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Arte AR JUALGRUF

Se denomina círculo cromático a la disposición circular e


intercalada de los colores primarios, secundarios, terciarios,
etc. Esta ordenación cromática también nos permite conocer
y diferenciar los colores calidos y fríos; asimismo explicar el
por qué unos son completamente de otros

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Amarillo

Anaranjado
Verde

Rojo
Azul

Violeta

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PRÁCTICA CREATIVA: REPRESENTA una composición utilizando cuatro


círculos, cinco triángulos, tres semicírculos, un cuadrado y dos rectángulos;
todos de distintos tamaños y coloréalos

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Se llaman colores intermedios a los colores que resultan


de la mezcla de un color primario y un binario o viceversa

Amarillo - verdoso Amarillo – naranja

Amarillo

Anaranjado
Verde

Rojo
Azul
naranja
verdoso

Rojo
Azul

Violeta

Azul Rojo
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violáceo
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Cuando deslizas sobre una superficie la punta de un lápiz, un creyón, una tiza o cualquier otro
material obtienes un trazo, con él se da forma a los objetos y delimitas espacios.

Tipos de líneas

a) Rectas: tienen uniformidad y continuidad y pueden ser verticales, horizontales y


oblicuas.

b) Curvas: tienen forma de onda, pueden ser


onduladas, en espiral, cerradas y abiertas.

¡Ah! Pero también las líneas expresan sensaciones e ideas diferentes porque tienen su
propio lenguaje; a continuación te señalamos el significado de cada una:

Línea Imagen Significado

Horizontal Vida, apoyo, seguridad,


� espiritualidad.

Vertical Reposo, equilibrio, quietud,


serenidad.

Inclinada� Caída, inestabilidad,


inseguridad.

Curva� Movimiento, dinamismo,


suavidad.

Mixta� Cambios bruscos y capricho.

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Quebrada Ruptura, peligro, desequilibrio.

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Fig. 1
Fig. 1

Fig. 3

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Fig. 1 Fig. 2
Fig. 3

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Fig. 1 Fig. 2
Fig. 3

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Fig, 1 Fig, 2 Fig, 3

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Si sigues la progresión que te presentamos a continuación conseguirás, en


pocos pasos, dibujar un pulpo.

Fig, 3 Fig, 4

Fig, 1
Fig, 2

Fig, 5

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Fig, 6

Fig, 7

Fig, 8
Fig, 9

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La dactilopintura es pintar con los dedos.


La pintura lo extendemos con los dedos y se realiza formas deseadas
con las uñas, nudillo y las palmas.

Aprieta el dedo sobre el Pon el puño de tu mano Aprieta el lado de tu


papel y hazlo rodar un poco sobre el papel y apriétalo mano sobre el papel y
hacia la juntura del dedo. haciéndolo rodar. muévelo de un lado a
otro.

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Es una técnica plástica que consiste en pegar


elementos diversos sobre una superficie plana.
Los elementos que es utilizan en el collage pueden ser: papeles,
fideos, hojas, lanas, semillas, retazos de telas, arena, etc.

Collage en papel

Materiales:
* Cartulina * Lápiz * Papel de colores
* Goma * tijera.

Procedimiento:
- Primero dibujamos en la cartulina el trabajo que vamos a realizar, luego cortamos los
papeles de colores en diferentes formas y tamaños, pegamos los papeles de colores en
nuestra cartulina, según el dibujo de manera que tengan simetría.

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Conocida también como sellado.

Procedimiento:

- Hacer un sello sobre material blando (madera, caucho vinílico, corchos, papa, camote,
etc)
Por ejemplo en el caso de la papa.
- Cortarla por la mitad y lijarla si es preciso.

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- Lograr el sello deseado mediante incisiones con el objeto cortante (cuchillo, cuchilla,
navaja, etc)

- Estampar creativamente el sello sobre papel o tela, empleando témperas o tinta para
formar ritmos decorativos.

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Las esponjas se confeccionan con pedacitos de tela en desuso o mínimas porciones de


algodón; los palitos pueden ser pequeñas astillas, palitos de escoba, o palitos de chupetes.

Técnica de realización:

MATERIALES Témperas o engrudo de color.


Cartulina para pintar.
Pedacitos de tela y palitos.

