Plan de Asignatura Especialidad Pintura

UNIVERSIDAD MAYOR DE SAN SIMÓN ESCUELA UNIVERSITARIA DE
POSGRADO
DIPLOMADO EN EDUCACIÓN SUPERIOR BASADA EN COMPETENCIAS

XIII VERSIÓN
PLAN DE ASIGNATURA
ESPECIALIDAD PINTURA
ESTUDIANTE : Kenny Revollo Medinaceli

DOCENTE : Ladislao Chuquichambi
GRUPO : N°6
AÑO 2021
COCHABAMBA – BOLIVIA
DIPLOMADO EN EDUCACIÓN SUPERIOR BASADA UNIVERSIDAD MAYOR DE SAN SIMÓN
EN COMPETENCIAS ESCUELA UNIVERSITARIA DE POSGRADO
PLAN DE ASIGNATURA
1. DATOS GENERALES
Instituto: Instituto de Formación Superior Artística “Raúl G. Prada”
Facultad:
Carrera o Artes Plásticas

programa:
Asignatura o Especialidad Pintura

materia:
Semestre o año: Semestre
Gestión: I - 2021
Carga horaria: 160 horas
Docente: Kenny Revollo Medinaceli
2. JUSTIFICACIÓN
El desarrollo artístico conlleva una fuerte disciplina y compromiso, todo el proceso formativo
en un estudiante de artes lo vincula a una estrecha relación con la cultura y la sociedad;
esta formación es elemental para que el estudiante pueda expresarse de una forma
académica como base fundamental en su criterio, la asignatura de la especialidad pintura
es un inicio en profundidad, fruto del aprendizajes en asignaturas previas acerca de dibujo,
composición, estética e historia del arte; estas asignaturas previas brindan herramientas al
estudiante para poder desenvolverse como corresponde en la asignatura de especialidad
pintura, la asignatura de dibujo brinda al estudiante un conocimiento de proporción
enfocada al retrato y la figura humana, la asignatura de composición da al alumno una
noción a la estética y un criterio de orden en el espacio en base a conceptos mismos de
composición artística, la asignatura de historia del arte hace que el estudiante se vincule
con las diferentes culturas tanto en lo nacional como en la historia del arte a lo largo de la
historia del mundo; todas estas asignaturas son un complemento esencial para el progreso
en la asignatura de especialidad pintura; esta asignatura da pie a profundizar más en la
siguiente asignatura de especialidad de pintura II, que llega a desarrollar más criterios de
1
color y manejo de la figura humana en su totalidad, continuando así un desarrollo completo

en el manejo técnico- teórico en artes pictóricas.
La asignatura le proporciona al estudiante la capacidad crítica acerca de las nociones

artísticas, para un desarrollo social cultural, tanto en su entorno local como en el global; por
otro lado, estas nociones artísticas que adquiere un estudiante de artes le dotan la
capacidad de diseño artístico, esto en el ámbito comercial como en uno particular, en donde
se beneficia la cultura.
Un marco cultural es indispensable para una sociedad que se va cultivando poco a poco,
nos vincula con el resto del mundo, como menciona el docente boliviano y acuarelista
premiado José Rodríguez Sánchez “El arte es la vida misma, es un lenguaje que dialoga
con otras culturas”, todo esto hace posible un desarrollo intelectual en nuestro medio.
3. COMPETENCIA
Aplica las nociones teórico - prácticos en medios pictóricos, para el desarrollo
sociocultural en un entorno local y/o global, en base al manejo de técnicas y conceptos
académicos de formación artística
4. ORGANIZACIÓN DE LAS UNIDADES DE APRENDIZAJE
Unidad I: Técnicas pictóricas.
Elemento de Maneja técnicas pictóricas, asegurándose de emplear correctamente el uso

competencia práctico del color y la plasticidad en los diferentes medios pictóricos.
Criterios de desempeño Evidencias
De desempeño:
- Los colores primarios y secundarios son determinados, según - Pinta sus trabajos siguiendo las
la teoría básica del color. normas y patrones de colores.
- Los colores grises son aplicados, siguiendo el concepto de - Emplea la teoría del color como
mezcla de colores. base fundamental.
- Las formas son pintadas, de acuerdo a la profundidad - Utiliza los conceptos de
determinada. proporción y color en el retrato.
- El color en el paisaje es demostrado, con el manejo adecuado
de pigmentos.
- El retrato es establecido, con criterio y uso de conceptos de De producto:
proporción. - Pintura de bodegón.
- Las técnicas pictóricas son manejadas, respetando cada una - Pintura paisaje (urbano o rural).
de sus características. - Pintura retrato (primerísimo
- El criterio del color es comprendido, verificando que se primer plano y busto).
cumplen los principios del color. - Prácticas manejo de técnicas
pictóricas en formato A3.
2
Saberes
Saber Saber hacer Saber ser

