alejando de ese
mercado. Mi bolsillo siempre me lo recriminar, pero tena otras historias que contar.

Es de lamentar tal estado de la situacin, aunque

hay pequeos destellos de reactivacin, aunque
sean meramente sombras de las buenas viejas
pocas en las que se podan comprar las Skorpio,
las Fierro y las revistas de Columba en los kioscos,
y no slo en los canjes y compraventa, como
ahora. Me consuelo pensando que alguien, en
algn lugar, quiz disfrute lo que hago, y contino
dndole a la tinta china inclinado sobre el tablero.
A pesar de todo, ya es mucho poder seguir
urdiendo historias.
Hay momentos en que el dibujo te agote? O
que se te agote como recurso? Qu otras
tcnicas y disciplinas te atraen?
No te puede agotar lo que en cierta manera te
justifica, aunque s se d inevitablemente- el
agotamiento fsico. Historias para contar siempre
habr una de las pocas certezas que tengo- y
depende de nosotros el estar a la altura de las
circunstancias. Me gustara hacer ms libros
ilustrados en el futuro, y retomar la msica, a la
que he postergado demasiado.

Quique Alcatena nace en Buenos Aires en

1957 y se desarrolla profesionalmente
como historietista desde 1975. Sus trabajos
son publicados en Argentina, Italia,
Alemania, Francia, Inglaterra, Espaa y
Estados Unidos. El mito, la leyenda y la
fantasa son los temas habituales de su
obra. Algunas de sus obras destacadas son
La Fortaleza Mvil, El Mundo Subterrneo y
El Mago (con guiones de Ricardo Barreiro),
Merln (con guin de Robin Wood), y Las
Pesadillas, Travesa por el Laberinto y Acero
Lquido con guiones de Eduardo Mazzitelli.
Actualmente contina creando historietas
para la editorial Eura, de Italia.

Para terminar, Qu ests produciendo ahora y

qu prevs en tu futuro artstico?
En Shankar, hemos retornado con Eduardo al
Oriente que tanto amo. En una ambientacin
seudo-decimonnica, con fuertes influencias de
Kipling, Conrad y Rider Haggard, paseamos a
nuestro personaje por India, China, Japn y dems
parajes exticos , al estilo de Corto Malts
-encuentra- a-Munchausen - y Gulliver. Veremos
qu sale de todo eso...
No es bueno que los mortales traten de rasgar el
velo de lo por venir. Que el futuro- artstico y
dems- me tomen por sorpresa.

(*) Luciano Vecchio naci en 1982 y se

desempea como historietista desde 2002.
Sus trabajos fueron publicados en Argentina
y Espaa (Real Clohe, Cruel Thing), y Estados
Unidos (Sentinels).

anlisis de obra
Un tanto incompletos, un tanto incmodos, un tanto agresivos, y sin embargo cordiales,
bonitos, elegantes. As son los dibujos tan ingleses de Zoe Mendelson. Una amable
galera de lujuria para disfrute de la dama y el caballero. Espen con discrecin

Zoe Mendelson. Pop Porn

Por Diana Benzecry *

Long time coming

Zoe Mendelson es una dibujante

londinense de 30 aos. Tiene un sitio
en internet donde pueden verse varios
dibujos suyos, algunas pinturas, y ms
dibujos hechos en paredes o en
muebles. La nica foto que puede
verse de ella (pero qu importancia
tendra) la muestra de espaldas (rubia,
pelo cortito, frente a uno de sus dibujos
murales). No es mucho, si se quiere, pero
resulta coherente con la manera de
comunicar que elige en sus propias obras.
Los trabajos de Mendelson son
elegantes en extremo; de formato
pequeo o medio, no alcanzan grandes
superficies salvo cuando se trasladan a
las paredes. Lo primero que llama la
atencin en casi todos ellos es el
contraste entre zonas de lnea
abigarrada pero sumamente controlada
y zonas blancas de espacio vaco casi
siempre fondo; a veces, blanco que
cubre a medias, como si fuera un
cortinado o un velo. Ya sea en los dibujos,
hechos a lpiz sobre papel transparente,
o en las pinturas, donde las superficies

