Tapiz

El tapiz (del francés tapis, que a su vez deriva del griego bizantino τάπης)4 ​ es una obra de tejido
tradicionalmente hecha a mano en la que se producen figuras semejantes a las de una pintura
utilizando hilos de distintos colores. También se utiliza la expresión "arte de tapicería", que no
debe confundirse con la tapicería entendida como artesanía encargada de tapizar muebles.

Desde su origen remoto los tapices servían para abrigar las paredes en tiempo frío, mejorando la
sensación térmica en las estancias. Lo más probable es que los primitivos tapices fueran
simplemente paños gruesos colgados de las paredes (como cortinajes) o extendidos en el suelo
(como alfombras). Con el tiempo, fueron incorporando decoración y materiales caros (oro, plata,
seda), convirtiéndose en objetos suntuarios y en auténticas obras de arte.

El tapiz es uno de los objetos más antiguos que puede considerarse mueble decorativo. De él se
hacía uso para cubrir vanos y paredes, suelos y muebles importantes; pues hasta el siglo XVI se
confundían los tapices propiamente dichos con los tapetes y alfombras. Desde el siglo XV los
tapices se empleaban también como colgaduras en la decoración de las vías públicas con motivo
de cualquier celebración importante (procesión, entrada real o recepción solemne, que llegaban a Historia de Semiramis, tapiz
ser muy complejas -arquitectura efímera-). A partir el siglo XVII se popularizó el uso de las flamenco realizado sobre un cartón
alfombras y los tapetes, distinguiéndolos perfectamente de los tapices, definidos por su posición de Abraham van Diepenbeeck, en el
vertical. taller de Michel Wauters, Amberes,
1627-1638. Conservado en los
Pintores de la talla de Rafael, Rubens, y Goya realizaron modelos pictóricos (denominados Museos Capitolinos, Roma.
"cartones") para la confección de tapices.

Detalle del Tapiz de Bayeux.

La pesca milagrosa, El oráculo de Decio, La danza china,

uno de los arazzi di tapiz de Jan Raes cartón de François
Raffaello ("tapices sobre un cartón de Boucher (1742).
de Rafael"), Rubens para la
conservados en los serie de la Historia
Museos Vaticanos de Decio (elaborada
(ca. 1519). desde 1616).5 ​

Tapiz de la Creación, catedral de

Gerona.

La gallina ciega,
uno de los cartones
de Goya (ca. 1789).

Actualmente, se utiza el término "tapiz" para referirse al fondo de pantalla de múltiples

dispositivos electrónicos. La dama y el unicornio, tapiz
flamenco de finales del siglo XV,
conservado en el Musée de Cluny,
París.
Índice
Tipos de tapiz
Historia
Antigüedad
Edad Media
Tapices flamencos
Tapices italianos
Período cumbre, después de alrededor de 1350
Centros de producción
Mecenas
Edad Moderna
Edad Contemporánea
Museos
Manufacturas
Tapices célebres
Notas La caza del unicornio, serie de
tapices flamencos (1495-1505),
Enlaces externos
conservada en The Cloisters, Nueva
York.1 ​

Tipos de tapiz
Se distinguen dos tipos de tapices, según la posición de los lizos o cordelillos que unen las bandas
o secciones de la urdimbre con las perchas que se hallan en la extremidad superior a ésta y que
facilitan el movimiento de los hilos:

de alto lizo, que se tejen colocando la urdimbre y todo el aparato en posición

vertical;
de bajo lizo, que se tejen colocando la urdimbre y todo el aparato en posición La caza del cisne, tapiz flamenco de
horizontal, resultando de aquí que se logre mayor rapidez y abaratamiento de la la serie Devonshire Hunting
obra aunque una inferior calidad. tapestries,2 ​Victoria and Albert
Museum, Londres.3 ​

Telar de alto lizo.

Historia

Antigüedad

Muchas cosas son inciertas respecto a la época más antigua de la tapicería, pues es difícil que
queden piezas supervivientes, y las menciones literarias en las fuentes griegas o romanas, o de
Tapiz de la colegiata de Pastrana.
otras literaturas, casi nunca ofrecen detalles suficientes como para establecer qué técnica tapicera
se está describiendo. El origen histórico de los tapices decorativos responde a la necesidad de
decorar los muros, función que también cumplían las pinturas murales egipcias y de los relieves
asirios, pero a la que sumaban su capacidad para de abrigarlos. Los tapices deben remontarse a los primeros tiempos del tejido decorado.

