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AAVV - El Ajuar de La Patria

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EL AJUAR DE LA PATRIA

Ensayos críticos sobre Juana Manuela Gorriti

Cristina Iglesia
compiladora

El ajuar de la patria
Ensayos críticos sobre Juana Manuela Gorriti

Diagramación de tapa: Rubén y Marina Naranjo

Prólogo

© 1993 C.C. 402 1000 Buenos Aires, Argentina I.S.B.N. 987–99025–3–X Queda hecho el depósito que marca la ley 11.723 Impreso en la Argentina - Printed in Argentina

El siglo XIX nos apasiona por la distancia y cercanía de sus enigmas. Quienes estamos en el sur de América convivimos con su iconografía, con su arquitectura, con sus leyendas, con sus antinomias no resueltas. Sabemos que todo eso que se mezcla en el presente es, al mismo tiempo, nuestro pasado. Esa historia de batallas contra los españoles, de enfrentamientos entre criollos, de exterminio del indio, de represión e incorporación del inmigrante es tan nuestra como los símbolos de la modernidad precaria enarbolados sobre las sombras de estos combates. Heredamos una imagen ensangrentada del pasado. La imagen apuntala la idea de que estas luchas son, quién puede dudarlo, sólo una cuestión de hombres. Como también lo es la representación simbólica o testimonial de esta experiencia en la escritura. Al mirar hacia atrás, las mujeres quedan al borde de la escena, fuera del campo de batalla, entregando sus joyas para que se conviertan en espadas o reuniendo trozos de tela para transforPrólogo 5

marlos en banderas. Escriben, cuando lo hacen, cartas o poemas desmañados, mientras los hombres, dueños también del campo literario, ponen títulos a los géneros “mayores”, escriben Facundo, Amalia, Martín Fierro. La guerra de las mujeres En 1891 Juana Manuela Gorriti publica Perfiles, una colección de breves trazos biográficos. La mayor parte de ellos se ocupa de hombres que lograron celebridad por su patriotismo. El libro se abre, sin embargo, con el perfil de una mujer guerrera, Juana Azurduy de Padilla. Esta mujer sigue a su esposo al combate contra los españoles “desde la noche de bodas” y se convierte en una de los oficiales más valientes al mando del general Padilla. Cuando éste muere, Azurduy asume el mando del ejército criollo y llega a obtener por sus méritos, por su valentía, el cargo de coronel, otorgado nada menos que por el general Belgrano. Los datos biográficos de la caudilla están precedidos por una frase de Gorriti. “Util y provechoso es, ahora que la molicie de nuestras costumbres ha enervado el espíritu de la mujer haciéndola esclava del hijo sin otro entusiasmo que el de la vanidad, ni más culto que el de su propia belleza, bueno y provechoso es, decimos, despertar la memoria de mujeres excepcionales de otro tiempo; de aquellas que, guiadas por los preceptos de la Iglesia y por los dictados de su corazón acompañaban al esposo a todas partes, siguiendole en el llano o en la montaña, por laderas y precipicios, sin otro culto que el de la patria” (P, 2). La frase condensa, de manera ejemplar, el tránsito de la mujer sudamericana desde la escena principal en que se libra la lucha por la patria, al interior muelle y asordinado de las habitaciones, dibuja certeramente la conversión de mujer de combate en mujer de su casa a lo largo del siglo. Gorriti, testigo de ese conflictivo proceso de reclusión de la mujer en el ámbito doméstico, decide, en el momento en que éste ha llegado a su apogeo, denunciarlo con una apelación al pasado heroico. La frase se instala decidida6 Prólogo

mente en el presente, ahora, y decide despertar la memoria de mujeres excepcionales de otro tiempo. Despertar la memoria desde el presente es un gesto que, en un doble movimiento, constituye el pasado, lo transforma en Historia, y al mismo tiempo lo narra para que exista en el presente. Gorriti trae hacia el presente una memoria de mujeres que se incluyen por derecho propio en la historia y al hacerlo modifica la mirada de sus contemporáneos sobre el pasado. La mirada, la frase de Gorriti, incluye a la mujer guerrera y marca la fractura que esa imagen provoca en el presente: no hay continuidad, no hay serie posible. Son ya mujeres de otro tiempo y esta comprobación le da a la frase un tono de advertencia y de lamento. Juana Azurduy, una mujer que tomó decisiones militares y modificó el curso de los acontecimientos políticos, es un modelo difícilmente imitable hacia finales de siglo. Pero su perfil sirve para entender que hubo, en otro tiempo, otro destino posible para la mujer americana, otro circuito que el de las visitas de cortesía y los bailes de salón, un “culto a la patria” que autorizaba desplazamientos y acciones menos convencionales que las que Gorriti puede presenciar en las mujeres del Buenos Aires frívolo, cosmopolita que observa desde la ventana de su cuarto de hotel. Constituida en ruina y reliquia de ese pasado heroico, es decir, convertida en memoria viva de lo que era necesario olvidar en el presente, Gorriti no se resigna a aceptar la inmovilidad y la mudez del monumento que las medallas y las condecoraciones tardías parecen proponerle. El viaje y la escritura, es decir, el movimiento y la palabra definen la vida de una mujer que ha tomado decisiones personales riesgosas y que ha incidido en los espacios políticos y culturales por los que ha transitado. Lo único que no elige es el destierro de su familia que la obliga desde niña a abandonar su patria. A partir de entonces, todas sus decisiones le pertenecen. Se casa a los 15 años con Isidoro Belzú, un belicoso capitán mestizo que se convertirá en un caudillo de enorme popularidad y llegará a ser presidente de Bolivia, tiene hijas de ese matrimonio, se separa en medio de rumores de adulterio, tiene amantes, hijos ilegítimos, organiza revueltas y participa en combates. Convierte la enseñanza y la escritura en sus medios de vida y logra ser, antes Prólogo 7

padres e hijos enfrentados a muerte. interviene en el debate cultural. porque la ciudad es unitaria. incestos. Isabel Quintana señala en la polaridad muerte–vida un eje desde el cual Gorriti Prólogo 9 . la historia de la principal victoria de la campaña militar de Quiroga: es el momento de la apoteosis del héroe bárbaro y de la máxima humillación unitaria. Durante todo ese tiempo viaja con frecuencia por América del Sur y reside alternativamente en Lima. tucumana y unitaria. produce así un modelo de viaje diferente al de los escritores contemporáneos al instalar a América como eje y materia de su producción. en situación de riesgo. colocándolas. al hacerlo. Su pacto final con la modernidad es tramposo porque obliga a repensar el terreno inestable sobre el que se construye. que vive apartada en una quinta de las afueras de Buenos Aires porque la ciudad es federal. como el de Amalia y Eduardo (protagonistas de la novela de Mármol). adulterios. Gorriti es la voz de la locura de la guerra en la literatura argentina del siglo XIX porque convoca en su escritura a todos los fantasmas de la patria: indios desposeídos. En “La novia del muerto” Gorriti reescribe el capítulo del Facundo: Desde el título. Toda su obra puede leerse como la voluntad de sostener este desafío. a los 74 años. una mujer respetada y exitosa. todo se ha movido de lugar. Graciela Batticuore sugiere que la biografía es el género central en la producción de Gorriti. en una quinta de las afueras de Tucumán. Francine Masiello propone una mirada sobre los relatos de la escritora organizada sobre las contradicciones que generan en ellos las polaridades ciudadanía y delincuencia. una joven mujer. Sarmiento narra en “Ciudadela”. No hay tregua en su escritura. Sarmiento y Mármol no pueden pensar la unión recíprocamente consentida de la mujer y el hombre de los bandos en pugna y en ellos la violación proviene siempre del lado federal. a través de la magia. víctima del ultraje unitario. Escribe sobre “cuestiones de hombres” y. De este modo. La loca de la guerra. Gorriti. mujeres arrasadas.de cumplir los cuarenta años. Gorriti hace literatura en contra de sus propias convicciones políticas. organizando un recorrido que excluye Europa. el disfraz y el crimen. que en Sarmiento será siempre víctima unitaria del ultraje federal. a las que presenta como nuevas formas de representación del ciudadano nacional. la mujer de otro tiempo que es Gorriti se resiste al encierro y a la domesticación: escribe. Buenos Aires. ley y desviación. El relato de Gorriti abunda en diferencias: por un lado. retenida por la necesidad de cobrar una pensión que el gobierno le otorga como hija de un guerrero de la independencia –el premio es un castigo: para poder gozarlo tiene que fijar su residencia en la Argentina–. relata el horror desde el lado de una mujer federal a la que la guerra y sus confusiones vuelven loca. en cambio. Josefina Iriarte y Claudia Torre desgajan las recetas de Cocina ecléctica –una de las obras menos conocidas de Gorriti– para leer en ellas breves autobiografías de mujeres de toda América y la conjunción de saberes femeninos sobre los hombres y sobre la patria. pero esta vez mixto. uno de los capítulos del Facundo. El ajuar de la patria Los ensayos compilados bajo este título proponen lecturas críticas sobre la multifacética escritura de Juana Manuela Gorriti. también. suerte de matriz productiva a partir de la cual se narrará la “novela de la historia”. La loca de la guerra Sin duda la mayor audacia de Gorriti consiste en postularse como escritora patriota y narrar desde allí la leyenda nacional. Cuando finalmente se queda en Buenos Aires. invierte también la historia de Amalia. polemiza. En “La novia del muerto” la 8 Prólogo muerte del novio es un efecto de la guerra pero la corrupción y la violación irrumpen desde el personaje de un sacerdote unitario que se adueña mediante un ardid del cuerpo de la mujer a la que debía proteger. Gorriti narra la historia de la derrota unitaria desde la perspectiva de una joven mujer federal que vive apartada. La Paz. entabla con los escritores una disputa. su escritura de la guerra articula un espacio donde la unión de jóvenes amantes pertenecientes a bandos enemigos es posible: se trata de un casamiento secreto. No hay familia posible. en Gorriti es federal. En esta marca de inestabilidad reside la mayor eficacia de su producción.

Buenos Aires. Veladas literarias de Lima 1876-1877. Buenos Aires. 1892. 1886. Buenos Aires. Lo íntimo. Tomo 1. Liliana Zuccotti analiza de qué modo el escenario de la guerra se yuxtapone al espacio doméstico en las ficciones de la escritora esbozando un diccionario común para los conflictos políticos y familiares. Imprenta de Mayo. octubre de 1993 Obras de Juana Manuela Gorriti SR Sueños y realidades. Las autoras compartimos la certeza de que la obra de Gorriti constituye un corpus apasionante y contradictorio desde el cual es posible volver a leer la literatura argentina del siglo XIX y sus relaciones con otras literaturas y formaciones culturales del sur de América. París.escribe la epopeya nacional desde el período de las guerras de independencia hasta el momento de la consolidación del estado moderno. Imprenta Europea. Vida militar y política del General Don Dionisio de Puch. rigurosa y siempre divertida. solamente. Ramón Espasa editor. 1890. El mundo de los recuerdos. a Jeffrey Tobin la productiva mezcla de saberes antropológicos y culinarios que compartió con nosotras. a la Escuela Nº 2 “Juana Manuela Gorriti” de la Municipalidad de Buenos Aires por facilitarnos el acceso a materiales reservados de su biblioteca. 1878. 1868. 2ª ed. 1869. Librería e Imprenta de Mayo. Buenos Aires. 1876. Félix Lajouane. Buenos Aires. BP VP PV M MR OV TN CE P VL Agradecemos a Julio Schvartzman su lectura estimulante. La Nación. 2 vol. Por mi parte. 1888. Biografía del General Don Dionisio de Puch. La tierra natal. Cristina Iglesia Buenos Aires. Buenos Aires. 1892. 1865. Las citas corresponden a esta edición. Buenos Aires. a Lea Fletcher. Obras de Juana Manuela Gorriti 11 10 Prólogo . Félix Lajouane. Carlos Casavalle Editor. a proponer hipótesis en este sentido y –si la suerte nos acompaña– a suscitar nuevas lecturas. Buenos Aires. Imprenta de M. Imprenta Hispano-Americana de Rouge Hermanos. Misceláneas. Buenos Aires. Biedma. me ocupo de las tensiones entre autobiografía y biografía así como de la peculiar manera que tiene la escritora de plantear la relación entre condición femenina y condición de escritora. Cocina ecléctica. Panoramas de la vida. Buenos Aires. 2ª ed. Imprenta Hispano-Americana de Rouge Hermanos. Oasis en la vida. París. Los trabajos que reunimos en este libro apuntan. Perfiles. 1909. que propuso e hizo posible la publicación de este libro. Félix Lajouane. Buenos Aires.. 1892. 1889. Félix Lajouane. LI Se cita con las abreviaturas que se indican al inicio de la mención bibliográfica. Félix Lajouane.

(P. por uno de sus caprichos.G. estarán ausentes incluso del diario íntimo de La novela de la historia 13 . un elemento absorbente.M. 19) Fragmentaria. destructivo. envolviera mi vida … La política. la historia personal de Juana Manuela Gorriti se dispersa entre la ficción. los libros de memoria y las biografías. Decirse en el otro es la política de una escritura que no puede eludir el relato autobiográfico y debe. no obstante. que marcan la escritura de la mujer burguesa de su siglo. La confidencia y el secreto. retaceada pero recurrente. J.La novela de la historia GracielaBatticuore El mapa de la República El destino. quiso que desde la cuna y durante los mejores años de la juventud. acervo. conjurar lo íntimo.

Juana Manuela trae a la memoria la antigua vajilla familiar. entre los héroes y los mártires de la historia patria. Se trata entonces de que la nación salde con ellos su deuda: la sangre derramada en las luchas por la independencia delimita una geografía y la fecunda. La narración intenta inculcar en la memoria popular el culto a los héroes y recuperar para ellos un lugar de privilegio en la historia patria. Recuperar en lo simbólico los tesoros perdidos de la herencia familiar será. Cuando se refiere a ello en Lo íntimo. Así escribe. 10). Este reclamo se funda en los derechos de una propiedad perdida: la tierra y la fortuna legadas a la patria en detrimento de los intereses personales. Las empresas de Güemes. Su espada trazó en los campos del honor el 14 La novela de la historia mapa de la República. el coraje. El territorio que él recorrió. que él regó con su sangre y la de los soldados. Recuperar al menos imaginariamente esos bienes. 5).1 que le permite trazar al mismo tiempo el recorrido de una generación. escribe. Los estados porque él peleó. permite dar prueba. llevarlas a un grado hiperbólico mediante el relato de anécdotas o detalles sirve para trazar la excepcionalidad del héroe y su gesta. 43). de la nobleza de los antepasados. Se trata precisamente de convertir la narración histórica en leyenda y la memoria en culto nacional. portadora del escudo de armas. se constituye en el sitio más formalizado de la escritura de la Historia. sin lugar a dudas. Contar la historia. junto con la construcción de la genealogía. 11). baste saber que el año 1807 pagó seiscientos terneros de diezmo. y que por invernadas de mulas en sus estancias cuando menos. escribir la leyenda En el momento de escribir la saga familiar. El saqueo de las haciendas y laruina de las fortunas reúnen en el exilio a los revolucionarios que conciben el plan para sublevar el norte de la República. Si este discurso incorpora en su constitución el orden de lo maravilloso es porque apuesta a preservarse en la memoria popular a través de lo imaginario. y la acción de Güemes en su provincia se amplifica y se extiende a toda la patria. según ella silenciado. “Para calcular lo que perdió el General Gorriti consagrándose a la causa de la libertad. publicado en París y dirigido tanto al lector europeo como al americano. Los límites de la patria Salta se desplazan en el relato a los límites de la nación. hay dos emergentes seguros: las guerras de la independencia y la guerra civil. La biografía del General Don Dionisio de Puch (1868). Entre las luchas y conspiraciones que son el escenario constante de sus textos. Es precisamente la eficacia ficcional. son hoy los Estados de la nación” (VP. recibía seis mil pesos anuales” (LI. trazando así el mapa de la República. Extremar esas virtudes. la que convierte en “epos” el acontecimiento histórico. en nota al pie para su diario íntimo.Juana Manuela. que vendida “pieza a pieza” sirve para sustentar la vida en el destierro. ha sido después el territorio de la patria. la Historia. que en cambio desplaza su apuesta autobiográfica hacia los bordes de otro género. intenta inculcar en el lector contemporáneo. la justicia. Los La novela de la historia 15 . pero sobre todo consignar para el historiador futuro. estará como el resto de los hombres venerados por Gorriti. El ensayo. “formaron la nación Argentina.2 La fortuna de los Gorriti se quiebra y se despedaza a lo largo del proceso de las guerras revolucionarias. entonces “Güemes será contado como los Españoles cuentan a Pelayo” (VP. el objeto último de esta escritura. donde la historia individual y de la patria se confunden. los Güemes y los Puch tejen el circuito de parentescos familiares y políticos donde se valida el nombre propio. que ha de servir de ejemplo a las jóvenes generaciones “para aprender cómo se forma una patria y cómo se funda una democracia” (VP. fantástica. esta heredera que se queja de las “limosnas” con las que paga la nación los sacrificios de sus fundadores. el discurso se tiñe de atributos magnánimos: la grandeza. El año 1832 es clave en la biografía de Dionisio de Puch: marca el comienzo de la lucha contra Rosas. el respeto por la ley y la democracia son algunos de los valores que se adjudican a esta “generación gloriosa”. los detalles y los datos de una “grande obra”. La vida de Puch le permitirá a Juana Manuela escribir ese capítulo inaugural. con que se narra la anécdota ejemplarizadora. de la historia argentina. Allí organiza la genealogía patricia: los Gorriti.

y su amor decidido por la ley y por el derecho. ha modificado el título original: la palabra “biografía”. La incorporación hacia el final. como en las notas de Avellaneda.M. con los grillos a los pies. que reza en la tapa “corregida y aumentada”. precisamente. La revolución triunfa en Salta. La segunda. es decir la escritura de una vida. “Manera misteriosa” de conspiración apunta Gorriti. No obstante. los Güemes y los Puch dan a los suyos la victoria. el encargado de la custodia. Avellaneda. En el siguiente se ocupará de narrar el cautiverio de los Puch en poder de los rosistas. La “vida” prometida en el título viene. como si ella se mostrara directamente a los ojos del espectador– lector en la transparencia de la leyenda que el texto le depara. Güemes. a dar mayor credibilidad a la leyenda. además del candor de la leyenda. Como hemos señalado. “muestra de”. se ve el sentimiento de justicia que guía toda la vida política del general Puch. el propio Puch. documentos y notas de diarios. La narración del episodio se remata con la imagen final: “El patriota empuñó [la espada] y salió casi desnudo. La grandeza del héroe lo lleva a perdonar la vida de sus enemigos y a salvar a la familia de su propio perseguidor Latorre. en 1868 y 1869.18). que abre de un tiro la cerradura de su celda para que pueda escapar y le entrega al general la espada de su superior. la imagen del revolucionario corriendo semidesnudo con los grillos a los pies para atrapar a los traidores de su patria trazan este perfil excepcional del héroe romántico. Probar la leyenda En estas cartas tan generosas se ve su bondad de corazón. que al mismo tiempo guía al lector en su interpretación. firman epistolarios y notas de diarios que vienen a rubricar las anécdotas y los juicios de Gorriti. una perspectiva que determina de antemano la del lector.G. en busca de los tiranos de la patria” (VP. La novela de la historia 17 . La escena misma elegida por la biógrafa para consagrar al héroe es extraordinaria en la medida en que construye su gloria sobre el cuerpo casi desnudo del guerrero y no en el esplendor marcial de los trajes públicos y las medallas del general. a medida que avanza intentará dar prueba de su veracidad. 41) Prácticamente todas las definiciones que ensaya la biógrafa buscan sustento en las voces autorizadas de otros que legitiman este discurso. de epistolarios que recuperan secretos de las luchas partidarias. Pero además. (VP. J. Gorriti prologa siempre con la suya propia el documento citado. Esta secuencia de la biografía del héroe es importantísima en la configuración del personaje. publicadas ambas en París. Urquiza. La capacidad de seducción sobre el enemigo. que explota el clima novelesco del detalle. Se trata de eludir la mano de la biógrafa. Se constituyen como “prueba de”. Dionisio de Puch logra “seducir” al sargento Furquez. la astucia. Dicha en dos líneas. para poner en primer plano la vida misma. Nombres como los de Bedoya. Lavalle. busca darle carácter documental al discurso y legitimar su rigor histórico. testimonian la verdad de lo expresado. la aprobación de la 16 La novela de la historia Historia. Cuando Puch está preso encuentra una manera clandestina de comunicarse con los suyos: escribe en una laja los mensajes que oculta en un lugar secreto de la cárcel. “Aquí comienza una parte de esta historia que parece verdaderamente una leyenda” (VP. el héroe es capaz de despertar cierta fascinación incluso en el enemigo. para que el texto pueda tener. la clemencia de Puch por la familia de su adversario señala una virtud fundamental de la moral patricia. ha sido desplazada por la Vida militar y política de Don Dionisio de Puch. Oportunamente Gorriti caracterizará el procedimiento inverso como el rasgo más degradante en el operar de la tiranía. existen dos ediciones de este libro. escribe Juana Manuela al final del capítulo IV. 21).Gorriti. le atribuye una función específica desde la que debe ser abordado. la construcción que implica todo relato. pero poco tiempo después la política débil de don Cruz Puch hace que su poder trastabille y caiga en manos de sus enemigos. “para que se vea” y se lea a través de ellos el texto de la biógrafa.

