Arquitectura Renacentista

Espacio interior y exterior

Características
principales
 Del análisis de los monumentos
antiguos y de las fuentes literarias y
filosóficas, se desprende la
importancia de las proporciones,
del número, de la medida, como
fundamento de la belleza
arquitectónica.

 La idea renacentista de belleza y Homo Vitrubio

perfección se basa en un
racionalismo orientado
matemáticamente, de forma que la Proporción aurea
Teoría de la Proporción intenta
llevar a un denominador común el
canon de proporciones del cuerpo
humano y las leyes matemáticas de
las formas geométricas básicas,
como la circunferencia y el
cuadrado, y expresarlas en reglas
de proporción de validez universal. Villa La Rotonda o Capra de Andrea
Palladio
 Se crea el llamado orden colosal o
gigante que consiste en alargadas
columnas de un orden único que
abarcan diversos pisos. Entrada de la
Basílica de San
Pedro
 Tiene preferencia el espacio unitario.
Es decir, se busca que desde el
interior se pueda tener una visión
total del edificio, sin importar el
punto de vista del observador. Los
espacios interiores se diseñan para
que el hombre pueda abarcarlos de
un golpe de vista, rompiendo con la
tradición fragmentaria y secuencial
de la Edad Media (el arte medieval
necesitaba de varios "tiempos" para Interior
poder ser apreciado en su totalidad, biblioteca
laurenciana
frente a lo que sucede con el
renacentista, en el que se intenta que
toda la composición puede ser
entendida de una vez). Éstos llegaron
a ser unitarios, ligeros y diáfanos.
 Soportes: se utiliza la columna
fundamentalmente, tanto por su
función constructiva (sustentante),
como decorativa, bien aislada,
formando arquerías o combinada
con pilares. Se emplea el
repertorio de los órdenes clásicos.
La columna es esencial dado que
el estudio de sus proporciones es
uno de los fundamentos del
clasicismo, y sirve como pauta
para determinar toda la
proporción del edificio. Este
carácter rector de la columna es el
fundamento esencial de la belleza
arquitectónica en la concepción
renacentista. Se utilizan todos los
órdenes romanos, desde el rústico
al compuesto, enriquecido el
corintio, que es el más utilizado.
 En el renacimiento se
vuelve a utilizar, de forma
sistemática, el arco de
medio punto. Sostenido por
elegantes columnas de
orden clásico y formando
galerías o logias, su
repetición rítmica
contribuye a subrayar la
claridad racional de los
edificios renacentistas.
 En las cubiertas de piedra se
Bóveda de cañon
emplean preferentemente las
bóvedas de cañón, las de arista y
las rebajadas o vaídas; en todas
ellas es frecuente que el casquete
de la bóveda no se quede liso, sino
que se decore con casetones, como
en la arquitectura romana

Casetones
Bóveda de arista
 En los sistemas de
cubierta se produce una
profunda renovación, ya
sean estas de madera o de
piedra. En las cubiertas de
madera el tipo más utilizado
es el artesonado: una
superficie plana que se
divide en casetones, que
pueden ser cuadrangulares o
poligonales, y en cuyo
centro se suele colocar una
flor u otro motivo
decorativo, generalmente
dorado o policromado.
 . No obstante, lo más
importante será la primacía
que se le concede a la cúpula
como forma ideal
constructiva (derivada de la
admiración que siempre
suscitó la cúpula
semiesférica del Panteón de
Agripa, en Roma; así como
la influencia de la
arquitectura bizantina que
irradiaba San Marcos de
Venecia). La cúpula se eleva
sobre pechinas y
generalmente con tambor, en
el que se abren ventanas, y
suele estar rematada con
linterna que le proporciona
luz cenital.
El repertorio decorativo se inspira en los modelos de la Antigüedad. La decoración
de tipo fantástico, en la que el artista funde caprichosamente los diversos reinos de la
naturaleza creando seres monstruosos, en parte animales, en parte humanos y en parte
vegetales o inanimados, recibe el nombre de grutescos. Cuando esa decoración se
ordena en torno a un vástago vertical, que le sirve de eje, recibe el nombre de
candelabro. Los tallos ondulantes ascendentes, por lo general con roleos laterales, que
suelen usarse en las pilastras, reciben el nombre de subientes. Flores, frutos, trofeos y
objetos diversos pendientes de cintas, festones, coronas y medallones, son también
elementos frecuentes en la decoración renacentista.
 Motivos arquitectónicos
 almohadillado: Obra realizada con sillares labrados a manera de almohadilla. es un estilo de
albañilería que implica el uso de grandes bloques en bruto separados por juntas de
profundidad.