(Conceptual) (Procedimental) (Actitudinal)
- Colores primarios y - Diferenciación de los colores - Valoración de las

secundarios primarios y secundarios. características del criterio del
color.
- Complementación de colores. - Asertividad en el empleo de
- Colores complementarios colores.
- Aplicación de colores grises.
- Puntualidad en la práctica
pictórica.
- La atmósfera en la pintura - Pintado de formas con - Orden en la correcta distribución
profundidad. de colores.
- Afronta con criterio los detalles

- Perspectiva del color - Demostración del criterio de de las características del retrato.
color en paisajes.
- Cuida el manejo adecuado de
las diversas técnicas pictóricas.
- Introducción al retrato - Introducción al color en el
retrato.
- Manejo de técnicas húmedas.

- Técnicas Pictóricas
- Manejo de técnicas secas.
- Criterio del color - Comprensión del color con

base crítica.
3
Unidad II: Introducción a la composición en la pintura
Expresa conceptos académicos, mediante composiciones enfocadas al retrato y

Elemento de paisajismo.
competencia
De desempeño:
- La forma en el paisajismo está compuesta, utilizando los marcos - Determina con seguridad los
compositivos adecuados. conceptos compositivos en el
paisaje y retrato.
- La atmósfera del paisaje está elaborada, en base a las
- Maneja adecuadamente el uso
características de la luz.
de luces y blancos.
- El retrato está estructurado, según las proporciones adecuadas y
en marco del color. De producto:
- La luz y los blancos son manejados, estableciendo concretamente - Pintura paisaje “la forma y el
la diferencia entre ambos factores pictóricos. paisaje”
- Los conceptos compositivos son empleados, asegurándose del - Pintura retrato “estructuración
uso de criterio como base fundamental. del retrato”
- Pintura trabajo “representación
de la luz y los blancos”.
Saberes

- Composición de la forma en el
paisajismo. - Prudencia en el uso de las
estructuras.
- Diferenciación de planos en el
- Estructura del Paisaje paisaje.
- Orden en la planeación de
- Elaboración de la atmósfera en criterio.
el paisaje.
-Comprensión en el manejo
- Composición de la figura en el compositivo.
retrato.
- Estructura del Retrato
- Utilización del color en el fondo - Desarrollo de la sensibilidad.
del retrato.
- Planeación de la profundidad - Aprecio por el trabajo realizado.

determinada por el color.
- Criterios en el manejo de la - Determinación de la luz en la - Comparte experiencias

perspectiva: Luz, Color y Blancos. composición. adquiridas en la práctica.
- Manejo crítico de blancos en el

soporte.
4
Unidad III: Conceptos culturales y sociales en la pintura
Desarrolla temáticas conceptuales artísticas, utilizando como base el criterio histórico

Elemento de
cultural social, en un entorno determinado que sea requerido.
competencia
De desempeño:
- La temática pictórica es desarrollada, estableciendo la expresión - Pinta de manera determinada
individual y voluntaria al margen de cultura en nuestro entorno. usando manifestaciones propias
en base a la historia del arte.
- Los conceptos culturales pictóricos son identificados, en base a
- Elabora temáticas socio-
criterios históricos dentro de nuestra sociedad.
culturales con base crítica en el
- La temática socio-cultural es integrada, considerando el grado del desarrollo cultural.
valor cultural. - desarrolla una crítica objetiva a
- La interpretación crítica está interpretada, siguiendo los los trabajos temáticos de
conceptos que determinan un trabajo con objetividad. terceros.
- Los márgenes sociales-culturales en la temática son elaborados, De producto:
fomentando la cultura dentro del entorno social para el desarrollo - Trabajo investigación “cultura y
del mismo. contracultura”.
- Pintura trabajo “temática socio-
cultural”.
Saberes

- Desarrollo de temáticas en la
pintura. - Compromiso con la temática
- La Temática en la Pintura. elaborada.
- Expresión artística en un marco
temático.
- Valoración de la historia y la
cultura.
- Identificación de conceptos
- Historia y cultura pictórica. culturales pictóricos en la historia.
- Criticidad de la temática
elaborada.
- Elaboración de temáticas
- Conceptos socio-culturales en la pictóricas sociales.
temática artística.
- Autonomía al elaborar *os
- Integración de la pintura en la
aspectos socio-culturales en la
temática socio-cultural.
temática pictórica.
- Criterio en la valoración de la - Interpretación crítica en una

temática pictórica. temática pictórica elaborada.
5
5. METODOLOGÍA
La presente asignatura adopta un modelo cognitivo y constructivista, se aprovecha su