57) en tiempos de la tiranía rosista. El relato permitirá ver la audacia del gobernador para “desbaratar las maquinaciones” (VP. presenta ahora la destreza de Puch “no sólo en las cuestiones civiles. Se incluyen también aquéllas que prueban el desinterés personal y la entrega sacrificada al bien de la patria. se ratifica lo expresado en la edición original. la familia.En ese desplazamiento consiste básicamente la “correción” anunciada. habiendo cumplido ya su misión en 1841. 60) elogia al gobernador “con todo el calor y toda la emoción” (VP. puede leerse desde ya. que lo narra en un texto exasperado y de un calor casi panfletario. que vienen a engrosar las de Urquiza. en La novela de la historia 19 . única muestra en la edición original. 18 La novela de la historia Esta es justamente la parte más “aumentada” en la segunda edición. No se corrigen datos. sus respuestas “dan muestra –en lectura interpretativa de Gorriti– de su puritanismo político” (VP. fechas ni episodios. devolver a Salta la virtud y la “civilización” que había arrasado la barbarie. El foco más eficaz de esta denuncia es el cuerpo violentado de la mujer: “El honor de las mujeres y la santidad de las familias. se expresa también aquí en el texto de la biógrafa y de Puch: “Desde que se pronunció en las provincias Argentinas el grito de Independencia. Puch sabe “limpiar” esa atmósfera generada por la dictadura. resaltando así el orden secuencial del relato que adquiere mayor formalidad. Es allí donde el texto de la biógrafa exhibe las páginas más exaltadas. hombre de color de esta capital” (VP. y la crueldad. 59). “confiscada”. Este será por lo tanto el blanco de la invectiva rosista y también el objeto de denuncia más contundente en el ensayo de Gorriti. “Una prueba incontrastable de tal verdad vamos a dar en los documentos que siguen a continuación” (VP. 47). aumentando la segunda con nuevos “documentos” y la interpretación didáctica de Gorriti que afianza la leyenda. exhortan a Puch a asesinar a los enemigos que tiene en su poder. Las primeras cartas con las que se abre este apéndice testimonial sirven “como un ejemplo de la moderación” del general en el proceso revolucionario (VP. no estaban libres de sus asechanzas. “el robo. 35). por el contrario. mi familia se hizo notar por su entusiasmo patriótico” (VP. Bernabé López y Santiago Derqui. Gorriti incluye esta vez una “copia literal” de un impreso de la época. echando el agua de bautismo á sus fetos sobre el vientre de sus infelices madres” (VP. 59). Por lo tanto. El fragmento roza los textos de ficción. La falta de ambición de poder hace que Puch abandone el gobierno cada vez que la paz está asegurada para la provincia y que retorne a él cuando el deber lo llama. pero también mujeres e hijos están comprometidos en ella y participan a su modo en la lucha. 34). que para probar lo expuesto. Elías Bedoya. 53). La carta se agrega a la nueva edición junto a las felicitaciones de Salvador María del Carril. donde Francisco Peñalva. hasta matar mujeres en cinta. que está presente generalmente en el discurso del patriciado. Mientras que las cartas del Sr. 58) de los ociosos franciscanos del convento de Salta que finalmente se verán obligados a abandonarlo. Estos documentos pueden ser agrupados en tres series: los que atestiguan hechos en relación al antes. al durante y al después de la gobernación del general Puch. y “moralizar a los gobernantes y a los gobernados” (VP. 55). e inmediatamente denuncia la “honda decadencia del poder verdaderamente moral de la Iglesia” (VP. Había llevado la infamia hasta prostituir los sentimientos más sagrados del corazón. sino en las cuestiones religiosas” (VP. y con ella el bien simbólico del nombre. El rasgo que hace virtuosa la proeza del héroe es que su causa es una empresa de familia: hombres. el incendio. 53) . “un honrado artesano. Gorriti alerta sobre los “peligros” de la “mucha influencia” que ha tenido siempre el clero sobre el pueblo y su colocación demasiado cercana al gobierno. 43) explica Gorriti antes de la carta donde Puch expresa su renuncia irrevocable al cargo. Como prueba de verdad. 52) y al mismo tiempo poner de relieve la labor de saneamiento llevada a cabo por el héroe. afirma el general en una de las cartas. La propiedad común es “saqueada”. Pero la zona más interesante del apéndice es la que testimonia el período de gobernación del general. Se trata de narrar los estragos que ha dejado el dictador. agregadas en la segunda edición. además de que reorganiza el ensayo por capítulos. “arrasada”. el pillaje y la confiscación de bienes” (VP. y trasladar su poder a un grupo de misioneros recién llegados a la provincia para realizar la eficaz tarea de “evangelizar el desierto” (VP.

En esa labor puede leerse su “patriotismo exaltado”. “dona”. Juana Azurduy de Padilla inaugura la serie de perfiles. el espíritu combativo de la mujer que acompaña al esposo en la lucha y la causa. y los héroes a sus patrias.contigüidad con Camila O’ Gorman. Güemes y otros. Aquí termina el relato de vida. ensalzar la acción y la gloria de los menos conocidos y los olvidados. No la debilidad. y a la hora de su muerte es capaz de tomar las armas y conducir el ejército. Los nombres que lo componen permiten engrosar los de la herencia familiar.G. además de los reiterados pedidos para que éste permanezca en el poder.3 Suerte de testamento propio y de legado. hombres como Estrada o Palma serán retratados por sus posiciones políticas. completar hacia el final de la vida el mapa político que había trazado la biografía de 20 La novela de la historia Puch. se trata de uno de los últimos textos de Gorriti. y no en la vida doméstica. una carta de Güemes en la que expresa su gratitud por los favores realizados por aquél a la provincia de Salta. J. escenas. “reparte”. 68). desde allí intentarán rescatar la actuación del hombre o la mujer en cuestión. Podríamos decir que el suyo se escribe contra lo que podría ser el modelo de una biografía femenina del siglo XIX: la maternidad y la belleza por sí solas son consideradas como un disvalor. Incluso lejos de Salta el texto sigue dando pruebas de las dádivas del héroe. “prodiga beneficios”. El es el encargado de reorganizar la Biblioteca Nacional de Lima luego del saqueo chileno. 74). detalles que permitan evocar al héroe en una pose ideal y prueben su participación excepcional en la Historia. para Azurduy. dos líneas sintetizan la lección final: “Salta fue con Güemes el baluarte de la independencia contra España. El valor está puesto aquí en el rol y la trascendencia pública de su destino. Ningún título. escribir contra el olvido “en tanto que llegue el día en que la pluma del biógrafo consigne en el libro de la historia los hechos de nuestros ilustres próceres” (P. “perdona injurias”. fue con los Puch el baluarte de la libertad contra Rosas” (VP. con Mitre. Un héroe confirma al otro y corrobora así la narración de la biógrafa. 69).M. pero también con muchos otros de sus relatos donde el cuerpo de la mujer se constituye como el lugar donde se consuma el delito. muestra una vez más su “magnanimidad”. La novela de la historia 21 . reparar los errores. La apoteosis del héroe Para juzgar de la magnitud y resplandor de un astro. Así. es “restituir” el honor a los héroes. conforman lo sustancial de la biografía. la Patria los hizo Generales y Mariscales” (P. la zona del ensayo que se corresponde con el final de la gobernación del general incluye. Por eso los perfiles estarán organizados siempre alrededor del concepto “patria”. Los últimos días de Puch transcurren en París. Demorado para terminar Cocina ecléctica y escrito simultáneamente con Lo íntimo. 1) En 1891 se publica Perfiles. Perú y Bolivia son los puntos cardinales. la tierra natal y las conquistadas. incluyéndola. en la serie de sus perfiles. La Historia debe constituirse en un “panteón de héroes”. no por su faceta literaria. El propósito de este libro. sino por el contrario. 25 de diciembre de 1866. anécdotas. Gorriti conjura el olvido y hace su apuesta. Del último se rescata su actuación frente a la guerra con Chile y la manera en que se ve afectada por ello su vida personal. Así lo prueba en nota al pie el artículo extraído de La Tribuna de Buenos Aires. Al principio y al final de la producción literaria de Gorriti. Por último. “desde allí” no olvida a la patria. proporcionar datos. Con afán pedagógico. Es su faz “patriota” la que puede salvarlos del olvido y asegurarles perpetuidad. aunque el texto se toma algunas páginas más para “resumirla” de modo “que resulte de ella una verdadera enseñanza” (VP. el índice de Perfiles traza el recorrido de su patria personal: Argentina. (P. Ella hará notar que “más tarde a los que sobrevivieron a aquéllos mortíferos combates. que agradece al general los 800 pesos fuertes en metálico que ha donado para la provincia de Salta (VP. como el de la biografía de Puch. 5). basta conocer una de sus faces. 69). en cambio. por ejemplo. la Vida de Puch y Perfiles tienen no obstante un soporte común: colocar a los héroes en un lugar central.

en literatura para un mujer. y una graciosa gorra de cuartel. La imagen en la que Gorriti decide fijarlo pertenece a un recuerdo infantil. al tiempo que recomienda a las jovencitas la incursión en la literatura infantil. Si la escena se escribe y se repite en los textos de ensayo y de ficción será para enfatizar el mito y reclamar para él una veneración religiosa: “Y la provincia de Salta cuenta a Güemes entre sus héroes y entre sus mártires. allí el tiempo se detiene y cuando la narración se reanuda han pasado dos años. noviembre de 1877). La novela de la historia 22 La novela de la historia La Vida de Puch bosqueja el campo de ficciones que se escriben de inmediato en Sueños y realidades: los escenarios. La niña llora a gritos y la tía que acude a consolarla vaticina una desgracia: lee en ese llanto el porvenir funesto del general. Nº 1. como orgullosa de pertenecer a tan hermoso dueño” (P. El clima fantástico está creado. reflexionando en su diario. cuenta con distinguidos autores. Algunos años más tarde. La profecía se cumple: Güemes muere a los pocos días a mano de traidores. Sueños y realidades. “género de literatura apenas ensayado en estas sociedades donde no obstante su poca difusión. 103). Los cuentos dibujan un modelo de escritura que intentarán imitar las admiradoras. la escritora peruana Mercedes Cabello. Ella juega en el campo y lo ve llegar montado a caballo: “Vestía un elegante dorman azul con pantalón mameluco del mismo color. mentir en ese sentido. pendiente de largos tiros galoneados. semejante a un alfange. La nueva escena sella y corona la anterior: es el momento del sepelio y la ceremonia fúnebre donde se rinden los honores al héroe. una espada fina y corva. es la novela” (LI. que se torna para quién la vierte veneno mortal” (LI. volverá sobre el tema superponiendo otra impronta genérica. Privilegiar entonces para ellas el género implica un desafío y un riesgo del que Gorriti es consciente. como los brillos del vestido. y le presta un culto que la historia con su severa justicia.Pero ¿cómo se construye la figura del héroe? ¿Mediante qué retórica la narración transforma en epopeya los acontecimientos que él protagoniza? Güemes puede aparecer en un tomo de ficciones. 17) están presentes. En correspondencia con su amiga. Los cuentos son leídos en lugar de la novela ausente. Juana le aconseja “no herir suceptibilidades. La muerte es la escena elegida para trazar el perfil de los grandes héroes. Para ello delimita el campo de escritura: promueve la novela. Escribe en Lo íntimo: “el género más agradable de manejar. de modo que recomienda al mismo tiempo moderación. la escena se congela con la imagen fascinante del héroe hermoso y muerto. Belzú para la historia de Bolivia. 13). Ese es el momento de su “apoteosis”: “su muerte fue uno de sus más brillantes triunfos” (P. esta práctica se teoriza y se ofrece a los nuevos escritores como programa que tiene en la mira un objetivo político cultural: difundir la historia y la geografía americana. La leyenda del héroe. 11). o en los textos más decididamente históricos. lisongear. brillaba a los rayos del sol. Güemes para la historia argentina. una escena grandiosa. y al cinto. Gorriti es consagrada por la crítica –puede leerse así incluso hasta Rojas– como “precursora” del género en América. el héroe y el villano son los mismos. porque entendemos que es la forma que mayor interés ofrece a la generalidad y también un medio fácil y poderoso de difundir en el pueblo la historia y la geografía descriptiva” (La Alborada del Plata. el “gobernador y su séquito […] seguido de las masas populares” (P. a la literaria. Por si cabe duda de que el programa se calca sobre la producción de la escritora. el hecho histórico y la memoria personal se desplazan también a la ficción. La novela de la historia 23 . discípulos y seguidores de los salones de Lima a Buenos Aires. elevará a culto nacional” (VP. ahora sexual. El héroe se presenta como una “brillante aparición” que la conmueve. Los amigos. 117). 65) escribirá Gorriti para interpretar la de Grau. ondulaba la flotante manga sobre su hombro. los cuentos se recortan reiteradamente sobre los perfiles de Güemes y de Rosas.4 Con los años. Grau para la peruana. derramar miel por todas partes: ni una sola gota de hiel. recibirá un decidido impulso en La Alborada del Plata. La procesión monta un verdadero “espectáculo” e imprime en el lector. que se constituye en escenario de la representación histórica. El discurso científico y religioso del siglo XIX condena la novela.

“la novia del muerto” le dan nombre a la novela. el riesgo que asume la mujer al escribir o leer novelas. sino con más valor aún que Zolá […] ¡Qué levantamiento de faldas á las señoronas de las sociedades piadosas! ¡Qué azotainas á los clérigos! Después de Blanca Sol yo le advertí que tuviera cuidado con las represalias. Imprenta Hispano–Americana de Rouge Hermanos y Comp. es la guerra. el implacable Juan de Arona. agrega: “en él más que en Blanca Sol apalea al mundo entero. 1868. abre “lagos de sangre” irreparables.. Biografía del General Don Dionisio de Puch. Allí. la desvía del orden familiar y civil. “Pedro Paz Soldán y Unanue. Mercedes enloquece y termina sus días recluida en un hospicio de Lima. París. Los nombre de Paz. Alvarado. la hizo objeto de uno de sus chispazos más groseros y torpes y más crueles”. de tristeza y de ansiedad” (“La novia del muerto”. 245). SR. en éste como en todos los textos de Gorriti. que hace días la encuentra extraña. En el desorden. en el lugar de la contradicción y la encrucijada: “si callo lo pierdo. La biografía es el centro medular de la escritura de Gorriti. Sí. la protagonista. arrojando a la otra a los honores del destierro” (“La novia…”. precisamente. archiva el episodio poniendo como protagonistas en la ficción a las mujeres. y luego de la publicación de Las consecuencias. que confunde y mezcla. 240). Y no así como se quiera. Vital pierde el equilibrio. si hablo traiciono a mi padre!” (“La novia…”.5 Como muchas de las protagonistas de las ficciones de Gorriti que desafían la conducta impuesta a las mujeres por el canon político y cultural de su época. las mujeres se enamoran del adversario político y en todos los casos. mediante la Ley 513. uno de esos cuentarrones incendiarios que desvelan a las niñas y les avientan los cascos. pensionar a las viudas e hijos de los guerreros de la La novela de la historia 25 . y teje amores prohibidos: convierte a los hermanos en amantes. el episodio elegido esta vez. 1869. 126). 237). advierte el riesgo que corre la autora: “es indigna de la pluma de cualquier mujer”. La tía. Notas 1 Juana Manuela Gorriti. Si allí se erige la figura del héroe que prueba su virtud en el campo de batalla. 2 El 19 de junio de 1872 el gobierno argentino dispone. SR. Las mujeres son siempre “hermanas”. “amantes” de guerreros de la independencia o partidarios y adversarios de Rosas. atribuye su rareza a la manía de leer novelas: “Alguna novela. se enamora de un opositor a la ley oficial y la del padre –es hija de un montonero federal–. pues. a quien se puede herir de muerte con una palabra…aunque ésta sea mentira” (LI. reflexiona la autora en mitad del relato. “La novia del muerto” pone en escena. la coloca del otro lado de la ley. “La historia ha consignado en sangrientas páginas esta funesta jornada que segó a la mitad de una generación. La Madrid. Todas las citas corresponden a la segunda edición “corregida y aumentada”: Vida militar y política del General Don Dionisio de Puch. literalmente. escribe en Lo íntimo en marzo de 1889.Cuando lee la novela Blanca Sol de Mercedes Cabello. la sombra que recorre el relato. Imprenta Hispano–Americana de Rouge Hermanos y Comp. No así una mujer. “hijas”. con el que ella misma se compara. El verdadero leit motiv. El cuento se escribe en el revés de trama de la Historia.. en un “ser fantás24 La novela de la historia tico”. La sentencia de Gorriti resulta profética: su amiga es objeto de las críticas más despiadadas después de la publicación de las novelas. Desde ellas se lee la historia. SR. de ahí vienen esas oleadas de inquietud y de alegría. “El Cercado”. Vital. completan el cuadro que narra la invasión del Tigre de los Llanos a Tucumán y el fracaso de los unitarios. cuyo verdadero protagonista en la vida real es Quiroga. La historia de amor es en este caso el pretexto para escribir otro capítulo histórico. Como señala Luis Alberto Sánches. La fantasía que la invita a un romance novelesco como el de Romeo y Julieta. enfrenta a los padres con los hijos. París. en la ficción es el cuerpo de la mujer el que organiza el relato: “la hija del mazorquero”. el final del texto la confina a “treinta años de demencia” y ella se convierte así. Un hombre puede decir cuánto le dicte la justicia: el chubasco que le devuelvan caerá a sus pies sin herirlo. como en el cuerpo de Camila O’Gorman –que le da título a uno de los Perfiles divinos– pueden leerse los estragos del dictador. el lugar donde se ensaya la novela de la Historia.

que en pleno siglo XIX “inició una campaña feminista. lo mismo que en el texto de Gorriti. Altea–Taurus–Alfaguara S. Sánchez. Francisco Carnicer. En septiembre del siguiente año la Ley 639 amplía estos beneficios a las mujeres descendientes de militares que lucharon a las órdenes de Güemes. Tomo 3.independencia.: Ramón J. noviembre de 1877. Virginia. “El discurso de la historia” en Estructuralismo y literatura. Dedicada a su “amiga Gorriti”. Woolf. Roca. Librería La Facultad de J. Rojas. 43). en el auténtico sentido de esta palabra. Entre los doce perfiles del índice se incluyen los de dos mujeres: Juana Azurduy de Padilla y Adelaida Ristori. en pago de la inmensa fortuna que mi padre prodigó para darle independencia” (LI. La escritora se verá obligada a pedir permisos y licencias una y otra vez. Tomo 8. Nueva Visión. – Duby. Perú y Bolivia. La misma ley la obliga a permanecer en el país para poder gozar de sus alcances. El dinero escaso y las restricciones para moverse con libertad provocan la queja que se escribe en el diario íntimo y hace lugar a la nota mencionada: “He aquí yo. Buenos Aires. edad de reposo. el eje del relato. cacareado y dado en cara. R. en Caretas. el resto corresponde a Santiago Estrada. como reivindicación del papel social que corresponde a la mujer en la vida contempo26 La novela de la historia ránea”. Editorial Sudamericana. Barthes. La novela de la historia 27 . La revolución francesa y el asentamiento de la sociedad burguesa. abril de 1991. Buenos Aires. Lima. No obstante encontrarse doblemente favorecida por las leyes. Buenos Aires. Miguel Grau. P. Sociedad burguesa: aspectos concretos de la vida privada. J. voy peregrinando en busca de un pedazo de pan que mi país me echa como una limosna. Buenos Aires. “La segunda vista” reproduce todos los tópicos de Juana Manuela: el amor y la patria configuran la trama de este relato que parece calcarse sobre “El pozo de Yocci” –incluido en Sueños y realidades–: la guerra como “lago–lazo de sangre” que divide y enfrenta a los hermanos es. Gregorio Pacheco. “Doña Mercedes”. Buenos Aires. 1ª ed. Mitre. Es decir. Miguel Juárez Celman. 1970. Bibliografía La Alborada del Plata.. Jiménez).. el general Martín Güemes. Roldán. Ariès. “Las mujeres escritoras” en Historia de la literatura argentina. Historia de la vida privada. 1981. Buenos Aires. 3 Perfiles es un compendio de semblanzas. Tomo 7. Altea– Taurus–Alfaguara S. realizadas por la escritora. Tres guineas. la pensión será para Juana Manuela no sólo insuficiente sino que se convertirá por momentos en una carga. 1981. S. Ricardo. de personajes relacionados con la historia y la cultura de Argentina. G. Ricardo Palma y el general Francisco Vidal. ——. 1941 Ediciones Sur (trad. Luis Alberto. Ed. Historia de la vida privada. 5 Luis Alberto Sánchez señala el “coraje insólito” de Mercedes Cabello. 1922. que en la vejez. para escapar al rudo trabajo de la enseñanza. 4 Para dar un ejemplo del tributo que ofrecen sus seguidores a esta “maestra de las letras americanas” basta traer a la memoria un relato que presenta Angela Carbonel –participante de las veladas literarias de Lima durante el año 1876– en la Velada Nº 3 del 2 de agosto. 1979.A.A.

diletante en la afirmación de la pasión literaria. el gesto magnánimo de la narradora: “Entonces.La caja de sorpresas Notas sobre biografía y autobiografía en Juana Manuela Gorriti CristinaIglesia para Gorriti. La escritora y la familia: el abismo de la intimidad Uno de los vacíos más notables en estas páginas es el relato de su matrimonio con Belzú. Gorriti ha tejido con laboriosidad el lugar del biógrafo (un lugar que en el siglo XIX tiene un status de ambiguo prestigio) para poder. avanza. Juana Manuela Gorriti decide convertir en libro las páginas de sus memorias escritas a lo largo de muchos años. por una parte la exigüidad de los goces que en mi precaria situación podía dar a mis hijas. el gran hombre que merece una biografía. Sabemos. La condensación de información en una frase tan breve resulta eficaz: un general acostumbrado a las alturas del poder que no vacila en pedir. el mismo año de su muerte. de sus opiniones. Su escritura no es una actividad purificadora que. la representatividad y la excepcionalidad de la vida de la escritora. amantes. pero también desde Juana Azurduy hasta Camila O’ Gorman. muchas veces. se inscriben en un complejo sistema de alianzas con una serie extensa de interlocutores masculinos: maridos. Vida y arte: un juego de alianzas En 1892. observaciones de lectura. por otra la espléndida existencia que el padre prometía para ellas. 24). amigos. dos marcas del género autobiográfico. en el extremo opuesto de la petición. sobre terreno minado. la única vez que el texto lo nombra lo hace en tercera persona: “Por ese tiempo. máximas de vida. para darlos a la imprenta. ha estado ya. reflexiones de escritura que constituyen el texto. La imagen de una paternidad solícita en un hombre comprometido con los avatares de la guerra y la política enternece la frase y facilita. el correlato de una buena acción. 28 La caja de sorpresas . abruptamente. permita inferir el progreso interior de la escritora. con cierta desolada firmeza. decidieron a la pobre La caja de sorpresas 29 I. padres (biológicos y tutelares). en la mira de su escritura antes de armar. pero sobre todo la representatividad masculina.2 Gorriti evita toda mención a la historia de amor y traición que mantiene con él. colegas. que este general tiene el mando supremo de un país. avaro en la distribución de la intimidad. ser autobiógrafa. los fragmentos de recuerdos. el pedido. cauteloso. pequeños relatos. el general Belzú.1 Gorriti decide cubrirse las espaldas y es por eso que escribe y publica biografías de hombres célebres que la autoricen a escribir y publicar la suya alguna vez: la representatividad ajena. finalmente. por el contrario. ni en reiterar. En este texto. entonces. Desde Güemes hasta Mitre. elevado al mando supremo en Bolivia. quién es el padre de sus hijas. Es evidente que el registro de sus tristezas. corresponsales. este diario –que no es tal– azaroso en la cronología. sabemos que es un general. por acumulación. de sus recuerdos en las páginas del diario íntimo no constituye. pidió otra vez a sus hijas” (LI. hijos y entenados.

