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Historia adobe Illustrator

Las primeras etapas de vida

Adobe Illustrator apareció en 1986 como una herramienta de diseño gráfico y


desarrollo de fuentes tipográficas y logotipos. Originalmente salió para los
ordenadores Macintosh y su primer objetivo fue integrar el uso de ecuaciones
matemáticas para lograr líneas curvas y formas mucho más suaves gracias a
un sistema conocido como "curvas de Bezier".

Para enfatizar más esta noción de capacidad de producir, editar y guardar


líneas y curvas de todo tipo, Apple escogió El nacimiento de Venus de
Botticcelli para su splash screen, que ya no abandonaría hasta 2003. La
imagen fue cambiando poco a poco con las versiones y los años, pero siempre
estuvo presente de una forma o de otra.

Todas las alabanzas que recibió la versión primigenia del programa de gráficos
vectoriales, sumadas a un creciente interés en ordenadores y en las imágenes
que eran capaces de generar, derivó en un buen número de actualizaciones y
soporte extendido a otro tipo de plataformas. El camino comenzó con la versión
2.0 del programa, conocida como Adobe Illustrator 88. Con ella este software
debutaba en el Windows de Microsoft -aunque en este caso la nomenclatura
utilizada sí fue 2.0-, así como en otros sistemas como NeXT y Solaris.

La compatibilidad se acabaría extendiendo a otros sistemas derivados de


UNIX, pero finalmente las versiones para Windows y Mac acabarían por
imponerse con respecto a las demás.

La versión 3.0 apareció en 1990, y dos años más tarde lo haría la 4.0. Esta
cuarta versión supondría la llegada de la edición en vista previa, de forma que
los cambios que se iban haciendo en el diseño se pudiesen ver sobre la
marcha. La primera plataforma que adoptó esta característica fue Windows,
mientras que Mac no la conseguiría hasta la versión 5.0.

Mediados de los 90, los años de revolución

En 1996 llegaría Adobe Illustrator 6.0, versión con la que desde la empresa se
hicieron grandes cambios en la interfaz de usuario. A partir de aquí el programa
comenzó a usar fuentes TrueType, terminando con la guerra entre este tipo de
fuente y el PostScript Type 1. En este momento también se empezó a ofrecer
soporte para plugins, extendiendo la funcionalidad del software y convirtiéndolo
en una herramienta aún más poderosa.

Sin embargo no sería hasta 1997 con la llegada de la versión 7.0 que no
comenzaría a existir estandarización entre las versiones de Macintosh y de
Windows, acabando también con la competitividad entre las plataformas por
cuál tenía la mejor adaptación. Por fin los diseñadores tenían la oportunidad de
escoger este programa como una herramienta estable sin tener que alternar
con CorelDRAW y Freehand.

Este 1997 también impulsó las capacidades de publicación en web del


software, dado que muchos desarrolladores pronto empezaron a buscar formas
de publicar para la red usando plugins específicos. Esta acabó convirtiéndose
en una de las principales áreas de cambio y mejora en la vida del programa de
diseño.

En esta era de revolución llegaron también cambios importantes que hoy


damos por sentados, ya sea en la forma de herramientas de diseño -como el
cubo de pintura, que llegó con la versión 6.0-- o las guías de retícula, que
aparecieron en la versión 8.0 lanzada en 1998. Año tras año, con la llegada de
las versiones 9.0 y 10.0, los cambios continuaron llegando superando a los
anteriores. Fue un gran momento para Adobe, que diseñaba herramientas que
en su momento fueron revolucionarias aunque hoy resulten comunes.

Llega la Creative Suite

Para el momento en el que el temido efecto 2000 ya había pasado sin causar el
apocalipsis mundial, Illustrator ya era el editor de gráficos vectoriales por
excelencia. En 2003 Adobe decidió empaquetar todos sus programas más
exitosos juntos en un grupo llamado Adobe Creative Suite. Gracias a todo este
conjunto de software se podían llevar las creaciones de cada diseñador hasta
extremos antes no soñados, como por ejemplo la creación de efectos y objetos
tridimensionales.