enfoque, para desarrollar la clase de una manera dinámica basándonos en competencias
de aprendizaje, de esta manera podemos asegurar un aprendizaje significativo,
conjuntamente se toman muy en cuenta aspectos de un modelo socio formativo complejo,
en su carácter de trabajos grupales dentro el aula fortaleciendo así una zona de aprendizaje
próximo.
Basándonos en este modelo el estudiante cumple el rol más importante dentro del aula
convirtiéndolo en el protagonista, el docente es un guía dispuesto a disipar cualquier dilema
que se le pueda presentar al estudiante, no obstante el docente utiliza todos sus recursos
para demostrar la habilidad requerida, dando así al estudiante muestras de como
desempeñar un correcto procedimiento, con este modelo pedagógico que toma aspectos
socio formativo complejo, la clase tiende a tomar como punto fundamental el trabajo grupal
para aprovechar los conocimientos previos de cada estudiante, cada una de las
competencias que son planteadas de manera rigurosa en la asignatura están garantizando
la formación de los estudiantes y encaminan un aprendizaje significativo; llevando al
estudiante a desarrollar habilidades que le sirvan de herramientas y una de manera para
que el estudiante pueda seguir aprendiendo por cuenta propia, aprende a generar sus
propias herramientas de aprendizaje, se toma muy en cuenta cada estilo de aprendizaje en
las clases y cada una de las inteligencias que posee cada estudiante en particular.
En la presente asignatura existe una variedad de técnicas y estrategias de aprendizaje, que

son enfocadas al dialogo y la elaboración de información, basándonos en los esquemas,
ilustraciones, objetivos que son destinados a grupos de trabajo y extraer de esta manera
una conclusión fruto del dialogo y conocimientos previos de los estudiantes; tomamos
aspectos principales de la metodología constructivista de Kolb, que se enfoca
principalmente en los diferentes estilos de aprendizaje, así como la diferenciación de los
tipos de estudiantes al procesar la información, el modelo de una clase en esta asignatura
se estructura por un inicio que es una pequeña presentación del tema que se desarrollara,
y una vez concluida la presentación esta misma se usa como parte de la experiencia que
se requiere para una actividad de reflexión y plantear a los estudiantes participar de una
6
manera activa, buscando información que se plantea y esta es reforzada de manera teórica,
y continuando con la practica ya sea por grupos o actividades individuales que están
planificadas para cada clase, la elaboración de ilustraciones y mapas conceptuales,
esquemas, resúmenes y practicas con el problema que se determina para la clase son una
manera de garantizar que el alumno trabaje en su aprendizaje, una técnica utilizada es la
exposición como manera de cerrar la clase, el estudiante comparte su trabajo y ve como
lograron desarrollarlo sus compañeros, como tarea siempre se da pauta a pedir al
estudiante buscar información base para la siguiente clase o trabajos que son destinados y
que serán de utilidad para la próxima clase.
La evaluación está presente en cada una de las clases y se ven aspectos como el desarrollo
de un trabajo tanto grupal como de manera individual, se tienen cinco instrumentos para
esta asignatura que son: rubrica, lista de cotejos, registro de observación, prueba escrita y
una actividad metacognitiva. Mediante la rúbrica se evalúan aspectos que el estudiante
desarrolla en un trabajo tanto grupal como de manera individual, esta puede variar según a
la clase lo requiera, pudiendo ser de manera diagnostica como sumativa, con la lista de
cotejo que tiene un carácter netamente formativo, se toman en cuenta actitudes que
demuestra el estudiante al momento de presentar su trabajo ante sus compañeros, el
registro de observación está determinado a observar aspectos que el estudiante demuestra
en los trabajos grupales, siendo una evaluación sumativa señalamos en la misma criterios
de desempeño, la prueba escrita al finalizar la unidad es una evaluación que rescata la
parte teórica que el estudiante adquirido en toda la unidad, esta evaluación se sustenta con
los instrumentos evaluativos que le precedieron, garantizando que esta prueba sumativa
sea de fácil entendimiento para los estudiantes; como parte de finalizar el proceso de
aprendizaje en la unidad se lleva a cabo una actividad metacognitiva, se considera a esta
actividad para darnos a conocer que aprendió, como aprendió, como puede seguir
aprendiendo el estudiante y que aspectos debe mejorar el estudiante, esta actividad es
enteramente diagnostica.
7
6. EVALUACIÓN
Unidad I: Técnicas pictóricas.
Elemento de Maneja técnicas pictóricas, asegurándose de emplear correctamente el uso

competencia práctico del color y la plasticidad en los diferentes medios pictóricos.
Actividades de evaluación Tipo de evaluación Instrumento Puntaje

