Batman Returns

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Batman Returns
Batman returns Logo (2).png
Título Batman vuelve (España y Argentina)
Batman regresa (Hispanoamérica)
Ficha técnica
Dirección
Tim Burton
Producción Tim Burton
Denise Di Novi
Guion Daniel Waters
Historia Daniel Waters
Sam Hamm
Basada en Personajes de DC Comics
Batman,
de Bob Kane y Bill Finger
Música Danny Elfman
Fotografía Stefan Czapsky
Montaje Chris Lebenzon
Protagonistas Michael Keaton
Danny DeVito
Michelle Pfeiffer
Christopher Walken
Michael Gough
Pat Hingle
Michael Murphy
Vincent Schiavelli
Ver todos los créditos (IMDb)
Datos y cifras
País Estados Unidos
Año 1992
Género Acción
Fantasía
Superhéroes
Duración 126 minutos
Clasificación Bandera de Estados Unidos PG-13
Bandera de Argentina +13
Bandera de España +12
Bandera de Chile +14
Bandera de México B
Bandera de Brasil +12
Bandera de Perú +14
Bandera de Australia M
Bandera de Venezuela B
Idioma(s) Inglés
Compañías
Productora Warner Bros. Pictures
PolyGram Films
Distribución Warner Bros. Pictures
Presupuesto 80 000 000 USD
Recaudación 266 822 354 USD1
Películas de Batman
Batman Batman Returns Batman Forever
Filmografía de Tim Burton
Edward Scissorhands Batman Returns Ed Wood
Ficha en IMDb
Ficha en FilmAffinity
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Batman Returns (titulada Batman regresa en Hispanoamérica y Batman vuelve en España
y Argentina) es una película estadounidense de 1992 dirigida por Tim Burton. La
cinta está basada en el personaje de DC Comics Batman y es una secuela de la
exitosa película de 1989, con Michael Keaton repitiendo el papel de Bruce
Wayne/Batman. El elenco cuenta además con el regreso de Michael Gough como Alfred
Pennyworth, y Pat Hingle como el Comisionado Gordon. La película presenta también a
los personajes de Max Shreck (Christopher Walken), un magnate corrupto de negocios,
y Pingüino (Danny DeVito), un deforme villano que quiere tomar el control de Gotham
City,2 así como el personaje de Catwoman (Michelle Pfeiffer), quien busca derrotar
al Caballero de la Noche.

Originalmente Burton no quería dirigir una secuela a causa de los sentimientos

encontrados en la película anterior. Daniel Waters fue el encargado de hacer el
guion; Wesley Strick hizo una reescritura aunque nunca fue acreditado, borrando a
personajes como Harvey Dent y Dick Grayson. Antes de que Michelle Pfeiffer fuera
elegida para interpretar a Catwoman, Demi Moore y Nicole Kidman fueron candidatas
al papel, pero ambas lo rechazaron, aunque Kidman interpretaría el rol de la
doctora Chase Meridian en Batman Forever (1995). El rodaje de Batman Returns empezó
en Burbank, California, en junio de 1991.3

Índice
1 Argumento
2 Reparto
2.1 Doblaje
3 Producción
3.1 Desarrollo
3.2 Pre-producción
3.3 Filmación
3.4 Diseño y efectos
3.5 Música
4 Taquilla
5 Crítica
6 Premios y nominaciones
7 Legado
8 Referencias
9 Enlaces externos
Argumento
En Navidad, treinta y tres años atrás, el matrimonio millonario Cobblepot tiene un
hijo deforme que es arrojado a un río y termina en las alcantarillas, donde es
encontrado por unos pingüinos. Años después, en la actualidad, el árbol de Navidad
en plaza Gótica es encendido por el millonario Max Shreck (Christopher Walken),
pero el evento es atacado por una banda criminal de artistas de circo, por lo que
el comisionado de policía Gordon (Pat Hingle) reactiva la Batiseñal. Pronto, Bruce
Wayne/Batman (Michael Keaton) llega al lugar y salva a Selina Kyle (Michelle
Pfeiffer), mientras que Max es secuestrado por el líder de la banda de criminales,
Oswald Cobblepot (Danny Devito), quien es conocido como el Pingüino. Oswald quiere
volver a vivir como una persona normal, y para obligar a Max a ayudarlo lo
chantajea con hacer público el hecho de que mandó a matar a un antiguo aliado suyo
y además que sus industrias contaminan el agua de la ciudad, hecho que es
descubierto por Selina, su asistente ejecutiva, a quien Max arroja desde una
ventana a gran altura para deshacerse de ella. Selina es revivida gracias a unos
gatos, aunque enloquece por las presiones de su madre y su trabajo, convirtiéndose
en la fatal Catwoman, decidida a vengarse de Max.

