LA DANZA EN LA POSMODERNIDAD

Alison estefania Capetillo sanchez 2 “m”

La danza posmoderna es un género de danza que surgió durante los años 60 y
70. Se rebeló contra los conceptos de la danza moderna. Enfatizó el uso de la
improvisación sobre la técnica, forma y contenido. La danza posmoderna se
puede considerar la primera etapa de la danza contemporánea.

Otra pregunta sería, ¿qué es coreografia y cuál es su función?

La coreografía (del griego χορεία 'danza circular', 'corea', y γραφή, 'escritura') es

el arte de ejecutar una serie de movimientos corporales sucesivos previamente
organizados. ... Combate escénico (coreografía de acción o de lucha). Gimnasia.
Patinaje artístico sobre ruedas.

No obstante, ¿qué es lo que hace un bailarin?

Los bailarines mueven el cuerpo al ritmo de la música para interpretar un

personaje o escenificar una historia ante una audiencia, o simplemente para
entretener. Pueden especializarse en un tipo concreto de danza, como el ballet
clásico.

Sin embargo, ¿que otras actividades profesionales puede realizar un bailarin?

Los bailarines pueden actuar como parte de un grupo en una variedad de

escenarios, incluyendo el ballet, teatro musical y compañías de danza moderna.
Muchos se presentan en la televisión o en videos musicales, donde también
pueden cantar y actuar, o actuar en conciertos, casinos, parques temáticos o en
cruceros.

Esta danza se empezó a desarrollar a mediados de los años 50 y se extendió prácticamente

hasta los 70. Surgió como una rebelión ante los conceptos coreográficos de la Danza
Moderna[psique humana (emociones, estados de ánimo, problemas existenciales);
Centrándose más en el principio ideológico de la búsqueda de la libertad de movimiento. Llega
a ser considerada como la primera Etapa de la Danza Contemporánea.
 Steve Paxton , Contact Improvisation Concert.
Año: 1975
Foto: Kathy Landman
Los bailarines pertenecientes a este género empiezan explorar las cualidades de la
improvisación y acciones de la vida cotidiana como posibles pasos coreográficos; postulando
el poder bailar sin tener una preparación técnica. Uso de la voz en las presentaciones. Se
interesan más por lo multidisciplinario incluyendo el performance y juegos lumínicos,
pertenecientes a las Artes Visuales. Son los primeros en bailar en espacios alternativos, no
solo en escenarios; sino que buscan la interacción con la arquitectura y el público. Surge un
interés e incorporación por lo primitivo, por el folclore y las ideologías no occidentales en las
propuestas coreográficas. Al igual que en la Danza Moderna no había un estilo musical
definido

Finalmente debido a esa "Búsqueda de Libertad" no se generó una tendencia característica,

sino que surgieron estilos tan variados como coreógrafos había. Abandonando prácticamente
lo narrativo.