de color son escasas y se repliegan dentro de

la lnea, este contraste persiste e induce a que
sus trabajos se lean en conjunto, como obra.
Una obra incmoda, por cierto, que resulta de
la reflexin en torno a ciertas tensiones muy
puntuales relacionadas con la construccin de
los relatos (ntimos y pblicos), la memoria, la
pregnancia de ciertos estmulos, la
ambigedad de las sensaciones.
En sus dibujos (su produccin mayor) las
lneas son siempre netas y dan la sensacin de
un mundo curvo, estudiado y meticuloso. Las
imgenes se repiten: naturalezas flexibles,
animales o vegetales, cuerpos dciles,
mobiliario y decorados que remiten a la poca
victoriana, elementos de la vida
contempornea; dibujadas desde la misma
lnea homognea, se organizan a un nivel
similar de atencin y se desparraman, sin
jerarqua, en burbujas, a lo largo del blanco,
como si la composicin y el relato que de ella
pudiera desprenderse derivaran del
espectculo diverso de fragmentos vistos o
recordados o soados- con suma nitidez. Ella
misma lo dice: Creo, en cierta manera, que
estoy mucho menos interesada en la historia
que en la historiografa, o en el hecho de
contar. Me atrae lo que se pierde y lo que
aparece en el proceso de narrar, que
supuestamente se debe a la verdad. O, en
otro momento de una entrevista publicada en
internet: Me intriga cmo las historias pueden
modelarse en base a decisiones acerca de la
reunin o la ubicacin de los objetos. Por eso
son escenas aisladas y no una totalidad que,

Seven ways

Haiku themepark

en cambio, se articula tardamente, en la

contemplacin, a partir de la disposicin de

Las historias de Mendelson [] carecen de

personajes; las mujeres son lneas que no
evocan psicologa alguna, son cuerpos suaves
que incluso parecen previos a la conformacin
de un sentimiento o una reflexin.

llenos y vacos; una historia de alguna

manera interrupta que uno supone anterior a
la mirada y entonces predispone a la
curiosidad y la fantasa. Sin embargo esa
historia, o, en rigor, el acto de narrarla, que
es lo que realmente se pone en escena, no
complace sino inquieta, en un punto,
desasosiega; las imgenes remiten siempre
al exceso y a una vitalidad esquiva,
ensimismada en ritos sexuales que parecen
desarrollarse de manera un tanto mecnica,
desprovistos de sostn, y atemporales
gracias a los anacronismos. Se trata en
general de mujeres dispuestas en las
distintas posiciones del placer,
experimentando, encastradas como
autmatas. El porno refinado de estos actos
est envuelto en el erotismo que destilan, en
cambio, las lneas de decoracin: mucho
vegetal, mucho molusco y pjaros que
simulan rganos y miembros. Es posible
pasar por alto la escena sexual y detenerse
en los dems elementos de la composicin,
mucho ms sugerentes? Es posible no fijar
la mirada all cuando no es eje ni centro de la
composicin? A esto juega abiertamente
Mendelson en sus dibujos.
Segn ella, el repertorio de sus imgenes
nace del enorme archivo de los libros
ilustrados: infantiles, de botnica, erticos.
Esta alusin a distintas fuentes aporta mucho
a la ambigedad y las tensiones que nutren
esas imgenes. De todos modos, hay una
lnea precisa y muy directa entre los dibujos

de Mendelson y los de Aubrey Beardsley, el

ilustrador ingls de fines de siglo XIX. Los dibujos
de Beardsley muchos creados para textos de
Oscar Wilde- se convirtieron en la imagen tpica
del decandentismo de fin de siglo y Mendelson
apela a ese universo constantemente, haciendo
de l una imagen para la actualidad. De ellos
toma el lujo, el regodeo en el detalle, el absoluto
blanco y negro y la teatralidad de los espacios
representados. Pero la diferencia que los separa
es notable: en Beardsley, los hombres y mujeres,
envueltos en una atmsfera mrbida, estn
cargados de expresin, la que fuere, pero
alguna; en sus rostros puede leerse una
participacin en la historia que les toca, sea
desde el sarcasmo, el desdn, la lascivia o la
arrogancia. Son, claro, personajes; en su mayora
refieren a obras literarias. Las historias de
Mendelson, en este sentido, carecen de
personajes; las mujeres son lneas que no evocan
psicologa alguna, son cuerpos suaves que
incluso parecen previos a la conformacin de un
sentimiento o una reflexin. Dan una cierta
sensacin de "inocencia" a estas escenas
erticas. Mendelson misma asegura que esa
supuesta inocencia proviene del trabajo de lnea y
su reduccin descriptiva, pero que adems
existe, antes que en sus dibujos, en el estereotipo
de mujer mezcla de puta y virtuosa- presente en
las tapas y la publicidad que llenan hoy da los
puestos de revistas. De esa manera, los cuerpos
quedan libres de carga y encajan como piezas de
alguna mquina extraa, concentrados en el