Desde el antiguo Egipto, la tapicería que tejía piezas usando lino se encontraron en las tumbas tanto de Tutmosis IV (m. 1391 o 1388 a.
C.) y Tutankamón (m. 1323 a. C.), en la última un guante y una bata.6 ​Entre las pinturas de uno de los célebres hipogeos de Beni-Hassán
se halla representado un telar idéntico a los de alto lizo en el que trabajan dos tejedoras, y en otras pinturas del antiguo Egipto se dibujan
cortinas que parecen de tapicería. El mismo carácter se descubre en varios relieves de los palacios asirios. Entre las descripciones del
Tabernáculo judío se encuentra la del suntuoso tapiz ordenado por Moisés a modo de tienda del desierto (Éxodo, c. 36-39). También la
Biblia recoge la existencia de la cortina o velo del templo de Jerusalén, dispuesta por Salomón con gran magnificencia, y que según
Flavio Josefo, era de arte babilónico. No obstante, parece que en dichos cortinajes las figuras estaban bordadas y no tejidas.
Piezas en lana, para las que se dan un amplio número de fechas alrededor de hace dos milenios, se
han encontrado en un cementerio en Sanpul (Shampula) y otros yacimientos cerca de Khotan en
la cuenca de Tarim. Parecen haber sido realizados en una variedad de lugares, incluyendo el
mundo helenístico.7 ​ Los fragmentos más grandes, conocidos como el tapiz de Sampul y
probablemente de origen helenístico, aparentemente vinieron de una gran colgadura para la pared,
pero que habían sido reutilizados para confeccionar un par de pantalones.

Los antiguos griegos debieron usar tapices decorativos según se desprende de algunas
decoraciones pictóricas de su cerámica. Así mismo, los romanos, como lo revelan los cortinajes
figurados en las pinturas murales de Pompeya, además de testimonios literarios de los que se
infiere que dichas piezas procedían de Oriente. Salvo algún raro fragmento, no se conservan
muestras de aquella época, aunque sí los tapices coptos (tipología prolongada en las comunidades
cristianas egipcias medievales).8 ​

Edad Media Tapiz conservado en la Seu Vella,

Lérida.
En la Edad Media, tanto en el Imperio bizantino como en la cristiandad latina (por donde se
difundió especialmente a partir del contacto con Oriente que supusieron las Cruzadas), costosos
tapices embellecían los muros interiores de la iglesias y palacios. Aunque los originales se hayan perdido, se sabe que muchos modelos de
mosaicos y tallas escultóricas (no solo bizantinas, sino también longobardas y visigodas) fueron tapices bizantinos y coptos.9 ​La tapicería
de Hestia del Egipto bizantino alrededor de 500-550, es una pieza de lana en gran medida intacta, con muchas figuras alrededor de la
diosa entronizada Hestia, a quien se nombra en letras griegas. Tiene unas medidas de 114 x 136.5 cm con la parte superior redondeada, y
presumiblemente colgaba en una casa, mostrando la persistencia del paganismo grecorromano en una fecha así de tardía. El museo de arte
de Cleveland tiene una Virgen María entronizada comparable de fecha similar.10 ​ Muchos de los bordes menores y remiendos con
imágenes con las que el mundo bizantino temprano gustaba de decorar sus ropas estaban en la tapicería.

La denominación de "página tapiz" para una tipología de ilustración de libros del arte hiberno-sajón refleja una similitud evidente con la
trama geométrica del arte textil de tapices o alfombras del arte islámico (que prohíbe las representaciones figurativas -aniconismo-; como
las alfombras persas o los cortinajes que ocultan la Kaaba).

Un número de supervivientes de alrededor del año 1000 muestran el desarrollo de una forma de friso, de un largo tapiz que es
relativamente corto en lo alto. Aparentemente se los diseñó para colgar alrededor de un hall o iglesia, probablemente bastante alto; casi
todos los ejemplos supervivientes se han conservado en iglesias, pero pueden originalmente haber sido seculares. El tejido de san Gereón,
desde alrededor de 1000, tiene una pauta repetida centrada en medallones con un motivo de un toro siendo atacado por un grifo, tomado
de seda bizantina (o su equivalente persa) pero probablemente tejida localmente en Renania.11 ​ Sobrevivió en una iglesia en Colonia,
Alemania.

