INTRODUCCIÓN A LAS ARTES

2022

Primer Parcial

Letra: Calibri, Times New Roman o Arial

Tamaño: 12

Interlineado: 1,5

Nombre/s y apellido/s: Desiree Montangie

1) TEÓRICO: Cada respuesta debe tener una extensión de ½ carilla como mínimo (1000
caracteres con espacio, aprox.) y una 1 carilla como máximo (2000 caracteres con
espacio, aprox.). Las respuestas deben estar a continuación de las preguntas
correspondientes (Ejemplo en rojo. Así, con todas las respuestas).

A – Conceptualice las nociones de modernidad, modernización y modernismos

según Marshall Berman siguiendo el texto y audio subidos en el Classroom.

R: Para M. Berman la modernidad, es un conjunto de experiencias vitales que

comparten los seres humanos, morir, nacer envejecer, experiencias traumáticas ,
tener un hijo, etc. Una realidad que comparten en tiempo y espacio, y caracteriza la
vida de los seres humanos desde los tiempos modernos, según Berman desde 1500
hasta la actualidad. Es la experiencia histórica de hombres y mujeres que afecta a
todos, y nadie puede escapar.

En el siglo XX , las experiencias vividas por la humanidad, que fueron generando

sucesos culturales y sociales que hicieron surgir la industrialización, alteraciones
demográficas, guerras, avances tecnológicos entre otros, fueron procesos que se
denominaron modernización, una constante renovación y pensamiento del porvenir,
en constante avance hacia fututo. Estos procesos mundiales, visiones , reacciones,
grupos e ideales, que se crearon los denomina modernismos. Para comprender los
procesos de modernización , y las incertidumbres de la vida.

B – En relación al audio y texto sobre “campo artístico” de Pierre Bourdieu

¿Cómo se podría describir un campo artístico? ¿Quiénes lo componen? Mencione 3
ejemplos siguiendo cada placa del TP realizado en la clase del 15 de junio sobre el
campo artístico local.

R: Un campo artístico es un espacio de productores y de producción, con normas y

con una conformidad de reglas artísticas en donde todos debaten por la legitimidad.
Es un espacio que es relativamente autónomo, y que lo que define el campo es la
relación entre las partes, tanto artistas como instituciones.

C – Según Bourdieu, ¿cuándo podemos fechar el inicio del proceso de formación

del campo artístico y cuándo su momento de consolidación definitiva? ¿Qué implicó
este proceso a lo largo de ese tiempo para los creadores y la relación entre su trabajo
(sus obras) y el mundo social?

R: A partir del siglo XV Los artistas se fueron independizando de los reyes, la iglesia ,
los aristócratas, que en función de su poder legislaban la estética y se fue creando el
campo artístico que fueron formando instituciones, profesiones específicas,
autoridades que evaluaban los productos de forma intelectual y estético, y así , hasta
hoy en día , el artista se fue desprendiendo de patrones y restricciones que tenía y
crea para un público anónimo.

D – A qué se refiere Pierre Bourdieu cuando plantea que el campo artístico posee
una “autonomía relativa”. El caso de Fátima Pecci Carou podría servir para explicar
esto.
¿Por qué?
R: Considera que es relativamente autónomo, porque si bien está definida cada parte
de ese campo, y tiene una lógica, sus leyes y una función en su interior bien
constituida, no es algo aislado, sino que no es ajeno a lo social, lo cultural, lo político
E – Buyng-Chual Han plantea que en la antigua práctica artística china, el
aprendizaje se realiza a través de la copia. ¿Cómo reacciona el mundo occidental a
este procedimiento y qué artistas europeos menciona que lo incorporaron en sus
producciones?

F – En el siglo XVIII, y enmarcado en el proyecto de la Ilustración, se produce una

gran división en el concepto de arte, ¿cuál es y qué consecuencias trajo esta distinción
decisiva? [Audio 04: El que denomina, domina (1 y 2)]

G – ¿Por qué se enseña historia del arte en una carrera universitaria. ¿Cuál es
nuestra función como miembros de un ámbito académico? ¿Qué proponemos en la
cátedra
Introducción a las Artes, com. “C”? [Audio 05: Enseñar historia del arte]

H – ¿El arte, es una forma de comunicación? ¿Por qué es fundamental analizar las
obras en su contexto de producción? [Audio 06: ¿Qué se espera del arte?]

2) TEÓRICO/PRÁCTICO

A – Buscar información en la web: ¿Cuál es origen de los exvotos?, ¿Con qué

finalidad se realizan?, ¿Hay artistas que los incorporan en su producción como Frida
Kahlo o María Luque?

B – Realizar una reflexión (Extensión: 1 carilla/2000 caracteres con espacio,

aprox.) sobre este tipo de manifestaciones que representan una alternativa a los
modelos canónicos del “Arte” de las sociedades occidentales y modernas. Para eso,
ayudarse de los conceptos que consideren necesarios, desarrolladas en los textos de
Gombrich, Berger, Bourdieu y Byung-Chul Han. Por ejemplo, respecto al tipo de
figuración y espacialidad, a la finalidad de esas piezas según el lugar donde estén
ubicadas, al valor que se le da según se sepa quién es el autor, a la idea de
originalidad, etc.

Poner entre comillas (“…..…”) las citas textuales de los autores que incorporen. Por
ejemplo, ustedes vienen desarrollando la redacción con sus palabras y deciden
incorporar una frase literal, lo pueden hacer pero debe figurar así:

Como señala Bourdieu “…………………………………………………”

Según explica Gombrich “…………………………………………………”

En palabras de Byung-Chul Han “…………………………………………………”

Berger sostiene que “…………………………………………………”

C – Realicen una versión propia de exvoto, con todo lo que conlleva

(autobiografía, narración, promesas, deseos, agradecimientos), en témpera o acrílico.
El soporte debe ser cartón, cartulina o papel con buen gramaje para esos materiales
acuosos. Tamaño:
17 x 23 (vertical o apaisado).

D – Registrar los exvotos fotográficamente y adjuntar las imágenes por mensaje

privado luego de subir la parte escrita de los puntos 1 y 2. En el primer encuentro
presencial del segundo cuatrimestre se presentarán en el aula.

*Quienes presenten el parcial de a dos, subirán dos fotos: una por cada alumno,
identificada con nombre y apellido.