El cuerpo en venta

Intro

Relación entre el arte y la publicidad

Desde sus inicios, tanto el arte como la publicidad se han mantenido muy próximos desde el punto
de vista icónico (representativo) aunque su proximidad se mide en cuanto el arte ha desarrollado
propuestas basadas en las ideas acercándose a la publicidad, y alejándose de la misma cuando se
centra más en el análisis pictórico (El porqué, como, para qué, su organización de espacio etc..)

Desde los principios hasta la mitad del siglo, la publicidad a mantenido los pasos desde el punto de
vista icónico marcados por el arte hasta los años 50 y 60 en donde se ve influenciado por los
movimientos constructivistas y traza diferencias significativas con la producción artística

Actualmente la publicidad ha abarcado gran parte de la comunicación visual y el arte se acerca

mas al lenguaje publicitario para lograr mayor visibilidad y mejorar la transmisión de sus ideas.

Asi como la llegada de los nuevos sistemas digitales de creación visual han encontrado un fuerte
aliado en la publicidad, el arte sigue siendo fiel a las viejas formas de creación manual y
empezando a quedarse corto en seguir viendo al arte como medio de investigación plástico-visual
en pleno siglo xxi

2. El cuerpo Vestido.

Al vestir el cuerpo se eliminó la identificación universal del género representado y se añade un

carácter único punto remitiéndonos a Luis Rosales, desaparece el cuerpo y aparece la persona. Los
artistas, cuándo muestran alguien concreto una personaje eliminación no sexual de mitológico,
casi siempre lo viste e incluso cuando se representan ellos y ellas mismas lo hacen a través de
retratos vestidos Algunos de los aspectos que consideramos interesantes en análisis del vestuario
en arte y publicidad son: Primero el vestuario como elemento discriminativo entre los dos sexos.
Segundo, el vestuario como normal como transgresión. Tercero, el vestuario como construcción
del ser humano. Cuarto, el vestuario como simulacro

Un ejemplo de esto seria donde el pintor surrealista Paúl Delvaux, muestra la relación entre el
cuerpo de la mujer desnuda y el cuerpo del hombre vestido. Delvaux elabora composiciones
oníricas en las que la mujer aparece con un carácter irreal y muchas veces como representación o
símbolo de la naturaleza, junto a ella hombres maduros vestidos totalmente de cabeza a pies. Qué
hace que la escena queda convertida en un deseo imposible del pintor. Dónde se representa la
represión implícita en su obra. Este tipo de relación ha sido muy utilizada en la publicidad ya que
es una escena donde se busca que el espectador se identifique con este personaje y lo haga sentir
participe de una fantasía sexual.

6. Concepto de belleza
En el concepto de belleza, la publicidad también ha tratado a lo largo de su historia de sincronizar
con los gustos sociales de la misma. Basta de ser un rápido análisis a los anuncios publicitarios en
los que aparecen personas reflejando determinadas características de belleza física, teniendo en
cuenta claro los cánones de cada época. Entre ellos el color de la piel, evaluación de fotos del
cuerpo y el rostro.

En la publicidad la mujer representa básicamente la belleza y la seducción la cual es

probablemente la cualidad que hace más valorada a una mujer, Cómo también el cuerpo de los
hombres aunque en menor medida que el femenino, se utiliza también ahora para erotizar a
ciertos tipos de productos, viendo la misma lógica de la seducción en el consumo.

Podemos decir que el concepto de belleza en la actualidad está altamente influenciado por todo lo
que abarque producción visual, publicidad, comunicación social etc. Y qué muy probablemente no
entienda éticamente de los límites que puede llegar a sobrepasar cuándo sobrepasa un nivel de
conciencia/inconsciencia incluso de parte de las mujeres que seguidamente permiten naturalizar
este tipo de gustos sociales