Las cinco tiras de los tapices de Överhogdal (Överhogdalstapeten, Suecia, siglos XI o XII),12 ​ y
datados dentro de 70 años de 1100, tienen diseños en que animales en gran medida sobrepasan en
número a las figuras humanas, y se les ha dado varias interpretaciones. Una tira tiene motivos
geométricos. El tapiz de Skog, también de Suecia pero probablemente datado a principios del
siglo XIV, es de estilo parecido.

Una escena del tapiz de Bayeux
representando a Odón, arzobispo de
Bayeux, arengando a las tropas de
Guillermo durante la batalla de
Hastings en 1066
El más famoso friso colgante es el tapiz de Bayeux, en realidad un bordado, que tiene 68,38
metros de largo y 0,5 metros de ancho y puede que originariamente fuera aún más largo. Este se
hizo en Inglaterra, probablemente en los años 1070, y la narración de la conquista normanda de
Inglaterra en 1066 es muy claro, explicado por tituli en latín. Puede que fuera un género
anglosajón, como el Liber Eliensis documenta que la viuda del comandante anglosajón Byrhtnoth
dio a la abadía de Ely un tapiz o colgadura celebrando sus logros, presumiblemente en el estilo del
tapiz de Bayeux, el único ejemplo superviviente de un trabajo semejante. Este fue entregado
inmediatramente después de su muerte en 991 en la batalla de Maldon, de manera que
probablemente estuviera colgando en su casa previamente.13 ​

Un grupo con escenas religiosas narrrativas en un estilo claramente románico que se relaciona con manuscritos iluminados renanos del
mismo período fue realizado para la catedral de Halberstadt en Alemania alrededor del año 1200, y con formas diferenciadas para encajar
en espacios específicos. Bien pudieron ser realizadas por monjas, o las canonesas seculares de la cercana abadía de Quedlinburg.14 ​

Coetáneo al tapiz de Bayeux es el tapiz de la Creación (Gerona, siglo XI).

En este período motivos decorativos repetidos, progresivamente más heráldicos, y comparables a los estilos de tejidos de lujo importados
como la seda bizantina, parecen haber sido diseños habituales. De los tapices mencionados más arriba, la Tela de San Gereón es la que
mejor representa este estilo.15 ​

En la época del gótico internacional los tapices contribuían al esplendor de las grandes fiestas, lo que facilitaba su carácter movible. La
posibilidad de ocultarse tras un tapiz para evitar ser visto, espiar o incluso asesinar, se convirtió en un tópico literario de la época de la
literatura caballeresca (o, posteriormente, de los dramas shakesperianos). Estofas y reposteros constituían buena parte de los ajuares de las
casas nobles. Para cubrir las paredes de salones lujosos se empleaba también desde el siglo XIV o XV el guadamecí, y desde el siglo XVI
el terciopelo de seda bordado y el damasco.

Tapices flamencos

Los tapices flamencos, así como la producción pictórica de los maestros de la pintura flamenca, se convirtieron en una mercancía de lujo
que se exportaba por toda Europa en la Baja Edad Media y durante todo el Antiguo Régimen.16 ​ La especial relación que se estableció
entre la región denominada Flandes (una imprecisa forma de referirse a la zona septentrional del Estado Borgoñón) y los reinos cristianos
peninsulares medievales (especialmente la Corona de Castilla, y luego la Monarquía Hispánica -que incorporó los Países Bajos de los
Habsburgo-), de donde provenía buena parte de la lana que llegaba a los talleres textiles de Brujas, Gante, Amberes, Bruselas, Malinas,
Arrás o Tournai, ha llevado a la historiografía a identificar rasgos artísticos comunes que se han definido como estilo hispano-flamenco.
También se produjeron tapices de técnica flamenca en algunos puntos de la geografía española, especialmente en la antigua Corona de
Aragón.17 ​

Tapices de Bruselas (Tapisseries de Bruxelles)18 ​

Tapices de Tournai y Museo de los Tapices de Tournai (Musée de la Tapisserie de Tournai)19 ​

Tapices italianos

Arazzo ("tapiz" en lengua italiana, denominación metonímica por la ciudad flamenca de Arrás).