Long time
coming - detalle

Creo, en cierta manera, que estoy mucho

menos interesada en la historia que en la
historiografa, o en el hecho de contar. Me
atrae lo que se pierde y lo que aparece en el
proceso de narrar, que supuestamente se
debe a la verdad. (Zoe Mendelson)

The future home for

the woodland
experiment

Wrapped reverie
Scato lollipop

Adems de los dibujos que pueden

verse en varios sitios de internet, Zoe
Mendelson particip de un proyecto de
la marca de relojes y accesorios
Cartier. La propuesta es un tanto
simplona, su ttulo es Qu tan lejos
iras por amor? y la galera de trabajos

Gustonomatopier

propio placer pero ofrecidos sin

embargo ante el espectador en una
exhibicin fastuosa. El conjunto se
presenta como una amable galera de
lujuria que nos convierte en
coleccionistas de ocasin. Por eso
podra pensarse que esa "inocencia"
hace an ms perverso el relato
entrecortado que la contiene. La
mirada atrapada que capta y atesora
ese relato.

no resulta muy atractiva. Pero en su participacin,

Mendelson vuelve a hacer del espectador
personaje, esta vez requiriendo su colaboracin
directa; el resultado es bien ingenioso: recupera un
invento postal ingls del siglo XIX, la mquina
ensobradora (dicho de otro modo, una mquina
cuya funcin consista en doblar sobres) y lo
relaciona con internet y las nuevas tecnologas de
la comunicacin. Si bien en este caso no existe ni la
densidad ni la irreverencia de su trabajo ms
personal (est claro el porqu), comparte con l esa
inquietud por los modos histricos del comunicar y
por el cruce entre lo ntimo y lo pblico.

Siempre me excitaron esas historias

personales que se convirtieron en
pblicas a travs de la exhibicin.
Siempre hubo, para m, un placer real
en la incomodidad que esto suscita.
(Zoe Mendelson)

The third coming

Big

Tache

Los trabajos de Mendelson abarcan tambin dibujos

murales e intervenciones hechas en muebles
antiguos. En los muebles, justamente, se acenta el
valor de museo, el carcter de reliquia que termina
por encapsular estas fantasas, escondidas entre los
cajones. Como si ese fuera el lugar, destinado a la
intimidad, del que escapan como anzuelo. Vuelvo al
reportaje a Mendelson: Crec siendo arrastrada por
museos (ahora hago lo mismo con mi propio hijo) y
siempre me excitaron esas historias personales que
se convirtieron en pblicas a travs de la exhibicin.
Siempre hubo, para m, un placer real en la
incomodidad que esto suscita.

Locks

Fringey

(*) Diana Benzecry es ilustradora y trabaja

como docente en escuela media. Estudi
Bellas Artes en la E.N.B.A. Prilidiano
Pueyrredn y Letras en la Universidad de
Buenos Aires.

The future home

for the institute
of pollen research

Enlaces relacionados:
Su sitio: http://www.zoemendelson.co.uk/
Reportaje en: http://suicidegirls.com/interviews/Zoe+Mendelson/ (en Ingls)
Proyecto Cartier: http://www.love.cartier.com/home_esp.html?idlangue=esp&idcontinent=sa

informe

Tarzanes y Gamines

Por Mario Garzn *

Breve Historia del cmic colombiano

A pedido de Sacapuntas, el historietista Mario Garzn ha preparado un informe sobre los orgenes y el desarrollo de la disciplina en su
pas. Un recorrido a travs de los principales autores, revistas y tendencias de los ltimos (y primeros) 83 aos de historieta colombiana.

esta manera surgi Calarc, de Carlos

Garzn, dibujante que llegara a colaborar
en La guerra de las galaxias de la Marvel
Comics; Tukano, de Jorge Pea, personaje
que por momentos recordaba a Toro
Sentado y por momentos a C.C. DeVille; y
La Gaitana, de Serafn Daz, basada en el
personaje real de la lder indgena que, hacia
1538, sac los ojos y atraves una soga bajo
la lengua del conquistador Pedro de Aasco
para llevarlo de pueblo en pueblo. Habr que
esperar hasta 1990 para encontrar un guin
que represente no slo una documentada
recreacin histrica, sino una arriesgada
exploracin de las posibilidades narrativas
que este material ofrece, a travs de la
publicacin de Historias de Indias de los
hermanos scar y Jos Campo.