Reparto
El reparto de Batman Returns. De arriba abajo: Michael Keaton, Michelle Pfeiffer,
Danny DeVito, Christopher Walken, Pat Hingle, Andrew Bryniarski y Vincent
Schiavelli.
Michael Keaton como Batman/Bruce Wayne: un empresario multimillonario que se
disfraza como murciélago por las noches para combatir a los criminales de Gotham
City. Bruce Wayne lucha con su doble identidad como luchador contra el crimen,
convirtiéndose este dilema en una relación sentimental con Selina Kyle, alias
Catwoman. Keaton obtuvo $11 millones de dólares para volver a interpretar al
personaje, ya que Tim Burton pensó que lo merecía. Batman Returns fue su última
interpretación de Bruce Wayne/Batman, siendo reemplazado por Val Kilmer y George
Clooney, respectivamente, en Batman Forever y Batman & Robin.
Danny DeVito como Oswald Chesterfield Cobblepot/El Pingüino: un criminal psicópata
y deforme nacido como Oswald Cobblepot, que fue abandonado por sus padres cuando
era un bebé. Criado por pingüinos de un zoológico abandonado, regresa para vengarse
treinta y tres años más tarde como líder de la banda del Circo El Triángulo Rojo
después de haber sido engañado por el empresario Max Shreck. DeVito fue sugerido
para el papel por su amigo Jack Nicholson después del éxito financiero de la
anterior entrega, en la cual Nicholson interpretó al Joker.4 Según DeVito: "Eran
cuatro horas y media para ponerme el maquillaje y el disfraz. Bajamos el tiempo
hasta tres horas para el final de la filmación".2 Dustin Hoffman fue la primera
opción para interpretar al Pingüino, pero rechazó el papel.5Además de Hoffman,
Marlon Brando, John Candy, Bob Hoskins, Ralph Waite, Dean Martin, Dudley Moore,
Alan Rickman, John Goodman, Christopher Lee, Joe Pesci, Ray Liotta, Gabriel Byrne,
Alex Rocco y Christopher Lloyd fueron considerados para el personaje antes de que
DeVito fuese escogido.6 El diseño de El Pingüino en la película es el vivo retrato
del Doctor Caligari, de la película El gabinete del doctor Caligari (1919), del
director Robert Wiene, uno de los pilares del expresionismo alemán en el cine,
junto con Nosferatu (1922).
Michelle Pfeiffer como Catwoman/Selina Kyle: una mujer normal que se convierte en
delincuente después de que casi muere a manos de su jefe Max Shreck, quien más
tarde decide intentar todo para matarlo. Ella se convierte en una femme fatale en
la mayor parte de la película. Según Michelle Pfeiffer, quien curiosamente había
sido considerada para interpretar a Vicki Vale en la anterior entrega, se sintió
devastada al saber que Annette Bening había sido escogida para interpretar a
Catwoman. Pero al estar Bening embarazada, Pfeiffer pudo interpretar el personaje.
El salario de Pfeiffer fue de $3 millones de dólares, $2 millones más que el de
Bening. Para prepararse para el personaje, Pfeiffer asistió a clases de kickboxing
y gimnasia artística con látigo (durante una práctica, accidentalmente le cortó la
mejilla a su entrenador).2 Susan Sarandon, Meryl Streep (quien fue considerada "muy
vieja" por Burton),7 Brooke Shields (a quien Burton consideró "no financiable"),
Demi Moore, Nicole Kidman (quien interpretaría a la Dra. Chase Meridian en Batman
Forever), Jodie Foster, Geena Davis (con quien Keaton ya había compartido créditos
en Beetlejuice), Sigourney Weaver, Lena Olin, la cantante Madonna, Raquel Welch,
Cher, Ellen Barkin, Jennifer Jason Leigh, Lorraine Bracco, Bridget Fonda y Jennifer
Beals fueron también consideradas para el personaje, perdiendo ante Pfeiffer.8
Curiosamente la escena en la que Catwoman se mete un pájaro en la boca no tiene
truco.
Christopher Walken como Maximilian "Max" Shreck: un hombre de negocios rico e
industrial, conocido como "El Santa Claus de Gotham". Le obsesiona construir una
nueva planta de energía en Gotham, pero tanto Bruce Wayne como el alcalde
desaprueban la idea, por lo que decide ayudar a El Pingüino a convertirse en
alcalde de Gotham para llevar a cabo sus planes. Además de ser padre de Chip Shreck
y presumiblemente matar a su esposa para obtener su dinero, Shreck es también
exjefe de Selina Kyle, quien desea matarlo en venganza por tratar de matarla a
ella. El personaje fue creado por el escritor Daniel Waters como un homenaje al
actor alemán Max Schreck, quien protagonizó la película Nosferatu (1922).910 Además
de esto, Schreck fue creado para reemplazar a Harvey Dent, interpretado por Billy
Dee Williams en la película anterior.11 El cantante David Bowie, quien antes había
sido considerado para interpretar al Joker en la anterior película, estaba en
disputa por el papel de Shreck,8 pero tuvo que rechazar el rol debido a su contrato
