El lenguaje

escultórico
Maria Fernanda Ortiz Vargas
Grupo: FM2
Maestro: Marco Saturnino
Fecha de entrega: 1ro de septiembre

Elementos del lenguaje escultórico

Los elementos del lenguaje escultórico
son: volumen, contenido, espacio y
contenedor.

En la escultura, el volumen se refiere al

espacio ocupado que se encuentra
delimitado mediante la forma; en este
sentido, la forma es el contenedor del
espacio. El volumen puede ser rotundo
cuando se refiere a la forma representada
por un conjunto de elementos
geométricos, como en el arte clásico.

El espacio está dado por la representación

de las tres dimensiones necesarias para
describir la forma de un cuerpo solido y la
ubicación relativa que guarda con
respecto a otros objetos.

El contenido de la escultura se refiere a la

idea plasmada en una obra de arte, es
decir, a la significación que se confiere a la
forma que adopta una escultura

Procesos escultóricos
Los procesos escultóricos mas habituales
son la talla y el ma- delado, aunque se
deben añadir tambien los procesos de
fun- dicion Unos u otros hacen posible la
ejecución de imágenes y piezas
escultóricas en cualquier tipo de material:
piedra, már- mol, madera, bronce, hierro,
cemento, plástico, barro, yeso, marfil
hueso, entre otros.
Modelado
Es característico de un proceso escultórico
que utiliza materia- les blandos (barro, cera,
plastilina) y que se realiza añadiendo poco
a poco material.

Talla
En realidad, es lo contrario del modelado
porque supone la eliminación de material
hasta alcanzar la configuración en el
volumen y la forma de la pieza. Es un
proceso que utiliza materia les duros
(piedra, mármol, madera, etc.). Su ejecución
supone cierta complejidad. Se puede tallar
directa o indirectamente.

Policromía
Un último paso en el proceso escultórico es
la aplicación del color a la pieza, lo que ha
sido habitual en todos los periodos, salvo en
el Renacimiento y el Neoclasicismo cuando
se consideraba que la estatuaria clásica no
tenía color y se imitó esa apariencia. Esta
clase de policromía es poco durable, ya que
se desgasta con rapidez por la humedad, la
luz y otros agentes, motivo por el cual se ha
perdido con frecuencia.

Estofado
Se aplica sobre todo en las vestiduras de las
imágenes y requiere de una cobertura
previa de pan de oro, encima de la cual se
pin- ta. Una vez aplicado el color, se
procede a raspar o brunir ligera y sutilmente
hasta conseguir que aflore el relucir del oro,
con ello se logran efectos de brillo,
luminosidad y riqueza excepcionales. Se
nombra de esa forma porque pretende
imitar las telas ricas bordadas en oro,
llamadas precisamente estofas.

Encarnado
Se usa en la policromía de las zonas
desnudas de las imágenes. Consiste en
aplicar el color sobre las superficies que
antes se han recubierto de yeso, con el fin
de aumentar la consistencia táctil de esas
carnaciones o zonas desnudas.