Trabajo grupal para la Evaluación diagnostica / Rúbrica
elaboración del circulo heteroevaluación. ----
cromático.
Trabajo grupal, determinación Evaluación sumativa / Registro de 6
de colores designados. heteroevaluación. observación
Exposición de trabajos. Evaluación formativa / Lista de cotejo ----
heteroevaluación.
Trabajo grupal, diferenciación Evaluación sumativa / Registro de 3

de la temperatura de colores. heteroevaluación. observación.
Diferenciación de las clases Evaluación diagnostica / Rúbrica ----
de paisajes. heteroevaluación.
Trabajo grupal, determinación Evaluación sumativa y Registro de 6

del color en el paisaje. formativa / observación.
heteroevaluación.
Trabajo grupal, elaboración Evaluación diagnostica / Rúbrica ----
de retratos asignados entre heteroevaluación.
compañeros y apunte de
colores.
Desarrollo del color a partir de Evaluación formativa / Lista de cotejo. __
apuntes de color. heteroevaluación.
Trabajo grupal, reconociendo Evaluación diagnostica / Rúbrica ----

los diferentes medios heteroevaluación.
pictóricos.
Categorización de los medios Evaluación sumativa / Registro de 6
pictóricos según su heteroevaluación. observación.
característica.
Trabajo grupal, determinación Evaluación diagnostica y Rúbrica 4
acerca del tratamiento del sumativa /
color en las técnicas heteroevaluación.
pictóricas.
Examen acerca de lo Evaluación sumativa / Prueba escrita 75
aprendido en la unidad I heteroevaluación.
Actividad Metacognitiva Evaluación formativa / Ficha ----

acerca de lo aprendido en el heteroevaluación. metacognitiva
uso del color.
8
Unidad II: Introducción a la composición en la pintura.
Elemento de Expresa conceptos académicos, mediante composiciones enfocadas al

competencia retrato y paisajismo.
Elaboración de marcos Evaluación diagnostica Rubrica

compositivos / heteroevaluación. ----
Trabajo grupal, estructuración Evaluación sumativa / Registro de
de marcos compositivos para el heteroevaluación. observación. 7
paisaje.
Exposición de trabajos Evaluación formativa/ Lista de ----
realizados en clase. heteroevaluación. cotejo
Trabajo grupal, determinar el Evaluación diagnostica, Rubrica

proceso de obtención de la / heteroevaluación. ----
atmosfera en el paisaje.
Obtención de la luz a partir de Evaluación sumativa / Registro de 7
la atmosfera. heteroevaluación. observación
Desarrollo de marcos Evaluación diagnostica/ Rubrica

compositivos en el retrato heteroevaluación. ----
Trabajo grupal, diferenciación Evaluación formativa / Lista de

de marcos compositivos según heteroevaluación. cotejo ----
el tipo de retrato.
Aplicación del blanco y Evaluación diagnostica Rubrica
generación de luz. / heteroevaluación. ----
Trabajo grupal, resumen Evaluación sumativa / Registro de
acerca del uso de la luz y los heteroevaluación. observación. 6
blancos, en diferentes técnicas
pictóricas.
Examen acerca de lo Evaluación sumativa / Prueba
aprendido en la unidad II heteroevaluación. escrita 80
Actividad metacognitiva acerca Evaluación formativa / Ficha ----

de la composición pictórica. autoevaluación. metacognitiva
9
Unidad III: Conceptos culturales y sociales en la pintura.
Desarrolla temáticas conceptuales artísticas, utilizando como base el

Elemento de
competencia
criterio histórico cultural social, en un entorno determinado que sea
requerido.
Elaboración de elementos de Evaluación diagnostica Rubrica

desarrollo pictórico / heteroevaluación. ----
Trabajo grupal, investigación Evaluación formativa / Lista de
de conceptos para el desarrollo heteroevaluación. cotejo ---
cultural.
Exposición grupal acerca de Evaluación sumativa/ Lista de
las temáticas culturales. co-evaluación. cotejo 10
Estructuración de conceptos Evaluación diagnostica Rubrica
culturales en medios pictóricos. / heteroevaluación. ----
Trabajo grupal, elaboración de Evaluación sumativa / Registro de
resumen acerca de la temática heteroevaluación. observación. 5
socio-cultural en un ámbito
local.
Interpretación de una temática Evaluación formativa / Lista de
desarrollada con enfoque heteroevaluación. cotejo ----
socio-cultural con una base
critica.
Aplicación de conceptos Evaluación sumativa / Registro de
temáticos a un trabajo electivo heteroevaluación. observación. 5
(retrato o paisaje).
Exposición del trabajo Evaluación diagnostica Rúbrica ----
realizado en clase / heteroevaluación.
Examen acerca de lo Evaluación sumativa / Prueba 75
aprendido en la unidad III heteroevaluación. escrita
Actividad Metacognitiva acerca Evaluación formativa/ Ficha
de lo aprendido en el desarrollo autoevaluación. metacognitiva ----
integral de la temática cultural
en los medios pictóricos.
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7. CRONOGRAMA DE ACUERDO AL NÚMERO DE SESIONES
UNIDAD NOMBRE DE LA UNIDAD N.º DE SESIONES
Unidad I Técnicas pictóricas. 6
Unidad II Introducción a la composición en la pintura. 8
Unidad III Conceptos culturales y sociales en la pintura. 7
8. BIBLIOGRAFÍA
• Küppers, Harald (1978). Fundamentos de la teoría de los colores.