la diferencia de cuánto las rodearía. de la gloria”.4 escribir sobre el hombre que fue su marido. una familia organizada por componentes patriarcales rurales. no se habla en éste ni en ningún otro texto suyo: en el lugar de la familia se instalan la queja y el dolor de una madre separada forzosamente de sus hijos. para contrapesar esas versiones. Gorriti se propone “complementar” esos trabajos con aquellos datos que sólo ella conoce. Nunca. no exige. a partir de este fragmento. De este modo. Su estrategia. La escritora y el tribuno: la elocuencia de la juventud El único defecto es su esposo. una y otra vez. su versión del héroe. 84). la irrupción de un padre lejano que pide. dicha son otorgados a los ilustres biógrafos para que el orgullo varonil no se vea mellado por una profana que sólo se ocupará de las tinieblas. de la fortuna. Gorriti podrá viajar y escribir con libertad aunque el lamento por la soledad sea. al mismo tiempo.madre” (LI. se ocuparán de la zona de la vida de Belzú “iluminada por los rayos de la dicha. fueron testigos y parte integrante de la primera: yo. 24). estrechamente vinculada al proyecto de Güemes. de la pobreza y del dolor. se diría que escribe con premura. su justificación de biógrafa será deslindar dos aspectos en toda vida humana: “Las plumas majistrales” de esos hombres. y mi gozo al verlas en esa elevada posición. de las tinieblas.3 Cuando Gorriti decide encarar la biografía de Belzú enfrenta una triple dificultad: escribir sobre la figura más controvertida de la historia de Bolivia en la primera mitad del siglo XIX. El sacrificio de Juana Manuela resulta plenamente justificado: “Pintéles con fantásticos colores la dicha que al lado de su padre las esperaba. ¡Y quedé sola!” (LI. la escritura recompone sus fragmentos para convertirlos en reliquias. De la segunda. Dos cuestiones resaltan en este texto introductorio. Es más. ya que Lo íntimo construye dos lugares para la imagen de la narradora: el de madre dolorida y el de trabajadora incansable de la pluma. la propia. La trama de los cruces en Lo íntimo permite que se abra paso la historia de dos familias disueltas: la originaria. también. que remedan las toscas inscripciones de sus lápidas. como en este fragmento. se habla en la autobiografía: con trazos gruesos. en cambio. Gorriti se ha extendido en la justificación y no es para menos. de la oscuridad. Gorriti organiza un juego de alianzas con los biógrafos masculinos del general boliviano. que están contando. Cubriendo de elogios a sus contendientes. y ofrece bienestar para sus hijas disuelve toda confluencia perturbadora de dos tareas que el texto considera ineludibles. para Belzú). Desde la introducción. la única queja instalada desde la que puede leerse en su diario la disolución de la familia. de los días de dolor y de prueba. dedicada a la construcción de un héroe legendario en la historia boliviana que es. su “humilde mano” se ocupará. las infidelidades. El texto persevera en la alternancia de ambos lugares sin nombrar nunca el conflicto que la superposición pueda plantear. condenada a sobrevivirlos y a relatar una a una sus muertes tempranas. Torres Caicedo (“Prólogo” a SR) Pocas veces la relación entre biografía y autobiografía resulta más riesgosa y complicada que cuando se comparan las sutiles elusiones que el texto de Lo íntimo mantiene con rigor obsesivo para no hablar del general Belzú con la biografía titulada simplemente “Belzú”. destruida por la guerra de la independencia. para Juana Manuela. compañera inseparable de la segunda” (PV. escribir sobre un personaje que en ese mismo momento está siendo objeto de otras biografías. La primera. gloria. la ilegitimidad social de algunos de sus hijos. la explicitación de una estrategia frente a la escritura masculina: brillos. la separación del esposo. Al quedar sola. De la primera. de nuevo. astillada por las ambiciones (la literatura. la política. de la pobreza. la pobreza. J. su marido.M. “Los dos ilustrados biógrafos. 24). gozo que me haría olvidar todos mis pasados dolores. Gorriti ha debido desplegar con tanta La caja de sorpresas 31 30 La caja de sorpresas .

con la autoridad que le confiere ser autora de y mujer en la vida del héroe. Demasiado jóvenes ambos esposos. asegurarse la porción de la historia que nadie desea. la pasión. el escándalo. Si la elección de vida es defectuosa. para siempre. como el de Yungay. Gorriti no sólo elude una zona de conflicto y de confrontación con la moral de época.claridad su juego: competir sin mostrarlo. Gorriti simulará recoger esta doble condena en la escritura autobiográfica: casi no nombrarlo en el diario y usar. la aventura. el movimiento. la reunión al borde del sepulcro. describirán su figura firme encabezando una multitud enfurecida –compuesta mayoritariamente por mujeres– dispuesta a continuar la lucha del caudillo. Al elegir narrar como leyenda la vida de Belzú. Al relatar uno de los primeros confinamientos del levantisco oficial en un oscuro puesto de la frontera en Tarija. sobre la indulgencia. la apoteosis de fervor y rebelión popular en que se convierte su entierro están narrados en el tono con que se construye una leyenda. cuando los bolivianos enfrentan a los chilenos ascendiendo las pesadas y ásperas pendientes de un alto cerro. 90 y 91). Juana Manuela elige también la forma de narrar su propia aventura heroica. se autovalida como compañera inseparable del casi mítico “Mahoma boliviano”. con ribetes legendarios. ratificar. a la historia que la marcará. no supieron comprender sus cualidades ni soportar sus defectos y aquellas dos existencias se separaron para no volver a reunirse sino en la hora suprema al borde del sepulcro” (PV. emigrado argentino. Describe con minucia los episodios que le otorgan una popularidad sin límites entre las clases más humildes. su hacerse cargo del cadáver. equivocada para la mirada familiar y social. 96). dos generales. sobre el rumor. en un texto también autobiográfico escrito en su vejez. reserva el lugar central para el protagonista de su relato. aquel “ascendiente poderoso que ejerció durante su vida en el alma de sus compatriotas y que después de su muerte sublevó a un pueblo entero a la sola presencia de su cadáver” (PV. 86). No oculta su admiración. sobre la maledicencia. en todo caso. en toda su obra. su propia pasión. en cambio. Para hacerlo elige. en el lugar central de su autobiografía: no en el de esposa del general sino. En la apuesta biográfica de su “Belzú”. La segunda: un verdadero abismo separa la ausencia de escritura sobre su marido en Lo íntimo y esa postulación de compañera inseparable de las zonas más duras de la vida del héroe que sirve para apoderarse de la verdad de la escritura biográfica (y autobiográfica) del “Belzú”. para su propia vida. aventurero y caballeresco” (PV. juvenil. en madre de sus hijas. Al hacerlo. sino que se coloca. Juana Manuela se permite recuperar la legitimidad de su sueño. de los mendigos. conciso. una primera persona enfática. ahora sí. amó y se unió en matrimonio con una hija del General Gorriti. la adhesión de sus soldados que se convierte en culto. enaLa caja de sorpresas 33 . Esta biografía lo quiere con una inteligencia tan grande que “le habría hecho distinguir con brillo en la carrera de las letras si desde muy temprano no hubiera manifestado un carácter inquieto. escribe: “Allí Belzú conoció. Al elegir a Belzú. la permisividad de la tercera persona para organizar un relato breve. Esta frase en tercera persona es la mención más extensa que Gorriti dedica. Es la primera señal: dos destierros. Sin embargo. pero retiene para sí. En la biografía del patriota la escritora se aparta y se excluye del escenario de la apoteosis. alabar para descalificar. los biógrafos de Gorriti hablarán de su casi inmediata llegada al palacio presiden32 La caja de sorpresas cial. La muerte trágica del héroe. la ocasión de brindar al lector las pistas que le permitan inferir que escribe desde este lugar doblemente privilegiado. ella elige. un amor apasionado. de los niños. la separación inevitable. de las señoras. con huellas de indulgencia hacia sus protagonistas. la infidelidad. A su turno. sin disputas. tampoco su propio deseo de ser protagonista heroica de ese episodio póstumo de admiración: “¡Oh bello debe ser verse amado de esa suerte!” exclama la narradora al describir conmovedoras escenas de la lealtad del pueblo. El diario íntimo expulsa de la recuperación del recuerdo los fragmentos de su vida en común con Belzú. Gorriti construye un héroe que gana el respeto de sus superiores con actos de arrojo y de osadía y la popularidad entre sus soldados en combates casi míticos. en cambio. El mundo de los recuerdos.

publicaciones dirigidas específicamente a la enseñanza de las niñas privilegian. Igualdad. entre las vidas de mujeres ejemplares a ser imitadas por las pequeñas discípulas. sueño con un tribuno joven y elocuente que. es el otro posible que nos obsesiona. lo que es más importante. invocado por los pueblos. la mujer de letras. en la vida. que se ve ratificada con el reconocimiento inmediato que los críticos literarios contemporáneos adjudican a su obra y. al mismo tiempo. aquéllas cuya valentía y decisión impiden el desfallecimiento y el fracaso del guerrero). Gorriti se animará a jugar con fuego en el terreno de la biografía. en todas las ciudades de la República” (MR. se vuelve heroicamente masculina porque para enfrentar las guerras –las de independencia. es de qué modo esposa y narradora se ponen finalmente de acuerdo en no seguir incondicionalmente al hombre y al héroe e intentan una toma de distancia: deciden cómo y dónde se corta y se recorta el relato sobre el hombre que las involucra a las dos. caiga a mis pies y me llame su esposa” (MR. hija de un republicano. ha logrado que esa representatividad se conjugue con el texto de una vida excepcional. En términos bajtinianos. Belzú ascendía al poder. La segunda señal es más explícita. electrice al pueblo con el calor de su palabra. 1891) La reflexión sobre la mujer y “el mundo de las letras” aparece en Lo íntimo de diferentes maneras: breves imágenes que trasuntan La caja de sorpresas 35 . Ahora el gesto que intenta evitar la contaminación de autobiografía y biografía en la escritura la estimula como efecto de lectura: “Muy luego. En la escritura. (Se trata de un estereotipo femenino que empieza a resultar anacrónico pero que. La narradora rehusa seguirlo en aquel elevado puesto en que la esposa rehusó acompañarlo 34 La caja de sorpresas también” (PV. Podrá elegir. ya sin tachas. su pasión y su muerte le pertenecen por completo. nuevamente. en los frecuentes cambios de guarnición habitado. Belzú es aquí claramente el compañero inseparable. no llorar y trabajar sin descanso. sucesivamente. Desde esa confluencia de representatividad y excepcionalidad. ha obtenido una representatividad nueva en el sistema literario. nieta de un prócer de la Independencia. a Belzú. las fratricidas y las de la maledicencia– hay que tener la fuerza de un hombre. en las letras. 289). En el momento en que Gorriti construye su versión de la vida de Belzú. invocando el símbolo sagrado de la ventura humana: Libertad. II. quien se adueña. sin embargo. Santiago Calzadilla (Las beldades de mi tiempo. claramente. 64 y 65). como autora. había. por ejemplo). en el panteón de la patria americana. La acción violenta y heroica de la biografía de Belzú impregna su propia caracterización como mujer de combate en la guerra. Gorriti acepta el itinerario que el marido ordena desde la función militar como un deber gozoso: “tres años hacía que. con el fuego de su mirada y que al descender del pavés donde lo ha elevado el entusiasmo de la multitud. la narradora. Fraternidad. Ricardo Palma (citado por Gorriti en LI) Si mis lectoras quieren aparecer entre las buenas mozas de este tiempo. tiene enorme vigencia hacia mediados del siglo XIX en América del Sur: en esos años. podrá escribir y publicar la vida de los hombres que ella elija convertir en grandes. del personaje de Belzú. tienen que ser muy amables con el autor. 105). La seguridad de su trazo biográfico tiene que ver no sólo con la necesidad y la posibilidad de separar y unir en diferentes textualidades las dos vidas. llevando la existencia nómada de las esposas de militares. para sacarlo del lugar incómodo del héroe discutido y colocarlo. una presencia que está frente al espejo en los momentos en que soñamos gloria y en los que reconocemos fracasos.morada: “Yo. La bella y la pluma Yo no admito feas en el mundo de las musas. su vida. Gorriti es aquí. Lo interesante. hermana de republicanos. ha acumulado varios logros: ha construido una autoridad femenina a partir de la producción de obras de ficción. cuya mirada nos acompaña durante toda nuestra vida. Las mujeres de acción no deben rehuir el escenario mismo del combate: como algunas de sus heroínas en los relatos ficcionales (Juana Heredia en El pozo de Yocci.

La Prensa. Soltería. para gloria de la patria. un amigo. Ese es el gesto que prefiere para retratarse como escritora y las breves imágenes de sí misma que aparecen en Lo íntimo. es la encargada. se esconde bajo el seudónimo de Emma Verdier para escribir poemas de fina sensibilidad femenina Gorriti le propone –y de hecho. un hombre maduro y formal. piensa a Mercedes Cabello ocupada en estar a la moda y a Manuelita Villarán remendando calzones para sus hijos y calceta para el esposo. de responder a la copla masculina: “al contrario. el rinconcito con su mesa y su carpeta. 22/VII/1875 El nombre de la tal señorita no es más que un anagrama de un señor de esta ciudad. así como las que otros escritores han dejado de ella. 47 y 48) La narradora logra que el lector sonría. que la escritura es una actividad apasionante para la mujer que encara la posibilidad de la soltería pero sobre todo que. (LI. Al descubrir que su amigo Bernabé Demaría. 4/VII/1875 Emma Berdier no es la señora Gorriti. En todos los casos. el que introduce. el cruce de la reflexión sobre la mujer que escribe con el relato autobiográfico produce una alegoría de enorme eficacia.6 la presentan en pleno trabajo. Ascencio Villarán. marchar siempre. ante la ingenuidad de una mujer que no advierte la duplicidad sexual de la imagen que acaba de construir. sus manos y la pluma. Al incorporar la anécdota sugiere. casi le impone– la creación de un rostro para La caja de sorpresas 37 . al igual que la escritura. que yo abriría de par en par la puerta de mi escritorio y empuñaría la pluma y la haría trabajar sin descanso”. a la que Gorriti prefiere dejar en el semianonimato de sus iniciales. Es un hombre. acusaciones irónicas frente a la inactividad de sus amigas limeñas. Una amiga. al mismo tiempo. pereza y escritura “La mujer que a los treinta/ no tiene novio/ ya puede echarle llave/ a su escritorio”: la copla callejera irrumpe en el interior de la sala de Juana Manuela cantada por un poeta que dice haberla escuchado antes de entrar. los hombres están en escena de manera explícita o son convocados por alusiones más o menos veladas: se sabe que son dueños del terreno y el texto juega con ellos un juego difícil pero necesario. Un rostro para Emma Emma Aurora Berdier existe y.la actitud de Juana Manuela Gorriti frente al trabajo intelectual. juega sin palabras con el doblez de la metáfora. hay que marchar. anécdotas risueñas que parecen incorporadas casi por azar. esta copla popular que establece un tiempo de espera y un tiempo de clausura y encierro para la mujer. Gorriti no habla de cómo deben hacer las mujeres para escribir a pesar de las tareas domésticas o las obligaciones sociales sino qué hacen. riendo. produce así una inversión audaz en la reflexión sobre escritura de mujeres. En este texto. 34). por el contrario. es argentina. es precisamente en ese tiempo y en ese caso. El ambiguo trabajo sin descanso de esta anécdota contrasta con la referencia al “saco vacío” en las columnas de las colaboraciones femeninas en un periódico limeño.5 La inversión elude el lamento femenino por el tiempo que la actividad familiar le quita a la escritura y remite a su propia concepción de la tarea literaria como un deber casi patriótico cuyo “poderoso galvanismo” la convierte en una actividad absorbente. Gorriti. Todo descanso parece una deserción” (LI. pero a la que llamará “inocentona”. cómplice. El Ferrocarril. los papeles. Cuando Gorriti imagina qué hacen sus amigas de Lima mientras no escriben. en esta escena. muestran una relación casi de contigüidad entre su cuerpo. la sexualidad puede liberarse fuera del matrimonio. La Ondina del Plata. necesaria e indeclinable: “una vez que se ha entrado en el camino de las letras. la de la costura) que estaría postergando la tarea de la escritura. Al llamarlas perezosas y describir una 36 La caja de sorpresas actividad (la social. 1/VII/1875 El fragmento titulado “Emma Verdier”7 incorpora a Lo íntimo el relato de una travesura cometida por Gorriti en su vejez. en qué emplean su tiempo para no escribir.

cada uno de ellos pedirá. nadie exige. De golpe. Cuando la escritora reconstruye este episodio en su diario íntimo alude a varias cuestiones al mismo tiempo. y tercero. un itinerario no deseado a cuyo fin (que marcará también el fin de la escritura) le aguarda un matrimonio de conveniencia. “Cuando me hayan arrancado al suelo de mi patria. Por un lado.Emma y. Al recordar la frase que ella misma había escrito debajo de la foto atribuida a Emma. con su nombre. segundo. en un hospicio. Su padre. noticias de Emma a su vocera que. gozosa. un nuevo encierro. autosuficiente: una hermosa mujer. lugar de devoción y de deseo sublimado. creen que les resultará imposible conocer alguna vez personalmente. Emma se resiste a abandonar su patria. rodeada por una guirnalda de flores y colocada en un pequeño altar. poemas románticos en periódicos de amplia circulación. mata una voz femenina apócrifa cuyo público crecía al ritmo de la cadencia folletinesca que Gorriti había impuesto a la leyenda. intermediaria autorizada entre el adentro y el afuera del encierro. Juana Manuela. reciben la historia como verdadera y comienzan a funcionar como fieles de un nuevo culto: veneran a una poetisa sufriente a la que. es encerrada entre dos cristales y un marco de ébano. La historia inventada por Gorriti para rellenar el vacío de un seudónimo travesti habla de una mujer en cautiverio. a su turno. en función de sus años. la necesidad de la mujer que escribe de recurrir a cierto control autorizado por el hombre para encarar la posibilidad de generar La caja de sorpresas 39 . en los límites de una poética que se supone exclusiva de las mujeres –niñas corriendo entre floridos arbustos. Gorriti prueba. que el estereotipo femenino que ella ha enfrentado con su vida y con su obra –la mujer que escribe debe ser encerrada. De hecho los amigos más cercanos de ambos cómplices. vírgenes soñando en el crespúsculo–. posibilitará. la falta de producción. Todo sucede muy rápidamente: la fotografía de una joven muy bella que ha muerto. será autorizada por el padre a visitar a la hija y estas visitas serán la única conexión de la poeta con el mundo exterior. organiza esta broma con un cómplice masculino y no hace distinción de sexo entre las víctimas inocentes del falso culto. hija de un acaudalado comerciante francés que ha vendido todas sus posesiones en Argentina y ha decidido retirarse a Francia. Al inventar esta historia. entre otras cosas. una vez más. entre la ficción y la realidad. al colocarla en un altar. pero sobre todo la pereza del autor. como toda leyenda. Nadie puede acompañar a Gorriti a la quinta. mientras ultima los detalles de la partida. entre cristales. pero sobre todo al convertir a esta Emma cautiva en objeto de culto. tampoco. como se verá. en una quinta. en el encierro de la autoridad paterna que delimita un espacio de clausura para la hija que escribe y determina. Este relato romántico incorporado a las páginas de Lo íntimo habla de una escritura femenina triplemente cautiva: primero. la mantiene recluida en una quinta de las afueras para evitar que se enamore de algún nativo pretendiente y que este amor impida así el viaje. algunos de cuyos nombres se anotan sólo con iniciales en el texto de Lo íntimo. en el cuerpo de un hombre ya maduro que para dar rienda suelta a su antojo de loquear en la letra impresa elige un seudónimo femenino. llora mi muerte”. demasiadas precisiones. responderá con gracia y seguridad a las preguntas. la enfermedad 38 La caja de sorpresas de Juana Manuela. en una retórica– sigue funcionando a pesar de las alabanzas que ella y su obra reciben del mismo grupo de amigos. la califica como “jeremiada ridícula en esta época cosmopolita” pero no deja de anotar con ironía que la frase sublevó cóleras y protestas y conmovió más de un fuerte corazón. Todos aceptan el relato. arrancada al album familiar. obligada por su padre a un casamiento de compromiso en Francia. sigue escribiendo desde una quinta de Buenos Aires como manera de mantenerse viva en su desdicha. se prueba. hombres y mujeres. la construcción de un relato biográfico que funcione como soporte del interés que despiertan sus poemas publicados en La Ondina del Plata de Buenos Aires. en un rostro bello. La leyenda se vuelve. entonces. El acceso de Gorriti al lugar prohibido a los demás. que Emma siga publicando y enviando sus textos a los diarios de Buenos Aires y que Juana Manuela alimente con novedades de la reclusa a la incipiente cofradía. como única posibilidad de movimiento. Nadie repara en la paradoja de que se la mantenga oculta y se le permita firmar. lo que es más importante. Gorriti.