para aparecer en Twin Peaks: Fire Walk with Me, de David Lynch.12
Michael Gough como Alfred Pennyworth: el fiel mayordomo de la familia Wayne y
aliado incondicional de Bruce Wayne/Batman en su lucha contra el crimen, siendo una
figura paternal tras la muerte de sus padres. Junto a Pat Hingle, Gough es uno de
los pocos actores que continuó en la saga Burton/Schumacher de Batman.
Pat Hingle como Comisionado James Gordon: comisionado de la policía de Gotham.
Junto a Michael Gough, Hingle fue uno de los pocos actores que participó en las 4
entregas de la primera saga de Batman.
Michael Murphy como el alcalde de Gotham (llamado por los fans Roscoe Jenkins).
Desaprueba la nueva planta de energía nuclear de Shreck. Su hijo es secuestrado por
la banda del Circo del Triángulo Rojo para luego ser "salvado" por el Pingüino.
Vincent Schiavelli como El Organillero: un miembro de la banda del Circo del
Triángulo Rojo y al parecer mano derecha de El Pingüino. Acompañado de un pequeño
mono, tiene un organito como su arma principal. Sobrevive a tres ataques hechos a
Gotham, pero es capturado y al parecer interrogado por Batman durante su último
intento de tomar la ciudad.
Andrew Bryniarski como Charles "Chip" Shreck: hijo de Max Shreck y su fallecida
esposa. Además de ser heredero de los negocios de su padre, es lo suficientemente
valiente como para hacer todo lo posible para defender a su padre, como ordenarle
huir mientras ayuda a otros residentes de Gotham a retener a miembros del la Banda
del Circo del Triángulo Rojo.
Cristi Conaway como la Princesa de Hielo: una reina de belleza y modelo de Gotham.
Rick Zumwalt como el Hombre fuerte tatuado: un miembro de la Banda del Circo del
Triángulo Rojo, el cual sobrevive al primer ataque de la banda a la ciudad, pero es
muerto en el segundo tras un enfrentamiento con Batman, quien le coloca una potente
bomba y lo arroja a una alcantarilla.
Anna Katarina como la Mujer Poodle: una miembro de la Banda del Circo del Triángulo
Rojo. Sobrevive a tres ataques a la ciudad, pero huye con su perro para escapar de
Batman, abandonando así a sus compañeros.
Paul Reubens como Tucker Cobblepot: el padre de El Pingüino y esposo de Esther
Cobblepot. Él y su esposa arrojan a su hijo pequeño al río del parque después de
darse cuenta de que podría ser un peligro para la sociedad después de que mató a su
gato. Burgess Meredith, el actor que interpretó a El Pingüino en la serie de
televisión de los años 60 iba a hacer una aparición especial interpretando a
Tucker, pero declinó el papel por problemas de salud que desembocaron en su muerte
en 1997.138 En la serie de televisión de FOX de 2014, Gotham, interpretó a Elijah
Van Dahl, padre biológico de Oswald Cobblepot.
Diane Salinger como Esther Cobblepot: la madre de El Pingüino y esposa de Tucker
Cobblepot. Ella y su esposo arrojan a su hijo al río del parque después de darse
cuenta de que podría ser un peligro para la sociedad después de que mató a su gato.
Curiosamente Salinger y Reubens compartieron créditos en Pee-wee's Big Adventure,
también dirigida por Tim Burton.
Doblaje
Personaje Actor original Voz en España
Bandera de España
Bruce Wayne/Batman Michael Keaton Fernando de Luis
Oswald Chesterfield Cobblepot/El Pingüino Danny DeVito Juan Perucho
Catwoman/Selina Kyle Michelle Pfeiffer Paloma Escola
Maximilian "Max" Shreck Christopher Walken Juan Antonio Castro
Comisario James Gordon Pat Hingle Pablo Jiménez
Alfred Pennyworth Michael Gough Pedro Sempson
Alcalde de Gotham Michael Murphy Luis Bajo
El Organillero Vincent Schiavelli Luis Mas
Charles "Chip" Shreck Andrew Bryniarski David García Vázquez
Princesa de Hielo Cristi Conaway Begoña Hernando
Producción
Desarrollo
Tras el éxito de la película anterior de Batman, Warner Bros. esperaba empezar a
filmar la secuela en mayo de 1990 en los estudios Pinewood, en Inglaterra. Para
dicho fin gastaron 250 000 dólares en almacenamiento de los sets de la primera
película. Tim Burton tenía una mezcla de emociones acerca de la película anterior.
«Voy a regresar si la secuela ofrece algo nuevo y excitante», dijo en 1989, y
agregó: «De lo contrario, es una idea más que estupefacta».14 Burton decidió
dirigir Edward Scissorhands para 20th Century Fox (ya que Warner había rechazado
producirla). Mientras tanto, Sam Hamm, escritor de los dos primeros borradores del
guion de la película anterior, fue contratado, mientras que Bob Kane también fue
traído de vuelta como consultor creativo.15 El guion de Hamm para esta secuela
tenía a El Pingüino y Catwoman yendo tras un tesoro escondido.16