Período cumbre, después de alrededor de 1350

Un cambio decisivo en la historia de la tapicería europea se produjo alrededor del año 1350, y en
muchos aspectos establecieron la pauta para la industria hasta el final de su principal período de
importancia, en las revueltas que siguieron a la Revolución francesa.20 ​ Los tapices realizados
para un pequeño número de clientes capaces de encargar las mejores piezas eran ahora muy
grandes y caras, muy a menudo se hicieron en conjuntos, y con frecuencia mostraban una
narrativa complicada o escenas alegóricas con un gran número de figuras. 21 ​ Se hacían en
grandes talleres concentrados en una serie de ciudades en una región relativamente pequeña del
norte de Francia y los Países Bajos meridionales (en parte para estar cerca de los suministros de
lana inglesa). Por convención todos son llamados a menudo "tapices flamencos", aunque la
mayor parte de los centros de producción no estaban, de hecho, dentro del Condado de Flandes.
Taiz flamenco del siglo XVI, El
Antes de alcanzar el taller de tejido, el encargo implicaba primero a un patrón, un artista y un
regreso de la caza, h. 1525–1550,
comerciante o tratante que preparaba los arreglos o los contratos. Algunos tapices parece que se
National Gallery of Art
hacían en serie, antes de tener un cliente. La financiación de los considerables costes de establecer
un talles es a menudo oscuro, especialmente en el período temprano, pero los gobernantes, u otras
gentes ricas, apoyaban a algunos talleres. Los comerciantes o intermediarios muy probablemente también estuvieron implicados.

Centros de producción

No queda siempre claro dónde se produjeron los tapices supervivientes anteriores al 1600; desde 1528 Bruselas, por entonces claramente
el centro principal, exigieron a sus tejedores marcar los tapices de cualquier tamaño con la marca de la ciudad y la del tejedor o el
comerciante.22 ​En cualquier momento entre 1350 y 1600 probablemente solo uno o dos centros podían producir los encargos reales más
grandes y mejores, y grupos de tejedores muy hábiles emigraron a nuevos centros, a menudo obligados a trasladarse por guerras o
epidemias. Al principio, París lideró este campo, pero la ocupación inglesa posterior a 1418 envió a muchos maestros liceros a Arras, que
ya era un centro. Arras a su vez fue saqueada en 1477, lo que llevó al auge de Tournai, hasta que una serie epidemia en el siglo siguiente.
Bruselas había crecido en importancia, y ahora se convirtió en el centro más importante, que siguió siéndolo hasta que la guerra de los
Ochenta Años perturbaron todos los Países Bajos. Bruselas tuvo un renacimiento a principios del siglo XVII, pero desde alrededor de
1650 la fábricas francesas fueron progresivamente superándolo, y dominaron hasta que tanto la moda como los trastornos de la
Revolución francesa y las guerras napoleónicas llevaron al final virtual de la demanda tradicional de grandes tapices.23 ​

Siempre queda algo de tapicería, principalmente en talleres bastante pequeños haciendo piezas menores, en otras ciudades en el norte de
Francia y los Países Bajos. Es así también en otras partes de Europa, especialmente en Italia y Alemania. Desde mediados del siglo XVI
muchos gobernantes ayudaron o directamente establecieron talleres capaces de obra de gran calidad en sus dominios. Esto tuvo éxito
sobre todo en Francia, pero Toscana, España, Inglaterra y con el tiempo Rusia tuvieron talleres de alta calidad, normalmente comenzó con
la importación de un grupo de hábiles trabajadores de los centros "flamencos".