• Edwards, Betty (2006). El color.
• Parramón, José María (1993). El gran libro del color.
• Fuga, Antonella (2004). Técnicas y materiales del arte.
• Givone, Sergio (2001). Historia de la estética.
• Antonio, José (1972). La composición en el dibujo y la pintura.
• Maltese, Conrado (2001). Las técnicas artísticas.
• Calvon Serraller, Francisco (2005). Los géneros de la pintura.
• Parramón, José María (2019). Retrato, rostros y expresiones.
• Parramón, José María (2010). El paisaje al óleo.
• Querejazu Leyton, Pedro (1989). Pintura boliviana del siglo XX
11
9. PLAN SECUENCIAL DIDACTICO
I. Datos generales
Nombre de la asignatura
ESPECIALIDAD PINTURA
Nombre del docente/tutor
KENNY REVOLLO MEDINACELI
Información de la clase
Unidad 1: TÉCNICAS PICTÓRICAS. Duración: 75 min Sesiones de aprendizaje: 6
II. Desarrollo
Competencia de la Aplica las nociones teórico - prácticos en medios pictóricos, para el desarrollo
asignatura sociocultural en un entorno local y/o global, en base al manejo de técnicas y
conceptos académicos de formación artística
Elemento de competencia Maneja técnicas pictóricas, asegurándose de emplear correctamente el uso

de la Unidad práctico del color y la plasticidad en los diferentes medios pictóricos.
Nombre de la Unidad de
aprendizaje Técnicas Pictóricas
Clase 1: teoría del color
- Historia del circulo cromático

- Colores primarios
- Colores secundarios
- Colores complementarios
- Colores
- Grises
Organización de - Uso del circulo cromático
contenidos a desarrollar
en la unidad Clase 2: La temperatura del color y profundidad
- Que son los colores fríos

- Que son los colore cálidos
- Aplicación de la temperatura del color
- Aplicación de los colore grises en función de la profundidad
- Contrastes tonales (Blancos y negros)
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Clase 3: El paisaje
- Estructura del paisaje

- Tipos de paisajes
- La teoría del color en el paisaje
- Generación de verdes en base a los azules y amarillos
Clase 4: El retrato
- Estructura del retrato

- Tipos de retrato
- La teoría del color en el retrato
- Uso de grises en el retrato
Clase 5: Técnicas pictóricas
- Principios fundamentales de las técnicas pictóricas

- Técnicas húmedas
- Técnicas secas
- Técnicas mixtas y sus características
- Diferencias entre los distintos tipos de técnicas
Clase 6: Comprensión del color con base critica
- Generación de colores
- Colores sucios
- Uso del blanco y el negro
- Tipos de colores primarios
- Colores como función de recurso
- Naturaleza del color
- Técnicas pictóricas y sus colores
- Relación de colores y espacios
SABER CONCEPTUAL:
Organización de saberes - Colores primarios y secundarios

a desarrollar en la unidad - Colores complementarios
- La atmósfera en la pintura
- Perspectiva del color
- Introducción al retrato
- Técnicas Pictóricas
- Criterio del color
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SABER HACER:
- Diferenciación de los colores primarios y secundarios.

- Complementación de colores.
- Aplicación de colores grises.
- Pintado de formas con profundidad.
- Demostración del criterio de color en paisajes.
- Introducción al color en el retrato.
- Manejo de técnicas húmedas.
- Manejo de técnicas secas.
- Comprensión del color con base crítica.
SABER SER:
- Valoración de las características del criterio del color.

