COMPOSICIÓN

DE PLANOS PARA
MEDIOS AUDIOVISUALES
 · Explicar lo que sucede
· Resaltar la acción
· Estética

PLANO
Lo que aparece en cámara desde “acción” hasta el “corte”

E.T: EL EXTRATERRESTRE
Steven Spielberg
 · Gran Plano General
· Plano General
· Plano Conjunto
· Plano Entero
· Plano Americano
· Plano Medio
· Plano Medio Corto
· Primer Plano
· Primerísimo Primer Plano
·Plano Detalle

TIPOS DE PLANOS
-Según el encuadre-

THIRD MAN
Carol Reed
 · El sujeto queda diluido en el entorno
· Tiene un valor descriptivo y dramático
· Se da más relevancia al contexto que a la figura

GRAN PLANO GENERAL

Muestra un escenario o una multitud

THE REVENANT
Alejandro González Iñárritu
 · Se utiliza para describir a las personas en el entorno que las rodea
· A veces se muestra al sujeto en ¼ de la imagen

PLANO GENERAL
Muestra con detalle al entorno que rodea al sujeto o al objeto

AMÉLIE
Jean-Pierre Jeunet
 · Suele ser un intermedio entre el plano general y el plano medio

PLANO CONJUNTO
Se toma la acción del sujeto principal con lo más cercano

FORREST GUMP
Robert Zemeckis
 · Encuadra la figura entera del sujeto, de la cabeza a los pies

PLANO ENTERO
También llamado “Plano Figura”

CLOCKWORK ORANGE
Stanley Kubrick
 ·Llamado Americano por ser utilizado en las películas de vaqueros, para mostrar las armas
· Encuadra desde la cabeza hasta las rodillas

PLANO AMERICANO
También llamado “Plano Medio Largo” o “Plano ¾”

BIG FISH
Tim Burton
 · Encuadra de la cabeza a la cintura
·Adecuada para mostrar la relación entre dos sujetos

PLANO MEDIO
Muy utilizado en entrevistas

SHUTTER ISLAND
Martin Scorsese
 · Desde la cabeza hasta el medio torso
·Descontextualizar a la figura de su entorno para generar en ella una mayor atención

PLANO MEDIO CORTO

Nos permite aislar una figura

BIRDMAN
Alejandro González Iñárritu
 · Muestra el rostro y los hombros
·Sirve para mostrar confidencia e intimidad respecto al sujeto

PRIMER PLANO
Corresponde con una distancia íntima

THE GODFATHER
Francis Ford Coppola
 · Da sensación de proximidad y cercanía.

PRIMERÍSIMO PRIMER PLANO

Muestra una parte del sujeto

THE SIXTH SENSE

M. Night Shyamalan
 · Se utiliza en contenidos de tipo detectivesco para entender la solución del misterio
· Su intención es destacar algo que en otro plano podría pasar desapercibido
· Es importante que el espectador lo vea para entender la trama
· Muy utilizado en una secuencia de suspenso

PLANO DETALLE
También llamado “Primerísimo Plano”

IN TIME
Andrew Niccol
 · Contrapicado
· Picado
· Cenital
· Normal
· Nadir
· Dorsal
· Escorzo
· Perfil
· Frontal
· Flip Over
· Plano Holandés

TIPOS DE PLANOS
-Según el ángulo-

AMERICAN BEAUTY
Sam Mendes
QUENTIN TARANTINO - CONTRAPICADO
 · Se sitúa a una altura inferior del sujeto o el objeto
· La mayoría de veces, la cámara debe estar orientada hacia el techo
· Se utiliza para dar más importancia al sujeto o al objeto, hacerlo más fuerte y grande

PLANO CONTRAPICADO
Forma opuesta al plano picado

PULP FICTION
Quentin Tarantino
 · Se utiliza para transmitir que el sujeto es débil, vulnerable, inocente, frágil, inofensivo

PLANO PICADO
La cámara se coloca a un ángulo mayor a 45° y menor de 90° al sujeto

LÉON: THE PROFESSIONAL

Luc Besson
 · Se realiza desde arriba del sujeto
· Un buen plano para componer con sombras y organizar los objetos en la escena

PLANO CENITAL
Perpendicular al suelo

DOGVILLE
Lars von Trier
· Algunas veces se utilizan cristales para quedar debajo o el sujeto puede pasar arriba de la cámara
· La cámara se sitúa totalmente abajo del sujeto o el objeto, de forma perpendicular al suelo
· Para escenas dramáticas y dinámicas, generando sensación de vértigo

PLANO NADIR
Forma opuesta al plano cenital

SPIDERMAN 3
Sam Raimi
 · Nos explica qué ve el sujeto, incluyendolo
· Introduce a los espectadores en la escena
· Muy utilizado en películas de miedo

PLANO DORSAL
También llamado “Plano Semisubjetivo”