Burton estaba impresionado con la obra de Daniel Waters en Escuela de jóvenes

asesinos; Burton originalmente contrató a Waters para una secuela de Beetlejuice.
Burton le concedió una gran cantidad de control creativo, relegando a los
productores Jon Peters y Peter Guber a productores ejecutivos, además de aceptar
dirigir la película mientras no fuese vista como una secuela directa de la anterior
entrega. Insatisfecho con el guion de Hamm, Burton encargó una reescritura a
Waters.15173 Waters «vino con una sátira social en la que había un magnate del mal
respaldando una candidatura para la alcaldía de El Pingüino», informó Burton.
«Quería demostrar que los villanos de verdad en nuestro mundo no necesariamente
llevan disfraces».16 La trama de El Pingüino como candidato a alcalde vino de los
episodios de la serie de televisión Hizzoner el pingüino y Dizzoner el pingüino, de
la década de los 1960.16 Waters escribió un total de cinco versiones del guion.3

Sobre la caracterización de Catwoman, Waters explicó: «Sam Hamm regresó a la forma

en que los libros de historietas daban trato a las mujeres en general, como una
fantasía sexual fetichista. Quería comenzar justo en el punto más bajo en la
sociedad, una muy abatida secretaria».17 Harvey Dent aparecía en los primeros
borradores del guion, siendo desfigurado en el climax final luego de que Catwoman
le diese un beso con un taser, pero esto fue eliminado. Waters cita: «Sam Hamm
definitivamente lo planificó. Jugaba con esa idea, de tener una escena en la que
Harvey lanza una moneda y cae del "lado bueno", decidiendo no hacer nada, por lo
que había que esperar a la próxima película». En guiones tempranos Max Shreck
(creado para reemplazar a Dent) era el «chico de oro de la familia Cobblepot»,
mientras que El Pingüino era el "deforme extraño". Al final se revelaría que Shreck
era el hermano perdido de El Pingüino.18 El nombre de Max Shreck es también una
referencia al actor Max Schreck, conocido por su papel como el Conde Orlok en
Nosferatu (1922). De acuerdo a la directora de casting, Marion Doughert, Burton se
sentía incómodo con el casting de Christopher Walken como Shreck, en base de que lo
asustaba.3

Pre-producción
Burton contrató a Wesley Strick para hacer una reescritura al guion sin acreditar.
Strick recordó: "Cuando me contrataron para escribir Batman Returns (Batman II en
el momento), el gran problema del guion era la falta de un plan maestro para El
Pingüino."19 Warner Bros. presentó Strick con el calentamiento o la congelación de
Gotham (idea utilizada más tarde en Batman & Robin). Strick obtuvo inspiración de
un paralelo a Moisés en el que El Pingüino tenía que matar a los primogénitos de
Gotham. Una noción similar se utilizó cuando los padres de El Pingüino lo arrojaron
a un río siendo un niño pequeño.19 Robin aparecía en el guion, pero fue eliminado
debido a los demasiados personajes que ya aparecían. Waters sentía que Robin es "el
personaje más inútil del mundo, especialmente cuando Batman es el solitario de los
solitarios"'. Robin comenzaba en este guion como líder de una banda juvenil, que se
convierte en un aliado de Batman. Fue cambiado más adelante a un adolescente negro
que también es un mecánico, y que ayudaba a Batman después de que El Pingüino le
estropeara el Batmovil. La escena mostraba a Batman refugiándose luego en un
garage. Waters explicó: "Él está usando este antiguo uniforme de mecánico y tiene
una "R" en ella. Conduce el Batimóvil, que me doy cuenta utilizan en la tercera
película". Marlon Wayans hizo el casting y fue contratado para una secuela. El
actor asistió a una prueba de vestuario, pero se decidió guardar el personaje para
una tercera entrega.20