- Asertividad en el empleo de colores.
- Puntualidad en la práctica pictórica.
- Orden en la correcta distribución de colores.
- Afronta con criterio los detalles de las características del retrato.
- Cuida el manejo adecuado de las diversas técnicas pictóricas.
III. Secuencia de aprendizaje
Actividad/sit Descripción de la actividad utilizando Tiempo Materiales de Evaluación de

uación/expe estrategias vistas en este módulo, en min. apoyo para la aprendizajes
riencia de considerar VAK, estilos, inteligencias realización/desarr
aprendizaje … ollo de la clase
Clase 1 Proyector Sumativa

Motivación: 5 min Pliego de cartulina Hetero
evaluación
Demostración audiovisual para la Lápices
introducción a la teoría del color. Rubrica
Recuperación de conocimientos Anexo IV
Inicio:
previos:
Los estudiantes conformados en equipos,
y diseñan su círculo cromático, en base a 15 min
lo que vieron en el video y complementan
lo faltante con la ayuda de los
conocimientos previos entre compañeros.
14
Clase 1 Pigmentos de Sumativa

colores base
Desequilibrio: Hetero
Pinceles evaluación
Trabajo grupal para determinar la mezcla
de colores para obtener varios colores Recipientes para Registro de
15 min
requeridos por el docente, una actividad agua Observación
de clase para abrir un debate entre los
Papelógrafos Anexo I
miembros del grupo en el uso de la teoría
del color y su aplicación.
Contrastación de conocimientos
Desarrollo: previos con nuevos contenidos:
Se hace un refuerzo a la actividad que se 5 min
realizó con la ayuda de la demostración
del uso del color con la utilización del
circulo cromático.
Estructuración de conocimientos:
Desarrollo teórico del color:
- Colores primarios
- Colores secundarios
- Colores complementarios 10 min
- Colores grises
Aplicabilidad:
En los equipos correspondientes se
realiza una exposición del uso del circulo 15 min
cromático para la obtención de los colores
que les planteo el docente al principio.
Producto:
Exposición en el aula de los círculos
cromáticos realizados por grupo. 5 min
Síntesis: Proyector Diagnostica

Finalización: Exposición del docente acerca de la 5 min Circulo cromático Hetero evaluativa
teoría del color y el uso que se da al
Lista de cotejo
círculo cromático para la obtención de
colores determinados. Anexo V
15


Motivación: Fotografías Hetero
evaluación
Demostración audiovisual para la 5 min Papel y lápiz
introducción de la temperatura del color Rubrica
(fríos y cálidos).
Anexo IV
Inicio:
Recuperación de conocimientos
previos:
Después de la proyección los alumnos
comparten entre si lo que pudieron
discernir del tema, dando opiniones de 15 min
cuadros que vieron o este mismo
fenómeno logra verse en nuestra
realidad, bajo su observación.

colores base
Pinceles evaluación
Se organiza un trabajo grupal para lograr
establecer que colores son más Recipientes para Registro de
15 min
llamativos que otros, se establecen para agua Observación
cada grupo un objetivo que es determinar
Pliegos de papel Anexo I
6 colores que sobre pasen a otros 6
correlativos, cada grupo llega a una Lápiz
conclusión de grupo que especula estos
colores.
previos con nuevos contenidos:
Una vez finalizada la actividad anterior, 5 min
los alumnos vuelven a formar parte del
aula y bajo la experiencia adquirida se les
proporciona un objetivo principal, que es
la de realizar en un trabajo de bodegón,
en función del uso de los colores fríos y
los cálidos.
16
Desarrollo teórico de la temperatura del
color y la profundidad.
15 min
- Colores fríos
- Colores cálidos
- Aplicando la temperatura
- Colores grises en la profundidad
- Contrastes tonales
Aplicabilidad:
Desarrollo: Con los nuevos conceptos adquiridos, los
alumnos son instruidos a realizar un 20 min
trabajo de clase, que consiste en
desarrollar un Trabajo de bodegón
aplicando tanto los colores fríos para el
uso del fondo y los cálidos para
determinar los objetos, los colores grises
son usados bajo el criterio indicado y
desarrollado por el estudiante.
Producto:
Resultado de esto se obtiene un su primer
trabajo con criterio en el uso del color y su
correcta aplicación sea del medio que
sea, el trabajo realizado da pie al
crecimiento critico en cuanto a la
aplicación del color se refiere.
Síntesis: Diagnostica
Los estudiantes realizan una exposición Hetero evaluativa
interna para compartir sus trabajos con el
Lista de cotejo
resto de los estudiantes y así se
Finalización: retroalimentan con el desarrollo de sus 5 min Anexo V
compañeros.
El docente hace la síntesis de lo
aprendido basándose en los trabajos de
los estudiantes, así reforzando posibles
detalles en la aplicación del color.
17