otros. Con su voz de escritora consagrada. El descargo de La Ondina del Plata tiene dos puntos clave: afirma que las “pruebas” que posee la señora Gorriti confirmarían la existencia de Emma y pretende detener una acusación grave con una afirmación que sus directores consideran irrefutable: Emma no sólo existe sino que. Después de su muerte. Porque otra marca de esta historia es la fuerte ironía sobre el carácter efímero de la gloria de las escritoras o. otro sistema de significaciones. proponer enigmas cuya solución posee de antemano y utilizar su autoridad para encerrar al estereotipo o liberarlo o hacerlo morir cuando lo desee. para gloria de la patria. por lo tanto. Finalmente. Demaría no se priva de colocar a Emma en una situación de galanteo – también público– con el poeta Rafael Obligado.8 Me interesa seguir la versión que puede leerse en estos documentos: Bernabé Demaría. como lo hará una y otra vez en las veladas literarias. En la primera. carece de historia propia. pero las pruebas –que permitirían determinar si hubo o no delito– están ahora en manos de una mujer cuyo solo nombre La caja de sorpresas 41 . hánme enviado versos en que de todo hablan menos de la pobre muerta” (LI. 100-101). denuncias y descargos que se dirimen en los periódicos de Buenos Aires. De este modo. con la de los hombres y con la de las mujeres. con sus versos sobrantes. el escritor prolífico y magnánimo arma. la poeta real que ha compartido con Emma Verdier antologías y elogios: “Era una mujer bella y buena. con el poder de su autoría reconocida sin seudónimos –ni siquiera con apellidos conyugales– Gorriti puede. adulábanla mucho por su hermosura y esto se ha visto en los rendidos elogios que los literatos más eminentes de Buenos Aires tributan a sus dos últimos libros: Conferencias y Pasionarias. elogios prodigados por grandes poetas. La alegoría de Gorriti en Lo íntimo se escribe sobre un circuito de ocultamientos. parece decirnos. de historia pública para ser narrada y. lo que es lo mismo. La denuncia del fraude proviene de La Prensa del 1 de julio de 1875 y tiene por objeto “evitar a nuestros jóvenes poetas la molestia de confeccionar dedicatorias apasionadas que son completamente ineficaces […] a la nueva escritora que tan súbitamente ha aparecido en el cielo de la literatura nacional”. la alegoría. al cruzarse. es posible pensar que la historia de Emma Verdier intenta desestabilizar cierta rígida separación entre lo masculino y lo femenino que Gorriti intuye improductiva. la versión “documentada” y la versión alegórica crean. no deben ser tratados como inocentones. siempre estará envuelta en los pliegues de las representaciones de los otros. Por otra parte. contando yo con esos fanáticos elogios a la bella autora de los libros que los suscitaron. dice haber creado con el anagrama de su nombre una firma de mujer que colocará en algunos de sus poemas porque considera que la producción femenina escasea en el Plata y la escasez lo perturba. “El caso Emma Berdier” fue un juego sostenido por una pareja de escritores que pensaron que el humor tenía algo que ver con la literatura. famoso por su copiosísima obra pictórica y literaria. la voluble fidelidad de un grupo de lectores que parecía tan comprometido con la suerte de la escritora y su palabra. si el cuerpo de un hombre es el portavoz de su palabra poética y el de una mujer el de su relato biográfico.ficciones. ahora voluntarios. incorporada como anécdota autobiográfica adquiere también. Por eso la denuncia de La Prensa es menos un ataque al fraude y a sus posibles autores que un intento de salvaguardar de la vergüenza a los hombres poetas que. La denuncia promueve una investigación. una poesía femenina para disimular su falta. y que 40 La caja de sorpresas tuvo repercusión pública. es decir. Así resulta imposible no vincular este sesgo de la historia con lo que Gorriti anota en su diario a propósito de la muerte de Josefina Pelliza. se los pedí repetidos y concretados en estrofas.9 al mismo tiempo que expone a la poeta a la adulación masculina más interesada en su leyenda –que incluye un rostro bello– que en su poesía. se manifiestan dispuestos a participar de esas lides poético-amatorias. para hacer con esas flores prodigadas a la viva. Obligado retribuye la dedicatoria en el mismo diario. salvo que encuentre la autoridad de la propia voz convertida en sujeto de su historia. una corona fúnebre a la muerta. Y he aquí que esos aduladores. otro sentido: la mujer. A partir de ese momento. a quien le dedica un poema publicado en La Ondina del Plata. a diferencia de las mujeres. es argentina. famoso por su exceso.

1887. 148-49).resulta una garantía de probidad. Clorinda” (Pasionarias. descalifica sonriente a Demaría por no atreverse a usar su nombre de hombre. en cuya extremidad pendía el retrato de su hija muerta. Correspondencia 1927-1959. hijo de árabe y mestiza: no hay una sola línea escrita sobre este caudillo singular que no se apasione. Victoria. lector de Carlos Marx. de entrecasa. Emma Aurora Berdier caricaturiza sagazmente el proceso de apropiación tardía que el Estado y sus voceros intentan consumar con Gorriti. Desde un ángulo opuesto. La pereza se extiende sobre mi vida como esa pasta pegajosa que Charlot utilizaba en sus primeras películas. La caja de sorpresas 43 . Universidad Autónoma Metropolitana. En sus páginas una mujer seguirá escribiendo hasta su muerte. leyendas y descripciones americanas. escribe su leyenda. 2 El otro gran vacío es la figura de la madre. fechada pocos meses antes de la aparición de Sur. 1983. avanzando sobre el espacio público del que parece despreocuparse. publicada en Buenos Aires en 1876 y cuyo subtítulo es Colección 42 La caja de sorpresas de novelas. fantasías. Notas 1 En otro trabajo me ocupé de la relación entre leyenda biográfica y escritura de la intimidad en este texto de Gorriti. sino en el terreno ganado por su deseo y por su voluntad. Victoria Ocampo logra captar en una imagen certera el carácter devastador de este mal de mujeres: “La pereza me ahoga. Cfr. aventurero en sus ambiciones pero firme en su voluntad de poder. México. Convertida en trofeo de las letras nacionales. que no exprese. Lea Fletcher. con sus cabellos blancos. Victoria Ocampo habla a menudo en su Autobiografía y en su correspondencia de esta cuestión central. pálida. risados y cortos. de lana negra. vestida severamente.. el cuello ceñido por una delgada cadenita de oro. Feminaria Editora (en prensa). “El autoretrato de la escritora” en Mujeres y cultura en la argentina del siglo XIX. Siempre sola. el apellido también circula como Berdier en los periódicos de la época. la pluma mojada y vuelta a dejar sobre el pequeño tintero. Imprenta Europea. el movimiento de entronización en el cielo de las glorias de la patria que los directores de La Ondina del Plata intentan promover para la mujer que escribe. Gorriti vuelve a ubicarse en la primera línea de la acción. Buenos Aires. 17). siempre emparejada. 3 Gorriti incluye esta biografía en Panoramas de la vida. As. Bs. Cartas echadas. 7Gorriti utiliza en Lo íntimo la grafía Verdier pero. ¿qué me aconseja usted hacer?” (Reyes. En efecto. la autocomplacencia y la confianza en los halagos masculinos. En su versión alegórica. Imposible salir de este estado. aunque Dios y la patria se lo demanden. frente a su mesa de escribir. siempre central pero exigiendo la complicidad masculina. se apropia de la criatura.. parodia con la confección de un altar precario. Gorriti no la admite para sí misma ni para sus amigas escritoras porque su ética y su estética postulan una actitud de combate frente a los enemigos que aparezcan en su campo de mira. comp. Gorriti postula para las escritoras una ética que conjuga el goce con el sacrificio pero que excluye. Y. la escritora maneja los hilos de la trama. cubierta de orijinales. Hoy sufro de ella como de una enfermedad (porque en el fondo soy terriblemente activa). que se vincula a su pose diletante. Juana Manuela Gorriti no será nunca. No entiendo nada de esto. Alfonso – Ocampo. Siempre he sido perezosa…pero antes era soportable. la necesidad de injuriar. nombrada sólo metonímicamente en los pechos que no sacian a Juana Manuela en el prólogo de Lo íntimo. Los gestos de reconocimiento hacia esta incómoda reliquia de un pasado cuyos furores se quiere inmovilizar no tendrán ecos triunfales en el diario de la escritora. 5 La pereza entendida como falta de consecuencia o de continuidad en la actividad intelectual o artística es un obstáculo tematizado a menudo por las mujeres que opinan sobre su propia experiencia. En una carta a Alfonso Reyes. no en un espacio cedido por los caballeros a las damas inquietas. 4 Amado por los pobres y excecrado por los ricos. imperiosamente. sin rencores. 6 Josefina Pelliza de Sagasta describe el momento en que conoce a Juana Manuela Gorriti de esta manera: “tal se nos ofreció Juana Manuela Gorriti […] al amor del fuego en un cuarto de hotel. la señorita Emma Aurora Berdier.

Norton and Company. enviadas a la escritora por sus amigas y conocidas desde los más diversos lugares. Librería de la Facultad.. 1976). le solicitó copia de la obra de los principales poetas del país. Raúl. que hacia 1872. Castagnino ofrece una valiosa recopilación del mate- rial periodístico sobre el caso e interesante información sobre Bernabé Demaria en Historias menores del pasado literario argentino (Buenos Aires. comp. 1992. Rannaud. Estética de la creación verbal. Halperín Donghi. 1982. II. págs. Siglo XXI. decidió enviar poemas de su autoría bajo el seudónimo de Emma A. “Le Journal intime: de la rédaction a la publication. Francine. Domna C. XVII. Bloomington & Indianapolis. Tulio. Siglo XXI. Béatrice. la gracia y sal que al cocidito madrileño le echa el amor de una mujer. Libraire Droz. Stanton. que preparaba una antología de poesía argentina. 1978. Huemul. Linda K. Indiana University Press. Castagnino. New York. Luego de recopilar cinco poemas de Josefina Pelliza de Sagasta. 44 The La caja de sorpresas La mesa está servida JosefinaIriarteyClaudiaTorre No me hable usté / de lo banquete que hubo en Roma ni del menú del hotel Plaza en Nueva York / ni del faisán ni de los foiegrases de paloma / ni le hable usté de la langosta a un servidor. t.M. Bibliografía Bajtin. dos años antes de la muerte de Juana Manuela Gorriti. Chicago. “Autogynography: Is the Subject Different?”. París. M. Sidonie. V.. el chileno José Domingo Cortés. Rojas utiliza como base documental Lo íntimo de J. Masiello.W. University of Chicago Press.cit. 1925). los únicos ejemplares de poesía femenina que a su juicio podían incluirse en la antología. (Canción –“Cocidito madrileño”– que hizo famosa Pepe Blanco en la España de los años 1940) Cocina ecléctica o autobiografía de todo el mundo Cocina ecléctica se publica en Buenos Aires en 1890. Op. en Stanton. 9 Bernabé Demaría explica en Obras literarias. Emma Verdier llegó también a ser incluida –como un equívoco– en la Historia de la literatura argentina de Ricardo Rojas (Los modernos. Op. 1989. en Del Litto. Essai d’approche sociologique d’un genre littéraire”. “Pour une sociologie du Journal intime”. / Porque es que a mí sin discusión me quita el sueño / y es mi alimento / y mi placer. Between Civilization and Barbarism. México. V.. Gorriti. 1987. Didier. Genève. Le journal intime et ses formes littéraires. Buenos Aires. 1972. Berdier para disimular la magra producción poética de las mujeres argentinas. Women of the Republic. London. 1906.cit. Revolución y guerra. Domna C.. W. Kerber. 782-784. 2ª ed. comp. A Poetics of Women’s Autobiography. 1986. Lincoln & London. cap. Gérald. Smith. Cfr.M.. The Female Autograph.8Raúl H. México. La mayoría proviene La mesa está servida 45 . El libro contiene 250 recetas. University of Nebraska Press. en Del Litto. “Las mujeres escritoras”.

Entonces. porque lo que muchas de sus amigas narran. La mesa está servida 47 46 La mesa está servida . a diferencia de lo que hace en la mayoría de sus textos. la fórmula de la “Leche–espuma” –en Cocina ecléctica se llama “Helado de Espuma”– se lee completa. La memoria es también colectiva. de poder asirlos. y a la manera de un relato enmarcado. Así por ejemplo. El recetario puede leerse como una pluralidad de autobiografías. un lugar-sentimiento. fragmentada. Bolivia. concluye con la sala del banquete transformada en capilla ardiente en la que Gorriti asiste a las honras fúnebres de los que habían sido horas antes sus compañeros de mesa. (MR. los de la ficción. los recuerdos de su pasada existencia J. re-escribe su mundo de recuerdos. una matriz. Juana Manuela Gorriti convoca a sus amigas a alistarse en un ejército de mujeres memoriosas para que la ayuden a buscar y recuperar esos “mirages” del pasado que están dispersos en una topografía múltiple. de los soldados que en él participaron. en el episodio “El banquete de la muerte” de El mundo de los recuerdos. Bolivia. Por este procedimiento. Perú) abandonada siempre en momentos de guerra y destrucción. llevando consigo. en enfrentamiento accidental con sus propios camaradas de conspiración. en esta o en otra existencia”. lo potencia. como veremos más adelante. al consejo que Gorriti expresa en sus palabras “Al lector” como prólogo a otro libro. Así. no queda mucho tiempo. dispersa en “girones de un velamen náufrago”. narrada por Gorriti como autobiográfica. Esta historia sangrienta. Por las tierras de la memoria …barridos por la gran tormenta que lo trastornó todo en el suelo de la patria. evoca un alegre banquete que se celebra con motivo del aniversario de la fundación de la fortaleza de Oruro y la posterior muerte. Típica construcción gótico–romántica. Su Yo parece estar ausente como sujeto de la enunciación en este ecléctico libro. Perú. es “la memoria de muchos”. acostumbráos a grabar vuestros recuerdos en la memoria de muchos. realizando así una tarea de re-duplicación. dialogan consigo mismas al reaparecer en otros textos de la autora. Esta obsesión por fijar los acontecimientos del pasado la lleva a dar la bienvenida al recuerdo de la otra. de intertextualidad con su propia escritura. situaciones y lugares se escriben y reinscriben en un mapa imaginario –soñado. Cada receta condensa un “mundo de los recuerdos”. y de donde se lleva algún fragmento para mostrar cómo había sido su tierra. deseado– que reconstruye la patria (Salta.G.M. el texto une los “girones”: la memoria compartida en las recetas funciona como la organizadora y constructora de esa tierra perdida. a fin de poder encontrarlos. ella lo relata en otros textos propios. dispersáronse. Parece que los recuerdos propios no alcanzan. cual girones de un velamen náufrago. La obra de Gorriti puede leerse como una extensa saga en la que personajes. su marco. Gorriti no enuncia (aunque sí habla) en Cocina ecléctica.de países que han sido patria de Gorriti en distintos momentos de la historia: Argentina. como ella supo verlo con lucidez. El mundo de los recuerdos: “Vosotros. En Cocina ecléctica Gorriti es autobiografiada por las voces de las otras mujeres. un episodio y un lugar. los que venís despúes. ¿Gorriti no se autobiografía en Cocina ecléctica? ¿Definitivamente se ha hecho a un lado y sólo hablan de sí mismas sus amigas o eventuales corresponsales? El recetario responde a la invitación. remiten a otras zonas de la escritura de Gorriti. la enfermedad la acosa y necesita convocar la memoria de las otras mujeres para potenciar no sólo los poderes de la evocación sino también y como corolario. 105) Hay una topografía de la patria desmembrada. a las que Gorriti legitima prestándoles su propia firma. su contexto es el que proporciona el recuerdo. muchas de ellas de mujeres anónimas. lo hace proliferar. Las recetas son piezas de un rompecabezas. No quedan aisladas dentro de los límites de Cocina ecléctica sino que tienen una historia. Cocina ecléctica representa una posible recuperación de esa patria desarticulada. a acogerlo amorosamente entre las tapas de este texto colectivo. los de la imaginación. Por otro lado. lo multiplica.

perfecciona tiempos de cocción. Mercedes Cabello narra sus recuerdos de aquellos días. en un episodio autobiográfico titulado “Chincha” que pertenece también a El mundo de los recuerdos. y os he servido el estofado de seis carnes. la cocina –las recetas– 48 La mesa está servida está funcionando como moneda de cambio que permite a las dos mujeres gozar de una “existencia de dulce fraternidad”. golosina tan esquisita. compran su libertad. claramente. y la ‘carne con cuero’ de la Pampa natal” y “Tengo en la mente muchas deliciosas confecciones. 317). sólo que esta vez el marco está desplazado y hay que buscarlo en otro lado. sino que crea otras nuevas “en busca de modificaciones que se adapten a todos los gustos” (MR. llevará consigo esa carga. a pesar de la gravedad trájica de los acontecimientos que evoco. he hecho apelación a los recuerdos de mi vida nómada. En este episodio. (En la receta “Ensalada de Paltas”. prometiendo a aquellos señores las delicias de una esquisita mesa. Carbonera había tomado para mí una preciosa casita amueblada que sedujo a Mercedes.1 Porque si en éste se lamenta de su ignorancia culinaria –de la que se confiesa culpable por haberse “arrojado a los libros” y poner allí toda su atención– . nada dejaría que desear” (MR. “donde se ocultan casitas pintorescas habitadas por gentes al parecer tan felices. merece el honor de un párrafo a su memoria”. todo Cocina ecléctica puede leerse como un texto enmarcado. Gorriti nivela su escritura gozosa con la otra sombría del relato que la enmarca. se infiltran mutuamente y. cuyo menú dirijido alternativamente por las dos amas de la casa. una vez más. El relato enmarcado es uno de los procedimientos favoritos de Gorriti. que en esta oportunidad es Lima: “Más que la dolencia del cuerpo. y le inspiró la deserción del techo conyugal para venir a habitar conmigo aquel dije. la obscesión del enemigo. que. 319). hasta que hubimos llegado a las primeras calles del pueblo” (MR. La imagen de la autora que construye este texto parece totalmente contrapuesta a la que cuidadosamente organiza en el prólogo a Cocina ecléctica. reemplaza ingredientes. y tomado de los diferentes países que me albergaron.) Se ha visto forzada una vez más a dejar atrás una patria martirizada. la ensalada de zapallo en flor. Endulzamos el forzado convenio. De hecho.Al irrumpir la receta en este episodio histórico. que fue a hacer compañía al esposo abandonado. busca con Mercedes las mejores frutas. varias recetas aparecen integradas en un “Mensaje” que Gorriti dirige a sus comensales y en el que supuestamente debe rendirles cuenta de sus labores y actividades como ama de casa. Con la promesa de deliciosas “confecciones culinarias”. profanando con su planta la amada ciudad. Privilegiamos este episodio como intertexto de Cocina ecléctica porque en él podemos ver a la propia Juana Manuela en la actividad de cocinera. y dando otra vuelta de tuerca. Aquí. ésta se constituye también en recuerdo y autobiografía. Y no se limita a repetir las recetas tal como le llegan. Chinca es un idílico pueblito al que la autora llega acompañada de su hijo Julio y de su gran amiga la escritora Mercedes Cabello de Carbonera. Cuando la leche–espuma reaparezca en el repertorio de Cocina ecléctica. 311). desterrando a Julio. Libertad para fabular. esa densidad de la experiencia vivida que convierte un supuesto préstamo en un recuerdo. la Gorriti del “Mensaje” de Chincha es una cocinera que goza enormemente de su tarea. La cocina y la historia. La receta parece imponérsele con una fuerza propia y así se disculpa ante el lector: “saboreamos con delicia la leche–espuma. desde el momento en que este episodio autobiográfico enmarca (absorbe) la receta. me obligó a dejarla” (MR. actividad que ya han estado desarrollando en el camino que las llevó hasta el pueblo. aves y legumbres en las huertas de la campiña y hasta se esmera en limpiar “el menaje” que usarán para cocinar. Cuenta Gorriti: “El Dr. lo que encontré digno de nuestro delicado paladar. De esta manera. con que La mesa está servida 49 . umintas y pasteles asados entre piedras calcinadas. que Mercedes y yo nos dimos el placer de forjar a su intención una serie de amorosos idilios. Invierte en todas estas actividades tiempo y afecto y parece realizarlas con mucha eficacia. 316). para crear ficciones juntas. Hay dos fragmentos del “Mensaje” de Chincha que no podemos dejar de citar porque aparecen como un anuncio y como una suerte de núcleo productivo de la futura Cocina ecléctica: “En el anhelo de extender el catálogo de nuestros manjares.