Se siguieron consiguiendo nuevas funcionalidades rompedoras -como por


ejemplo el Live Paint Bucket-, aunque con la llegada de la serie CS dijimos
adiós a la icónica splash screen de Venus. Acompañó a este editor de gráficos
vectoriales en todas y cada una de sus iteraciones hasta este momento, pero
como la empresa había rediseñado todos sus productos y programas en esta
suite era necesario cambiar la estrategia de marca.

Con la llegada de la versión CS3 pasamos de una pantalla de carga que


incorporaba hojas, flores vectoriales o plumas a un diseño unificado para toda
la suite, llegando por fin al color naranja que asociamos hoy con el programa.
Actualidad: Adobe Illustrator llega a la nube

Ya es de dominio público la existencia de un espacio conocido como Adobe


Creative Cloud donde ahora residen todos los programas importantes de la
empresa. A este modelo sólo se puede acceder pagando una suscripción de
forma mensual o anual, lo que ha suscitado multitud de críticas tanto positivas
como negativas. Nosotros no vamos a entrar en ese tema, para eso ya existen
otros foros.

Con la llegada de la primera versión Creative Cloud de Adobe Illustrator en


2013 asistimos a la integración en la nube de las capacidades de este
programa, además de nuevas formas de diseño y creación imbricadas en este
contexto y formas de exportar y compartir nuestro trabajo.

FUNCIONES Y CARACTERISTICAS DE ADOBE ILUSTRATOR CS6

ADOBE ILUSTRATOR CS6

CARACTERISTICAS Y FUNCIONES DE ILUSTRATOR CS6

Hoy quiero hablarles un poco sobre este grandioso programa de adobe


ilustrator una aplicacion, diseñada para el desarrollo vectorial con grandes
funciones convirtiendose así en unos de los editores graficos por excelencia.
Que mantiene su definición y calidad a gran escala.

logo

La gran ventaja de utilizar vectores en tu trabajo es que son adecuados para


prácticamente cualquier medio, digital o gráfico, ya que mantienen su calidad y
definición en cualquier escala. Sin importar lo mucho que se cambie el tamaño
de la imagen, conservará todos sus atributos y detalles.

Con Adobe Illustrator CS6 podrás crear y editar vectores con una facilidad
asombrosa. Cuentas con una gran variedad de pinceles y trazos distintos,
herramientas para crear formas intrincadas, gráficos fluidos y efectos
especiales muy llamativos.

Este completo programa te permite dibujar en perspectiva, crear patrones y


editar cualquier objeto libremente. Cambia el tamaño, el degradado, los
colores, la sombra y la transparencia, entre otros atributos. Además, podrás
editar por capas, lo que te permitirá realizar un trabajo muy detallado sin el
temor de arruinar la imagen original.

Además, Adobe Illustrator CS6 no sólo te permitirá crear imágenes vectoriales


desde cero. También te dará la posibilidad de calcar cualquier otra imagen
rasterizada (o mapa de bits) para convertirla en un vector editable. El programa
realizará la conversión automáticamente, pero puedes ajustar y definir la
imagen por tu cuenta para lograr resultados más fiables.

Esta aplicación de creación y manipulación vectorial en forma de taller de arte


que trabaja sobre un tablero de dibujo, conocido como "mesa de trabajo" y está
destinado a la creación artística de dibujo y pintura para Ilustración (Ilustración
como rama del Arte digital aplicado a la Ilustración técnica o el diseño gráfico,
entre otros). Es desarrollado y comercializado por Adobe Systems Incorporated
y constituye su primer programa oficial de su tipo en ser lanzado por ésta
compañía definiendo en cierta manera el lenguaje gráfico contemporáneo
mediante el dibujo vectorial. Adobe Illustrator contiene opciones creativas, un
acceso más sencillo a las herramientas y una gran versatilidad para producir
rápidamente gráficos flexibles cuyos usos se dan en (Maquetación-Publicación)
impresión, vídeo, publicación en la Web y dispositivos móviles