La forma alcanzó una nueva etapa en Europa a principios del siglo XIV. La primera ola de producción tuvo lugar en Alemania y en
Suiza. A lo largo del tiempo, la artesanía se expandió desde Francia y los Países Bajos, con París, Doornik y Atrecht los más destacados.
Las herramientas básicas siguen siendo básicamente las mismas.
En los siglos XIV y XV, Arras, Francia, era una floreciente ciudad textil. "Arras" aún se usa para referirse a una rica tapicería con
independencia de dónde fue tejido. De hecho, como argumenta la estudiosa literaria Rebecca Olson, Arras fueron los objetos más
valiosos en Inglaterra durante el primer período modeno e inspiró a escritores como William Shakespeare y Edmund Spenser para tejer
estos tapices en obras tan importantes como Hamlet y The Faerie Queene.24 ​

Para el siglo XIV, los tapices también se hacían en Brujas, Oudenaarde, Geraardsbergen, Edingen y Gante.

Para el siglo XVI, Flandes, las ciudades de Mechelen, Lovaina, Rijsel y Amberes comenzaron a producir tapices. Sin embargo, las
ciudades de Oudenaarde, Bruselas, Geraardsbergen y Enghien se habían convertido en los centros de la producción licera de Europa.

Mecenas

Los principales centros tapiceros estaban gobernados por las ramas francesa y borgoñona de la
dinastía Valois, quienes fueron mecenas extremadamente importantes en el período tardomedieval.
Esto comenzó con los cuatro hijos de Juan II de Francia (m. 1362), cuyos inventarios revelan que
eran propietarios de cientos de tapices entre todos ellos. Casi el único superviviente claro de estas
colecciones, y el más famoso tapiz del siglo XIV, es el enorme tapiz del Apocalipsis (Tenture de
l'Apocalypse), un conjunto muy grande hecho para Luis I de Anjou en París entre 1377 y
1382.25 ​ Fue realizado por el maestro tejedor Robert Poinçon, sobre cartones de Hanequin de El tapiz del Apocalipsis en el
Brujas. Luis I de Anjou los encargó, entre 1373 y 1377, al mercader Nicolas Bataille, propietario Château d'Angers, en Angers,
de los talleres de tejido (probablemente en París), y entregados en 1382. En el siglo XV se Francia
donaron a la catedral de Angers y hoy se encuentran en el Musée de la Tapisserie de l'Apocalypse
del castillo de Angers.26 ​

Otro de los hermanos, Felipe el Atrevido, duque de Borgoña (m. 1404) gastó probablemente de manera aún más extravagante, y regaló
muchos tapices a otros gobernantes por toda Europa. Varios de los centros de confección de tapices en sus territorios, y sus regalos se
pueden ver como un intento bastante exitoso de difundir el gusto por los grandes tapices flamencos a otras cortes, así como siendo parte
de su intento de promover el estatus de su ducado. Aparte de Borgoña y Francia, se dieron tapices a varios de los Plantagenet ingleses, y
los gobernantes de Austria, Prusia, Aragón, Milán y por petición específica, al sultán otomano Bayaceto I (como parte del rescate del hijo
del duque). Ninguno de los tapices que encargó Felipe parecen haber sobrevivido.27 ​ El gusto de Felipe por las tapicerías continuaría
muy intensamente con sus descendientes, incluidos los Habsburgo españoles.

Edad Moderna
Tapices de Gobelinos (Manufacture Royale des Gobelins de Paris)
Tapices de la Savonnerie (Manufacture de la Savonnerie)28 ​
Tapices de Aubusson (Tapisserie d'Aubusson)29 ​
Tapices de Beauvais (Manufacture de Beauvais)30 ​
Tapices de Santa Bárbara (Real Fábrica de Tapices de Santa Bárbara, Madrid)

Edad Contemporánea
Véase también: Tapiz contemporáneo

La superación de las convenciones estéticas tradicionales en el arte contemporáneo, especialmente a partir de las vanguardias, han
proporcionado a los artistas del tapiz una libertad creativa que se ha expresado en la posibilidad de no restringirse a la limitación del marco
rectangular habitual, y experimentar con todo tipo de texturas y materiales y con el valor del espacio vacío y las irregularidades (collage,
escultopintura), convirtiendo los tapices en piezas tridimensionales.

