COLECCIONISMO Y MERCADO DEL ARTE: COLECCIONISMO EN INGLATERRA.

En el siglo XVIII, las circunstancias polticas y sociales de Inglaterra son diferentes a las de Francia. El coleccionismo de obras artsticas se realiza con una visin ms erudita y frente al gobierno absolutista del siglo XVIII, en Inglaterra se produce a partir de la Revolucin de la Gloriosa un rgimen parlamentario, con una monarqua ms moderada. Esto redunda en un mayor desarrollo de la burguesa que puede acceder al coleccionismo de obras y emular a la monarqua. Esta estabilidad poltica le da a Inglaterra un liderazgo en el mundo de los negocios. Con la Revolucin Industrial se dan importantes avances tcnicos en Inglaterra y esto hace que circule el dinero para invertir en bienes de lujo. Frecuentemente, adems, se mezclan en una misma persona los papeles de artista, coleccionista y marchante. La figura del artista va a ganar prestigio social y es la figura del marchante la que pierde ms prestigio (porque saca beneficio de algo que l no ha creado). William Hogarth es uno de los artistas ms importantes de Inglaterra en este momento y es cercano a las ideas ms puritanas de protestantismo, pero quiere realizar pinturas que no existan antes, que fueran cercanas a la burguesa con una fuerte carga moral. Por ejemplo: Serie del Matrimonio a la moda: El acuerdo matrimonial. 1745.

En esta obra est criticando la ostentacin de la burguesa y los acuerdos de matrimonio que suponan el enlace entre un aristcrata sin dinero con la hija de una rica burguesa. De hecho, al fondo aparece la pareja sin mirarse, y toda la decoracin est llena de obras francesas. El beso de la prostituta.

Lo que aqu nos interesa es la crtica al amante rico que llena la casa de pinturas. Tambin realiz algunas caricaturas donde critica a la sociedad inglesa por intentar cultivar un arte del pasado, en lugar de avanzar hacia el futuro. En Inglaterra, el hecho ms importante es el nacimiento del Grand Tour. Este hecho nace porque la formacin no se consideraba completa si no se realizaba un viaje al sur de Europa, sobre todo a Italia. De hecho, este tipo de viajes se han prolongado hasta nuestros das, no solamente en el aspecto de conocer las artes visuales. Estos viajeros son importantes porque compraban obras y solan ser jvenes con una economa saneada. Las obras que compraban eran enviadas va martima, por lo que se desarrolla una flota mercantil importante que parte del puerto de Livorno en la Toscana hacia Inglaterra. Francis Basset, primer barn de Dustanville.

Por ejemplo, este personaje se mand retratar con un elemento de la Antigedad, en un retrato a tamao natural. Esto era algo comn entre los jvenes o burgueses que viajaban de Inglaterra a Italia.

Los jvenes que participaban en el Grand Tour solan engrosar sus colecciones con vistas de ciudades, conocidas como vedutte, con ruinas de las partes ms bellas de las ciudades. A estos artistas que pintaban vistas se los conoce como Veduttisti. Normalmente se solan encontrar obras que representasen la Roma antigua, ya que la Roma barroca para ellos es moderna. Las visiones de estas obras son a veces idealizadas y con elementos pintorescos o populares. Cuando las vistas son inventadas se denominan caprichos: El Panten, de Giovanni Panini.

Canaletto es uno de los artistas a destacar dentro del Grand Tour.

El xito de este artista italiano tiene que ver con su talento, pero tambin necesit un buen marchante, y este ser Joseph Smith, un cnsul britnico en Venecia. Algunos dicen que cuando Canaletto se fue a Inglaterra su obra baj en calidad. Otros dos hombres destacables son Nicholas Revett y James Stuart, que se dedicaron a dibujar los monumentos de Grecia, sobre todo de Atenas (Las Antigedades de Atenas, 176o).

Todos estos avances en cuanto al Grand Tour y a los descubrimientos en Italia tuvieron su crtica en la obra de William Hogarth: Los cinco rdenes de pelucas. Es una crtica a la sociedad inglesa que siempre mira hacia fuera, en lugar de apreciar lo que se tiene.

No podemos olvidarnos al hablar de Inglaterra de la Sociedad de Diletantti. Es una sociedad que equivale a los Salones Literarios franceses, y se establecen como reuniones de capas sociales elevadas y donde se tienen conversaciones intelectuales para revivir y comparar experiencias vividas en Italia. Un diletante es una persona que se acerca de forma no profesional a las artes. Es un aficionado. En este caso viene a definir a una persona que se deleita, que disfruta con el arte. Toman un vocablo italiano con la connotacin de disfrute y diversin. Esta sociedad financiaba los viajes del Grand Tour y eran personajes con amplsimas colecciones, como por ejemplo vemos en el Estudio de Charles Towneley. Las obras con componente ertico que se encontraron en Pompeya y Herculano solan ser coleccionadas y un tema de conversacin que incluso se lleg a representar. Esta Sociedad de Diletantti combinaba la actividad ldica con la erudita. Una de las obras ms representativas es la Venus Towneley, porque combina el gusto por la Antigedad, el saqueo de Herculano y una restauracin exagerada.