Michael Keaton regresó después de un aumento significativo en su salario de 10

millones de dólares. Annette Bening fue elegida como Catwoman después de que Burton
vio su interpretación en Los timadores, pero ésta se retiró del proyecto debido a
su embarazo.1621 Raquel Welch, Jennifer Jason Leigh, Lena Olin, Ellen Barkin, Cher,
Bridget Fonda y Susan Sarandon compitieron por el papel.1522 Sean Young, quien
había sido escogida para interpretar a Vicki Vale en la anterior película pero que
había perdido el papel en favor de Kim Basinger tras lesionarse en un accidente de
equitación, creía que el papel debería haber ido a ella. Young se presentó a las
oficinas de Warner demandando una audición sin éxito y con un traje casero de
Catwoman.23 Burton no estaba familiarizado con el trabajo de Michelle Pfeiffer,
pero estaba convencido de su elección después de sólo una reunión.24 Pfeiffer
recibió un salario de 3 000 000 de dólares (2 millones más que Bening) y un
porcentaje de la taquilla.16 Pfeiffer tomó clases de kickboxing para el papel y con
un maestro experto en el manejo del látigo.2526 Kathy Long sirvió como doble de
cuerpo de Pfeiffer. Para el casting de Danny DeVito, Waters explicó: "Yo sabía que
DeVito iba a interpretar a El Pingüino. En realidad no hicimos un casting oficial,
pero para un pequeño individuo desagradable, es una lista corta. Terminé de
escribir el personaje para Danny DeVito."17

Burgess Meredith, quien había interpretado a El Pingüino en la serie de televisión

de los años 60, había sido escogido para interpretar a Tucker Cobblepot, padre El
Pingüino, pero finalmente rechazó el papel pro problemas de salud, siendo
reemplazado por Paul Reubens.27 Cuirosamente, Reubens terminaría interpretando el
mismo papel en la serie televisiva Gotham.

Filmación
A principios de 1991, dos de los mayores estudios de sonido de Hollywood (el
escenario 16 en Warner Bros. y el escenario 12 en Universal Studios) se estaban
preparando para la filmación de la película.16 El rodaje comenzó en junio de
1991.24 El escenario 16 alojó al Gotham Plaza, basado en el Rockefeller Center. El
escenario 12 de Universal albergó la guarida subterránea de El Pingüino. Para esto,
se usó un tanque lleno de medio millón de galones de agua.16 Burton quería
asegurarse de que los pingüinos se sintieran cómodos.24 Otras ocho locaciones de
los estudios de Warner Bros. se utilizaron, y más del 50% de su propiedad fue
ocupada por los sets de Gotham.16

Grupos a favor de los derechos de los animales comenzaron a protestar contra la

película después de descubrir que los pingüinos tenían cohetes atados a sus
espaldas. Richard Hill, el encargado de los pingüinos, explicó que Warner Bros. fue
muy cuidadoso para asegurarse de que los pingüinos estuvieran cómodos.28 "En vuelo
en el avión estaban refrigerados hasta los 45 grados farenheit", recuerda Hill. "En
Hollywood, se les dio un remolque refrigerado, su propia piscina, media tonelada de
hielo cada día, y había pescado fresco traído todos los días directamente desde los
muelles. A pesar de que estaba a 100 grados Fahrenheit (37 grados Celsius) en el
exterior, todo el set fue refrigerados hasta los 35 grados Fahrenheit (1 grado
Celsius)".28 Esto hizo que Pfeiffer sintiera mucho frío, ya que casi siempre vestía
solo un delgado traje de látex.25 De acuerdo con la supervisión en el set de la
Asociación Humana Americana, los seis pingüinos emperadores que actúan como
portadores del cadáver de El Pingüino al final de la película eran personas
vestidas como pingüinos emperador.

Las calles de Gotham City usaron las antiguas Brownstone Street y Hennessy Street
en el backlot de Warner.29

Warner Bros. dedicó una gran cantidad de confidencialidad a Batman Returns. El

departamento de arte estaba obligado a mantener su oficina con las persianas abajo.
El reparto y el equipo tenían que tener una identificación con foto con el título
falso de la película, Dictel, para ir a cualquier lugar cerca de los sets.30 A
Kevin Costner se le negó la oportunidad de visitar el set. Una revista de
espectáculos filtró las primeras imágenes de Danny DeVito como El Pingüino. En
respuesta, Warner Bros. contrató a un investigador privado para localizar a los
cómplices.16 $ 65 millones de dólares fueron gastados durante la producción de
Batman Returns, mientras que $ 15 millones fueron utilizados para marketing,
llegando a un costo total de $ 80 millones de dólares.31 La última toma de Catwoman
mirando la Batiseñal se completó durante la posproducción y no formaba parte del
guion. Después de que la película se terminara de rodar, la productora sintió que
era mejor que Catwoman sobreviviera, para poder volver a contar con el personaje en
el futuro. Pfeiffer no estaba disponible y una doble de cuerpo fue elegida, aunque
se rodó una toma alternativa pero con un robot animatrónico de la cabeza y torso de
Pfeiffer.15