TARZANES Y GAMINES
En 1924, el diario Mundo al Da public, bajo el
ttulo de Mojicn, las aventuras de un nio
pordiosero en Bogot, la capital del pas.
Aunque los escasos historiadores del medio
han coincidido en sealar que se trataba de la
adaptacin de una tira cmica
estadounidense, es considerado el primer
cmic colombiano. Un falso disparo de partida
o tibio bautismo al que slo le seguira un
silencio de treinta aos, ms lnguido si cabe,
slo roto o rozado lateralmente por la
publicacin de Chanchito (1933), El Fuete
(1942), Merln (1943), Michn (1945) y Pombo
(1948).
Contra todo pronstico, Mojicn no slo
inaugur al menos a nivel local la figura del
nio msero y procaz, el gamn, sino que
Copetn, su dilatado heredero, se convirti en el
cmic de mayor duracin del pas. Desde 1962,
la tira fue publicada durante ms de treinta
aos en el diario El Tiempo y su autor, Ernesto
Franco, fue objeto de mltiples homenajes: en
1967, durante la Primera Muestra de
Dibujantes de Historietas y en 1987, con una
exposicin alrededor de Copetn en la Casa
Cultural del Banco Central Hipotecario.

UNA CIERTA VISIBILIDAD

De los hermanos Campo es tambin la
revista Mala Compaa que apareci a
finales de los aos 70, simultneamente con
Click!, en la ciudad de Cali. A travs de esta
ltima se dio a conocer un grupo de jvenes
historietistas provenientes, en parte, del
mundo de la publicidad. Inclua artculos
crticos e informes sobre las nuevas
tendencias del cmic mundial, as como
recreacin en vietas de canciones de salsa
o una stira de los nuevos ricos surgidos de
la mafia.

El revs pico de este costumbrismo urbano

surgi durante los aos 70 y dot a la vida en la
selva, tradicionalmente apacible, de cinticos
momentos de accin y atlticos caciques
indgenas, aspectos menos presentes en las
Crnicas de Indias en que algunos estaban
basados, que en los trabajos de Hogarth. De
Habana 1944 de Barreiro y Sanabria, publicado en ACME.

Durante los aos 80, el cmic nacional

alcanz cierta visibilidad en los principales
diarios del pas. Con la creacin de la revista
Los Monos en el peridico El Espectador,

Habana 1944 de Barreiro y Sanabria, publicado en ACME.

Cocinol al 100% de Leocmix, publicado en la revista TNT.

dirigida a un pblico infantil, la publicacin

de tiras cmicas en El Tiempo, adems de
la aparicin de revistas como Mamola y
Mofeta, en Bogot, La Gazapera en Cali,
el nmero nico de W.C. y La tomata de la
embajada de Jorge Duarte (que se inicia
como una parodia del secuestro de la
embajada dominicana por el grupo
guerrillero M19, para convertirse en una
comedia de situaciones) el humor blanco y
la stira social se unieron para crear un
gnero que una consideracin de la
condicin del pas, lo romo del gag y la
plana creacin de personajes, podra
calificar como humor de risa nerviosa.
PUM
En 1992 Bernardo Rincn, Leocmix y
Pepe Pea crean ACME, revista
fundacional en la que publicara un grupo
de dibujantes que haba dado a conocer
sus primeros trabajos en la seccin La
Tiradera del diario La Prensa y en la
revista El Bus. Por las pginas iniciales de
ACME desfilaron, entre otros, Leocmix,
dibujante virtuoso cuyas vietas solan
combinar la veloz contundencia, la
afectacin autobiogrfica y la simplicidad
del mejor pop, caractersticas que su
trabajo en diseo an conserva
(http://www.studioespinosa.com), el
contemplativo talento narrativo de Pepe, la
acartonada meticulosidad de Nigio y una
invitacin abierta de Quil
(http://no-para-innita.blogspot.com) a
Respuesta nica, grupo filosfico