Universidad Catane
(Francia)

palacio de Carlos V en Granada

  Medallón: Adorno en relieve que se utiliza en arquitectura, con forma circular u
ovalada y en cuyo interior se pinta o esculpe algo.

Medallones

Palacio salaberri
Plaza mayor Salamanca

Medallón de san pablo en la catedral de

la encarnación de la virgen.
 Guirnalda: Corona o tira abierta adornada con flores o ramas, empleada como
motivo ornamental.

guirnalda

Capitel jónico. templo de Baco en el Ara Pacis. Detalle del zócalo 

parque del capricho

Friso con guirnalda 

 Hornacina: Se llama hornacina al hueco de planta semicircular abierto en
un muro para colocar en él una urna o estatua.

La Basílica Arciprestal de Santa María la Casa del Cabildo, Antiguo Consistorio o

Mayor puerta de los apóstoles Ayuntamiento Viejo

Catedral de Valladolid,
hornacina de San Pedro.
 La arquitectura profana o civil
Predominan dos tipos de construcción, además
del gran desarrollo que tendrán los edificios
públicos (ayuntamientos, lonjas, puentes,
etc.), el Palacio y la Villa.
La Rotonda o Villa Capra (1567-1570)
análisis interior y exterior

 Su nombre, Rotonda (redonda),

deriva de su planta, un círculo
perfecto dentro de un cuadrado,
formando una composición
totalmente simétrica.

 Esta combinación de cuadrado (la

planta) y círculo (cúpula) es
característica del Renacimiento,
aunque como resultado final se
obtiene, gracias a los pórticos, la
forma de cruz griega. El conjunto
del edificio refleja simetría,
perfección, armonía, en definitiva,
los parámetros del Renacimiento.
 Cada una de las cuatro fachadas presenta
un volumen avanzado con una galería,
(loggia) a la que se accede mediante
amplias escalinatas externas.
 Cada galería está enfatizada por su
pronaos con un frontón decorado con
esculturas que representan
divinidades griegas clásicas. Cada logia
está flanqueada por una ventana simple.
Cada uno de los cuatro ingresos
principales, luego de atravesar un corto
pasillo o corredor, conduce a la sala
central, cubierta por una cúpula.  Es una
de las primeras veces que se puede ver
una planta centralizada con cúpula en
una construcción civil.
 vinculación con el exterior mediante los
cuatro pronaos jónicos y las cuatro
escalinatas.
 Además la edificación fue rotada 45º
con respecto a los puntos cardinales para
que cada estancia tuviera iluminación
apropiada.
 Palacio Medici Riccardi 1444 - 1464
 Esta primera mansión privada, a gran escala, consta de una forma cúbica y una
fachada con un almohadillado gradual que le da una elegancia indudable.
 Planta renacentista, se trata de un patio en torno al que se disponen los
dormitorios. El patio es un espacio cuadrado con arcos de medio punto muy
esbeltos, sobre los que se sitúa un friso con medallones y esgrafiados, que lo
separa de los pisos superiores de ventanas. Está lleno de mármoles antiguos.
 Se forma de dos cuerpos, el inferior tiene una arcada sobre una
serie de columnas de orden compuesto, mientras que el cuerpo
superior es macizo, en él se abren una serie de vanos. Cada
piso se separa por medio de cornisas voladas.
 La fachada está dividida en tres pisos
por medio del diferente tratamiento de
los aparejos rústicos y el
almohadillado de su muro. Hay una
gradación de un sillar almohadillado
en la parte inferior que evoluciona a
un almohadillado mucho más suave y
pulido en la parte superior. La
disposición de las ventanas también es
diferente: en la primera planta,
aparecen arcos de medio punto; en la
segunda, las ventanas están formadas
por arcos dobles, separadas por un
parteluz, inscritos a su vez en otro
arco más amplio, todos de medio
punto, y por último, en la tercera, sólo
están formadas por los arcos dobles
separados por el parteluz, habiendo
desaparecido el arco más amplio
 Arquitectura religiosa
 El templo.