Para sorpresa de todo el mundo del diseño y el arte digital Adobe Illustrator®
se ha convertido en un programa más flexible en lo que adaptibilidad al
diseñador promedio se refiere, más o menos desde su versión CS2, esto en
parte, como una forma de compensar a los antiguos usuarios del ya no
actualizado Macromedia Freehand® y como una manera de crear de forma
práctica ilustraciones que luego serán usadas en películas de Adobe Flash®,
es decir, ahora el artista de gráficos en movimiento puede dedicarse a crear
primero las ilustraciones en Adobe Illustrator®, pudiendo aplicar para ello todo
un programa especializado para ilustración vectorial, y luego pasar dichas
ilustraciones ya listas para animar en Adobe Flash®, aunque cabe recalcar que
todavía hay algunos fallos en éste procedimiento, pero se podría decir que ésta
es la meta que se plantea Adobe para las versiones futuras como una forma de
incrementar la ya alta calidad de integración de sus Suites. En Adobe
Illustrator®, todo lo anteriormente mencionado, se ve reflejado comenzando por
las mejoras en su interfaz gráfica (una mayor flexibilidad en la misma y que ya
pasó de tener "Paletas" fijas y casi nada flexibles a tener "Paneles" más
cómodos y más fáciles de acoplar), una Paleta, o ya, Panel de Control que
contextualmente cambia sus opciones de acuerdo al objeto seleccionado o
procedimiento a realizar, mejoras en las selección de Puntos de Ancla para una
mejor edición del Trazado (Ofrece, por ejemplo, una mejor accesibilidad a estos
permitiendo a usuarios con ciertos problemas de visibilidad una mejor
manipulación de los mismos por tanto más comodidad), Herramientas
"Interactivas", esto es, según Adobe Illustrator, que su modo de aplicación
interactúan de una u otra manera con otras formas dentro de la misma
ilustración, las formas siguen siendo objetos vectoriales, en esencia, pero en su
caso el modo de apilamiento no existe y pasa a ser único o acoplado y no una
especie de Collage de formas vectoriales, en el caso de Color interactivo,
múltiples colores dentro de una misma ilustración puede ser cambiados
armónicamente y a una misma vez, entre otras herramientas de diseño
mejoradas y nuevas, en el caso de Adobe Flash, la muy notoria mejoría en la
integración con el mismo, la posibilidad de determinar que un símbolo se
comporte como Clip de Película o Botón directamente desde Adobe Illustrator
antes de ser enviado a Flash o lo que es una de sus últimas novedades: los
degradados expuestos que permiten trabajar con lo degradados directamente
en el objeto y no sólo en un panel aparte lo cual ha mejorado el manejo de las
opacidades lineales

Adobe Illustrator no pierde su esencia de "Ser un programa para ilustración" y


no uno de Maquetación, de ahí el hecho, que las múltiples mesas de trabajo se
organicen y se adapten dentro del Área de pruebas de un mismo documento y
que sigan siendo llamadas Mesas de trabajo y no páginas, de resto las
posibilidades de flexibilidad y manipulación de cada una de las mesas son
muchas en comparación con las anteriores versiones con capacidades que van
desde la creación de un PDF de múltiples páginas con Ilustraciones cada una,
pasando por eliminar la necesidad de tener que crear un nuevo documento por
cada vez que se quiere crear una nueva ilustración basada en el mismo diseño
de otro (por ejemplo para la creación de múltiples páginas web), hasta la
capacidad de imprimir cada mesa de trabajo por separado o la exportación de
las mismas, también por separado o todas a la vez, a otros programas como
Adobe Flash®. Todo esto ha dado pie a comentarios como el que dice que se
está "fusionando" de poco en poco con lo que fue Freehand, sin perder su
esencia ni valores propios, que solo falta un mejor manejo de los rectángulos
redondeados (la capacidad de manipular las esquinas del mismo, cada una por
aparte como sucede con la Herramienta Rectángulo Primitivo de Adobe
Flash®), una mejor manera de aplicar perspectiva a los objetos, entre otros
muchos deseos de los usuarios de ésta aplicación, pero así como hay deseos y
comentarios positivos hay preocupación por parte de otros usuarios que les
inquieta que Adobe Illustrator® se esté convirtiendo en una aplicación de tipo
"Todo en uno", y por ende en una aplicación mediocre y, para un posible futuro,
limitada. Con certeza no se sabe que nuevas funciones se divisen en el
horizonte de un futuro próximo o lejano y si se cumplan o no la predicciones
negativas e inquietantes ya anteriormente dichas, solo se sabe, que hasta
ahora las últimas modificaciones, mejoras e introducción de nuevas
herramientas ha dado muy buenos resultados para ésta aplicación en lo que a
ventas y popularidad se refiere incrementándolas de manera significativa
duránte los últimos tres años en comparación con años anteriores.