influenciado por lecturas ctaras,

rosacrucistas y dualistas en las que se
dice que la materia es impura de por s
-explic el autor- y que lo sutil e
imperceptible de este mundo es el fin de la
esencia humana, pensamiento fatalista del
cual, lamentablemente, an tengo
incmodos rezagos.
Diferencias entre los colaboradores de
ACME derivaran en la fundacin de la
revista TNT en 1994, en la que Leocmix
public un tributo a Bogot desde Nueva
York, al instante en que la cabeza slo
hierve, la piel se pone de gallina y
cualquiera es dueo del mundo, y Quil
finaliz el cmic Avacadabra, mezcla de la
influencia de Quin enga a Rogger
Rabbit? con Dave McKean, segn el autor.
En la segunda etapa de ACME se public
Habana 1944 con guin de Barreiro y
dibujo de Sanabria, dibujante cuya
exhaustividad alimentaba los escenarios y
dotaba de realismo a las recreaciones de
poca; Vktor dibuj y escribi El talismn
del zipa, una historia de ciencia ficcin
protagonizada por un reciclador, una
especie de Copetn adulto en una Bogot
del futuro; Guerra public la intimista El
sueo de la serpiente en TNT y Educacin
sentimental en ACME. Como fruto de las
visitas a salones y encuentros
internacionales de esta ltima revista, se
publicaron trabajos del cubano Kapar
(quien se radic en Colombia en 1999), el
venezolano Herman y el entonces
yugoslavo Darko.

Una avenida en el cielo de Pepe, publicado en TNT.

En Cali, el grupo Tercer Milenio public la

revista del mismo nombre y en Medelln
se hizo lo propio con Agente Naranja y
Zape Pelele. El argentino Rabanal public
El gato en el peridico El Espectador,
Guerra dirigi la revista colombo
venezolana Maus y Quil, luego
rebautizado como Jesucristina y luego
como No para Innita, public Tostadora
de cerebros junto a Margarita y Juan
Carlos Ochoa.
Mientras tanto, la corriente iniciada por la
revista Polica en accin en 1964, seguida
por Teniente colombiano (1970) y
Hombres de acero (1998), sobre las
aventuras de los soldados del Ejrcito
Nacional, encontrara un hermano de
sangre en Homo-Pater (2005) de Rodolfo
Len Snchez, una versin superheroica
del fallecido Papa Juan Pablo II que ha
recibido una excelente respuesta por
parte de la prensa (Biblia SHOCK del
cmic).

Fuentes:
- El Museo virtual de la historieta colombiana de la
Universidad Nacional
http://facartes.unal.edu.co/muvirt/museovhc.html)
- Guerra, Pablo. Cmic colombiano. Culto al
esfuerzo, publicado en SHOCK n 2, Bogot,
2005.
- Consuegra, Jorge. Publicar una revista de
humor... es como para morirse de risa, publicado
en ACME n 1, noviembre de 1992.

(*) Mario Garzn. Dibujante y guionista

colombiano. Ha hecho ilustraciones para
Portada del cmic Copetn de Ernesto Franco, y una tira de Nuevos ricos publicada en Click!.

revistas y realiza una tira no tan cmica sobre

pelculas que no se llegaron a terminar en
http://reymigas.blogspot.com
En 2003 fue ganador de la Convocatoria

ANTICLMAX
En la actualidad, hay una generacin de
historietistas que han recurrido
principalmente al fanzine, cuya ventana
suele ser la pgina
http://www.68revoluciones.com
de Diego Guerra y entre los que sobresale
Inu Waters con Colombian Trash,
Truchafrita con el libro recopilatorio Robot
y John Joven.

Nacional Sin Formato del Ministerio de Cultura

de Colombia, con el cmic Su apreciable
tiempo. Actualmente escribe el guin para el
largometraje Un asunto equis, basado en el
cmic homnimo publicado en la revista
Nmero ( http://www.revistanumero.com ) y
premiado por el Fondo para el Desarrollo
Adolfo Samper, autor de Mojicn.
(Imagen tomada de
htttp://www.facartes.unal.edu.co/muvirt)

Cinematogrfico (FDC).

Pgina del Homo-Pater, de Rodolfo Len Snchez.

Portada del Nro. 2 de la revista TNT. Autor: Nigio.

El talismn del zipa de Viktor, publicado en ACME.