Otro de los elementos ms destacables y con repercusin hasta hoy es el nacimiento de las casas de subastas, como por ejemplo Christies. Londres se establece como la capital del comercio de arte y los aranceles e impuestos all se rebajaron mucho. Adems se establecen una serie de garantas respecto a las obras. Las colecciones se comienzan a dispersar y se necesitar un lugar estable para la llegada de estas piezas. INTRODUCCIN AL LENGUAJE CINEMATOGRFICO:

EL RITMO. Para explicar el ritmo hay que tener en cuenta los planos, la msica y la cadencia del montaje. Normalmente, y como ya sabemos, cuanto mayor es el tamao de un plano mayor es la duracin del plano. Para una accin de ritmo rpido se utilizan planos cortos en duracin, pero estos planos se combinan entre s para establecer una empata con el espectador y a veces se utiliza la cmara lenta. Ejemplo: Toro Salvaje. Muchas veces la cmara lenta se utiliza con acciones violentas y en pelculas de accin, aunque algunos opinan que se frivoliza con el tema de la violencia, porque se considera algo esttico.

EL EJE. Otro aspecto importante en la construccin de un plano es el eje (de accin). Es una lnea imaginaria, es decir, la direccin que sigue cualquier elemento o cualquier personaje en el filme. Esta lnea o eje da la sensacin de continuidad y en el montaje el espectador nunca se pierde. Un modo de cambiar el eje tambin puede ser con un travelling circular. Ta, no te saltes el eje! / Vrtigo (escena del beso).

HISTORIA DEL ARTE DE LOS SIGLOS XX XXI:

Joseph Marie Olbrich (1867 1908). Fue discpulo de Wagner.

Edificio de la Secession. 1897.

Joseph M. Olbrich realiz tanto los planos como el edificio, un edificio para la manifestacin del movimiento Secession que enmarca tambin la visin de la arquitectura moderna. El plan se basa en un concepto geomtrico, iniciando el racionalismo en arquitectura, y rematado en una esfera o cpula. Este tipo de arquitectura busca la autenticidad de las formas en contra de la mentira, por eso reza en su entrada la frase con el nombre de su revista: Ver Sacrum. Los volmenes como hemos dicho son puros y destacan los colores blanco y oro, con ventanas rectangulares limpias de estructura.

En la decoracin encontramos un relieve que representa a las Gorgonas, con los cabellos de serpiente representando a mujer fatal comedora de hombres. Los elementos naturalistas propios del modernismo se van adaptando a este espacio geomtrico. La cpula es una especie de filigrana con hojas de laurel que son smbolo del Arte,

coronas con las que se coronaba a los artistas. Las letras de la fachada tambin son tpicas del modernismo viens. Matildenhhe de Darmstadt (para Ernst Ludwig Hans). 1899 1909.

Se construy como una colonia de artistas, con sus viviendas, que se iban all para avanzar en sus creaciones y tambin se celebraban exposiciones, ferias, etc. La torre fue mandada construir por el gran duque Ludwig Hans y el pabelln principal tambin est dedicado a l. En la entrada hay dos esculturas monumentales de influencia arcaica griega. Algunas puertas son crculos y con formas espirales. La torre de las bodas. Hoschzeitsturm. 1907 1908.

Dentro del pabelln anterior. Este edificio representa realmente el inicio del racionalismo en Austria, con formas de arco, inspirada en construcciones medievales. Joseph Hoffmann (BRUSELAS). 1870 1956. Palacio Stoclet (1905 1911).

Representa la extensin de Viena en Bruselas. Este palacio es una casa particular con la integracin total de las artes y vincula todos los elementos, con volmenes limpios. Los mrmoles decoran la fachada como elementos arquitectnicos y tiene esculturas de influencia griega arcaica que representan la solidez y la nostalgia; tambin decoracin con ornamentacin vegetal. Es otro ejemplo del racionalismo. La torre del edificio es lo que subraya la verticalidad, de simetra perfecta que de repente se rompe, rematada con esculturas y con una cpula de formas vegetales. Las ventanas son lisas. En el interior estn los murales de Gustav Klimt.

Adolf Loos. 1870 1934.

Se posicion en contra del movimiento Secession, siendo el puente entre la arquitectura contempornea. Perteneci a la escuela de Viena y es el pionero del movimiento de desornamentacin de la arquitectura. Looshaus en Michaelarplatz. 1910 1911.