celoso de toda asimilación de su género. Adórnate como ella. de esa textura. recupera el sentido de las proporciones. entonces. También en Misceláneas encontramos otro relato. A partir de ese olor. es decir. en realidad. para ella. modifica la trama y produce un cambio en el personaje. esta receta no opera directamente sobre el enfermo como un tradicional preparado medicinal. tentador. Rolland Barthes habla de la desproporcionalidad en la espera del amor. Cocina ecléctica no es. encontramos el aspecto terapéutico de la receta fuera de Cocina ecléctica. titulada “Helado de sangría”. si llega sin circunstancias atenuantes y destruyendo al fin. calentito. el personaje puede reconstruir su historia. cuida tus cabellos tan esmeradamente como el diablo cuida las crines de la Chejra. perfúmate […] con las olorosas flores del La mesa está servida 51 . Si pensamos la palabra “receta” como un término polisémico. En ellas se despliega una terapuética casera “para enfermos en su convalescencia” (CE. este helado serviría para curar a los maridos de la embriaguez. recién salido de los hornos de Bejarano” (M. los recuerdos que a ella misma la habitan. En Fragmentos de un discurso amoroso (1982. 1890. es hacerlo parte propia. no solo a su contenedor sino al recipiente que los recibe” 50 La mesa está servida (CE. No se trata del efecto de una pócima sobre el cuerpo sino de las técnicas y el conocimiento para que el producto sea ingerido. “Ensalada de Paltas” es Chincha. a causa del deplorable estado de mi salud” (MR. los variados platos que acompañan la convalescencia del enfermo conviven con otro tipo de elaboraciones más complejas. casi análogo a una terapia moderna (y muy antigua). “Pachamanca” es Miraflores. pero cuando va a tomar su arma encuentra. es internarlo en el cuerpo. la casa. positivo. las comidas– lugares de su mapa interior. 123). Dice la escritora que según “antiguas crónicas”. “El pan de salud”. El pan. la “autobiografía culinaria de todo el mundo” como podría parecer en una primera aproximación. 373). de ese gusto. “Helado de Espuma” es Oruro. 371). Compendio de psicología doméstica. en lugar de ella. 372). no sólo como confección culinaria sino también como prescripción médica. En esta misma tesitura. El pan colocado en el lugar del arma es también un instrumento poderoso. 262). 1890. Se puede ver que las recetas están en relación metonímica con los lugares de donde vienen y que alguna vez fueron la patria. La mujer genera entonces el deseo de algo prohibido a su marido con un preparado que es. 1890. Esta receta no sólo despliega un listado tradicional de ingredientes e instrucciones. remite a un “remedio eficaz”: “Báñate cada día en el remanso del manantial. 1890. collares y brazaletes. 320). Manuel es un personaje desesperado y desproporcionado que después de comer el pan. otro objeto que su padre había colocado allí: “un pan de manteca. Otras que. podemos leer Cocina ecléctica como todas esas recetas que Gorriti tenía en su mente y que prefirió fueran escritas por otras mujeres. “La receta del cura de Yana–Rumi”.aun no me ha sido dado regalaros. Una amiga de la escritora describe a su marido la sangría como “un todo extraño que desde que es absorvido se torna despótico. recuperar la infancia. las “Humitas” son Salta y su hija Mercedes. No es sólo la sangría la que curará al enfermo sino la “astucia diplomática de la mujer” (CE. 119). apetitoso. en un relato de Gorriti. Comer una “Pachamanca” junto al mar de Miraflores es comerse el paisaje de ese lugar querido. dador de sentidos de vida. abandona su “extravío” y retoma la comunicación con su padre y con su propia historia. Así. sino que han escrito. Es el recurso que el padre elige para curar a su hijo. colocado en lugar del arma. con zarcillos. tierno. el amor familiar. no se han limitado a darle “preciosos materiales” para su libro. Así. como la que firma Mercedes Cabello. Proporcionarse y proporcionar una respuesta al dolor vivido. saludable e inofensivo porque “esta mojigata sabía que el hombre es un espiritu de contradicción” (CE. también propone una práctica. La receta del pan cocido en “los hornos de Bejarano” le permite restablecer su salud mental. la fórmula que no es culinaria. El saber de la mojigata En Cocina ecléctica podemos encontrar numerosas recetas para curar. sino que lo hace de un modo más complejo: simbólicamente. tan sólo. Esta vez. Allí se narra la historia de un joven que por una decepción amorosa decide suicidarse.

se suicidan. de los re-estructuradores o de los revolucionarios. viértasele). porque los platos nunca salen dos veces exactamente igual. pero lo narrado no sucede en presente. ha sucedido o sucederá. que podría leerse como una cierta poética de la receta: hay que dejar lo “inflado de la frase” en favor de la “claridad” tan necesaria en esta clase de “documentos” (CE. Apodo íntimo y doméstico. una narración. Los personajes nacen. Discursos medicinales y domésticos alejados del cientificismo propio del siglo XIX. de los chefs modernistas. a modo de memoria. Haz todo esto y…ya verás” (“La receta de…”. mueren o triunfan. como una enumeración de actividades que organiza una práctica. se remoja. porque el lugar desde el cual estas mujeres “enseñan” su saber no es el de los grandes nombres. En este sentido el recetario de Juana Manuela toma distancia del recetario masculino por excelencia del siglo XIX: La fisología del gusto. M . Con la receta es diferente: esa realidad virtual va a producirse posteriormente. que no se jacta. sino que simplemente pretende aliviar. 346). el presente y está neutralizado – en el caso de Cocina ecléctica– por el uso del impersonal. genera la palabra y archiva esa palabra para que la comida pueda volver a realizarse. 1890. Una receta es. a partir de la palabra tiene la capacidad de producir un hecho concreto: la realización futura de una comida. Legislación interior.2 El tiempo de esa narración es. al firmar. con enunciados en impersonal (se cuece. El espíritu del “saber de la mojigata” campea también en las firmas femeninas. Una única tabla de cantidades en gramos y centígramos (en la receta de “Marrasquino de leche”) podría dar cuenta de cierto gesto positivista y científico o la consideración de que es éste un “poderoso regenerador” de estómagos débiles. sugiere una pretensión universalista y científica. El presente podría pensarse La mesa está servida 53 52 La mesa está servida . En la novela los acontecimientos suceden mientras los leemos. ya desde el título. deciden. Así. Para intimar la mezcla Receta: el género se constituye como un listado de instrucciones. con su sobrenombre. La receta. En “El hallasgo de Elenita” encontramos una definición interesante. Sin embargo realizar la misma comida es una idea utópica. ni alardea. regresan. aman. No recurren a postulados ni a teorías. píquese. desde adentro y para adentro. familiar. una nueva confección. Ella lo hace “bajo el dulcísimo diminutivo con que me nombran los míos. señala el cura a la mujer del overo para que pueda recuperar a su marido. 88).campo […] derrama la sed de tus caricias […] con tus modales. aconsejar. 1990. por ejemplo “Chinga” es el apodo de una de las autoras de varias recetas. etc. Recetas terapéuticas. en una receta. La receta permite la repetición “ad–æternum” de lo que se narra. aunque se produzca a partir de ingredientes fijos y programados” (Contra los gourmets. la manera de preparar un plato. de los gastrónomos ilustrados. La receta es un documento y porta una realidad virtual. huyen. 1890. en tus sonrisas. 212). una relación de hechos. acompañar la convalescencia. Los saberes terapéuticos de Cocina ecléctica se autovalidan por su eficacia práctica e inmediata. 11). a su modo. en tu palabra. lograr convencer y así conducir. como reza circunspecto el prólogo) sino también un saber diplomático: disfrazar para disimular. Las mujeres comparten sus recetas y sus consejos que suponen no sólo un saber culinario (ciencia más “conveniente a la mujer”. el de los prestigios irrefutables: es un lugar interior. En este sentido posibilita el rito. muy más querido para mí que todos los títulos de la tierra” (CE. ahora mismo estaríamos condenados a la cocina del azar y la necesidad de subsistencia”. Regodeo de una instrucción para curar desde el interior de la casa. También podemos pensar que lo que la receta intenta como discurso es retener. De este modo se entiende la autojustificación de Chinga. de las abuelas decimonónicas. se equivocan. Sobre esta capacidad fabuladora de la receta como narración dice Juan Cueto: “La fantasía es el principio de la cocina de la palabra y sin esa capacidad fabuladora de los cocineros reales. de Brillat–Savarin (traducido al español en 1825) el cual. Señala Vázquez Montalbán: “El rito gastronómico […] conserva parentesco con la magia y la imprevisibilidad del resultado. ni brega por convertirse en un saber legítimo. La práctica genera el recetario.

En el caso de “Humintas” (CE. ¿Dónde empieza lo fantástico y acaba lo real? Al respecto. La posesión de ese “secreto” compensa las deficiencias de la retórica culinaria. (MR. 1890. 65) En el recetario. 295) “necesita solamente.G. 151). Y es que tal vez pudiéramos aventurar que la receta forma parte de un género literario de frontera. El verbo deja de ser impersonal: hay un sujeto colectivo. 1890. Cueto sintetiza: “en esa ambigüedad permanente reside la magia y el milagro interminable de la literatura culinaria” (244). Allí el registro de lo ritual se exaspera: “la carne fue llevada a la pira donde la aguardaban dos gauchos pontífices en aquella ceremonia” (CE. El “Lomito a la criolla” (CE. tomado parte en revoluciones. Algunas recogen saberes de la cocina popular campestre. pensar que ha tenido en sus manos ese horripilante animal J. se torne “persistente al agua. (El énfasis es nuestro. “Llaman así los gauchos…” (CE. que invocando el símbolo sagrado de la ventura humana: Libertad. levantado barricadas y asistido a combates: asómbrame y me aterra. J. 50) o “Los indios suelen…” (CE. y que al descender del pavez donde lo ha elevado el entusiasmo de la multitud. al aire y al tiempo”. pero que se atemporaliza y dibuja el espacio de lo ritual. pero de manera indispensable. La imprecisión de “un si es no es de ajo molido” (CE. 397) que. (MR.G. nieta de un prócer de la Independencia. Sólo así este relato–receta dará lugar a la realización del ceremonial: “Al vaciarla [se refiere a una gallina] se tendrá cuidado de no arrancarle la gordura interior” (CE. Cocina ecléctica o un tratado sobre la patria No me asombra que haya Ud. caiga a mis pies y me llame su esposa. Igualdad. electrice al pueblo con el calor de su palabra. 1890.M. 284). El asado. 275) Yo. Edelmira Belzú relata el ritual indio para la preparación de esta comida. la Historia se infiltra en la comida y la comida –la receta– en la La mesa está servida 55 . según su autora Amalia Merino de Vivero. como en toda la producción de Gorriti. Lo que Cocina ecléctica recopila con frecuencia son los propios ritos culinarios. 70). 1890. 1890. La descripción de instrucciones se convierte así en una secuencia de actividades realizadas por los indios. sueño con un tribuno joven y elocuente. La receta posibilita. No obstante. en esta escritura culinaria hay muchas descripciones que no pueden convertirse en relatos tan escrupulosos y es allí cuando la representación de la mujer se vigoriza porque es sólo ella la que conoce aquello que en la receta no se puede contar. 1890.) Se vuelve casi imposible establecer el punto en que estas recetas. Fraternidad. Preparar la receta es repetir esa escena ritual. 69). sino necesaria para que lo narrado se re– produzca. hermana de republicanos. 119) puede convivir entonces con la exactitud de “una libra de estoraque en bruto” o “media onza de azúcar” (CE.como un presente épico. 1890. 1890. atemporal. manos de mujer para darle ese punto que. quienes preparan esta comida desde tiempos inmemoriales. Quizá este género se caracterice por la mezcla y una receta no sea otra cosa que una “mistura” (CE. en tal clase de platos. hija de un republicano. 1890. La “claridad” del “documento” a la que aludía la receta de Elenita Verdugo no es otra cosa que la necesidad de una meticulosidad descriptiva muy precisa. 395). con el fuego de su mirada. comida asociada por sobre todas con la “identidad nacional”. la construcción de un patrimonio. remite a la constitución y origen de una nación. mítico. cuando son meros “listados de instrucciones” se metamorfosean en relatos literarios específicos y viceversa: cuando estos relatos devienen listado de instrucciones. Esta codificación de conductas no es sin embargo autoritaria. Para que aquello que la receta narra pueda realizarse nuevamente será necesario que la retórica culinaria se torne minuciosa al extremo.M. Un recetario es un archivo de instrucciones que contiene un tipo de información cultural epocal. de este modo. los más 54 La mesa está servida entendidos cocineros desconocen”.

de la domesticidad. atraviesa este ecléctico recetario y se despliega en dos momentos que dan lugar a dos series posibles de recetas: las que llamaremos “épicas” o “heroicas”. indefiniciones. asado y calentito. que equivalga a un arma: una comida en forma de balas. En la receta “Balas del General”. Las mujeres que lo rodean deben aguzar el ingenio para lograr desviarlo de sus propósitos inexorables. Estas imprecisiones o. no capacitado para compartir los placeres del hogar. Y aquí el personaje famoso es un general. “pronto a partir y con el pie en el estribo”. San Martín. donde los poderes de seducción de la primera logran envolver a la segunda. y no puede detenerse a comer. rehusa el almuerzo. y los trabajos de la guerra como un continuo monotemático y sin matices del lado masculino. la inmutabilidad de la estatua. darle una comida que parezca un arma. El patriotismo. narran los resplandores. Indómito: sin domesticar. Aquí el héroe aparece combatiendo sin tregua. ya que luego de preparado el pescado. (Recordemos que La mesa está servida 57 . sobre todo. el desarrollo de la receta muestra cómo el general ha puesto toda su energía en la guerra. 44). El momento es “una época de guerra civil”. Y la referencia al general como “el más querido del mundo” lo acerca afectivamente a una cotidianeidad que suponemos poblada de generales heroicos y esforzados en la defensa de su tierra y de un proyecto de país. y por otro y simultáneamente. seducirlo. el gesto.3 Las recetas de la serie heroica o épica se construyen con un movimiento paralelo al de los héroes fundadores que montan a caballo. lejos de oscurecer o desdibujar la narración. que llamaremos de la ficción doméstica o del “héroe domesticado”. la sitúan en un marco histórico en el que las guerras civiles son tan continuas y dilatadas que no hace gran diferencia saber de cuál se trata. esa pasión por el cuerpo de la patria. un guerrero. los diversos alimentos que le ofrecen las gentes del lugar. Pero suministra una receta. que tiene como telón de fondo la constitución y el asentamiento de la nación. qué representa ese personaje desde un punto de vista simbólico. como “confección culinaria”. Pero lo que aquí nos interesa es. si se prefiere. “a carrera tendida”. Se narran a sí mismas. Por otra parte. a la que hemos llamado “del héroe domesticado”. Esta receta. como una imagen –belicosa– que se repitiera “ad infinitum” adquiriendo entonces la pose. Su pasión por ella lo hace un héroe indómito y obsesivo. Hay que señalar que la aparición del personaje famoso que resulta involucrado en un descubrimiento culinario es. como observa Stephen Mennell. Para que acepte comer. donde se representa una oposición muy marcada entre los poderes del artificio –de la cultura– del lado femenino. que defiende un territorio de bordes todavía imprecisos y que tardará aún largo tiempo en dibujar y construir su proyecto final de nación. De alguna manera y para mencionar una de las oposiciones fundantes de una imagen. dos asistentes. apresurada y conciliadora: “¡Al vientre del pescado –dijo– todas esas excelentes cosas. y en marcha! Dijo. en tanto agente de la historia patria. se adelantarán al general y lo esperarán en la siguiente etapa para servirle “su” dorado. esta receta dramatizaría el enfrentamiento entre la civilización y la barbarie. que comienza con un diálogo ágil y rápido. no puede robarle a la patria esos minutos. del bronce que devendrá una vez muerto. los galopes veloces y apenas entrevistos de esos momentos fundacionales. de esas gestas épicas vertiginosas. y por consiguiente. Pero hay que hacer un esfuerzo y desplegar esa capacidad de identificación femenina que permitirá a la joven cocinera mimetizar el plato que prepara con la imagen del objeto de deseo del general. el héroe no tiene nombre propio y se lo identifica 56 La mesa está servida como “el más querido de los generales del mundo”. “Dorado a la San Martín”. un rasgo característico de los repertorios gastronómicos a partir del momento en que se estabilizan como género literario. 1890. y partió a galope” (CE. de un modelo posible de nación. guerras civiles) y una segunda serie. Una cierta ironía parece titilar por momentos en esta receta. hay que “engatusarlo”.Historia. En cuanto a la otra serie de recetas. “en su gloriosa odisea”. que corresponden a un primer momento histórico (lucha por la independencia. por un lado. construyen una imagen de nación que se consolida en un marco de paz y progreso. podría titularse también “Cómo cocinan los héroes” o bien “Cómo comen los héroes” (porque en Cocina ecléctica también lo hacen aunque estén en el bronce).

345 y “Gallina a la Persa”. El intento fracasa. Así. Los tiempos de Cocina ecléctica son los del recuerdo y por lo tanto se superponen. en lugar de los generales indómitos y sin tregua que a duras penas aceptaban detenerse a comer. (Ver “El Hallazgo de Elenita”. 279). “los novelistas estaban también transformando una cosa en otra: el valor en sentimentalismo. hermanos que transitan del comedor del Tigre Hotel al del “Pabellón de Persia en la Exposición”. adquiere un plus de sentidos y significaciones. para decirlo con palabras de Gorriti. que evocan al burgués sedentario y gustador de los placeres de su bienestar. En cambio en Cocina ecléctica se manifiesta un goce profundo. no trabaja con las periodizaciones que aplicaría un historiador. entonces. Lo que nos interesa es cómo este libro da cuenta de distintos momentos del imaginario colectivo en relación con la historia nacional. Y embozándome en mi suave bufanda de vicuña bendecía al progreso. recordaba yo aquellas heladas estepas donde en otro tiempo el soroche asaltaba al peregrino. 102). 183). “El suelo se cubrió de ferrocarriles que se llevaron el perfume del sahumerio. 151). Lo ritual del discurso culinario. de la América Latina. “Parezco una sibila” y en lo que hace a comer “soy más cigarra que antes” (LI. leída como un tratado de la patria. abatida representación de lo que se acaba. La mesa está servida 59 . se entremezclan y se cruzan en relación con sus referentes históricos. tíos. el viaje en vapor que compartiera. tal como señala Doris Sommer. Momento en que las burguesías nacionales revocan valores como el militarismo y el heroismo. en este segundo momento. Las recetas representan entonces el momento en que. 18. para librar a la propia identidad del azote del olvido.Cocina ecléctica se publica en 1890). (MR. y del asfalto”. Cocina ecléctica. la ‘grande y gloriosa nación’ que vuestra mente divisara en un profético mirage” (MR. el héroe en marido” (Sommer. Sudamericanos que viajan por Europa y europeos famosos que visitan estas lejanas tierras. O. “el hogar. imágenes de padres. tachándolos de bárbaros. la vida que se apaga. audaz. a la que ha escuchado cantar en “Covent Garden y la Grande Opera”. cosmopolita”. No hay aquí ningún rastro de un discurso ordenado “cronológicamente”. sustituyéndolos por la glorificación de una domesticidad que la civilización impone como el marco más adecuado para el desarrollo del comercio y la 58 La mesa está servida industria. ellos mismos las novedades culinarias para deleitar sus exigentes paladares. Sin embargo. Y que estos imaginarios son riquísimos y plurales porque corresponden a países diversos y también a una gran variedad de memorias individuales. hace que esta memoria no fracase. 15). donde se elaboran las naciones” (MR. y a Meiggs. 11). Del momento histórico que evocan estas recetas podríamos decir con Rubén Darío: “Y muy siglo XVIII y muy antiguo/Y muy moderno. 29). que no hallaba ni siquiera una choza donde guarecerse contra el cierzo que eternamente reina en aquellos páramos. Allí la memoria es un instrumento preciado para resistir las barreras del tiempo y de la muerte. le dedica al ferrocarril: “Recostada en los mullidos cogines de un lujoso wagon. la épica en romance. La autora de “Frituras a la Diva” (107) narra embelesada. buscando. Pero Gorriti. con la gran soprano Adelina Patti. y trajeron el del gas. la posibilidad de repetir la realización de tal o cual plato. La lectura de las recetas permite reconstruir un imaginario poblado por “comensales” y “gastrónomos” de “delicados paladares”. Muerte y transfiguración de Juana Manuela Gorriti Gorriti escribe paralelamente a Cocina ecléctica su autobiografía. desde el golfo de Darién hasta el estrecho de Magallanes. Lo íntimo es la crónica de un vejez indefectible. que lo introdujo en estos desiertos” (M. desde Lisboa hasta Montevideo. La palabra progreso evoca las alabanzas que Juana Manuela. Hay. viajera constante. la enfermedad que avanza. fuego sagrado. de la hulla. en su selección de recetas. construye un mapa discursivo que se podría filiar con la utopía panamericana que Gorriti defendió hasta sus últimas páginas y que recorre toda su producción: “y un abrazo de fraternidad hará. lo que escribe allí es el dolor. El relato inicial del nacimiento que está enmarcado en la “prolongada lactancia” va quedando lejos y da lugar a las imágenes del cementerio de la Recoleta como próxima morada y a la enfermedad que gana terreno. a la par de su receta.