Tiempo anfibio de Leocmix, publicado en ACME.

muestras

Ibarra y Ajler
dan la nota
El 26 de julio pasado,
en el bar El Taller, se inaugur Msicos,
la exposicin de caricaturas
y retratos de los artistas miembros de ADA
Julio Ibarra y Ricardo Ajler.

Por Sebastin Dufour *

No es tarea fcil la de comentar y/o criticar

una muestra de trabajos de colegas. Ponerse
en la vereda de enfrente y escribir
simplemente algunas lneas sobre lo visto no
me resulta tan sencillo, pero es una
interesante oportunidad. Siendo que no soy
crtico profesional sino ms bien un hacedor
de obras resulta an mas enriquecedora la
experiencia. De eso estoy seguro.
La expo en cuestin se denominaba Msicos
y ya el ttulo es bien concreto: vamos a ver
personajes referidos a la msica y eso
siempre es un buen y tentador plan. Para
todos los que estamos en el dibujo los
msicos son nuestros aliados, vivimos
escuchndolos, admirndolos y hasta
queriendo ser como ellos. Y entonces nada
mejor que representarlos en su mejor
momento y esplendor, como hroes.
La cita, donde Julio Ibarra y Ricardo Ajler
mostraron sus cuadros musicales, fue en el
bar El Taller, pleno Palermo Soho. La
inauguracin cont con bastante concurrencia
entre colegas, amigotes, parientes, curiosos y
pblico en gral. Un joven saxofonista,
mientras tanto, haca lo suyo en el escenario.
Todo muy cool, bastante movido y en buen
clima para sentarse, vinito en mano y mirar las
obras o dejar que estas nos miren, como en
el caso del enorme Louis Amstrong soplando
su trompeta o el gran Miles Davis
clavndonos su mirada a lo Picasso.
Es interesante que dos artistas, tan distintos
aparentemente, se junten para un proyecto en
comn. Ambos con formacin plstica, uno
siguiendo el amplio camino de la
ilustracin/caricatura (Ibarra) y el otro
transitando la pintura/retrato y premiado en

todos los salones por haber (Ajler), salen

airosos al cruce de estilos. Entonces, los
trabajos expuestos dejan ver esas
formaciones y se retroalimentan.
Impacta la eleccin del gran formato de las
telas (max. 1,80 cms), ms propio del pintor
que del dibujante de tablero (me consta que el
Sr. Ajler maneja tamaos mayores de lienzos
con una naturalidad y solvencia envidiable).
Ms cercano a los detalles del ilustrador se
muestra Ibarra, con pinturas que ganan vistas
bien de lejos o muy de cerca, con una tcnica
cada vez ms refinada fruto de
numerossimos dibujos, cientos y hasta miles
(yo los he visto, cranme!).
Creo que es mejor que cada uno de los
espectadores saque sus conclusiones
contemplando obra por obra e invito a que as
lo hagan, sea en esta muestra, en diferente
contexto, o en otras exposiciones que
seguramente harn quiz con un
motivo/disparador diferente: escritores,
deportistas, pintores, actores o cualquier
excusa que les motive.
Conozco hace rato a estos dos ilustradores /
pintores /caricaturistas / retratistas /
grabadores y no veo en ellos ninguna
intencin de detenerse, sino todo lo contrario,
pasan los aos y sus producciones aumentan
ms y ms, van dejando atrs a los ms
perezosos del lpiz. ste es el punto ms
importante que destaco: el duro trabajo.
Lo que une y atrae a Ajler e Ibarra, percibo,
es esa sana competencia de pintar
y
dibujar incansablemente sin parar ni mirar
demasiado atrs, para ver quin sorprende al

otro con qu nuevo trabajo. Esa clase de estmulo me

parece el ms valioso y bien vale, por ello, un aplauso
para estos dos apasionados del arte.
Despus y en otro terreno podremos discutir sobre
gustos, parecidos o sutilezas de las obras presentadas,
pero ese es otro tema y se los dejo a especialistas en
crticas, que los hay por todos lados.
Eso s, lamento que en la muestra no hubiera pinturas
de algunos msicos que yo prefiero mientras estn
otros que no me interesan tanto, pero eso ya es
cuestin personal, claro. Aunque est muy bien que
Bowie y Piazzola compartan las paredes y tanto mejor
si hubieran pisado un estudio de grabacin juntos. De
regreso a casa, bien tarde, me puse a escuchar el Sgt.
Pepper de los Beatles, otra vez.