THE SHINING
Stanley Kubrick
 · Enfatiza al sujeto que tiene la acción en ese momento
· La cámara se sitúa a unos 45º detrás del sujeto/objeto filmado
· Muy utilizado en entrevistas para dar un ambiente más íntimo y cercano
· Generalmente aparecen dos sujetos, uno de espaldas y el otro con la cara a la vista

PLANO ESCORZO
Uno de los planos más utilizados para la conversación entre dos personas

AMOUR
Michael Haneke
 · La cámara se sitúa a un lado del sujeto

PLANO PERFIL
También llamado “Plano Lateral”

EL ORFANATO
Guillermo del Toro
 · La cámara se sitúa paralela al suelo, justo al frente de sus ojos
· Nos muestra al sujeto y su aspecto físico
· Es el plano más habitual

PLANO FRONTAL
También llamado “Plano Neutro o Normal”

GRAND HOTEL BUDAPEST

Wes Anderson
 · El movimiento inesperado de 180º sirve para subvertir las expectativas del espectador

PLANO FLIP OVER

Movimiento de cámara de 180º

THE INCREDIBLES
Brad Bird
 · La cámara es inclinada a unos 45º, da una sensación de inestabilidad y dinamismo
· Perfecta para escenas de acción y deportes extremos

PLANO HOLANDÉS
También llamado “Plano Aberrante”

THE DARK NIGHT

Christopher Nolan
PLANO HOLANDÉS
 · Plano objetual
· Plano subjetivo
· Plano subjetivo voyeur
· Plano Indirecto

TIPO DE PLANOS
-Según el punto de vista-

IRON MAN
Jon Favreau
BREAKING BAD - POV
PLANO OBJETUAL
La cámara se sitúa, como si quien mirase por ella fuese un objeto

TRAINSPOTTING
Danny Boyle
 · La cámara nos muestra lo que ve el sujeto, como si la cámara estuviese en sus ojos
· Se intenta introducir al espectador en el cuerpo del sujeto

PLANO SUBJETIVO
También llamado “Plano PDV”

LE SCAPHANDRE ET LE PAPILLON
Julian Schnabel
· Es un plano que muestra lo que está observando el sujeto, a través de una cerradura, una cámara…

PLANO SUBJETIVO VOYEUR

Nos muestra lo que observa el sujeto a través de un objeto

REAR WINDOW
Alfred Hitchcock
 · Puede ser el agua, un espejo, una cuchara, etc.

PLANO INDIRECTO
Nos muestra el mundo a través reflejos.

MATRIX
Andy Wachowski, Lana Wachowski
 · Plano múltiple
· Sobreimpresiones

PLANOS ESPECIALES

SIN CITY
Frank Miller, Robert Rodriguez, Quentin Tarantino
 · Se utilizan para enfatizar la acción

PLANO MÚLTIPLE
Se muestran dos acciones simultáneas

SCOTT PILGRIM VS. THE WORLD

Edgar Wright
 · Se utilizan para mostrar un sueño o un deseo

PLANO SOBREIMPRESO
Sirve para mostrar lo que sucede en la cabeza de un sujeto

KILL BILL
Quentin Tarantino
PLANO CONTRAPLANO
Se muestra el contexto del escenario donde se van a desarrollar las acciones

CSI: CRIME SCENE INVESTIGATION

Jerry Bruckheimer Television
 · La imagen se oscurece hasta ser completamente negra
· Se utiliza para cerrar una secuencia

TRANSICIONES
- Fundido a negro o Fade Out -

LIKE CRAZY
Drake Doremus
 · Se muestran dos secuencias fundidas para dar sensación de simultaneidad

TRANSICIONES
- Fundido encadenado -

NEBRASKA
Alexander Payne
 · Horizontales
· Verticales
· Diagonales
· Curvas

COMPOSICIÓN
Líneas

BILLY ELLIOT
Stephen Daldry
 · Son las líneas a las que más estamos acostumbrados
· Se asocian con tranquilidad, paz y quietud

LÍNEAS
- Horizontales -

TAKE SHELTER
Jeff Nichols
 · Son las líneas a las que más estamos acostumbrados
· Se asocian con tranquilidad, paz y quietud

LÍNEAS
- Horizontales -

TAKE SHELTER
Jeff Nichols
 · Dirigen la mirada hacia abajo o hacia arriba
· Se asocia con crecimiento, fuerza, rigidez y altura

LÍNEAS
- Verticales -

THE MASTER
Paul Thomas Anderson
 · Dirigen la mirada hacia abajo o hacia arriba
· Se asocia con crecimiento, fuerza, rigidez y altura

LÍNEAS
- Verticales -

THE MASTER
Paul Thomas Anderson
 · Generan mucha tensión y fuerza visual
· Hay líneas horizontales y verticales que dependiendo el enfoque pueden ser diagonales

LÍNEAS
- Diagonales -

CITIZEN KANE
Orson Welles
 · Generan mucha tensión y fuerza visual
· Hay líneas horizontales y verticales que dependiendo el enfoque pueden ser diagonales