1988. Un tratado sobre la patria. las “lágrimas de la vejez”. inspiran el Prólogo de este libro” (p. por lo menos. Deseo y ficción doméstica. 13). 1990. Mapa de placeres. nuevamente. incluido en el libro Conferencias culinarias. Barthes. Benjamin. 1992. The National Romances of Latin America. Contra los gourmets.1987. Mennell. El tono de esta introducción puede calificarse. Ed. Imago Mundi [Colección Primera Persona]. Doris.Aquí sí es posible saltar la valla del tiempo y del olvido y hacerlo con otras mujeres. Berkeley y Los Angeles. 1982). Kirkpatrick. Barcelona. All Manners of Food. 1991. Buenos Aires. 1991. pp. 141). Esta referencia corresponde a una Conferencia sobre “La cocina cristiana de Occidente” – recetario del escritor gallego Alvaro Cunqueiro–. Selección. amante de Alvear. Madrid. De la taberna romana a la cocina profesional y doméstica del siglo XIX. “La cocina fantástica de Alvaro Cunqueiro” en Conferencias culinarias. Ed. consignada en la autobiografía. Josefina. En Lo íntimo comer y escribir son las conexiones de Gorriti con la vida. Foundational Fictions. donde Juana Manuela se divierte. 1982. Sommer. Cátedra. se engalana con sus amigas más queridas. University of California Press. Notas 1 Cocina ecléctica circula actualmente en una desafortunada e incompleta reedición (Librería Sarmiento. citado por Kirkpatrick. Bibliografía Armstrong. dulce. cronología y posfacio de Adriana Mancini. Espinet. Angel. Barcelona. Se olvida del sibilismo melancólico. 77 a 116. El género gauchesco. Una historia política de la novela. págs. Tusquets Editores [Colección Los 5 sentidos]. Siglo XXI. 1984. T. Las romáticas. Cueto. Escritoras y subjetividad en España. tareas materiales que la hacen descender a la tierra. Tusquets Editores [Colección Los 5 sentidos]. quien sugiere que “Las nostalgias de Belzú y un replanteo de los errores cometidos por ella en su estrategia con el guerrero. 3Con respecto al concepto de “domesticación del heroismo” véase Eagleton. Fragmentos de un discurso amoroso. 150-152. 19. Bs. Ludmer. “un arte de vivir por encima del abismo” (Jean Louis Bouttles. la mortificación tan caracterizadora de la heroína romántica del siglo XIX (melancólica y enferma) se desdibuja cediendo paso al imperio de los sentidos. Stephen. Walter. “heladas y amargas” van inundando certeras todo el entramado de una escritura y una vida que se apagan. La transfiguración acontece en Cocina ecléctica. ya no de pechos maternos. presentada en la Universidad Internacional Menéndez y Pelayo (Barcelona. al mundo de las fantasías y los recuerdos. erotismos vedados y sensaciones múltiples. p. Universidad Internacional Menéndez y Pelayo. 123 a 126. Muchnik Editores. 1835-1950. Sudamericana. pp. Universidad Internacional Menéndez y Pelayo. sino de la compilación de estas recetas dispersas. Cátedra. Buenos Aires. La mesa está servida 61 . 60 La mesa está servida 2 Juan Cueto es un sociólogo asturiano que ha publicado varios trabajos sobre cultura culinaria. Por eso Cocina ecléctica es una celebración que produce no un estallido sino un regocijo. Vázquez Montalbán. y Gorriti festeja el acceso triunfante a la eternidad. Lo “helado” se hace caluroso. México. 235 a 249.1991. 1991. El espacio culinario. Susan. 1981-1982. Eating and Taste in England and France from the Middle Ages to the Present. Basil Blackwell. a las picardías y a las sensualidades o a las “brujerías culinarias” de la Monja Serrano. Nancy. Se alimenta de esta escritura terapéutica y sabrosa. Cuadros de un pensamiento. Oxford y New York. También habla del “lánguido detachement de la teen ager salteña lite-ratosa” que devendría –según su lectura– en “candorosas pretensiones de una falsa espiritualidad frugalosa”. Barcelona. vitales y múltiples. 1981-1982. Ed. Sin embargo. Es allí donde la lactancia lejana de la niñez. Manuel. 1977) a cargo de Miguel Brascó. lo amargo. Rolland. Ed. citado por Barthes en Fragmentos de un discurso….. de misógino y muy pedante y se podría agregar que su autor escribe con el estilo típico de la improvisación que suele generar la ignorancia de un tema. Miguel. As. cobra vigor y Gorriti se “nutre”. Madrid.

Sin embargo. permiten constituir otras identidades para el ciudadano latinoamericano. se confunden las leyes del sujeto. Si por un lado la delincuencia engendra en sus textos cierta libertad discursiva. y después recurre a varias tácticas que obligan a considerarlas desde una mirada distinta. Locura y razón. El disfraz y el desdoblamiento. La heroina se disfraza de otra mujer y salta sobre los muros que la mantienen encerrada. se amplía el concepto del yo femenino impuesto por la sociedad. constituyen las dos esferas del espacio narrativo y representan. la máscara quiebra las categorías de la subjetividad femenina y rompe las estructuras binarias que separan razón y locura. además. preparada durante los últimos meses de vida. disfrazándose de otra. desde la perspectiva de la óptica oficial. sino que pone a prueba las fronteras del espacio institucional. Por la vía de la delincuencia y el crimen se ataca las bases del gobierno. hasta su autobiografía. la magia. Disfraz y delincuencia 63 . Con frecuencia. por el otro se defienden las leyes inauguradas por el padre/Estado. pues señalan el poder de la institución sobre los habitantes y sobre el sistema binario que les ha organizado la vida. la falsificación y la acumulación de riquezas. Se fragmenta la historia narrada y se critica la política nacional. son los polos opuestos que organizan los relatos de Gorriti. necesita ser enfrentada. Gorriti narra la historia de una joven paciente detenida en un asilo y sus intentos de recobrar la libertad y volver al hogar. Desde su primer libro. Disfrazándose de otra. según la narradora. Nombra las estrategias de identidad. el disfraz. por la vía del disfraz y el desdoblamiento. silencio y discurso libre. Gorriti recurre a la máscara. en tanto que facilitan otras represen62 Disfraz y delincuencia taciones del ciudadano nacional y abren varios interrogantes sobre la obligatoriedad de la ley. cárcel y libertad. Así. escrito durante la época rosista. en un relato de Panoramas de la vida (1876). la obra de Juana Manuela Gorriti es altamente contradictoria. el proyecto se pone en evidencia a través de personajes marginados que cruzan los límites de la ley. Ciudadanía y delincuencia. Sus escritos reflejan preocupaciones por el exilio y la tiranía. ley y desviación. Gorriti encara la cuestión de la identidad del sujeto tal como se ha ido definiendo en el interior del proyecto nacional. Las ventajas son obvias: esto permite no sólo otra manera de articular la identidad en sus momentos de crisis. Así. al uso de múltiples subjetividades para cuestionar el lugar del yo nombrado con respecto del Estado. una conceptualización del Estado que.1 Los fúnebres muros del edificio atrapan la atención del lector.Disfraz y delincuencia en la obra de Juana Manuela Gorriti FrancineMasiello La obra de Juana Manuela Gorriti (1818-1892) cubre un vasto territorio en el campo cultural decimonónico: cruza las cúspides del romanticismo y llega hasta el auge positivista de fin de siglo. se amenaza el control estatal. Por ejemplo. el crimen llegan a ser instrumentos de transformación en su obra. el materialismo y la modernidad y despliegan un amplio registro de las funciones del ciudadano en el estado liberal argentino.

al fin. joyas y otros objetos de lujo. inglés. Gorriti utiliza la figura del subalterno para reflexionar sobre la identidad del individuo tal como se construye dentro del programa liberal. en particular.2 Dicho . De esta manera. la modernidad parece inventar a sus criminales. corre. 173). El comercio y la piratería y. el hombre color de cobre es aquel que se disfraza de múltiples formas para aterrorizar a la gente decente y ascender en la escala social. se representa un vaudeville en la época de carnaval. Raza e identidad social Gorriti se interesa activamente por los marginados y por los conflictos que ellos provocan en la sociedad. surge una nueva figura que ratifica la presencia del mal: el “hombre color de cobre”. Marcado por la diferencia racial. aparece como indio. que se rehusa a participar en la ideología de la familia unida. señalan un malestar social. generado desde el centro del Estado. al Museo de Historia General. delincuencia o locura.Además de señalar una clara preferencia por aquellos seres periféricos. se logra detener Disfraz y delincuencia 65 . más adelante. Aquí. produce un exceso de detalles –“basura”– sin que ninguno sea consolidado por un plan estatal definido (PV. El desorden crea nuevas condiciones de narración: el diario. todos entran en el mercado de compra-venta hasta perder el sentido de su identidad. En “Un viaje al país del oro”. De entre los personajes siniestros impulsados por la codicia. Por oposición a la autoridad del relato tradicional se incorporan textos sin narrador identificable. se disfraza. “el filibustero incendiario de Centro América” o como “Ojo del Azor”. Su esqueleto pasará primero a manos de un médico naturalista inglés y. “la sed de oro” desarma las categorías del saber. se mezclan los idiomas. en un teatro de San Francisco. La mezcla étnica del personaje rehusa un nombre singular: salta. así como los fugitivos y contrabandistas ocupan un lugar importante en su obra. Son señales de la presencia del ciudadano sin origen. identidad y Estado que anticipan la transición de la anarquía a la consolidación estatal de 1880. de una sociedad en rápido movimiento. paradójicamente. donde. su presencia es la amenaza de la otredad: figura amorfa. superarlos significa transgresión. Este monstruo. publicado en Panoramas de la vida3 se describe la orfandad que prevalece en la sociedad de consumo. aventurero de origen desconocido. Incitados por el materialsmo y los mitos liberales del progreso. Se lo asesina. o que no se deja nombrar dentro de las categorías de raza o etnia conocidas en América Latina. aparentemente instantáneos.de otra manera. abandonados por la sociedad y exaltar las “tretas del débil”. los delincuentes representan por un lado. sin que nadie lo detenga. que ocupa gran parte de las fantasías de los demás personajes del relato. A lo largo de su obra. el texto intercalado. En este trabajo me ocuparé de las modificaciones de la estética y la ideología liberal que pueden leerse desde Panoramas de la vida (1876) hasta Oasis en la vida (1888) y me detendré. son productos. que no se definen por su uso porque todos los desean. en las distintas representaciones de delincuencia. muy especialmente. Las mujeres (enfermas. Gorriti critica a aquellos sujetos marcados por las huellas de lo ilegal. a veces es identificado como Falkland. voces desconocidas. las fronteras nacionales se borran y las razas se cruzan. delirantes o pobres). cazador y minero y su irrupción genera violencia y un creciente terror sexual. Como anticipándose a la consolidación del Estado durante la década de 1880. Con este gesto se logra reducir la peligrosidad del criminal al convertirlo en objeto de la investigación científica. 64 Disfraz y delincuencia el texto trunco y la imagen suelta se compaginan con un largo catálogo de bibelots. el materialismo que distorsiona los valores éticos y separa a los niños de sus padres. o como Tobajoa. el oro de las minas de la alta California vencen a la pobreza. cazador y conspirador con los salvajes. Su eliminación se hace necesaria para restaurar el orden. los peligros de una sociedad en vías de transición y por otro. proliferan los discursos de la sin razón: el fragmento. Juana Manuela Gorriti altera estas representaciones para señalar las crisis del estado nacional en relación con la modernidad. Desde Panamá a San Francisco de California. El Estado encierra a sus ciudadanos en una cárcel de valores fijos. Además se multiplica la convivencia de poblaciones extranjeras. “Malvado indio navajo” y violador de niñas. el chisme. y vocablos en lenguas extranjeras.

Por otra parte. “El hombre de confianza” de Herman Melville (1857). el hombre cobrizo señala los procesos de representación producidos en la sociedad liberal que necesita la transgresión del otro para definirse a sí misma. entre los yanquis aventureros que van en busca de riquezas. Como la protagonista de “Una visita al manicomio”. a aquellas personas que prometen ofrecer otra perspectiva ética sobre el quehacer nacional. Gorriti insiste en mostrar la proliferación de relatos que constituyen la vida. De hecho. Anticipándose a los experimentos naturalistas de los médicos/ escritores de la generación del ’80. vestida de señora. Gorriti vincula el mal con la mezcla racial y elimina al delincuente del panorama social moderno. representa el todo y la nada. narra para sobrevivir. Ciencia y libertad Si el disfraz confunde la identidad y facilita el crimen. Asumiendo el papel de Cheherezada. La mujer enferma narra historias de indios y cautivas. Es descubierto en Panamá. esta mujer utiliza el disfraz para facilitar su huida. personaje marcado también por sus múltiples disfraces y sus tácticas de estafador. “Peregrinaciones de una alma triste” es una narración organizada sobre la base del fragmento: los textos que la componen desafían una totalidad. prolifera una serie de relatos menores que enaltecen la rebeldía y el caos. En “Peregrinaciones de una [sic] alma triste” la protagonista moribunda desafía a su médico y se escapa de su lecho de enferma. Al incendiar las casas y raptar a las niñas de las “familias decentes”. En este sentido “Peregrinaciones de una alma triste” también Disfraz y delincuencia 67 .5 La libertad del individuo surge como tema y plantea un interrogante: cómo manejar los derechos individuales frente a la ciencia moderna y frente a la carga simbólica asociada al discurso del progreso. que insistía en la necesidad de la ley. Brasil y Argentina. además. También en sintonía con la visión de los gentlemen de la generación del ’80. 25) le dice a su médico una vez que se va de la casa. sobre todo en presencia de una creciente delincuencia a la que resulta difícil nombrar. de asaltos fronterizos. que reflejan el mundo capitalista que emerge en los Estados Unidos de mediados de siglo. Pero aquí Gorriti limita la libertad a la gente buena. Por medio de la literatura. provoca malestar en el inconsciente liberal. introduce el caos en el seno de la vida americana: busca el mal. como arma de doble filo: las personalidades del hombre cobrizo se multiplican en respuesta a las demandas del Estado y de la ficción literaria. Obligado a cambiar de forma para que el relato avance.4 Las múltiples posiciones del criminal eluden el control de los otros e inauguran una histeria narrativa que incita a los demás personajes y pone en movimiento la acción. desagrega los códigos de la familia. “Un viaje al país del oro” subraya la ansiedad con respecto a aquellos seres que circulan sin la aprobación legal. Así. el personaje del relato de Gorriti es un producto de la codicia. predomina el exceso narrativo sobre el calculado avance lineal. Su imagen nos recuerda otra figura literaria de la misma época. también tiene la función de proponer otra manera de pensar el discurso cientificista asociado al positivismo. Perú.la delincuencia del subalterno asegurando el proyecto estatal. La protagonista huye de la casa materna y del poder del médico y sobrevive por su capacidad de relatar cuentos. sobre todo cuando se expresa a través de la imaginación de una mujer. Mientras no pueda ser ubicado. aquí Gorriti defiende el desorden. de la vida en el convento y de los ataques del bandido Varela así como de numerosos viajes por Chile. Su reiterada falsificación –otra forma de delincuencia– funciona. jerarquía social y raza. se convierte en el signo de las amenazas omnipresentes en la nueva sociedad. Frente a la voluntad cientificista del Estado. la pluralidad de actitudes del hombre de color desordena las fronteras de la patria y amenaza la integridad familiar. con toda su ciencia no reconocería a su enferma” (PV. Anticipo del producto de la generación del ’80. “Y Ud. se supera la voluntad cientificista de poner orden al mundo moderno. Desde allí. proporciona el elemento sádico sin el cual el relato no podría avanzar. Indica la necesidad que tiene 66 Disfraz y delincuencia todo gobierno moderno por unificar ley e identidad. en lugar de focalizar en un sólo origen para el individuo. el sentimiento anti–indígena y xenófobo del relato se presenta a través de las múltiples máscaras del personaje desconocido. señala el desorden. Por otro lado. Y a diferencia del otro relato.

las múltiples ficciones que organizan el mundo del trabajo en la sociedad civil. los personajes éticos obtienen la libertad por medio de la anarquía. Se destacan. enaltece los principios de conducta del buen ciudadano y privilegia al que busca la libertad personal por medio del ahorro. una compañía de seguros dedicada a promover el ahorro y la inversión financiera del pueblo argentino. Oasis en la vida insiste en los múltiples discursos impresos como base de la subjetividad. Su texto –el folletín– inaugura la novela y demuestra las luchas del escritor por definirse mediante lo escrito. Gorriti Disfraz y delincuencia 69 . autor de folletines. A diferencia de los relatos anteriores en los cuales el disfraz y la delincuencia alteraban la identidad del individuo. De hecho. Oasis en la vida cruza los circuitos de lo público y privado para asegurar la felicidad a cualquiera que respete la ley. aclara el proyecto de Gorriti: en un baile popular. al final de la historia. La narradora ofrece su propia versión del proyecto estatal. La narradora derrumba el modelo edípico de la narración que marca el principio y el final del relato con una aclaración de los misterios de la trama. Gorriti parece decirnos que todo se reduce a una estrategia de la ficción en la que el individuo pacta con la representación de lo real. La delincuencia de Panoramas de la vida se transforma aquí en un máximo respeto por las instituciones del estado liberal. Así el testamento del padre. De esta manera. Oasis en la vida es la historia de Mauricio Ridel. se liberan los esclavos y se reúnen los amantes. El relato correlaciona dinero y felicidad.recurre a la trama de la orfandad. la institución bancaria y el amor. Así se escapan las cautivas. hacia el final del relato.6 Pero aquí la mujer se hace responsable de la fiesta social. Oasis en la vida también se constituye por otras ficciones escritas. apoyando a los ciudadanos buenos desde el recinto de la vida privada. otorgándoseles libertad. las composiciones musicales. siempre cuando se invierten los términos comunes del discurso familiar. los novios pueden casarse al final de la novela. Una escena. Se trata de un hombre empobrecido por sus trabajos y sus largos años de viaje. su presencia sirve para unificar ficción y Estado. sino también por la literatura. Dinero y democracia Las propuestas que se sugieren en sus primeros volúmenes se llevan a cabo en Oasis en la vida. la póliza de seguros y las cartas del escribano arman una identidad legal para cada uno de los personajes. determinada no sólo por la ley. entonces. ejerce un poder sobre la política de la novela y compite con el plan del Estado y sus programas paternalistas. La palabra escrita hace proliferar las mentiras de la identidad: más allá de los folletines que aseguran una ganancia modesta para el protagonista. los personajes se dispersan. sin que nada se resuelva. Sarmiento. los hombres adoptan a los niños desheredados y las madres renuncian a sus hijos. De esta manera. las novelas leídas. ninguna jerarquía social controla el diálogo entre ellos. No me refiero aquí al disfraz como vestimenta. algo que he comentado en los relatos anteriores y que resulta incluso obvio en esta novela. Se logra así consumar el 68 Disfraz y delincuencia proyecto de la generación del ’80: vida pública y privada se reunen bajo la ley del progreso. Gorriti recurre a lo carnavalesco para festejar la democracia y hace que triunfe el individualismo en el marco del plan liberal. Mitre y Vedia encabezan la lista de invitados que atestiguan el matrimonio de los jóvenes de la novela. Oasis en la vida señala la importancia de la cultura impresa como fundamento de la subjetividad moderna. Aquí la protagonista busca la casa de la infancia pero después la abandona. el reducto del hogar es desplazado por la violencia de las guerras civiles. Al mismo tiempo.7 Avanzando sobre los relatos anteriores. Finalmente. los sirvientes y esclavos se reunen con los patrones. el ahorro de dinero facilita el amor: con el dinero en la mano. vinculado a las varias formas de disfraz que encubren la identidad del yo. sino al travestismo de la escritura producido por el texto mismo. novela encargada por la “Buenos Aires”. los carteles de publicidad y el álbum de fotografías entran en el relato para crear una red de identidades nuevas y ampliar el imaginario social. En la novela. La fabricación de textos –y las máscaras que ellos engendran– dan nueva forma a la vida diaria del fin de siglo argentino y sirven aquí para disfrazar a la gente y alterar su identidad. Pero hay otro elemento que refleja la modernidad del proyecto.

donde desafía el proyecto cientificista 70 Disfraz y delincuencia Disfraz y delincuencia 71 . 1984.avanza más allá de las propuestas de sus primeros relatos en las cuales el texto fragmentado señalaba para bien o para mal. Indiana University Press. Menos opositora que antes. en cambio. págs. Feminaria Editora. 2 (1876). ver. 2 Sobre la representación del delincuente en la narrativa existe una amplia bibliografía. Masiello. Bloomington. 129-148. el plan de progreso que se inaugura en 1888 deja sus huellas en la obra tardía de Juana Manuela Gorriti. and Literary Culture in Modern Argentina. 4 Sobre el sadismo como fuerza generativa del relato. por ejemplo. Between Civilization and Barbarism (1992) y “Voces de(l) Plata”. En particular. 5 Sobre la relación entre el discurso médico y la resistencia femenina durante el siglo XIX en la Argentina. and Women Writers in Nineteenth-Century Argentina”. Indiana. por ejemplo. En este sentido. 1990. University of Nebraska Press. 6 Sería ingenuo pensar que la defensa del estado democrático se mide exclusivamente por este relato. a publicarse en1994. Fletcher. Lea Fletcher. Lincoln. el desorden y el caos. Aquí. se enaltece el triunfo del Estado. al final de su vida. que promete un desenlace feliz a los individuos que respetan sus leyes. Texas. 145–153) ayudan a correlacionar delincuencia. 7 En otros trabajos he comentado la importancia de esta novela en el contexto de la generación del ’80. Lubbock. 103–157). Ludmer observa que la subjetividad del delincuente es el fundamento de un corpus literario que juega con la relación entre farsa y verdad estatales. Texas Tech University Press. “Voces de(l) Plata: Lenguaje y oficio literario en la literatura femenina argentina del fin de siglo” en Mujeres y cultura en la Argentina del siglo XIX. Alice Doesn’t. Bruce Clarke y Wendell Aycock. en The Body and the Text. “El delito: Ficciones de exclusión y sueños de justicia”. Notas 1 “Una visita al manicomio”. Panoramas de la vida. Cinema. Revista de crítica literaria latinoamericana 19: 38 (1993). Aquí. Lea. Ver. Ludmer. 91–101). Between Civilization and Barbarism: Women. Creo que el liberalismo de Gorriti se preocupa más de la libertad del individuo que de los principios igualitarios de las masas en general. Teresa. los fragmentos textuales contribuyen a una totalidad. ——. además. 1992. Nebraska. ver el trabajo de Lea Fletcher (1990. Nos 18–19 (1869). Francine. comp. Gorriti expresa su reiterado temor al discurso positivista en tanto pueda suprimir al sujeto femenino (sobre esto. acepta la palabra de la ley como pasaporte a la modernidad. Semiotics. comp. sus ensayos en La Alborada del Plata. la autora. ver la discusión de Teresa de Lauretis (1984. narrativa y estado moderno de una manera muy fructífera para los estudios de la literatura argentina. definiéndose a favor de una meditación sobre el alma de la mujer).“Patriarchy. Bibliografía De Lauretis. los aportes recientes de Josefina Ludmer (1993. Buenos Aires. Nation. vol. adecuándose a las necesidades del estado argentino en el fin de siglo. De hecho. Feminism. Comparative Essays in Literature and Medicine. Vida privada y espacio público se reúnen a través de la escritura. Medicine. (en prensa). Josefina. 3 El cuento apareció originariamente como “Un año en California”. publicado en La Revista de Buenos Aires. Ubica este tipo de personaje como eje de las fábulas de identidad cultural en América Latina.

en virtud de estos desplazamientos donde se reinvierte y resemantiza la idea de muerte.Juana Manuela Gorriti y sus mundos IsabelA. “La novia del muerto”. y “La hija del mashorquero”. Definitivamente. en definitiva. ¿Cómo imaginarse un desarrollo progresivo de nuestra historia si ésta parecía. definidos por dos visiones históricas muy disímiles entre sí: el primero. que articula un progreso cierto. pueden distinguirse dos grandes momentos. algo peor. un modelo en el cual la nación pudiera reconocerse como algo valioso. se había cortado el hilo que 72 Juana Manuela Gorriti y sus mundos hilvana la continuidad de la vida a través de las generaciones sucesivas.Quintana Construir “la Nación” en las pampas argentinas durante el siglo pasado resultaría. aparecerá fuertemente teñida por la idea de “muerte”. de hecho. al menos por sus propios medios. Sin embargo. habrá de sufrir una reconceptualización en Oasis en la vida. la misma no constituye una categoría estable a lo largo de su producción. una vasta operación conceptual mediante la cual pudiera conferirse un sentido racional al pasado desde un presente cargado de fisuras y de tensiones. en fin. Esta problemática. intenta situarse en un punto intermeJuana Manuela Gorriti y sus mundos 73 . transcendiendo los meros ciclos biológicos de la vida y la muerte natural. Esto suponía. de resolver el modo de escribir la epopeya nacional. en la teoría. se destruye toda posibilidad de una lectura orgánica y homogénea en Gorriti. una tarea tan ardua y conflictiva como concebir. convirtiéndose entonces en un elemento indispensable para el progreso social. Así. en la posibilidad de hallar un nexo entre el presente y un pasado que condujera naturalmente a aquél. Por el contrario. en la práctica. En principio. Había que volver a reunir y reparar lo que se había roto. la viabilidad del “proyecto liberal” se jugaba en la posibilidad de descubrir cuáles eran sus auténticas raíces históricas. aunque retoma la ya legendaria antinomia de civilización versus barbarie. a Rosas. en el cual se analizarán “El guante negro”. veremos de qué modo su sentido puramente destructivo y negativo. Dicha tarea se asociaría al proyecto (que finalmente habría de concretar Mitre con su Historia de Belgrano) de concebir una imagen de nuestra historia como la de un todo orgánico surgido de un supuesto momento “fundacional”. se trataba. obedece a una línea de pensamiento que se inscribe en la problemática nacional de la lucha entre unitarios y federales. Es precisamente esta categoría (y su contrapartida “la vida”) la que habrá de estructurar los textos y la que por momentos funcionará como motor de sus historias. presente en la literatura de Juana Manuela Gorriti. Para los emigrados aparecía claro que el proyecto “liberal” tenía su punto débil en su falta de arraigo en la historia y las tradiciones locales. En definitiva. La caída de Rosas permitiría redefinir la nación y comenzar a pensar su historia como algo más que una desgraciada cadena de tragedias. En él. sencillamente. no haber conducido a nada? O. un origen mítico que nos conferiría identidad como Nación. característico en lo que denominaré la primera etapa de Gorriti. El curso evolutivo universal de la especie había encontrado en las pampas un pantano del cual parecía no poder escapar.

