El Teatro y su doble (Ensayo Crítico)

Propone un teatro completamente inusual en su tiempo, basado en el

gesto y en la necesidad de impresionar al espectador mediante la
estimulación de los sentidos y no del espíritu.

Se aborda el concepto de la peste y relaciona dicha enfermedad con una

especie de identidad psíquica, una actitud de la voluntad. De esta manera,
se vincula al concepto de peste anotado con la actividad
teatral y el nacimiento del actor como tal, así como entender al
teatro mismo como una epidemia. El teatro es una enfermedad, como
aquellas enfermedades que aquejan a muchas personas y que es difícil
zafarse, como aquellos males incurables que no podemos predecirlo ni
darle cura. Pero ¿por qué manifiesta esto?, pues porque es labor del actor
infectar a las personas con lo que propone en el escenario, busca que los
espectadores salgan movidos por dichas expresiones y que a su vez se
contagie entre todos, sólo así estos podrán verse tal y cual son, con sus
bajezas y debilidades, pues eso hace la peste, sacar lo peor de nuestro
organismo.

He aquí la primera idea que me hace replantearme muchas cosas: Si la

sociedad a la que tanto crítica Antonin, es una sociedad que se deja
influenciar fácilmente por unos estereotipos de personajes que aparecen y
desaparecen, que hacen creíbles y cotidianas situaciones que no lo son,
cuyos actores realizan una mera representación de un guión sin pararse a
pensar en si llegará o no al alma del espectador, en si podrá arrancar una
sonrisa sincera o incluso un par de lágrimas, un teatro ausente de gestos
que hablen por sí mismos, de una poesía sincera, un teatro al que la gente
acude sin más… ¿Qué diferencia hay entre esa sociedad de los tiempos de
Artaud y la nuestra? ¿Qué nos diferencia de ellos?

Las sombras que tanto crítica Artaud bien podrían relacionarse con
estereotipos que actualmente se nos imponen, ya sean estereotipos de
belleza, de cine, de teatro e incluso políticos y religiosos, el sentirse por
obligación unidos o encadenados a esas sombras. Es para él el teatro el
gran instrumento para romper con todo esto, y crear nuevas sombras que
vayan más allá y sean capaz de romper con lo que se nos presenta como
verdadero y cotidiano, cuando en realidad no lo es, y es a través de los
gestos, de la música, de un simple escenario, de una luz que nos refleje
algo diferente, donde se encuentra el verdadero sentido de la vida, eso
que nos hace pensar y alarma a nuestros sentidos,
para advertirnos de que algo existe más allá de lo que se nos impone.

El teatro occidental según Artaud ha relegado a último término lo

puramente teatral, es decir lo que no puede ser representado con
palabras. Está claro que las palabras deben de ser las protagonistas de las
obras literarias, es su propio lenguaje, el teatro ya tiene el suyo, una
especie de poesía de los sentidos, que ante todo debe ocuparse de
satisfacerlos igual que cuando contemplamos una pintura. Es necesaria la
utilización de una poesía metafísica, porque hace que nuestro
pensamiento tome actitudes profundas más allá de las puramente
psicológicas, y esto al contrario del teatro occidental,
es capaz de conseguirlo el teatro oriental.

En el teatro se descubren una variedad de “poderes”, la dimensión del

teatro nos libera de las represiones a las cuales nos ha sometido la
sociedad y la cultura. En otras palabras el teatro nos vuelve hacia nosotros
mismos a reconocer nuestro cuerpo y experimentar nuevas posibilidades,
explotando en un furor donde el cuerpo festeja.

Por otro lado el teatro de la crueldad busca honestidad en el texto y la

acción como bien lo dice Artaud, propone una salida del teatro sicológico
ordinario que se basa en la exaltación de los sentidos. Está claro que
propone, un Teatro de la Crueldad que agite a las masas, dramas,
crímenes y espectáculo al servicio de la gente, sin necesidad de recurrir a
las imágenes muertas de los mitos.

Cuando se refiere a “Teatro de la Crueldad” no habla de crueldad, tal y

como entendemos nosotros la palabra, sino más bien de romper con el
estilo usual del lenguaje y darle un sentido filosófico tal como rigor,
aplicación y rigor implacable

Este teatro ha sido creado para devolver al teatro una nueva concepción
de la vida, de la misma manera que se ha creado el arte de acción, una
nueva concepción de la vida más apasionada.