LÍNEAS
- Diagonales -

CITIZEN KANE
Orson Welles
 · Permiten un recorrido visual más lento que las líneas rectas
· Se asocian al movimiento, son fluidas, suaves, elegantes

LÍNEAS
- Curvas -

INCEPTION
Christopher Nolan
 · Permiten un recorrido visual más lento que las líneas rectas
· Se asocian al movimiento, son fluidas, suaves, elegantes

LÍNEAS
- Curvas -

INCEPTION
Christopher Nolan
 · Triángulo
· Círculo
· Líneas Radiantes
· Cruz
· “L”

● Rectángulo

COMPOSICIÓN
Formas

BACK TO THE FUTURE II

Robert Zemeckis
 · Hace que el ojo continúe un movimiento de punta a punta
· Sugiere fuerza, estabilidad, solidez

FORMAS
- Triángulo -

GOODFELLAS
Martin Scorsese
 · Hace que el ojo continúe un movimiento de punta a punta
· Sugiere fuerza, estabilidad, solidez

FORMAS
- Triángulo -

GOODFELLAS
Martin Scorsese
 · Tiende a atrapar y mantener la atención del espectador
· Hace que la mirada deambule sin salida por el encuadre

FORMAS
- Círculo, óvalo -

DR. STRANGELOVE
Stanley Kubrick
 · Tiende a atrapar y mantener la atención del espectador
· Hace que la mirada deambule sin salida por el encuadre

FORMAS
- Círculo, óvalo -

DR. STRANGELOVE
Stanley Kubrick
 · Serán más efectivas con un punto de interés centrado.
· Parecen extenderse y atraer. Su movimiento propicia alegría.

FORMAS
- Líneas radiantes -

INTOUCHABLE
Olivier Nakache
 · Serán más efectivas con un punto de interés centrado
· Parecen extenderse y atraer. Su movimiento propicia alegría

FORMAS
- Líneas radiantes -

INTOUCHABLE
Olivier Nakache
 · Es generalmente una imagen centrada
· Da sensación de unidad, libertad, fuerza, respeto y poder

FORMAS
- Cruz -

STAR WARS: EPISODE I - THE PHANTOM MENACE

George Lucas
 · Es generalmente una imagen centrada
· Da sensación de unidad, libertad, fuerza, respeto y poder

FORMAS
- Cruz -

STAR WARS: EPISODE I - THE PHANTOM MENACE

George Lucas
 · Son muy flexibles y sugiere informalidad, reposo, dignidad
· Muy útiles en planos generales, de presentación o paisaje

FORMAS
- “L” -

MAD MAX
George Miller
 · Son muy flexibles y sugiere informalidad, reposo, dignidad
· Muy útiles en planos generales, de presentación o paisaje

FORMAS
- “L” -

MAD MAX
George Miller
· Puede ser agua, montañas o objetos estrechamente integrados o agrupados, entre otros
· Las líneas que se generan captan la atención. Gracias a su peso, atrapan la mirada

MASAS

LA OLA
Dennis Gansel
 · El fondo debe ayudar a construir la historia
· Se debe aislar a los actores del fondo y de elementos que distraigan la acción

FONDO

DALLAS BUYERS CLUB

Jean-Marc Vallée
KUBRICK - PERSPECTIVA
REGLA DE TERCIOS
WES ANDERSON - SIMETRÍA
DRIVE - CUADRANTES
 Algunos consejos al momento de componer

#7TIPS
PARA TENER EN CUENTA

TAXI DRIVER
Martin Scorsese
 Establishing Shot: Suele ser un Plano General y
da una idea de dónde se desarrolla la historia.

#1
EMPIEZA FUERTE

BATMAN
Tim Burton
 Es mejor utilizar escenas que digan mucho con poco,
que generen un relato dinámico e interesante.

#2
MUESTRA, NO DIGAS

MARIE ANTOINETTE
Sofia Coppola
 El orden de lectura de occidente es de izquierda a derecha, así que el ojo tendrá esa
dirección al leer la imagen, se debe procurar componer en ese orden de importancia.

#3
EL ORDEN DE LECTURA ES DE IZQUIERDA A DERECHA

LIFE OF PI
Ang Lee
 Siempre se debe dejar un poco de espacio, para que el cuadro no cierre la acción.

#4
DAR AIRE

MOONRISE KINGDOM
Wes Anderson
 Componer los elementos de una manera que den profundidad, siempre será positivo.

#5
CREAR SENSACIÓN DE PROFUNDIDAD

LABYRINTH OF LIES
Giulio Ricciarelli
Para generar mayor interés en la acción del sujeto se puede utilizar profundidad de campo

#6
PROFUNDIDAD DE CAMPO

12 YEARS A SLAVE
Steve McQueen
 Es recomendable que los puntos coincidan con los objetos que deseemos destacar.

#7
PUNTOS FUERTES

THE ROYAL TENENBAUMS

Wes Anderson
“Yo no sueño en la noche.
Yo sueño todos los días.
Yo sueño para vivir” - Steven Spielberg