Motivación: Fotografías Hetero
evaluación
Demostración visual de paisajes 5 min
destacados en nuestro medio y en un Rubrica
entorna mundial, dando a conocer las
Anexo IV
diferencias que hay en cada paisaje de un
lugar determinado.
Inicio:
Recuperación de conocimientos
previos:
Cada uno de los alumnos realizan una
participación en el aula dando a conocer 15 min
los diferentes paisajes que consideren de
su agrado, conjuntamente el docente y
los estudiantes determinan que tipo de
paisajes son estos paisajes.
Clase 3 Papel Bond Sumativa

Desequilibrio: Lápices Hetero
evaluación
Una vez compartidos todos los paisajes Pigmentos
de cada estudiante, se organizan en Registro de
10 min Papel acuarela
grupos para proceder a determinar los Observación
colores bases para estructurar sus Oleo
Anexo I
paisajes, su objetivo es ver que colores
tienen en común dentro de cada uno de Canvas
Desarrollo: sus paisajes. Pinceles
Contrastación de conocimientos Recipientes
Se hace un análisis a los resultados
obtenidos por los grupos de trabajo, y el 5 min
resultado se compara con la teoría del
color, como base fundamental se ve
cómo funcionan los colores como
18
perspectiva y como atmosfera dentro de

un paisaje.
Desarrollo teórico del paisaje y la teoría
del color que se emplea:
5 min
- Paisaje Urbano
- Paisaje rural
- Atmosfera del paisaje
- Perspectiva del color en el paisaje
- Generación de verdes
Aplicabilidad:
Con la información adquirida los
estudiantes realizan el paisaje que
compartieron y resuelven los aspectos de
color en función a la perspectiva y la
20 min
temperatura del color, ya con el
conocimiento del tipo de paisaje, los
estudiantes pueden categorizar su
trabajo.
Producto:
Como producto se obtiene un paisaje
caracterizado, con el uso apropiado de
verdes y se demuestra en cada uno de los
trabajos la atmosfera adquirida y la
perspectiva correspondiente a los colores
de su paisaje.
Síntesis: Lápices Diagnostica

En una demostración magistral, el Oleo Hetero evaluativa
docente refuerza todo lo aprendido,
Finalización: 20 min Canvas Lista de cotejo
demostrando el desarrollo de la
atmosfera, planteamiento de la Pinceles Anexo V
perspectiva del color y la generación de
verdes, conjuntamente se hace la Recipientes
exposición de las obras.
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Motivación: Pliego de papel Hetero
bond evaluación
Con el uso de un medio audiovisual se 5 min
muestra a los estudiantes un poco de la Lápices Rubrica
historia del retrato y su paso por el tiempo.
Reglas Anexo IV
Recuperación de conocimientos:
Canvas
Inicio:
Organizamos grupos dentro del aula y
cada uno de los estudiantes dentro del
grupo es dibujado por el integrante que
tiene al lado (pueden generarse múltiples
perspectivas de rostros), una vez que se 20 min
tiene el retrato se procede a solo anotara
los colores que más resaltan dentro de la
tonalidad de la piel del modelo de
referencia, y es compartido con el grupo.

colores base
Reglas evaluación
Cada estudiante conjunto con su trabajo
de grupo, determina en cuadriculas Lápices Registro de
auxiliares del tamaño de 5cm x 5cm, y Observación
Hojas
genera los colores anotados dentro de 20 min
Anexo I
estas cuadriculas, colores que se Oleos
emplearan para la realización de la
valoración del retrato. Canvas
Desarrollo:
Con la ayuda de las cuadriculas y un
retrato planteado por cada uno de los
estudiantes, se hace la una breve
5 min
demostración de todos los trabajos
realizados, se observa cuáles son los
colores que serán empleados por cada
uno de los estudiantes.
20
Desarrollo de la estructura de un retrato y
la generación de colores:
- Estructura del retrato
- Tipos de retrato pictóricos 10 min
- Colores fundamentales
- Aplicación de colores grises en el
retrato
Aplicabilidad:
Los estudiantes ponen en práctica los
conceptos enseñados, y son guiados por
el docente en su aplicación, se hace
énfasis en la aplicación de los colores
grises como profundidad de los colores y
20 min
la determinación del color base de su
retrato.
Producto:
Se realiza una exposición para demostrar
lo que se aprendió en el desarrollo
adecuado de un retrato propiamente
académico, determinado por el uso del 5 min
color y la caracterización según el tipo de
retrato.
Síntesis: Proyector Diagnostica

El docente apoyado de un retrato Lápiz Hetero evaluativa
ejemplo, señala todos los aspectos
Finalización: 10 min Canvas Lista de cotejo
fundamentales que se han aprendido en
la clase, y es apoyado en esta Anexo V
determinación por los estudiantes.
21