(*) Sebastin Dufour (1971) trabaja como ilustrador,

caricaturista y diseador de personajes de animacin.
Colabor con medios grficos como Clarn, Revista Viva,
Infobae, Noticias, Diario Perfil, Lamujerdemivida y Cinemana,
entre otros. Particip en el libro Grafas, editado por la
Asociacin de Dibujantes de Argentina (ADA).

Ms informacin sobre los artistas en:

www.julioibarra.com.ar
www.ricardoajler.com.ar

Julio Ibarra

Ricardo Ajler

contacto@revistasacapuntas.com.ar

En esta seccin publicaremos comentarios, sugerencias, crticas, etc. Les aclaramos que en este espacio
slo contestaremos los mensajes que contengan preguntas sobre los contenidos de la revista y que
puedan ser de inters para el resto de los lectores. Las dems consultas sern respondidas por e-mail.

correo de lectores
____________________________________

medio o que est empezando

En el nmero anterior, en respuesta a un mail

de la Sra. Claudia (ilustradora), se plantearon
por qu la literatura infantil tiene que cargar
con la mochila educativa. Me parece un
tema interesante que no se discute tanto
como debiera. Me da la impresin de que hay
muchas colecciones de libros para chicos
orientadas a promover valores. Puedo estar
de acuerdo tales valores, pero no con que sea
la literatura la que tenga que promoverlos. En
este sentido, creo que la tendencia actual no
ha cambiado en nada respecto de la literatura infantil moralizante de pocas represivas. Cambiaron los temas, cambi el enfoque
ideolgico, pero en la argentina la mayora
de los libros para nios siguen cumpliendo
un rol instrumental al servicio de la pedagoga (y del mercado, por supuesto). Podra
ser de otra manera.

Un abrazo!
Mariano

Saludos y gracias.
Andrs Feldman (Docente de Plstica y padre de
dos nenes).

____________________________________
Hola Sacapuntas!
Les escribo para proponerles que abran una
seccin de clasificados, pero no clasificados
comerciales sino dirigidos a los dibujantes
que buscan guionistas y viceversa. Yo por
ejemplo recin empiezo a dibujar comic y
me cost bastante encontrar un guionista
para armar dupla. Creo que una seccin as
sera un servicio til para los lectores,
muchos de los cuales deben ser gente del

RESPUESTA:
Hola, Mariano. Muchas gracias por tu sugerencia.
Vamos a evaluar la posibilidad de abrir esa
seccin de clasificados. Un gran saludo.

____________________________________
Hola, gente de Sacapuntas.
Les escribe Ricardo Corvaln, de Capital. La
revista me parece buena, muy interesante, ojal
sigan con el proyecto adelante. Quera hacerles,
de paso, una consulta (es posible que ste no
sea el medio ms adecuado para conseguir una
respuesta sobre el tema, pero por lo menos
podr hacer pblica mi inquietud). Se trata de la
convocatoria del Foro de Ilustradores para
participar en la Feria de Bologna (feria dedicada
al libro infantil que se realiza todos lo aos en
Bologna, Italia), y de la que me enter a travs de
un link que apareci en su revista. Cmo es
posible que una convocatoria que se supone es
para todos los colegas del dibujo y la ilustracin
exija pagar (no poco) para ser incluido en ella?
Qu representatividad puede tener si, con toda
seguridad, montones de propuestas y autores
han quedado afuera debido a dicho filtro? No
es eso otra forma de "pagar para estar"? Les
agradecera que me hagan llegar su opinin.
Los saluda atentamente,
Ricardo.

Respuesta:
Hola Ricardo. Nos alegra tu inters por la
revista. Respecto al tema de la convocatoria
del Foro se ha hablado bastante en el mismo
Foro, y, aunque no estamos vinculados con esa
asociacin, conocemos del tema por medio de
colegas comunes (que han participado
tanto en la convocatoria que mencions como
en Sacapuntas). Hasta donde sabemos, el
problema surge debido a que la estructura
organizativa de la Feria de Bologna no corre
con los gastos que supone el armado de la
muestra del pais invitado (esta muestra se
realiza todos los aos en el marco de la feria, y
es de imaginar que, en la mayora de los casos,
son los organismos gubernamentales de los
pases expositores los que financian esta
muestra. Esto se llama "promocin cultural" y
es raro que ocurra en la Argentina). De todos
modos, te recomendamos que acudas al Foro
de Ilustradores para obtener informacin de
primera mano.