Se sita en una plaza rodeada de edificios barrocos. Est realizada en un buen material, mrmol verde, que su vez es el material que adorna la fachada. Las columnas tienen un fuste liso y monoltico. A parte del mrmol, est realizado tambin en hierro y cristal, adems de ser proporcionado. Casa Steiner. 1910.

Representa una edificacin que juega con rectas verticales y horizontales, y curvas. Es una construccin desornamentada y la parte de atrs se completa con una cubierta en media circunferencia.

GRAN BRETAA: la poca victoriana tiene un gusto determinado, y por tanto contina una esttica neoclsica y eclctica. Por tanto, ser en el norte, concretamente en Escocia, donde se desarrolle el modernismo con el GRUPO DE GLASWOW. Este grupo estaba compuesto por Mackintosh, los hermanos MacNair y las hermanas MacDonald, esposas de los anteriores. Es un movimiento caracterizado por las inquietudes industrializadotas caracterstico del modernismo anglosajn. Eran diseadores y se caracterizan por las tendencias racionalistas inspiradas de todos modos en la Naturaleza. Charles Rennie Mackintosh. Nueva escuela de Bellas Artes (Glasgow School). 1897 1909.

Es un edificio muy racional, construido en ladrillo, hierro y cristal. Los detalles de las verjas son artesanales, uniendo la utilidad con la belleza. Apreciamos una limpieza de formas con adornos en los soportes de los balcones de carcter modernista (piezas nicas). Los elementos vegetales son estilizados, abstractos, de tonos medios y simetra. El edificio est pensado en un conjunto, por que tanto Mackintosh como los Mac disearon todos los objetos (incluidas las sillas). ITALIA: desarrolla el estilo modernista floreale.

Giuseppe Sommaruga. 1867 1917. Palacio Castiglioni en Miln. 1901 1902. Muestra la monumentalidad de los edificios italianos. Las piedras de la parte inferior estn sin devastar, dando un aspecto de roca natural que podra confundirse con el paramento del Barroco. Trepan por el edificio figuras deslizantes, con posiciones estilizadas y de sensacin hmeda.

Raimondo DAronco. 1857 1932. Pabelln central de la Exposicin de Turn. 1902.

Representa la fantasa, libremente expresada. Es un edificio con una decoracin que presenta una explosin de exotismo, con alas extendidas en la parte superior. Utiliza formas artesanales en cermica y como materiales hierro y cristal. Alfredo Campanini. Casa Camapanini. Miln, 1905.

Utiliza figuras simbolistas, con la lnea ltigo que forman los elementos vegetales. La puerta representa el estilo floreale, con espirales. LA PINTURA MODERNISTA. Gustav Klimt. VIENA, 1862 1918. Gustav Klimt es el que inicia el movimiento Secession y conoci pronto el xito, rompiendo la tradicin vienesa. Naci cerca de Viena. Su padre era un orfebre muy cualificado, y aqu es donde empieza el trabajo artstico de Klimt. Hay que tener en cuenta que se valora en la pintura la lnea, el contorno, la planitud y el simbolismo lineal. Ms tarde se matricul en artes y oficios, recibiendo encargos tempranos. Hacia 1883 hizo una sociedad con su hermano y otro socio, formando un taller de obras decorativas y con encargos de

tipo institucional. En 1890 Klimt recibe el Premio Emperador, la ms alta distincin dada a los artistas, pero poco tiempo despus muri su hermano y en 1892 comienza la etapa independiente de Klimt. En 1894 realizar las tres alegoras de la Facultad de Viena: la Filosofa, la Medicina y la Jurisprudencia. Fue admitido en la Sociedad de Artistas de Viena, mucho ms conservadora, para despus romper con ella y evolucionar poco a poco. En 1898 reuni a un nmero considerable de artistas jvenes que queran romper con las pautas anteriores y funda el movimiento de Secession. Retrato de mujer. 1894.

Es un retrato de gusto oficial. Atenea. 1987.

A Klimt no le convence la sociedad conservadora y fund la Casa de los Artistas. Los conservadores empezaron a atacarle. Esta obra representa a la diosa de las artes, con un caracterstico hieratismo y arcaismo. Aparece el gusto por el dorado. Sonia Knips. 1899.

El formato de la obra es cuadrado, con una diagonal que auna la tensin figura fondo. La vaporosidad del vestido equilibra la obra y parece que est volando, porque tambin corta los pies. Es una obra simbolista de formas suaves.

Sirenas.

Es una obra hmeda, deslizante y resbalosa, que representa el tema modernista de la mujer fatal, que atrae a los hombres para luego devorarlos.