Diseño y efectos
Bo Welch, colaborador de Burton en Edward Scissorhands y Beetlejuice, remplazó a
Anton Furst como diseñador de producción, ya que Furst no estaba disponible debido
a obligaciones contractuales.32 Welch mezcló la "arquitectura fascista de la
primera película con la arquitectura de "exposición universal" para Gotham, así
como la arquitectura rusa y el expresionismo alemán, que también fueron
estudiados.33 Una doncella de hierro fue utilizada para la entrada de Bruce Wayne a
la Baticueva.34 Stan Winston, que trabajó con Burton en Edward Scissorhands, diseñó
el maquillaje protésico para Danny DeVito, que tomó dos horas para aplicar.31
DeVito tuvo que ponerse una combinación de enjuague bucal con colorante rojo/verde
"para crear una textura grotesca de algún exudado raro".35

Más de 60 Catsuits fueron diseñados en el rodaje durante seis meses con un costo de
USD 1000 cada uno.36 El concepto inicial para el diseño provino de Tim Burton,
quien imaginó un gato disecado con sus puntadas deshaciéndose en las costuras.37 El
prototipo fue creado alrededor de un molde del cuerpo de Pfeiffer para que se
ajustara exactamente, y pintado con goma de silicona blanca para imitar puntadas.37
Fue extremadamente apretado y muy complicado de poner - Michelle Pfeiffer tuvo que
cubrirse con talco para colocarse el disfraz, que a su vez se cepillaba con
silicona líquida en cada toma para darle brillo.2538 Pfeiffer podía usar el traje
de 12 a 14 horas a la vez, a excepción de la hora del almuerzo, cuando se lo
quitaban, momento que era su única oportunidad para orinar o defecar.25

El traje de Batman fue actualizado: se construyó más delgado, de un material de

gomaespuma ligeramente más flexible que el traje de la anterior película. DeVito se
sentía incómodo con su traje, pero esto hizo que fuera más fácil para él entrar en
el personaje. J. P. Morgan fue utilizado como inspiración en el diseño del
vestuario de Max Shreck.39

Los murciélagos fueron compuestos enteramente por imágenes generadas por

computadora, ya que se decidió que dirigir murciélagos reales en el set podría
haber sido problemático.16 El "ejército de aves" de El Pingüino fue una combinación
de CGI, criaturas robóticas, hombres disfrazados y hasta pingüinos reales.24 Stan
Winston se encargó de los pingüinos robóticos. En total se utilizaron 30 pingüinos
africanos y 12 pingüinos Rey.40 Un efecto miniatura fue utilizado para los
exteriores de la mansión Cobblepot en la escena de apertura y de la Mansión Wayne.
El mismo método se utilizó para la Bati-lancha y las tomas exteriores del zoológico
de Ciudad Gótica.41

Los automóviles utilizados como "tránsito o de montaje" son modelos de Volkswagen

Voyage (Senda o Gacel en otro país). Burton contactó con Volkswagen de Estados
Unidos, para que le proveyeran vehículos sencillos, baratos y fáciles. Los
vehículos son de fabricación brasileña.

Música
Danny Elfman tenía gran entusiasmo al regresar al filme porque "no tenía que
probarme a mí mismo como en la primera película. Recuerdo que Jon Peters estaba muy
escéptico al principio de contratarme."42 El horario de trabajo de Elfman era de 12
horas al día, 7 días a la semana. "Al cumplir esta película me di cuenta de que era
una especie de música cinematográfica y una ópera. Las pistas completas suman 95
minutos de duración, el doble de la media de duración de la música de una
película".42Burton permitió que Elfman fuera más artístico con la partitura de la
secuela, como el "raspado" de violines para los temas de Catwoman. Sin embargo,
bajo la presión de terminar la banda sonora, la relación entre los dos se tensó, lo
que, junto con otras "diferencias creativas" en The Nightmare Before Christmas,4344
hizo que Burton contratase a Howard Shore para la banda sonora de su siguiente
película, Ed Wood. El músico co-produjo "Face to Face" ("Cara a cara"), que fue
escrita e interpretada por Siouxsie And The Banshees. La canción se puede escuchar
en una escena en la película y durante los créditos finales.42

Taquilla
La película fue estrenada en Estados Unidos el 19 de junio de 1992, ganando USD
45,69 millones de dólares en 2644 cines en su primer fin de semana de estreno.45
Este fue el fin de semana de apertura de mayor ganancia en 1992 y el fin de semana
de apertura de mayor ganancia de cualquier película hasta ese momento.46 La
película recaudó USD 162,83 millones de dólares en América del Norte, y USD 104
millones internacionalmente, para a un total mundial de USD 266,83 millones de
dólares.45 Batman Returns fue la tercera película más taquillera de Estados Unidos
en 199246 y la sexta más taquillera en los totales mundiales.47