PROCEDIMIENTO
1. Se preparan 4 ó 5 esponjas con pedacitos de tela enrollada como pequeñas bolas que
se cogerá con las puntas de los dedos.
2. Se esboza en la cartulina un ligero diseño de lo que se va a pintar.
3. Se vierte pequeñas porciones de color en una superficie para untar la esponja.
4. Aplicar el color en la cartulina de la manera más suelta y espontánea.
5. Realizar los perfiles de las formas con los palitos untados en color fuerte y oscuro.

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MATERIALES: Tempera o engrudo de colores.


Cartulina para pintar.
Cintas de cartulina de 10 cm. de largo por 3,2 y 1 cm. de ancho.
PROCEDIMIENTO:
1. Primero se procede a preparar las cintas de cartulina que servirán de espátulas.
Para el efecto, se puede utilizar cualquier tipo de de cartulina; como cajas de
zapatos o tapas de cuadernos viejos.
Para realizar se utiliza, el filo del doblez.
2. Para realizar la creación en la cartulina, se puede realizar como paleta de mezcla
una mayólica, un platito o un pedazo de cartulina en último caso.
3. Si se desea, se pueden ejecutar en la cartulina algunos trazos a lápiz que indiquen
las formas y guíen el proceso de pintura. O de lo contrario se pueden pintar
directamente.

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4. Trabajar utilizando la espátula verticalmente porque así se logra un esparcido


plano uniforme y limpio de color.
5. Para el trazo de líneas, se desliza la espátula como si fuera un cuchillo en actitud de
cortar.

La monotipia, es la técnica que consiste en reproducir una sola


vez cualquier figura ejecutada a color denso sobre una
superficie lisa y pulida.

MATERIALES: Una mayólica, vidrio o pedazo de formica.


Engrudo de colores, témpera ú óleo.
Un pincel mediano.
Papel o cartulina.

PROCEDIMIENTO
 Sobre la superficie de la mayólica, vidrio o formica pintamos con los dedos o
con el pincel, la figura que se desea imprimir o reproducir.

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 Colocamos la hoja sobre la superficie pintada, sujetándolo para que no se mueva o


no se corra.
 Presionamos con la mano en todo el área de manera uniforme impresión la
figura pintada en la mayólica, vidrio o fórmica.
 Retocamos a pincel las imágenes o rellenamos los vacíos para dar integridad a
la obra.

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Estarcido, es la técnica que consiste en realizar creaciones plásticas, mediante la


aplicación de plantillas y el coloreado directo o salpicado fino de color.

TÉCNICA DEL ESTARCIDO


La realización de una creación por el estarcido se ajusta al siguiente orden de ejecución:

1. ELECCIÓN DE LOS MATERIALES.


- Cartulina blanca o de color.
- Témperas, acuarelas o tintas de colores.
- Escobilla de cerda o cepillo de dientes
en desuso.
- Hoja
- Tijera pequeña.

2. EJECUCIÓN DE LAS PLANTILLAS.


Se denominan plantillas a las figuras
recortadas en cartulina o papel que se
utilizan en la composición plástica. Estas
figuras, primero se dibuja y luego se
recortan.

3. ESTARCIDO DEL FONDO.


Para realizar el estarcido (salpicado) del fondo, se ordenan o componen las figuras o
plantillas sobre la cartulina en que se va a realizar la creación. Luego se procede al
estarcido de la siguiente manera:
- Se coge la hoja y se impregna la escobilla de color líquido (acuarela o témpera). De
inmediato se procede a frotar la escobilla sobre la hoja.

“Autorretrato” Xilografía
sobre papel.

Este autorretrato lo realizó


la artista peruana Verónica
Noriega. Ella observa en el
espejo distintas partes de
su cuerpo que sean
importantes para comunicar
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algo sobre sí misma.
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1. ¿Qué partes de su cuerpo ha retratado la artista Verónica Noriega?

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2. ¿Por qué crees que ha elegido esas partes?

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3. ¿Cómo es la artista Verónica Noriega?

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1. ¿Qué crees que es un autorretrato?

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2. ¿Cómo crees que se hacen los autorretratos?

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3. ¿Has visto algún autorretrato?, ¿Dónde?, ¿De quién?, ¿Cómo era?