Museos
El taller-museo Jean-Lurçat, en el castillo Saint-Laurent-les-Tours, cerca de Saint-Céré en el norte de Lot, museo
departamental que preserva la residencia que el artista Adquirido en 1945 y dando testimonio, en un sitio medieval
excepcional, veinte años de vida de Jean Lurçat y medio siglo de su trabajo artístico y diario.
La Ciudad Internacional del Tapiz y el Arte Tejido y su Museo de la Tapicería de Aubusson, Aubusson (Creuse)
El museo Jean-Lurçat y el tapiz contemporáneo de Angers
Tapiz de Aubusson, en Laval
Museo de la Colegiata de Pastrana
Museo de Tournai, Bélgica

Manufacturas
 Manufactura de la Savonnerie, París
Manufactura Pinton, Felletin
Manufactura de Beauvais, París
Tejido de Lys-lez-Lannoy (cerca de Roubaix)
Real Fábrica de Tapices, Madrid
Taller de restauración en Tournai(Bélgica)
La casa Jonathas en Enghien (Bélgica)
Manufacturas de Gobelinos, París

Tapices célebres
Principales tapices y bordados conservados en al actualidad.
 País
Nombre Año Procedencia/Localización Descripción Creador/Promotor/Técnica/Medidas
Localización
Tapiz de Bayeux, entre Museo del Tapiz de También conocido como Anónimo / Odón de Bayeux /
(Tapisserie de 1066 Bayeux, Centro Guillermo Tapiz de la reina Matilde, Bordado / 50 × 6.838 cm
Bayeux, Bayeux y el Conquistador, Bayaeux relata, mediante una
Tapestry), 1082 (Francia) sucesión de imágenes con
inscripciones en latín, los
hechos previos a la
conquista normanda de
Inglaterra, que culminó con
la batalla de Hastings.
Tapiz del entre Museo del Tápiz del También conocido como Taller de [[Nicolás Bataille[[, sobre
Apocalipsis, (Tenture 1373- Apocalipsis, situado en Colgadura del cartones de Hanequin de Brujas
de l'Apocalypse) 1377 una larga galería del Apocalipsis o (Hennequin de Bruges) / Luis I de
y Castillo de Angers, Angers. Apocalipsis de Angers) Anjou
1382
Es una representación / Tapicería / 600 x 14.000 cm
del Apocalipsis de en origen
San Juan realizado al
final del siglo XIV. El
conjunto compuesto
de seis piezas es
conservado y
expuesto en Angers,
en el Museo del Tápiz
del Apocalipsis,
situado en una larga
galería del Castillo de
Angers.
Del maestro
tejedor Robert Poiçon,
sobre cartones de
Hanequin de Bujas.
Fueron enacargados
(entre 1373 y 1377)
por Luis I de Anjou al
mercader Nicolás
Bataille, propietario de
los talleres de tejido
(probablemente en
París), y entregados
en 1382. En el siglo
XV se donaron a la
catedral de Angers.

La dama y el entre Museo Nacional de la Edad Es el título moderno que se Anónimo / Antoine Le Viste /
unicornio (La Dame à 1484 Media de París (Termas de da a un ciclo de tapices Tapicería / Seis tapices
la licorne) y Cluny) flamencos de finales del
1538. siglo XV frecuentemente
considerado como una de
las grandes obras del arte
medieval en Europa.
Fueron tejidos con lana y
seda, a partir de cartones
dibujados en París.