Crítica
La película fue criticada por algunos por ser demasiado oscura y violenta, pero no
obstante recibió críticas positivas. En el sitio web especializado Rotten Tomatoes,
la película tiene una calificación de aprobación del 81% con base en 72 revisiones,
con una calificación promedio de 6,7/10. El consenso crítico del sitio dice: «La
atmósfera oscura y melancólica del director Tim Burton, el trabajo de Michael
Keaton como el héroe atormentado y el impecable reparto de Danny DeVito como El
Pingüino y Christopher Walken hacen que la continuación sea mejor que la
primera».48 Las audiencias encuestadas por el sitio web CinemaScore dieron a la
película una calificación promedio de «B» en una escala de A + a F.49

El sitio web Metacritic le dio a la película una puntuación de 68 sobre 100, basada
en 23 reseñas, indicando «reseñas generalmente positivas».50 Mientras, en el sitio
web IMDb los usuarios le otorgaron una calificación de 7,0/10, sobre la base de 240
475 votos.51 En el sitio web FilmAffinity, la cinta tiene una calificación de
6,3/10, basada en 46 931 votos.52

Janet Maslin, de The New York Times, dijo: «El señor Burton crea un mundo perverso
de inadaptados, todos ellos representados con la mezcla de horror, simpatía y
alegría que se ha convertido en el sello distintivo de este director». Ella
describió a Michael Keaton como que muestra «seriedad apropiada», Danny DeVito como
«transmitiendo brío», Christopher Walken como «maravillosamente elegante», Michelle
Pfeiffer como «cautivadora ... feroz, seductora», el diseño de producción de Bo
Welch como «deslumbrante», la cinematografía de Stefan Czapsky como «crujiente», y
el guion de Daniel Waters como «agudo».53

Peter Travers, de Rolling Stone, escribió: «Burton usa la película más entretenida
del verano para llevarnos de vuelta a la oscuridad liberadora de los sueños».
Elogió las actuaciones: «Pfeiffer le da a esta feminista vengativa un núcleo duro
de inteligencia e ingenio; ella es una deslumbrante clásica ... El héroe maníaco
depresivo de Michael Keaton sigue siendo una creación extraordinariamente rica. Y
El Pingüino mutante de Danny DeVito, con su vientre hinchado, es un Ricardo III con
un reino de fenómenos de alcantarilla tan hilarantemente deformado como el Joker de
Jack Nicholson y aún más rápido con las bromas».54

Desson Howe, de The Washington Post, anotó: «El director Burton no solo recrea su
ambiente único, sino que lo sube a uno, incluso a dos niveles. Lo mejor es evocar
los mundos psicodélicos en los que residen sus personajes. El Pingüino tiene una
cancha llena de pingüinos y las alcantarillas como hogar, al estilo de El fantasma
de la ópera. Keaton se esconde en una mansión como un castillo, que refleja
perfectamente la lejanía interior de su propietario. Los puristas de cómics
probablemente nunca estarán contentos con una película de Batman. Pero Batman
Returns está más cerca que nunca de la tira oscura y original de Bob Kane, que
comenzó en 1939». Además, describió a Walken como «atrayente», DeVito como
«exquisito» y Pfeiffer como un «delicioso ronroneo».55

Todd McCarthy, de Variety, escribió: «El verdadero logro de la película radica en

la sorprendente realización física de un universo imaginativo. Donde las ideas de
Burton finalizan y las de sus colaboradores comienzan es imposible de saber, pero
el resultado es un universo sin fisuras, completamente consistente, lleno de
nociones desagradables sobre el deterioro social, avaricia y otros impulsos
básicos». Elogió las contribuciones de Stan Winston, Danny Elfman, Bo Welch y el
director de fotografía Stefan Czapsky, y en términos de actuaciones, opinó que «la
baraja está apilada completamente a favor de los villanos», llamando a DeVito
«fascinante» y a Pfeiffer «muy sabrosa».56