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La artista Verónica Noriega se dibujó empleando una técnica de grabado llamado


XILOGRAFÍA, tallando en una tabla de madera como un sello que le permitió luego sacar
muchas copia.

Te proponemos elegir algunas partes de tu cuerpo para hacer un grabado de teknopor


a manera de autorretrato.

NECESITAMOS

 Dos bandejitas de teknopor (reutilizar)


 Un lapicero que no pinte, papel blanco o de color claro.
 Témpera de un color oscuro o intenso.
 Un rodillo casero (tubo de cartón forrado con esponja)
 Un espejo.

¿Cómo lo hacemos?

1. Nos miramos en espejo, especialmente el rostro y alguna


otra parte del cuerpo.
2. Dibujamos y grabamos nuestro rostro sobre la
bandejita con un lapicero sin tinta.
3. En otra bandejita del tamaño y forma elegida,
dibujamos y grabamos otra parte de nuestro cuerpo.

4. Pasamos témpera de un color el sello, utilizando un rodillo.


5. Imprimimos con nuestros sellos sobre un papel bond, eligiendo la
parte y la ubicación que queremos que tenga.
6. Podemos imprimir varias veces y sacar muchas copias para intercambiar. ¡Es un
autorretrato en grabado!

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1. ¿Cómo te sentiste al retratarte?

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2. ¿Qué parte de tu cuerpo elegiste? ¿Por qué?

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3. ¿Cómo hiciste el grabado?

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1. ¿Por qué esta sucesión de niños y niñas tiene un ritmo irregular?

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2. ¿Por qué esta serie de mariposas es regular?

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3. ¿Por qué estas cerezas se suceden con ritmo irregular?

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“LOS INSTRUMENTOS DE
VIENTO”

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Los instrumentos de viento son tubos, más o


menos largos, en los que soplamos y el aire vibra
en su interior de modo tal que produce sonido.
Antiguamente los instrumentos de viento se
elaboraban con madera, como la flauta y el oboe,
por lo que se les llamó instrumentos de viento-
maderas (o aliento-maderas); ahora, algunos se
fabrican de otros materiales, como el plástico y el
metal; aunque siguen formando parte de “las
maderas”, se les conoce como alientos-metales. Lo
interesante es que cada instrumento tiene un
sonido característico que enriquece mucho la
sonoridad de los grupos musicales que los utilizan.

Los instrumentos que se tocan soplando son ________________________________

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Los instrumentos de viento que fueron construidos con madera se llaman:

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Los instrumentos de viento que están construidos con metal se llaman

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Recuerda que, en música,

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la unidad de tiempo es la negra:


En música también se mide
la duración del silencio. El silencio
que dura lo mismo que la negra se
representa así:

Palmada  Silencio 

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Los instrumentos que hemos utilizado hasta ahora tienen sonido indeterminado, como las
maracas, el tambor o el pandero. A partir de ahora, vamos a utilizar otros instrumentos
en los que podemos elegir qué nota dar en cada momento. Algunos de estos nuevos
instrumentos con sonido determinado serán la flauta, el xilófono, el piano o la guitarra.

Los sonidos de diferente altura que componen una melodía se escriben en el pentagrama,
que tiene cinco líneas.

Las notas que representan la altura de los sonidos son DO, RE, MI, FA, SOL, LA, SI.

Sonido indeterminado  Rojo


Sonido determinado  azul

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La altura es la cualidad del sonido que nos permite saber si un sonido es grave o agudo.
Los sonidos agudos los vamos a indicar colocando un apóstrofe a la derecha de la nota: DO’,
RE’, MI’…

La altura de los sonidos tiene una direccionalidad que puede ser:

* Ascendente DO agudo

DO grave

* Descendente

DO agudo
DO grave

* Estable

DO grave DO grave

Además un sonido puede ser:

a) Continuo

b) Discontinuo

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a) El sonido de una campana grande es más


______________ que el de una campana
pequeña.

b) El canto de un pájaro es más

_________________ que el mugido de una vaca.

c) La voz de un niño es más __________________


que la voz de un adulto.

d) El sonido del motor de un coche arrancando es

más ________________ que el pitido de un

silbato.

e) El rugido de un león es más

___________________ que el sonido que emite

un grillo.

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a) El pentagrama tiene _________________ líneas.

b) El pentagrama tiene _________________ espacios.

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