Propietarios
tradicionales Familia
de Robertet y Roche-
Aymon

Tapices de Pastrana, entre Museo Parroquial de la Serie de cuatro tapices Conservación curativa y difusión ha
Serie: Conquista de 1472 Colegiata de Pastrana de sobre la Conquista de impulsado la Fundación Carlos de
Arcila y Tánger y Pastrana (Guadaljara) Arcila y Tánger por las Amberes / Tapicería / Cuatro tapices
1475. tropas de Alfonso V de
Portugal - “El Desembarco
de Arcila”, “El Cerco de
Arcila”,” El Asalto de
Arcila”, “La Toma de
Tánger”. Estos tapices
constituyen uno de los
escasos ejemplos que
existen en tapicería en
 mostrar hechos
contemporáneos. Podrían
ser el equivalente, en
nuestros días, a un
reportaje fotográfico; son
verdaderas crónicas de
guerra, aunque gráficas,
pobladas de personajes,
acción y curiosos detalles.
Tapices de Pastrana, entre Museo Parroquial de la Representa la conquista de Conservación curativa y difusión ha
Serie: Conquista de 1472 Colegiata de Pastrana de Alcazarseguir, en el actual impulsado la Fundación Carlos de
Alcazaseguir y Pastrana (Guadaljara) Marruecos, por Alfonso V. Amberes / Tapicería / Dos tapices
1475. Constituye uno de los
ejemplos más
espectaculares en el arte
del tapiz del siglo XV, tanto
por su tamaño como por su
excepcional calidad
técnica.
La caza del entre Museo Metropolitano de La Chasse à la licorne es Anónimo /. / Tapicería / Siete tapices
unicornio, La Chasse 1495 Arte de Nueva York, una serie de tapices
à la licorne y Estados Unidos realizados durante la
1505. llegada del Renacimiento a
Francia. Siete escenas de
caza que representan por
etapas las puntadas de un
escudero que persigue y
luego captura a un
unicornio para llevarlo a la
corte de su señor y su
dama.
Tapiz de la Creación Siglo Museo Capitular de la El Tapiz de la Creación, /. / Bordado / 358 x 450 cm
XI Catedral de Gerona de es una pieza única y
Gerona excepcional entre los
pocos bordados que se
conocen y se conservan,
sólo comparable al tapiz de
Bayeux. Desarrolla un
tema teológico tal y como
puede verse en los
manuscritos españoles
contemporáneos.

Aunque recibe el
nombre de tapiz, un
paño ornamental
tejido en su totalidad,
no lo es. Se trata de
un bordado o labor
donde los hilos
añadidos siguen la
silueta diseñada de
los motivos y figuras,
realizado con la
técnica llamada
pintura a la aguja.

Tapices de Siglo Museo Jamtli (Jämtland) Los tapices Överhogdal /. / Bordado / Cinco tapices
Överhogdal XI o (Överhogdalsbonaderna,
(Överhogdalstapeten) XII Överhogdalsbonaderna u
Överhogdalsvävarna),
descubiertos en
Överhogdal, Härjedalen,
Suecia,

La serie consta de
cinco piezas, cuatro
de las cuales están
hechas con lana en
tecnología soumak en
el fondo de la cama y
la quinta es una tela
doble. Se discute el
contenido de las
imágenes, algunas
 figuras tienen un
contenido pagano, por
ejemplo, en un
detalle, se puede ver
a Odens horse
Sleipner, mientras que
otros personajes son
claramente parte del
mundo de la imagen
cristiana. Al igual que
los Mälardalen, el
siglo IX fue una
transición lenta del
asatro al cristianismo
en Hälsingland. Las
Bonades pertenecen
a la iglesia de
Överhogdal,

Skogbonaden 1200 Museo Histórico de Se encontró en 1912 en un /. / Tela de cuerdas / 45 x 165 cm

(Skogstapeten) Estocolmo edificio de la iglesia en
Skogskyrkan en
Hälsingland. La bonade fue
tejida en el norte de
Suecia. Está hecho de tela
de cuerdas (soumak) con
lana en colores fuertes
sobre un fondo de lino
blanco. La imagen se
interpreta como la batalla
entre el paganismo y el
cristianismo. Un detalle
muestra cómo los
humanos y los animales
asisten a la adoración en la
iglesia que llora.