Estas. por parte de un padre unitario. constituirá la continuidad del pasado colonial: bárbaro y retrógrado en su legislación. muy distante obviamente del imaginario renacentista. federales contra unitarios) traería como consecuencia la necesaria desaparición de quienes intentaron desafiar el canon establecido. luego. conduce directamente a la muerte por el artificio de una ley senil y tribal que […] rechaza el goce de los cuerpos y decreta incompatibilidades sociales” (Historias de amor. Se 74 Juana Manuela Gorriti y sus mundos colocan por fuera de la dicotomía vida/muerte y comienzan a deambular como fantasmas. “exhaltación amorosa”. al morir la madre de Mauricio –personaje principal de Oasis en la vida–. en cambio. No obstante. recibirá la póliza de seguro. en el cual se analizarán algunos artículos de La Alborada del Plata y su novela Oasis en la vida. al igual que en Romeo y Julieta. ya que en la creencia religiosa la auténtica vida comienza precisamente a partir de la muerte. por un lado. los enamorados no tienen más que una felicidad efímera […] la fusión renacentista. se constituyen en una entidad supernatural o bien. Pero más aún. también se quiebra el culto romántico a la amada muerta y la posibilidad de trascender a partir de este hecho el mundo de los vivos para recuperar el pasado primitivo (como es el caso de Novalis). Se destruye. y. La idea de la muerte en esta etapa adquiere un sentido completamente diferente. además de su doble exclusión de toda instancia trascendente (la de trascender ella y la de ayudar a trascender al otro) al negarse a morir se coloca también por fuera del ciclo biológico puesto que dicho acto es una confirmación de la naturaleza orgánica del ser humano. Julia Kristeva plantea: “La pareja de enamorados está fuera de la ley. Por otro lado. Para el creyente. también sus opositores son puestos en tela de juicio a partir del conflicto amoroso y las consecuencias dramáticas que se suceden. por ejemplo. dell orden imperante en la Argentina durante la época de Rosas. Es así como. Se observa entonces que la escritora realiza un giro respecto a su visión de la historia y comienza a repensar cómo contruir la Nación. aquel vínculo amoroso habría de construirse con su mirada puesta sobre la muerte. De este modo. pero también su cuerpo del material. a través del amor (entre Montescos y Capuletos) una vía posible mediante la cual superar las fisuras nacionales. pues. a diferencia de Julieta. si bien la mujer renuncia a la vida que se le presenta como caótica y sin sentido. La mujer se niega así a ser la puerta a través de la cual pueda elevarse el otro. subnormal (se vuelven locas). Esta se constituye en el verdadero desencadenante de la trama que ordena su novela. puede considerarse a partir de la formación de la confederación y la consolidación nacional aparentemente definitiva. Vemos así que las heroínas de estos cuentos retiran su “alma” del mundo del espítiru. 188). se niegan a morir. Por otro lado. La violación del orden vigente (unitarios contra federales. total. el sufrimiento terrenal no es más que el preludio a la eternidad. En este sentido. Este. humanista.) La fuerza destructora de la muerte no podrá abrazar a las mujeres. La herencia habrá de permitirle casarse ahora que el futuro está “asegurado”. pero también a continuar viviendo en el mundo de los hombres. el Juana Manuela Gorriti y sus mundos 75 . la muerte invadirá el espacio amoroso destruyendo toda posibilidad de consumación. en este caso. (Ver. dicho proyecto estará condenado a un desenlace fatal puesto que. El segundo período de Gorriti. La existencia de tal transgresión señala al lector un fatum. éste realiza su viaje a Europa. el intento de filicidio en “El guante negro”. En “El guante negro” y en “La novia del muerto”. la ley resulta mortífera […] al aspirar a la unión sexual a la vez que a la legalización de su pasión. inevitablemente mórbida. En el caso de las obras de Gorriti. puede sin embargo entreverse una visión crítica.dio de las controversias: al mismo tiempo que desplaza los conflictos nacionales al interior de la familia busca encontrar. el paradigma cristiano que se estructura a partir de la inversión de la dicotomía vida/muerte. al desaparecer su padre. tampoco ve en la muerte la posibilidad de trascendencia y de un definitivo encuentro amoroso. con las presidencias de Mitre y Sarmiento. que se instala por encima del mundo de la pura materia. Esto es consecuencia de que la relación amorosa se constituyera a partir de la transgresión a una ley cuya infracción origina una. de acuerdo al pensamiento liberal. No obstante.

pero esta situación de esterilidad es necesario pensarla como una respuesta a la lucha fratricida que vivía el país en aquellos momentos. el respeto por los antepasados y su veneración a través de la nueva arquitectura constituye un símbolo de modernidad pero también un espacio desde donde pensar el futuro. mientras la escritora alienta públicamente la maternidad republicana. 15). se deja traslucir un distanciamiento respecto de este rol. aún antes de ser concebidos. Sin embargo. en forma disonante aparecerá una voz en uno de los artículos de la revista que plantea: “Eva según los intérpretes de las escrituras significa madre de los muertos. La mujer no puede pensar en procrear cuando la muerte se ha hecho omnipresente. Así. a un destino trágico. sino que también se desarrolla ella misma como profesional de la escritura y estimula a otras mujeres a que lo hagan. Gorriti empieza a desplegar una doble moral: una pública 76 Juana Manuela Gorriti y sus mundos y una privada. igualmente estériles. cuando sus hijos estarían ya condenados. De este modo. sino que. Ambas opciones resultan. mantiene sus reticencias respecto de la maternidad. pues no se puede concebir una ciudad moderna como Buenos Aires sin la estatuaria de los cementerios. siempre lo hacía desde espacios marginales y “oculta tras un velo”. De todos modos. p. Al mismo tiempo. como hemos dicho anteriormente. Para la escritora. participa activamente en la puesta en marcha del proyecto liberal. se constituye en otra posibilidad de rehabilitación: gracias a ella la familia desaparecida de la novia puede retornar a su patria. Resulta entonces significativo que el fantasma del pasado reaparezca nuevamente. Juana Manuela Gorriti y sus mundos 77 . La primera se inscribe dentro del discurso dominante (liberal y masculino) en donde se afirma que la mujer debe ser el ángel guardián del hogar y la educadora de nuevos ciudadanos. Al mismo tiempo. un auténtico contrasentido. el conocimiento de la historia nacional. Gorriti intenta articular un espacio desde donde debatir sobre la emancipación de la mujer y su rol fundamental como formadora y guardiana de las “virtudes republicanas”. Se genera así un doble discurso por el cual. La muerte se erige en monumento. Parece observarse aquí una continuidad entre la primera y segunda etapa de Gorriti: en ambas la idea de maternidad se ve problematizada. el arte y la literatura. a la vez que ilustrarse acerca de los diversos ámbitos sobre los que se asentaría toda civilización: la ciencia. tanto el celibato voluntario como la imposibilidad de consumar el matrimonio se presentan como vías alternativas de escape para quienes no se sentían identificadas con el proyecto político y legal vigente. sin embargo.legado paterno le permitirá a la pareja regresar a Europa. hijos para tributo de la muerte” (Nº 2. los recorridos de Mauricio por estos espacios. en la esfera privada se niega a contribuir. La directora de La Alborada del Plata. pero también los de Gorriti. Aquellos personajes femeninos que sí aparecen en las obras encarnando el papel de madres. En la privada. a través de la cita sobre Eva. si bien la mujer no se resignaba a ser un ser pasivo y buscaba de algún modo gravitar sobre la “realidad”. Mientras propugna la educación de los niños. La cuestión se complejiza en la segunda etapa de Gorriti puesto que en principio la escritora pareciera no sólo acordar con el desarrollo político–social en curso. Su maternidad es “una maternidad para la muerte”. ya que a través de las crónicas sabemos cómo ella transita por estos lugares. porque sólo debía engendrar. 25/XII/1877. en este nuevo rol parece instalarse una cierta tensión. De allí. A partir de La Alborada del Plata Gorriti colabora con la colosal tarea de construir la Nación planteando. después de su pecado. La muerte (del padre) se ha vuelto fructífera. al convertirse en fuente de dinero (a través del seguro). El lector–ciudadano podrá encontrar en ella una fuente de inspiración para repensar la patria. cómo se concibe el nuevo modelo a desarrollar. la educación. en cambio. no sólo ayuda activamente en la construcción efectiva del imaginario social. En este nuevo “proyecto nacional” vemos cómo la idea de pensar el futuro se asocia a la necesidad de rescatar a los antepasados y articular el devenir histórico. En “La hija del mashorquero” existe una decisión previa por parte del personaje femenino de consagración a una actividad de tipo místico religiosa. a través de la organización de la revista. se establece una clara diferencia con la etapa anterior en donde. pareciera que procrearan con la finalidad específica de alistarlos para la guerra.

en este nuevo proyecto ella. Su generación parece. la misma se verá fuertemente interrumpida al ser invadido el espacio femenino por la figura del delincuente. Nº 6. Gorriti escribe Oasis en la vida donde tanto el héroe como su novia son huérfanos de padres y el propio Mauricio se educa fuera de su patria y por supuesto ya muy lejos del regazo materno. al igual que en el pasado. seguiría proyectando su espectro sobre el presente. como mujer. su particular desarrollo intelectual le había permitido alcanzar un importante lugar dentro de la esfera pública. Una posible interpretación sería descubrir allí una traducción textual de una serie de conflictos que emergen junto con la progresiva imposición del proyecto modernizador. directora de revistas y 78 Juana Manuela Gorriti y sus mundos fundadora del salón literario más importante en América Latina durante el siglo pasado. sus verdaderas fuentes se encuentran aún ocultas en el fondo de la historia. entonces. no pareciera sentirse completamente interpretada o comprendida. en el plano personal ella misma había fracasado en cuanto a ser la dulce sacerdotiza del hogar.). En la obra de Gorriti se expresan de este modo las contradicciones que el “progreso” social acarrea. Si por un lado prevalece una imagen positiva sobre los beneficios originados por las instituciones privadas (compañía de seguros. al mismo tiempo. Así. si bien en el espacio de Oasis en la vida no hay lugar para sangrientos enfrentamientos políticos. “desarrollo” económico social. alborozada. violar con su propio rol las categorías que ese orden imponía. De este modo nuevos peligros sociales se agitan en torno al. su “escuela” fueron las guerras civiles. En definitiva.En este punto se plantea el problema de cómo leer esta tensión que se instala en el discurso de Gorriti. todo lo cual la distanciaba. por entonces inocultable. Otra posibilidad (que no necesariamente contradice la anterior) sería entender que. aunque en su prensa se promulgaba la necesidad de educar a la mujer para formar nuevos ciudadanos desde la familia. bancos. Y. 2 La Alborada del Plata. el rol que el nuevo modelo les reserva a las mujeres. Vemos así que. en realidad conduciría a aquéllas a una completa alienación: “Cual mariposa incauta que en la lumbre la muerte va a buscar. no encontrar vínculos con su pasado inmediato. del lugar que en su retórica se le reservaba a la mujer. de hecho.1 ese fondo oscuro de nuestra historia aún resistente a cualquier racionalización. 23/VI/1877. Así ella risueña. y que Gorriti defiende. este desdoblamiento discursivo le permitió a la escritora instalarse dentro del universo simbólico dominante. El “rosismo” (resemantizado y convertido por entonces en un símbolo de las contradicciones nacionales). y. etc. pierde su libertad”2 De hecho. existen nuevos actos de violencia (el héroe es herido por un ladrón) originados por la mano de un nuevo “tipo social”: el desclasado. Notas 1 En pleno apogeo del modelo liberal. Año I. Fue escritora. Juana Manuela Gorriti y sus mundos 79 .

en cambio. más que un espacio opresor. “El pozo del Yocci”. parece confesar una sorpresa. “las mujeres y la novela”. sufrieron la ausencia de una tradición contra y a partir de la cual recortarse. originariamente. El primer párrafo se cierra con una equivalencia significativa que prolifera en las tramas de toda la literatura de Gorriti: “en el seno de las familias ardía la misma discordia que en los campos de batalla” (“El pozo del Yocci”. En el siglo XIX. puso en evidencia una cuestión clave: la relación entre las condiciones materiales y la posibilidad que una mujer tenía. 350). que intentaban imaginar el mundo a través de los recortes que imponían los marcos de puertas o ventanas. en tanto la guerra provee su arsenal de palabras para la narración de los conflictos familiares. Combates domésticos La literatura de Gorriti dramatiza en forma exasperada la relación de las mujeres (y de la mujer escritora) con el ámbito del hogar. a comienzos del siglo XX. La síntesis de Estrada remite a la abrumadora diversidad de lugares. Virginia Woolf señaló también que sus antecesoras. Con las palabras “divorcio” o “encadenamiento”. PV. De este modo. las escritoras inglesas del siglo XIX. Santiago Estrada utiliza. que más que expresar una opinión. monárquico y el americano. entre infinidad de interrupciones. para describir a su compatriota escritora.conversaciones del salón. o en lo que habían leído -muchas veces a escondidas. con cierto pudor. y esboza un diccionario y una lógica común a ambos. se describirá. -un relato que en 1876 se publica en Panoramas de la vida. Un cuarto propio contribuyó a fijar una imagen de estas escritoras decimonónicas: mujeres victorianas. Dice. por ejemplo. la casa. Legados de guerra 81 Legados de guerra LilianaZuccotti Virginia Woolf tituló “Un cuarto propio” una conferencia cuyo tema debió ser. el quiebre entre el mundo español. las civiles más tarde y los enfrentamientos con países limítrofes.se prologa con una dedicatoria en que los términos “traición” y “sangre” irrumpen para aludir a una amistad rota. pero en el extremo opuesto. se constituye en el no-lugar simbólico de un mundo destrozado desde el que se expande y multiplica la muerte. una frase excepcional en su sencillez. En un siglo signado por las guerras de la independencia primero. El escenario de la guerra se yuxtapone al espacio doméstico. coyunturas históricas y políticas que atraviesan la vida de la escritora. historias inspiradas en lo que habían alcanzado a escuchar de las 80 Legados de guerra . instaladas en la sala común de la casa. Esta equivalencia desdibuja por momentos una confrontación. personajes. simplemente: “Juana Manuela Gorriti lo ha contemplado todo” (TN. de escribir con autonomía sobre su propio mundo. la falta de apoyo para cualquier tarea intelectual que emprendieran y la limitación de sus propias experiencias vitales.en los libros que el azar les ponía cerca. diversidad que se convertirá en el núcleo productivo de una literatura que incorpora los materiales recogidos a lo largo del camino del exilio. El vocabulario que describe los vínculos familiares se utiliza también para explicar los conflictos políticos. hasta invadirlo. escribiendo. viii). republicano. al comienzo del relato.

en administrar una imagen fuerte y casi en clave a diversos relatos. quienes finalmente deben lanzarse a las retaguardias de los ejércitos o al exilio. 82 Legados de guerra auxilian a los heridos y sepultan a los muertos de uno y otro bando. “. he condenado a un criminal.Eran los godos. el marido o el hijo en el interior mismo de la familia. un hermano u otro. Legados de guerra 83 .. la historia coloca a las mujeres en una situación contradictoria que desencadena un tipo más complejo de conflicto.. o se describe en sus consecuencias: mujeres que atraviesan espectáculos horrorosos. no asimilable al enfrentamiento “patriotas” / “enemigos”. pero sobre el que nunca se avanza. no aparecen nunca en estos textos. entre el espacio doméstico y el de la patria. I.1 Este punto de vista desde el que se cuenta la guerra marca de tal modo la historia patria que ésta se periodiza según los diferentes tipos de enfrentamientos familiares: el de los hijos contra los padres. “. o forzadas a elegir entre el amante y la familia. Los pormenores del combate. y yo mismo ejecutaré la sentencia”.. confunde todos los lazos de amor y sangre. y hasta del recinto sagrado del cláustro” (“Peregrinaciones. Los relatos -que se extienden cuando se trata de narrar la heroicidad del general Gorriti. Obligadas a optar entre los padres y los hermanos. El relato de la patria se hilvana entonces dificultosamente con el relato de familia y mezcla en forma ambigua el elogio con el reproche. Esta imagen reiterada quiebra la significación del campo de batalla como sitio heroico. para mostrar cómo afecta de distintos modos la cotidianeidad. Güemes o Puch. se destruye el ámbito postulado como “natural” de las mujeres. mientras se construye la patria. de entre los brazos de sus madres. destruye el patrimonio familiar dejando en su lugar hijos sin nombre y sin fortuna. durante los enfrentamientos civiles. La guerra desplaza el lenguaje amoroso y lo sustituye con una profusa circulación de maldiciones entre padres e hijos. SR. dice el marido refiriéndose a su hijo. 116. Así descripta. 117). 352). aunque sea sobre las ruinas del mundo” responde su esposa (“El guante negro”. una falange de hermosas vírgenes. estenuadas.Soy un juez. cuando se trata de desplegar los pormenores del itinerario que deberán inaugurar las mujeres. el orgullo por los antepasados patricios con la certeza de la pérdida de un lugar social reconocido. resume de modo ambiguo un destino posible de las mujeres en la escena del combate: la violación. sino la vida de sus hijos. que ocupan un lugar considerable en libros contemporáneos. La eficacia narrativa reside..”. en las guerras de la independencia. coros de hermosas vírgenes hácia aquella gente non sancta.. PV. La guerra disloca y problematiza la intención patriótica de querer leer una continuidad entre la casa paterna y sus hombres. de miedo y de vergüenza. moribundas de fatiga.se hacen sintéticos y cautelosos. al narrar otro tipo de violencia. sus decisiones nunca son unívocas y no pueden apoyarse con certeza en ningún código moral o ético. el de hermanos contra hermanos más tarde. los femeninos en cambio colocarán el amor a los hijos en primer término.. en cambio. entre las cuales tantas fueron profanadas” (“El pozo del Yocci”. la patria y sus héroes. las alternativas por las que se gana o pierde una batalla. justamente. Los personajes femeninos quedan atrapados en el centro de tramas argumentales que asimilan con dificultad la dinámica de la guerra. que se alejaban murmurando con rencor el judica me Deus. por ejemplo. o entre la justicia y el amor filial. La guerra o se desplaza hacia las casas. Las tramas muestran cómo. mientras obcecados por una culpable ceguedad arrastraban á sus hijas. “yo quiero que mi hijo viva.no siempre explícita. no siempre desplegada. 121). La confrontación de una lógica masculina con una femenina en estos relatos se condensa en el diálogo que esposa y marido cruzan en “El guante negro”: “. primero. PV. arrebatadas de sus hogares. Un microrrelato que se reitera.sabido era que aquel malvado arrastraba consigo. Los personajes masculinos adquieren gloria en la medida en que anteponen el deber militar a todo y están dispuestos a arriesgar no sólo su fortuna.