Contrariamente, Roger Ebert, del Chicago Sun-Times, le dio a la película dos

estrellas de cada cuatro y dijo: «Le doy a la película una crítica negativa, y sin
embargo, no creo que sea mala, está más equivocada, está hecha con gran
creatividad, pero nos niega lo que más o menos nos merecemos de una historia de
Batman. No importa cuánto lo intentes, los superhéroes y el film noir no van
juntos, la verdadera esencia del cine negro es que ya no hay héroes». Comparó
negativamente a El Pingüino con el Joker de la primera película, y escribió: «El
Pingüino es una criatura curiosamente exigua y deprimente; lo compadecí, pero no le
temí ni lo encontré divertido. El genio de Danny DeVito casi fue tragado por la
parafernalia del personaje».57 Jonathan Rosenbaum, por su parte, llamó a DeVito «un
pálido reemplazo para Jack Nicholson de la primera película» y sintió que «no hay
suspenso en Batman Returns, sea lo que sea».58 El escritor de cómics y
caricaturista de Batman Matt Wagner citó: «Odiaba cómo Batman Returns convirtió a
Batman en algo más que otro villancico disfrazado, poco mejor que los villanos que
persigue. Además, Burton es tan descaradamente un director de acción. Ese aspecto
de sus dos películas simplemente apestaba».59 Ty Burr en Entertainment Weekly le
dio a la película una B-, y escribió que «Burton todavía no ha descubierto cómo
contar una historia coherente: le interesa más la fabricación de abalorios bonitos
que ponerlos en una cuerda ... Sin embargo, a pesar de la rareza invernal, hay más
cosas sucediendo bajo la superficie de esta película que en la original. No es de
extrañar que algunas personas se sintieran quemadas por Batman Returns: Tim Burton
pudo haber creado la primera película de arte de éxito de taquilla».60

Una «reacción parental» criticó a la película por su violencia y referencias

sexuales, que consideraron inapropiadas para los niños, a pesar de que la cinta fue
calificada como PG-13 (apta para mayores de 13 años). Por su parte, McDonald's
canceló su promoción de Happy Meal de la película.61 Burton respondió a esto
diciendo: «Me gusta Batman Returns más que la primera. Hubo una gran reacción de
que era demasiado oscura, pero esta película me pareció mucho menos oscura».24

Premios y nominaciones
[mostrar]Lista de premios y nominaciones
La película es reconocida en el American Film Institute en las siguientes
categorías:

2003: AFI's 100 años... 100 héroes y villanos:

Catwoman (Selina Kyle) – Nominada (villana)62
El Pingüino (Oswald Cobblepot) – Nominado (villano)62
Además, la cinta está en la posición 401 de la lista de las "500 grandes películas"
de la revista Empire, elaborada en 2008.63

Legado
«Después de los traumas de Batman Returns ella tiene amnesia, y realmente no
recuerda por qué tiene todos estos agujeros de bala en su cuerpo, por lo que va a
relajarse en Oasisburg. Lo que Gotham City es para Nueva York, Oasisburg es para
Las Vegas - Los Ángeles - Palm Springs. [Es un] complejo turístico en el medio del
desierto. Está dirigido por superhéroes, y la película se divierte mucho cuando se
burla de todo el mito del superhéroe masculino. Luego terminan siendo muy malos en
el fondo, y ella tiene que volver a toda esa cosa de Catwoman».
——Daniel Waters acerca de su libreto para el spin-off de Catwoman17
Batman Returns sería la última película de Warner Bros. de la llamada saga o
tetralogía de Tim Burton y Joel Schumacher (1989-1997) en la que Burton y Michael
Keaton se desempeñaron respectivamente como director y como actor principal. Con
Batman Forever, Warner Bros. decidió ir en una dirección «más ligera» para estar
más en tendencia en el proceso de una película familiar. Burton no tenía interés en
regresar para dirigir otra secuela, pero aun así se le acredita como productor.64
Con Warner Bros. avanzando en el desarrollo de Batman Forever en junio de 1993, se
anunció un spin-off de Catwoman. Michelle Pfeiffer repetiría su personaje, aunque
Catwoman no aparecería en Batman Forever por tener su propio spin-off.65

Burton se unió como director, mientras que la productora Denise Di Novi y el

escritor Daniel Waters también regresaron.66 En enero de 1994, Burton no estaba
seguro de sus planes para dirigir Catwoman o una adaptación de La caída de la Casa
Usher.67 El 6 de junio de 1995, Waters entregó su guion de Catwoman a Warner Bros.,
el mismo día en que se estrenó Batman Forever. Burton todavía estaba siendo
cortejado para dirigir. Waters bromeó: «Cambiar el día en que Batman Forever fue
estrenada no fue mi mejor movimiento logístico, ya que es la celebración de Batman
Forever, una diversión para toda la familia. No es un guion de diversión para toda
la familia».17 En una entrevista en agosto de 1995, Pfeiffer reiteró su interés en
el spin-off, pero explicó que sus prioridades serían desafiadas como madre y
compromisos con otros proyectos.68 La película se estancó en sus fases de
desarrollo durante años, con Pfeiffer siendo reemplazada por Ashley Judd. La
película terminó siendo la criticada Catwoman (2004), protagonizada por Halle
Berry.6970

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