Conceptos

1. Se hizo necesario implementar programas de licenciaturas universitarias

específicas desde las artes que formen profesores en estas disciplinas. Es
así que en las diferentes facultades de distintas universidades del país se
han abierto programas de licenciatura en artes que desarrollan su currículo
en las dos disciplinas fundantes, la pedagogía y las artes. Esto se
implementó debido a que en el pensum anterior los licenciados en artes no
tenían la capacidad de enseñar con pedagogía. Por lo tanto, se reformo y
se incluyó la pedagogía para que esta fuese una licenciatura completa.

2. La pregunta principal para este artículo está centrada en identificar aquellos

procesos de la formación de actores, toda vez que el espacio escénico se
desplaza desde las prácticas artísticas hacia el espacio pedagógico,
considerado entonces como espacio escénico pedagógico. desde su
individualidad y como ser social perteneciente a un grupo, con necesidades
formativas específicas, en contextos particulares, con intereses diversos
más allá del gusto artístico o el talento.

3. La función social del teatro ha determinado su largo camino de

transformación en el transcurso de la historia. está ya sugerida la función
que puede llegar a desempeñar el arte escénico en una cultura: mantener
una tradición, abordar los misterios de la condición humana, mostrar los
males que pueden corroer una sociedad. En una obra teatral, se presentan
los actores con escenas y diálogos que pueden ayudar o perjudicar a la
sociedad con sus obras.

4. Las artes escénicas se presentan, desde la idea de la pedagogía como

espacio escénico, en un lugar para las experiencias, que permite dar
sentido a los diversos aprendizajes, el mundo de la educación, constituye
una de las principales fuentes de estas maneras de hacer y de pensar. Se
podría decir que las artes escénicas al igual que el arte en general, son una
forma de expresión.

5. La educación artística implica, además, el desarrollo de habilidades y

competencias que construyan planos artísticos, planos críticos, planos de
elaboración y reproducción desde y para la expresión en el sujeto. Forma
procesos y lenguajes que aportan a la decodificación del mundo y sus
relaciones, a la vez que contribuyen a las capacidades de expresión,
además de ayudar al desarrollo de las capacidades cognitivas,
cinestésicas, corporales, emotivas, etc.…
6. Desde los procesos de gestión cultural en los grupos de teatro, se regulan
las necesidades en vías de convocar público para hacerlos formar parte de
la representación y que sin que su presencia sea invalida, los esfuerzos en
los grupos, la dinámica de proyecto conlleva igualmente beneficios
potenciales en las relaciones intra escolar.