Notas
1. en:The Hunt of the Unicorn
2. Jackson, Anna (ed.) (2001). V&A: A Hundred Highlights. V&A Publications. ISBN 1-85177-365-7 Fuente citada en
en:Devonshire Hunting Tapestries
3. «Ficha en la web del museo» (https://web.archive.org/web/20120802105715/http://www.vam.ac.uk/content/articles/t/dev
onshire-hunting-tapestries/). Archivado desde el original (http://www.vam.ac.uk/content/articles/t/devonshire-hunting-tap
estries/) el 2 de agosto de 2012. Consultado el 30 de junio de 2012.
4. Real Academia Española y Asociación de Academias de la Lengua Española. «tapiz» (https://dle.rae.es/tapiz).
Diccionario de la lengua española (23.ª edición).
5. El 9 de noviembre de 1616 Rubens firmó un contrato en Amberes con el rico mercader genovés Franco Cattaneo para
la realización de esos cartones, que serían pasados a tapices por Jan Raes de Bruselas (Jan II Raes). El anticuario e
historiador Frans Sweerts (Frans Sweerts el Joven), figura como encargado de la elección de los motivos. Rubens en
Valdeavero (http://elpinochedevaldeavero.files.wordpress.com/2012/02/rubens-en-valdeavero.pdf)
6. Britannica, "Tapestry" (https://www.britannica.com/art/tapestry/Periods-and-centres-of-activity#ref73786)
7. Sheng, Angela, en A Companion to Textile Culture, ed. Jennifer Harris, 2020, John Wiley & Sons, ISBN 1118768906,
9781118768907118, google books (https://books.google.co.uk/books?id=lJb0DwAAQBAJ&pg=PA118)
8. Breve historia del tapiz (https://web.archive.org/web/20100820035859/http://www.emiarte.com.ar/breve_historia.htm).
Die koptischen Textilien im Museum kunst palast Düsseldorf Wirkereien mit figürlichen Motiven, Reicher. Fuente citada
en Orígenes: Los coptos (http://licerasvaldeolea.blogspot.com.es/2009/01/origenes-los-coptos.html)
9. La cultura cristiana (https://web.archive.org/web/20120203193826/http://www.artehistoria.jcyl.es/civilizaciones/contexto
s/801.htm) en Artehistoria.
10. Imagen
11. Osborne, 756
12. -Göransson, Eva-Marie (1995). "Människor i Rum av Id: Bilder av Kvinnor och män på Överhogdal". Fornvännen
(Swedish National Heritage Board) 90: 129–138. Consultado el 3 de mayo de 2010. Fuente citada en en:Överhogdal
tapestries-
13. Dodwell, C. R.; Anglo-Saxon Art, A New Perspective, pp. 134–136, 1982, Manchester UP, ISBN 0-7190-0926-X
14. Britannica; Osborne, 756
15. Campbell & Ainsworth, 14
16. En el siglo XVI se fecha la tapicería de la catedral de Palencia; en el XVI la serie de tapices de la conquista de Túnez
(imágenes y comentarios (http://algargosarte.lacoctelera.net/post/2010/06/05/carlos-v-y-tapices-la-serie-conquista-t-ne
z) Archivado (https://web.archive.org/web/20131011005139/http://algargosarte.lacoctelera.net/post/2010/06/05/carlos-v-
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Herse (Ficha en la web del Prado (http://www.museodelprado.es/exposiciones/info/en-el-museo/willem-pannemaker-la-
serie-de-mercurio/)), de Willem de Pannemaker; y en el XVIII una curiosa serie de tapices flamencos sobre escenas del
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17. Vidal Franquet, Jacobo (2016). «De París, Brussel•les i Arràs: mestres tapissers a la Corona d’Aragó medieval» (http
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_obres_i_models_art%C3%ADstics_R._Ter%C3%A9s_ed._Viella_Roma_2016_p._163-196). Catalunya i l'Europa
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19. Site officiel de TAMAT, centre de la Tapisserie, des Arts Muraux et des Arts du Tissu de Tournai (http://www.tamat.be).
Fuente citada en fr:Musée de la Tapisserie de Tournai
20. V&A
21. name="CampbellAinsworth1314"
22. Osborne, 759
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24. Olson, Rebecca (2013). Arras Hanging: The Textile That Determined Early Modern Literature and Drama (https://archiv
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25. Campbell & Ainsworth, 14-17
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27. Campbell & Ainsworth, 15-17
28. Madeleine Jarry, 1966. The Carpets of the Manufacture de la Savonnerie. Fuente citada en en:Savonnerie manufactory
29. R.A. Weigert, French Tapestry 1956:135-42. Fuente citada en en:Aubusson tapestry-
30. Edith A. Standen, "The 'Amours des Dieux': A Series of Beauvais Tapestries after Boucher" Metropolitan Museum
Journal 19 (1984, pp. 63-84) p. 63. Fuente citada en en:Beauvais tapestry-

Enlaces externos
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El tapiz barroco (https://web.archive.org/web/20120221184338/http://www.artehistoria.jcyl.es/arte/contextos/4691.htm)
en Artehistoria.
Los tapices renacentistas flamencos (http://algargosarte.lacoctelera.net/post/2010/05/18/los-tapices-renacentistas-flam
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Wayback Machine.
Historia de los tapices antiguos (http://www.escolar.com/lecturas/variedades/historia-de-los-tapices-antiguos.html)

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