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METODO GRAFICO INSTRUMENTAL PARA EL DIBUJO

PROCEDIMIENTOS Y FASES

Además del método de la cuadricula, existe otro método de dibujo conocido como
METODO GRAFICO INSTRUMENTAL que consta de las siguientes ETAPAS O FASES:

1.-SIMETRIA Y ENCUADRE. El alumno localiza y traza los ejes de simetría que haya en la
figura. La simetría puede ser de varios tipos, los más importantes para el dibujo biológico
son los siguientes:
a) SIMETRIA AXIAL (los elementos de la figura son de igual tamaño y se distribuyen de
manera regular a los lados de un eje imaginario llamado eje de simetría horizontal
o vertical) Esta variante la podemos ver en insectos como algunas mariposas vistas
de frente con las alas extendidas, de manera aproximada en el rostro visto de
frente humano y en algunos animales como el zorro, el oso, algunas flores y frutos,
etc.
b) SIMETRIA RADIAL (Los elementos de la figura pueden tener iguales o diferentes
tamaños, pero se distribuyen de manera regular en círculos alrededor de un centro
virtual) Se da sobre todo en animales y figuras geométricas de contornos circulares
y formas radiales como la estrella de mar, el pulpo, ciertos frutos y flores
redondos, los astros, planetas, etc.
ENCUADRES
Una vez localizados y trazados los ejes de simetría, se delimita la figura dentro de un
rectángulo y dentro de ese contorno se trazan líneas rectas para ubicar el espacio que
ocupara la figura…es frecuente que en figuras geométricas como la del ejemplo, que se
aprecian de costado y aunque sean simétricas sus ejes de simetría no son evidentes. En
este caso los ejes se trazan inclinados o simplemente se omiten.

2.- UNIDAD DE PROPORCION


Una vez superada la primera
etapa, el alumno deberá elegir
dentro de la figura una parte o
elemento que sirva de UNIDAD DE
PROPORCION. En el dibujo de la
figura humana se elige como unidad
la altura de la cabeza para
determinar cuántas de ellas tiene la
estatura o altura de la persona
dibujada. El CANON se refiere a las
medidas ideales o estandarizadas
que debería tener el cuerpo de una
persona. Por ejemplo entre los
antiguos griegos el canon (MODELO)
era de 7 y media cabezas para la
gente común, de 8 y 9 cabezas para
el cuerpo de los héroes y dioses.
En el ser humano, la proporción va cambiando de acuerdo al crecimiento del cuerpo
según las diferentes edades
En el caso de la imagen que se toma de ejemplo, la unidad de proporción puede ser el
centro blanco donde confluyen los gajos de la naranja cortada a la mitad. Esta medida se
repite a lo largo de los ejes de simetría localizados en el paso anterior.
Se puede definir la proporción como la relación que existe entre la unidad de
proporción y las dimensiones de la figura
3.- GEOMETRIZACION Y ENVOLVENTES GEOMETRICAS
En esta fase se trazan formas geométricas curvas o rectas que envuelven a la figura y
sus partes, por ello se llaman ENVOLVENTES GEOMETRICAS. Pueden tener formas como
son cuadriláteros, triángulos, círculos, elipses u óvalos, etc.

Estas envolventes se trazan sobre la figura original a reproducir o dibujar… como la de


nuestro ejemplo:
4.- FASE DE RASGOS Y DETALLES
Esta última fase incluye los siguientes aspectos:
a) LINEAS DE CONTORNO. Se traza, IMITANDO FIELMENTE, a lápiz los contornos
exactos de la figura y sus partes principales con LINEAS SUAVES de lápices
semiduros como el 2H y 3H; si se remarca demasiado los contornos, habrá
problemas a la hora de borrarlos para aplicar los colores…. No es necesario trazar
absolutamente todos los contornos porque hay algunos que se trazaran solo con el
lápiz de color

b) COLORES GENERALES. Se aplican los colores generales sin matizar en las áreas
correspondientes. Aquí es importante IMITAR fielmente los colores de la imagen
original. Aquí es importante saber cómo matizar los colores y dominar su
aplicación sin saturar la superficie pues de lo contario ya no se podría aplicar más
color para matizar…

c) COLORES ESPECIFICOS Y MATICES. Se matizan los colores generales que se


aplicaron anteriormente, de acuerdo a lo aprendido sobre la mezcla de colores e
IMITANDO lo mejor posible el colorido de la imagen original. Por ejemplo, en una
hoja de árbol o verdura comestible, el color verde no es uniforme en toda la figura
sino que cambia de matriz según su posición o la incidencia de la luz.

d) TEXTURAS, DETALLES y RASGOS. Se IMITAN las texturas propias de la figura


original, como pueden ser el pelaje de los mamíferos las escamas de la piel de
reptiles, las nervaduras de las hojas, etc. Se dibujan los rasgos y detalles
característicos de la imagen original. Un ejemplo de rasgo puede ser las antenas de
una cucaracha o de un camarón y un detalle puede ser el brillo o punto de luz en
las superficies esféricas de un racimo de uvas húmedas...

e) Es conveniente que al final se vean SOLO UN POCO los rastros o huellas de las
líneas usadas para marcar los ejes de simetría, envolventes, etc. Es lo que le da
encanto artístico y carácter científico al dibujo…

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