SR.. La historia gozosamente invade la casa y la cotidianeidad se transforma al punto que escande la vida familiar. aunque adivina el desenlace fatal que tendrá la vida de su esposa. La valentía. que la voz de Güemes le expropia al subordinarla a la suya.134). como ha vivido de mi vida ¡Pero mis gauchos. sus hermanos.. narra la heroicidad de la infancia de la patria.con las voces de los héroes y los pasos de los ejércitos. mis soldados. Pero si el triunfo ante los españoles asegura la independencia. 264). sin embargo. que escribe desde el sitio en que todos sus muertos callan. ¡Oh! ella vendrá conmigo. construye simbólicamente un “asilo” que le permite refugiarse en el pasado. y la cobardía del presente”. olvidando “las infamias. Aunque escueto. La prolijidad con que la narradora se detiene a reconstruir incidentes autobiográficos en los cuentos históricos “Güemes” y “Carmen Puch” contrasta con la escasez de narraciones autobiográficas en el diario Lo íntimo. mi Carmen. 84 Legados de guerra El triunfo definitivo de los americanos sobre los españoles contrasta con la derrota personal de la familia Gorriti. la reiteración asegura que se fije una imagen de Gorriti y su familia que circula dentro y fuera de sus textos. esposas. paradójicamente la casa paterna quedará con el correr del tiempo en manos de un propietario español: “Estas palabras y el acento de aquel hombre me revelaron un español. El relato produce memoria y. había dicho él. cubre a Carmen de una gloria a medias. hermanas e hijas se ven doblemente despojadas: de sus países y de sus hogares. II. el relato “íntimo” no pierde eficacia. la queja se silencia en boca de los personajes masculinos. esos valientes soldados cuya adhesión por mí llega á la idolatría!” (“Carmen Puch”. posibilita el olvido. simultáneamente. mientras sus madres. El llanto con que la niña Gorriti presagia la muerte de Güemes jerarquiza una escena en que la historia personal queda ligada indefectiblemente a la historia patria: la irrupción de Güemes en el espacio alegre de la niñez cierra definitivamente la única etapa feliz que puede contarse en la vida de la escritora.Via crucis familiares La manifestación del sufrimiento personal y familiar se hace breve. además que recomendaros la patria. los crímenes. El testamento oral que Güemes deja al morir al general Gorriti privilegia el mandato sobre la lucha. SR. Por eso. La guerra logra una patria inhabitable de la que los defensores terminan exiliándose. Es probable que Gorriti haya escrito sus memorias3 durante muchos años y permanentemente las haya ido saqueando. e intenta eludir las connotaciones de mezquindad en que lo colocaría el desinterés propio del relato de lo heroico. que resuena en el cuento como acatamiento a un mandato póstumo. porque no querrá habitar sin mí la tierra.. no hay quien lo ignore en las orillas del Plata ni en las riberas del Pacífico”. la familia y la propia vida. La narradora. El carácter heroico de su palabra consiste precisamente en jerarquizar como centro de preocupación el destino de la independencia y el ejército y no la muerte previsible de Carmen: “Tengo. [. La muerte que Carmen elige.antepone su decisión de morir al dolor que sienten su padre. En “Güemes” y “Carmen Puch”. Era el actual propietario del país.] Mi casa. II. I. Sin embargo. sus hijos y sus amigos. la connota como una gran mujer justamente porque -ella también. al echarse a morir en el rincón más oscuro de su habitación. mis hijos. haciendo por ejemplo que la niña se despierte “al son de los clarines que tocaban diana” (“Carmen Puch”. y hace lugar al relato de la destrucción familiar y el sufrimiento personal. y me pareció que los muros de esa morada me rechazaban diciéndome: ‘¡Extranjera vete! no te conocemos” (“Gubi Amaya”.. señalando aquélla donde se meció mi cuna. impulsada por la necesidad de publicar Legados de guerra 85 . Rememora los hechos históricos que protagonizaron Martín Güemes o Carmen Puch y destaca en ellos su parentezco con estos personajes. Torres Caicedo puede decir en 1863: “que la hermosa escritora ha sufrido.2 La escritura del recuerdo aparece en el cuento “Güemes” como un modo de compensar el silencio de las tumbas familiares.. 257). la casa silenciosa y vacía de Gorriti resuena -a la llegada de su padre y de Güemes. sus frases lo resignan todo. Creí verme de nuevo desheredada. y morirá de mi muerte. SR.

4 La segunda. sino por un culto a la verdad. Olvidemos. la “patria chica” (Argentina) y la “patria grande” (América) puedan leerse como un todo sin conflictos. Dos escenarios se privilegian en estos últimos: la habitación de la joven virgen y el estudio del padre o del marido. Allí juegan con las imágenes o experiencias que provee la literatura. 253). quizás. I. abandonada compulsivamente en el doloroso camino del exilio.. una y otra vez. 264. Exhiben el duelo de una narradora que regresa siempre al mismo sitio. Ella misma no puede acallar su rencor en La tierra natal y con cierto escándalo ve la indiferencia con que sus parientes se desentienden de antiguos enfrentamientos entre familias: “Sus padres. que fusiona protección y encierro. Bolivia o Buenos Aires. evocan recuerdos. en tanto yo hasta esa hora lo recordaba con culpable rencor. para aferrarse a unas pocas ruinas y reconstruir desde allí. Sin embargo. Cuando la narradora silencia la voz del padre y elige (en un gesto poco común. una impronta característica del lenguaje femenino. consagrar o interceder en medio de un “vocabulario de crueldades y de impiedad” (“La hija del mazorquero”. la tierra natal (Salta). pero la hora en que yo escribo estas líneas es una hora de concordia. para explicar por qué omite mencionar los nombres de los asesinos de Güemes que ella sí conoce a través de su padre. 60. Rejas rotas Los relatos autobiográficos de Gorriti multiplican la imagen de una casa paterna destruida. su uso político. de maldiciones y blasfemias. sino para subrayar de qué manera guerras y política la han despojado del espacio doméstico que hubiera debido pertenecerle. Dos movimientos complementarios podrán leerse. “única religión del historiador” y para hacer un llamado a la concordia. está reivindicando lo que ella recorta permanentemente como un “decir bien”. en una santa concordia.relatos más breves en Lima. desmigajada en historias que van fijando una memoria patria. el castillo de Miraflores en Salta. Po86 Legados de guerra dríamos pensar que la bendición es. en la literatura de Gorriti: uno por el que la memoria “se vacía” para centrarse en los hechos históricos. Como la vajilla familiar que sus padres fueron vendiendo pieza a pieza en el transcurso del exilio. Las mujeres hablan para engrandecer. ya que la figura de su madre está desdibujada en estos textos) reiterar la bendición materna. otro que trabaja los hechos históricos como matriz explicativa de los episodios personales. Gorriti revierte una de las consecuencias posibles de la escritura de la historia. En este sentido. Se trata entonces de lograr que la palabra se empeñe en reestablecer la armonía perdida y en recomponer lo que las armas y la política destruyen. ensayan transgresiones. el hogar perdido de la infancia. SR. quienes. Es una fórmula (también política) que denuncia la precariedad en que las guerras y las luchas civiles dejan a las mujeres. II. para aclarar que si se refieren los hostigamientos que sufrió Güemes no es para reavivar odios de partido. Al contrario de lo que hacen los escritores públicos y en un gesto semejante al de Juana Manso o Mariquita Sánchez. pierden el único sitio en el que legítimamente ejercen un rol social reconocido. habían olvidado aquel funesto pasado que ellos ignoraban.” (TN. la convocatoria a la paz que abunda en los textos de estas escritoras es algo más que un dócil ejercicio de humanitarismo. énfasis mío). Pero simultáneamente da cuenta de cómo la figura de la guerra interfiere permanentemente en esta serie. En el cuento de “Carmen Puch” la narración se interrumpe en dos oportunidades. al perder el ámbito doméstico. Dentro de la habitación. La habitación femenina se presenta como el sitio de reclusión en que las muchachas se refugian para soñar o leer novelas con total libertad. Gorriti intenta la construcción de un continuo coherente en que la casa paterna. SR. entonces. La comprensión y la verdad del pasado no quieren utilizarse para intervenir en las facciones que las contiendas políticas contemporáneas le ofrecen. énfasis mío).. La primera. y digamos como entonces dijo mi madre: ‘Bendita sea la voluntad de Dios’” (“Carmen Puch”. “Mi padre prosiguió. las ventanas ofician como una atalaya Legados de guerra 87 . la memoria propia se iría vaciando entonces. otra serie de relatos opera en sentido diferente: nos coloca frente a protagonistas que intentan transponer los límites de una casa opresora. en los relatos de Gorriti. que caracteriza la época.

cuyo ojo vigilante espía mis lágrimas. la habitación del padre y del marido son espiadas por la hija o la esposa.que posibilita el conocimiento del mundo. en cambio. para animar por las noches las charlas de los salones. permiten la narración de la escena amorosa. zona de cruce problemático. Sustraerse al encierro. Los amantes penetran en la habitación escudados por la oscuridad y la noche y se desvanecen al alba como sombras o fantasmas. lo que constantemente muestran los relatos de Gorriti es la imposibilidad de mantener una casa “blindada” al mundo externo: la guerra. la expulsión o la huida son desenlaces fatales que dejan a las protagonistas en el camino o la frontera. I. intercambian cartas y promesas o reciben a escondidas a esposos clandestinos. En “El lucero del manantial”. los peones o los soldados pondrá en movimiento. aunque despliega la escena amorosa. contener la curiosidad de los niños en sus siestas o pagar alguna prenda en el fogón cuando llegue “la hora de los cuentos”.el contacto físico. entre un exterior hostil que desampara y un interior reglado casi siempre por la habitación masculina desde donde se ejerce el control y se impone un orden que afecta tanto el exterior como el interior de la casa. En todo caso. En “La hija del mashorquero” y “El guante negro”. las llaves. divulgará de vecindario en vecindario y de ciudad en ciudad. Estas dos habitaciones se comunican por un juego de vigilancia recíproca. eludir las rejas. El abandono. casi siempre. tener (como en “Quien escucha su mal oye”) comunicaciones secretas con un monasterio. la transforman en un lugar permeable que puede refugiar a perseguidos políticos y bandidos. no puede nunca ser tachada de inmoral. La reja transpuesta da lugar a un relato que. y después de hacerse dueño de mi ser material. a costa de sus propias vidas. esconde tesoros fabulosos. Hacia ella confluyen el episodio histórico. Allí se materializa una memoria familiar que el relato de los criados. la vuelve fugaz y confusa. sin sitio adonde regresar. 66). a través de ellas las jóvenes se ponen en comunicación con sus amantes. Legados de guerra 89 . La niña virgen se cruza confusamente con la mujer seductora en una literatura sugestiva que. Las rejas. Las 88 Legados de guerra mujeres. cuenta mis suspiros. una lima y dinero para que huya del oficial brasilero que la mantiene atrapada en la habitación de una casa rodeada por completo de verjas. permitir la entrada más o menos asidua de los/las amantes o. En “La novia del muerto”. quienes presienten que allí se están gestando decisiones de crucial importancia. da lugar a relatos en que un desenlace previsible es la muerte o la locura. la reja limada y vuelta a poner simuladamente en su lugar con cera. da entrada a la habitación de una joven que se ha casado a escondidas con un enemigo de su padre. los escondrijos. frustran. el archivo de biografías. La casa guarda en sí misma la posibilidad de la aventura. Las habitaciones de mujeres funcionan como antesalas del mundo. escuchando lo que éstos conversan. Espiando las habitaciones masculinas. limitan -aunque no impiden. Pero se trata. La casa en ruinas de la narradora se cruza muchas veces en los cuentos. la revolución. en cambio. pero al mismo tiempo la vuelve violenta o trágica. intentan aprehender una intimidad que se les escapa y acceder a un secreto que se escabulle: “fué necesario que volviese á la vida para dar mi mano á otro. La reja rota posibilita la concreción de la escena amorosa. de ventanas enrejadas. los asesinatos que traman contra el hijo y el unitario inocente. los hombres. en los cuentos. la aventura amorosa. pretende escabar el santuario de mis recuerdos. finalmente. a pesar de todo. la política por un lado. María recibe noche a noche al amante que trepa por la ventana. dejando a las mujeres abandonadas en la deshonra o la locura. la intriga política. resumen la dinámica del erotismo: muestran mientras ocultan. Laura provee a la cautiva paraguaya de una llave. incluso. sin admitir dudas acerca de la honra de las damas. con la casa opresora que deben dejar atrás sus personajes. donde se ha refugiado con tu imagen mi alma que es toda tuya” (“La quena”. SR. En “Peregrinaciones de una alma triste”. las entradas disimuladas por el otro. espiando a través de las cerraduras. espacio de mayor libertad dentro de la casa. las mujeres logran una acción eficaz (aunque fatal) en el ámbito público. las nodrizas. se vuelve misteriosa y extraña.

acribilladas por el fuego de las torres” (LI. El camino se torna una gran casa abierta. abre en cambio a la narradora un mundo que de otro modo le hubiese sido irrecusablemente negado. el fogón. un “caso” al médico. dejándola como narradora privilegiada de su propia historia. La inmovilidad. durante el combate de trece horas. Los relatos recogidos quedan casi siempre doblemente ligados al escenario hogareño: porque los marcos en que aparecen están signados siempre por una cotidianeidad familiar y porque lo que suelen hacer de un modo u otro es reproducir historias de familias. es el modo en que los viajeros intercambian experiencias y crean amistades. 82). (J. el enmudecimiento y la insensibilidad en que Carmen se sumerge hasta morir (en el cuento “Carmen Puch”) contrastan con la peregrinación. Las historias se van armando de posta en posta. es el conocimiento de los distintos campos intelectuales (el de Lima. el salón tienen la suya. 33. la figura del viaje se constituye en la literatura de Gorriti como una estructura base. el campo de batalla son las zonas desde las cuales ella genera la ficción al ponerse en contacto con infinidad de voces y de historias. una madre sola. la fatalidad del destino se sobreimprime a la elección. y á las pobres madres á quienes les habrá costado infinito. la sala de espera. y por supuesto. de tren en barco. La posta.G. Gorriti aparece sonsacando una experiencia al viajero. La escritora arma una estampa de sí misma que la congela como una viajera sin casa. muchas caido sobre las casas.TN.se filian denunciando su origen. á mi me hacían reir como una bendita. El relato de viaje funciona como andamio sobre el que se monta un mosaico de narraciones heterogéneas. la escritura y el dolor permanente de la narradora Gorriti. la retaguardia. en un contrapunto que abre otro destino posible para las mujeres en medio de la guerra. ubicándolos en una escena familiar que -aún al borde del camino. un secreto al extranjero misterioso. Un niño rubio queda solo después de la invasión de un malón y es adoptado por una puestera en Tucumán. pero á mi. y porque. El cuento permite que el paso del tiempo se 90 Legados de guerra haga ameno. la madre y el niño paseando felices por la ciudad de Buenos Aires. el hilo conductor que comunica y reúne los restos en que ha estallado el mundo de la escritora a lo largo de las sucesivas guerras. parecíanme aquellos barquinazos los arrullos de una nodriza. Bolivia o Buenos Aires) el que Gorriti aprovecha para colocarse en un lugar central del movimiento literario latinoamericano. porque fragmenta la biografía de la escritora. porque me parecían caricias de los bosques. un “alma triste”. Notas 1“En todos estos pasados días he tenido presente á mis amigas de Lima. El camino. una madre busca desesperada a su hijo en la ciudad de Corrientes. 34).. y al polvo lo sentía perfumado como el humo del incienso.Calor de hogar “Mis compañeros rabiaban. Años más tarde ella misma tropieza con la imagen de la puestera. pensando en la zozobra de ellas. Así. vuelve cercana y familiar una geografía estática que cobra vida al otorgarle el cuento una historia. Legados de guerra 91 . El placer que produce el viaje se confunde con el dolor del destierro. contentísima. Los cuentos -muchísimas veces enmarcados. de barco en carruaje.M. una narradora escucha y dibuja el mapa que va a reunirlos. impedir que sus niños salieran a las azoteas.los señala como suceso doméstico. Sólo la escucha atenta de una viajera podría reunir esas tres historias al reconocer los nudos de una trama. finalmente. productiva por muchas razones: porque a partir de ella se despliega la sucesión sin fin de los relatos. y que á los otros arrancaban maldiciones. en que millones de balas de todos calibres se habrán cruzado. El fogón tiene su hora y su dinámica. La narradora crea siempre una atmósfera de “calor de hogar” que rodea a los relatos. “¡Qué! si hasta los arañazos que al paso nos daban los churquis. Pero si la poetización nostálgica del pasado transita de modo constante la queja. de aquellos bosques amigos que me recordaban á mi amor”.

Periodismo y feminismo en la Argentina. Auza. Kirkpatrick. no he pensado hacer una biografía. 1991. las casas abiertas y entregadas al pillaje. Legados de guerra 93 . II. Nancy. muchísimos vacíos entre ellos: no sé si lo podré hacer» 92 Legados de guerra (LI. “He hablado ya en estas memorias de ese hermoso castillo. 1835-1950. 1922. “Las mujeres escritoras” en Historia de la literatura argentina. Simmel. II. 1988. 18301930. Buenos Aires. “Güemes”. Mi hipótesis es que cuentos como “Carmen Puch”. según la dedicatoria a Dionisio Puch. La primera edición es de 1865.. Ellas sólo son fragmentos de ‘El álbum de una peregrina’” -explica Gorriti (SR. Oxford University Press. 257). A Political History of the Novel. Susan. Escritora y subjetividad en España. SR. conformarían un libro desconocido para el público lector actual: El álbum de una peregrina: “Al escribir estas páginas que dedico á usted.“Vital suspiró pensando en los desventurados que iba a ver y siguió a su tía dando gracias a Dios por haber salvado a su esposo. Rojas. Ricardo. y de ese momento son estos tres cuentos. Buenos Aires. SR. Language and Female Experience in Nineteenth-Century Women’s Writing. Oxford. Buenos Aires. Madrid. Sur. Bearing the Word. 159) 4“Olvidemos las faltas de nuestros padres. The University of Chicago Press. 237). libro cuyo plan va modificando y que se va alternativamente vaciando y reescribiendo. Quizá en un primer momento pensó en la escritura pormenorizada y cronológica. La Nación. y dándonos en amor lo que ellos se quitaron en odio” (“Carmen Puch”. 1944. Buenos Aires. Un cuarto propio. Buenos Aires. “Gubi Amaya” son fragmentos de un libro de memorias que Gorriti escribe a lo largo de muchos años. Bibliografía Armstrong. Cultura femenina y otros ensayos. Virginia. (SR. que sea sólo para redimirlas amándonos más. Ed. 1980. 2Torres Caicedo. Homans. Las calles estaban regadas de sangre. 1ª 1936 (trad. Margaret.: Jorge Luis Borges). George. En uno de sus últimos párrafos Gorriti escribe: “Hoy quisiera compaginar algunos originales de ‘Lo íntimo’ para darlos á la copia. Librería La Facultad de J.Tengo que llenar muchos. 249).” se dice en “Carmen Puch”. s/f. publicada en Panoramas de la vida . Emecé Editores. Woolf. Largas hileras de mujeres enlutadas se dirigían exhalando lamentos a la plaza donde se hallaban los ensangrentados cadáveres de los suyos” (“La novia del muerto”. Buenos Aires. 1986. tomo I. SR . II. El diario que efectivamente se publica póstumamente como tal es Lo íntimo. Desire and Domestic Fiction. Espasa Calpe. 1987. 251. Las memorias a las que alude. II. Las románticas. Un episodio similar puede leerse en “El guante negro”. p. “Prólogo” a Sueños y realidades. esos dos cuentos integrarían un libro más extenso: “He hablado ya en estas memorias del caracter fantástico de mi tía” se dice en “Güemes”. Roldán. y si las recordamos. Tomo 3. Cátedra. Chicago and London. Ninguno de estos dos envíos a otra zona del texto puede entenderse en el límite de los cuentos mismos. 1909. otra resolución de la escritura de memorias sería la de “autobiografías ficcionalizadas” como “Peregrinaciones de una alma triste”. 6.. Néstor. Ramón Espasa. 243). 3A juzgar por el modo en que aparecen alusiones a “otros pasajes”. “La ciudad presentaba un espectáculo de desolación imposible de describir...

ARGENTINA. es coautora de Women. Notas sobre biografía y autobiografía en Juana Manuela Gorriti Cristina Iglesia 28 La mesa está servida Josefina Iriarte y Claudia Torre Disfraz y delincuencia en la obra de Juana Manuela Gorriti Francine Masiello Juana Manuela Gorriti y sus mundos Isabel A.Sobre las colaboradoras Francine Masiello es profesora de letras hispánicas y de literatura comparada en la University of California. Women. Los trabajos que se incluyen en este libro son avances del proyecto que se encuentra radicado en el Instituto de Literatura Argentina “Ricardo Rojas” y forma parte del A. Quintana Legados de guerra Liliana Zuccotti Sobre las colaboradoras 45 62 72 80 94 94 Sobre las colaboradoras . & Literary Culture in Modern Argentina (1992). Culture. SIGLO XIX está integrado por las investigadoras Graciela Batticuore. Nation. Josefina Iriarte.E. Facultad de Filosofía y Letras. Es autora de Cautivas y misioneras. Universidad de Buenos Aires. Mitos blancos de la conquista (1987). Berkeley. Universidad de Buenos Aires. Cristina Iglesia es profesora de literatura argentina en la Facultad de Filosofía y Letras. Berkeley. Quintana es egresada de la Universidad de Buenos Aires en Filosofía y Letras. (Area Interdisciplinaria de Estudios de la Mujer. and Politics in Latin America (1990).M.I. en colaboración con Julio Schvartzman. Es autora de Lenguaje e ideología: las escuelas argentinas de vanguardia (1986) y Between Civilization & Barbarism. Isabel A. El proyecto de Investigación MUJERES Y ESCRITURA. Actualmente estudia para un doctorado en el Departament of Spanish and Portuguese de la University of California. Indice Prólogo Obras de Juana Manuela Gorriti La novela de la historia Graciela Batticuore 5 11 13 La caja de sorpresas. Claudia Torre y Liliana Zuccotti y dirigido por Cristina Iglesia.

. en el mes de noviembre de 1993.Se terminó de imprimir en los Talleres Gráficos SEGUNDA EDICION. Buenos Aires. Fructuoso Rivera 1066.

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