TEORIA DEL COLOR

Desempeño: comprender la riqueza cromática y simbólica de los colores primarios y las

manifestaciones de los colores acromáticos. Competencia: perceptiva y expresiva.
Interdisciplinariedad: artes visuales, plástica, publicidad y diseño. Tipo de pensamiento conceptual,
técnico, simbólico y visual.
Hace miles de años, los/las artistas tenían una paleta cromática muy limitada; en la actualidad
pueden trabajar con una rica gama de pigmentos que, además de ser permanentes (no pierden
fácilmente con el tiempo la originalidad del tono), son de fácil manipulación pictórica.
Recordemos algunos conceptos de la teoría del color:
Colores primarios: amarillo, azul y rojo.
Colores secundarios: resultan de la mezcla de dos primarios; son el verde, el violeta y el
anaranjado.
Colores terciarios resultan de la mezcla de un color primario y un color secundario.
Colores cálidos: dan sensación de luminosidad; por ejemplo, diferentes tonos del amarillo, el
rojo y el anaranjado.
Colores fríos: distintos tonos del azul, el verde, el violeta y todos los tonos de gris.
Monocromía: un solo color y varios valores tonales del mismo color.
Policromía: varios colores, todos los que deseemos utilizar.
Colores complementarios: los opuestos en el círculo cromático, como el amarillo y el violeta,
el azul y el naranja, el rojo y el verde.
Los Colores acromáticos
Los colores se clasifican en cromáticos (rojo, naranja, amarillo, verde, azul, entre otros) acromáticos, llamados
también colores neutros (blanco, negro y grises).
El blanco y el negro han sido colores obtenidos de la naturaleza, como del carbón, la arcilla, el yeso y las conchas.
Psicológicamente producen calidades sensoriales y cromáticas: tienen significados y efectos definidos, como
sensación de hambre, de calor, de tranquilidad, entre otras.
Además, al ser mezclados, cambian su carácter; por ejemplo, el negro, mezclado con amarillo, produce una
tonalidad verde; y con rojo, un pardo intenso; el rojo, al ser mezclado con blanco, se transforma en rosa.
Por su ausencia de luz, el color negro suele considerarse un color entrante, es decir, un color que genera lejanía,
profundidad y por la característica luminosa del blanco, éste suele considerarse un color saliente, es decir, cercano,
próximo. El blanco es luz; es el color que mayor sensibilidad posee frente a la luz; por eso es luminoso.
A este color, en diferentes representaciones culturales, se le ha atribuido significados de pureza, inocencia,
espiritualidad, higiene, transparencia, entre otros, El negro es resultado de la fusión de diversos colores. como el
rojo, el azul y el amarillo, y se asocia con la oscuridad absoluta, que se interpreta como espacialidad e infinitud.
En numerosas representaciones culturales, está relacionado con el mal. el misterio. la muerte y el luto. En otros
contextos significa elegancia, solemnidad, poder, solidez. El gris representa el equilibrio; se encuentra en la
transición entre el blanco y el negro, y es el producto de la mezcla de ambos. Es considerado el color de la urbe, de
la industria y de las sombras. Esta simbología de los colores acromáticos obedece a las creencias, ritos e imaginarios
de diferentes culturas; por tal razón, su significado varia y no es absoluto.
Actividad:
observa los fragmentos de las obras del artista Ornar Rayo, ubicados en el formato irregular; completa
la composición, relacionando geométricamente las formas y los contrastes de blanco y negro. Utiliza
tonalidades del gris para generar sombras y volúmenes.

Si deseas conocer más sobre este artista colombiano y la aplicación de los colores blanco y negro,
visita la página http://museorayo.co/principal.php