USOS

Adobe Illustrator es un editor gráfico vectorial desarrollado por Adobe Systems,


cuya función principal es el diseño de imágenes vectoriales, es decir, aquellas
cuya calidad no se ve afectada al momento de ampliar o reducir su tamaño.
Veamos algunas de las piezas en las que será necesario hacer uso de este
programa para lograr óptimos resultados de diseño.

Logotipo: Con Illustrator puedes realizar logotipos de manera rápida y


eficiente, mediante vectores editables. Permite una mejor edición del trazado,
ofreciendo una mejor accesibilidad a estos, además de visibilidad y comodidad.

Ilustraciones: Tal vez en lo primero que piensas al momento de escuchar la


palabra “Illustrator” es ilustraciones, y no es para menos. Este programa te
permite crear ilustraciones con vectores que logran mostrarse nítidos en
pantalla, sin importar el tamaño del trazo o las diferentes opciones de
alineación.

Cenefas: Las cenefas son adornos ornamentados utilizados como elementos


decorativos en las ilustraciones. Tienen entre sus características trazos con
torsión, los cuales pueden realizarse con mayor facilidad mediante vectores en
Illustrator.

Trabajos impresos: No hay mejor alternativa para realizar trabajos relacionados


con vectores, sin importar la escala, que Illustrator. Por ello, si deseas realizar
una pieza gráfica para que sea impresa en una valla o estampada en una
camiseta, la mejor opción será crear el vector a través de Illustrator, de esta
forma podrás evitar que el diseño pierda resolución y no se vea de mala
calidad.

Patrones: Si bien la ejecución de un patrón podría ser más óptima en


Photoshop, lo cierto es que, dentro del proceso de este, primero es necesario
realizar el motivo, el cual debe ser un vector simple que serviría de manera
similar a un módulo, este debería ser creado en Illustrator; ahí comienza el
proceso de creación, que posteriormente se va a pasar a Photoshop para
convertirlo en un patrón.

LAS VENTAJAS DE USAR ADOBE ILLUSTRATOR

VENTAJAS DE USO
Adobe Illustrator (AI) es un editor de gráficos vectoriales en forma de taller de

arte que trabaja sobre un tablero de dibujo, conocido como «mesa de trabajo»

y está destinado a la creación artística de dibujo y pintura para ilustración.

La función más popular de Illustrator es el diseño de imágenes vectoriales, es

decir, de imágenes cuyo tamaño se puede ampliar o reducir sin que la calidad

se vea afectada. Actualmente forma parte de la familia Adobe Creative Cloud y

tiene como función única y primordial la creación de material gráfico-ilustrativo

altamente profesional basándose para ello en la producción de objetos

matemáticos denominados vectores.

Algunas de las ventajas de Illustrator son:

 Las imágenes no pierden calidad al ser escaladas.

 Los objetos definidos por vectores pueden ser guardados y modificados

en el futuro.

 Algunos formatos permiten animación

HERRAMIENTAS A DESTACAR EN ILLUSTRATOR:

 Fusión: Puede fusionar objetos para crear y distribuir formas

uniformemente entre dos objetos. También puede fusionar dos trazados

abiertos para crear una transición suave entre objetos, o combinar

fusiones de colores y objetos para crear transiciones de color con la

forma de un objeto determinado.


 Distorsión de objetos con una herramienta de efectos líquidos.

 Efectos: En Photoshop se aplican Filtros, Illustrator además de los filtros

de su compañero de Adobe cuenta con efectos propios.


EVOLUCIÓN DE ADOBE
ILLUSTRATOR

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