____________________________________
Hola:
No quera dejar de felicitarlos por la publicacin
y agradecerles sus peridicas entregas.
Sacapuntas tiene un material valioso para
quienes nos dedicamos a la investigacin del
campo de la historieta y el humor grfico. Por
otra parte, el diseo es precioso!
Nuevamente gracias, un gran abrazo
Laura Vazquez

____________________________________
me llamo vernica. empec estudiando
psicologa pero este ao me di cuenta que lo
que quiero es pintar y dibujar (y dej la carrera!).
llegu a ustedes por mi novio que es miembro
del foro y, desde hace un tiempo, tambin lo es
de A.D.A. por l entr en contacto con este
mundillo fascinante.
quiero felicitarlos por el excelente reportaje a
eugenia nobati. me encantaron sus dibujos y la
precisin de sus respuestas sobre el oficio del
ilustrador. adems me qued con varios
nombres de artistas que mencionaron en la nota
y que no conoca. GRACIAS! felicitaciones a
eugenia, me sorprendi que no est entre los
seleccionados para la muestra de bologna.
-vera-

____________________________________
Hey, ADA. cmo va? Una consulta que ms bien
es una crtica (con onda): para cundo un
reportaje a Quique Alcatena? Lo tienen escribiendo y haciendo entrevistas y no le preguntan
nada!!!! Alcatena es un maestro. Si no lo
entrevistan ustedes lo entrevisto yo!! Y les
mando el reportaje para que lo publiquen!!! Jaja!
No, fuera de joda, estara bueno que hagan algo.
Un ABRAZO y BUENISIMO Sacapuntas!
Diego (futuro colega de ustedes)

RESPUESTA:
Hola, Diego. Te ganamos de mano! Esperamos
que disfrutes del reportaje.
Un abrazo y gracias por tu mail.

agenda // septiembre

Por Silvio Kiko

agenda@a-d-a.com.ar

muestras / eventos
Muestra Gratis de Johr en la Alianza Francesa
Humor Grfico de Jorge Luis Lepera (Jorh)
8 de Agosto al 29 de Septiembre
Nuevo Espacio Historieta, Alianza Francesa Sede Palermo, Billinghurst 1926, Ciudad de Bs.As.
Lunes a viernes de 9 a 21. Sbados de 9 a 13 hs.
Ilustra:dos en Quilmes
Muestra de ilustraciones de Jeremas Janikow y David Pugliese.
Del 22 de agosto al 23 de septiembre.
Casa de Arte Doa Rosa. Coln 279, Quilmes, Provincia de Buenos Aires
Homenaje Argentino a Asterix en La Plata
Del 4 de Septiembre (Da de la Historieta en Argentina) al 17 de Septiembre
Alianza Francesa La Plata, Calle 59 n 626, Ciudad de La Plata
Tute en Recoleta
Muestra de dibujos y bocetos de Juan Matas Tute Loiseau.
Inauguracin: 13 de septiembre a las 19:00 horas. Brindis y tango: Canta Hernn Lucero.
Hasta el 15 de octubre.
Espacio Historieta del Centro Cultural Recoleta. Junn 1930, Ciudad de Buenos Aires.
Presentacin de los libros
de historieta Los Resortes Simblicos de Max Aguirre y El Asco de Diego Agrimbau y Dante Ginevra.
Martes 11 de septiembre a las 19:00 hs.
Alianza Francesa. Billinghurst 1926, Ciudad de Buenos Aires.
Presentacin de Penas de Muerte, collages de Mariano Lucano
Mircoles 12 de septiembre a las 19 hs.
Centro Cultural Ricardo Rojas, Av. Corrientes 2038, Ciudad de Buenos Aires.

Correo de Lectores. Esperamos sus mensajes.

contacto@revistasacapuntas.com.ar

# 010 // septiembre 2007

Staff
Propietario
Asoc. de Dibujantes de Argentina
Direccin Editorial:
Lucas Nine
Rodolfo Fucile
Direccin de Arte:
Cristian Bernardini

Colaboradores permanentes
Quique Alcatena
Silvio Kiko
Luciano Vecchio
Diana Benzecry
Colaboran en este nmero:
Sebastin Dufour
Mario Garzn

Sacapuntas es una publicacin de la

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info@a-d-a.com.ar / prensa@a-d-a.com.ar
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