Los nuevos elementos arquitectónicos y, en especial, la cúpula, plantean

problemas fundamentales que afectan a la traza general del edificio. Se busca un
tipo de templo que une la utilización de los elementos clásicos y las necesidades
derivadas del culto y la liturgia cristiana. Era preciso compaginar la
grandiosidad de los edificios clásicos y el carácter aéreo de la arquitectura
gótica; pues si la primera imponía por su solidez, la segunda se distinguía por la
luminosidad de sus interiores. Si los arquitectos góticos lograron, o buscaron,
desmaterializar el cuerpo del edificio y borrar los límites espaciales, el
arquitecto renacentista se inspirará en las formas geométricas básicas, que ya se
encontraban en los edificios clásicos. El círculo y el cuadrado, el cubo y la
esfera, el cilindro, son las formas más adecuadas, gracias a su perfecta
regularidad y racionalidad. La dinámica lineal y ascendente del gótico será
desplazada por la lógica claridad del clasicismo.


Dos tipos de templo se consolidan:



· El modelo de planta basilical, inspirado en la basílica paleocristiana.

· El modelo de planta centralizada, inspirado en el Panteón de Roma y en los
modelos bizantinos.
 Cúpula de Santa María dei Fiore
 Partiendo del plano octogonal que
ya existía en el crucero levanta
una cúpula apuntada y rematada
en una gran linterna, empleando
dos cascarones superpuestos. En
realidad se trata de una doble
cúpula, una de las grandes
novedades arquitectónicas, que
distribuir mejor las cargas para
levantar una cúpula mas alta y
mas amplia. El espacio hueco que
queda entre ambas permite
aligerar el peso mas de  un tercio
y la existencia de las galerías que
permiten acceder a la linterna.
 Como material se empleo ladrillo
de gran calidad.
 tan solo se empleo piedra en la
base de las cúpulas, que forman
unos anillos de altura inferior a
la prevista y que sirvieron de
apoyo a los andamios, sin
necesidad que estos se elevaran
desde el suelo. El cuerpo central
de la cúpula esta formado por
24 nervios de ladrillos
dispuestos de forma de espina
de pez, recuperando así el "opus
spicatum" romano. Los ocho
que recorren los vértices son los
principales, ya que recogen el
peso de la estructura, en el
exterior esos nervios adquieren
una función decorativa al
marcarse con piedra blanca.
 Así quedan definidos los
ocho triángulos curvos que
forman la cúpula y que
hacia en interior su empuje
queda contrarrestado por el
de los casetones con los que
se levanta la cúpula interior.
Las dos cúpulas se une
mediante costillas en los
ángulos y rodeo la cúpula
interior con grandes anillos
de vigas de madera unidas
entre si con barras de hierro.
BASÍLICA SAN PEDRO DEL
VATICANO.
 destacan los muros curvos de
los ábsides que rematan en un
sencillo ático horizontal que
da la vuelta al templo y que
está sostenido aparentemente
por pilastras corintias. En los
espacios lisos se abren
ventanas y balcones que dan
al edificio el carácter
religioso que requería y que
no contemplaba los proyectos
pasados de los primeros
arquitectos.
 La configuración actual de la
basílica en forma de cruz latina.
 añadió tres crujías nuevas y
proyectó la fachada, compuesta
de órdenes gigantes de
columnas y balconadas. 
 El exterior está construido
con travertinos, y se caracteriza
por el uso del orden gigante a
partir del cual se establece
el ático. Los muros exteriores
de la basílica, exceptuando la
fachada principal, se componen
por superficies planas separadas
por pilastras. El primer cuerpo
presenta enormes hornacinas en
las que se encuentran esculturas
de santos de gran tamaño.
 El acceso a la basílica desde el
pórtico se realiza a través de
cinco puertas, de izquierda a
derecha son: «Puerta de la
Muerte», «Puerta del Bien y del
Mal», «Puerta de Filarete»,
«Puerta de los Sacramentos» y
«Puerta Santa».
 El espacio interior está dividido
en tres naves separadas por
grandes pilares. En los pilares se
abren hornacinas en las que se
encuentran las esculturas de 39
santos fundadores.
 La cúpula de la Basílica de San
Pedro se eleva a una altura total
de 136,57 m desde el suelo hasta
la parte superior de la cruz
externa. Es la cúpula más alta
del mundo.