Motivación: Papel Bond Hetero
evaluación
Como base fundamental del tema se Lápices
inicia la clase con un video que dé a Rubrica
5 min Fotografías
conocer los medios pictóricos más
Anexo IV
importantes y sus máximos exponentes
dentro de la historia del arte.
Inicio:
Recuperación de conocimientos:
Se conforman grupos para determinar
todos los medios pictóricos que son
conocidos por los integrantes y se 10 min
comparten experiencias si este medio fue
utilizado por alguno de los integrantes del
grupo, generando así un listado de los
medios conocidos y sus diferencias.
Clase 5 Pliegos de papel Sumativa

bond
Lápices evaluación
Seguimos en los grupos y se procede a 10 min
categorizar según el criterio de los grupos Fotografías Registro de
las características de los medios Observación
pictóricos, una vez finalizado este trabajo
Anexo I
todos los equipos muestran los resultados
Desarrollo: obtenidos.
previos con nuevos contenidos: 5 min
Mediante el ejemplo de unos cuadros con
diferente técnica, se da una breve
explicación de que son las técnicas
pictóricas y como están enfocados en el
medio artístico.
22
Desarrollo teórico de las técnicas 10 min
pictóricas:
- Principios fundamentales
- Técnicas húmedas
- Técnicas secas
- Técnica mixta
- Principales diferencias en los
distintos medios
Aplicabilidad:
Como medio pictórico principal de cada
estudiante a principio del curso se
determinó que cada estudiante
desarrollara la técnica de óleo, esto como
parte del programa por las características 25 min
que este medio brinda, los estudiantes
ahora saben diferenciar entre una técnica
húmeda de una seca y las principales
características que acompañan a cada
una de están; con el conocimiento
fundamental de una técnica mixta, el
estudiante elige que medio juntar con la
técnica del óleo para realizar como
técnica mixta o un retrata o paisaje.
Producto:
Al finalizar el trabajo se podrá notar la
variedad que existe al determinar que
cada trabajo es realizado por los
estudiantes, demostrando que la técnica
mixta es un medio que abre un abanico
de posibilidades en cuanto a desarrollo de
un trabajo pictórico.
Síntesis: Cuadros Diagnostica

Finalización: A modo de una exposición el docente da 5 min Hetero evaluativa
a resaltar los diferentes tipos de técnicas
Lista de cotejo
y como es el enfoque de la técnica mixta
para el desarrollo de un trabajo. Anexo V
23

Clase 6 Proyector Diagnostica

Motivación: Pliego de papel Autoevaluación
bond
El docente hace una exposición acerca 10 min F. Metacognitiva
del uso del color, como introducción Pigmentos
Anexo III
demuestra algunos aspectos
Pinceles
fundamentales en sus propios trabajos.
Trabajos anteriores
Inicio: Recuperación de conocimientos
previos:
Los estudiantes en una exposición de sus
obras dan a conocer los colores
empleados y como fueron generados, 15 min
una forma precisa de adquirir el
conocimiento del color, se hace una
crítica constructiva acerca de cada una de
los trabajos y son fundamentados por la
teoría del color.
Clase 6 Hojas bond Sumativa

Desequilibrio: Lápiz Hetero
evaluación
Se trabaja de modo grupal y se pone Oleos
como objetivo determinar los aspectos Registro de
10 min Pinceles
fundamentales en el tratamiento del color Observación
en las técnicas pictóricas, estos mismos Trabajos anteriores
Anexo I
son compartidos con los demás grupos,
Desarrollo: llegando a una conclusión general que Recipientes
servirá de guía para el desarrollo de la
clase.
Con la ayuda de todos los trabajos
realizados durante el transcurso de las
10 min
diferentes clases que dieron como
producto trabajos pictóricos con base
24
teórica, el docente muestra cómo se

puede emplear la comprensión del color
con una base critica de los trabajos, esto
con la finalidad de mejorar aspectos en
los trabajos de los estudiantes (sin
minimizar el esfuerzo de cada uno de los
estudiantes).
Estructuración de conocimientos
previos:
Desarrollo del tema acerca de la
comprensión del color:
- Generación de colores 10 min
- Colores sucios
- Uso del blanco y el negro
- Tipos de colores primarios
- Colores como función de recurso
- Naturaleza del color
- Técnicas pictóricas y sus colores
- Relación de colores y espacios
Aplicabilidad:
Con las recomendaciones del docente y
con la base teórica ya establecida acerca
de la comprensión del color, los
estudiantes eligen un trabajo para
fortalecer algunos aspectos, utilizando si 25 min
es requerido los blancos y los negros.
Producto:
La retroalimentación de parte del docente
y la ejecución de los estudiantes con
respecto a este punto, los trabajos se
encuentran más cerca de un trabajo
objetivo y ahora forman parte de una
exposición donde se muestra que la
comprensión del color es fundamental
para que un trabajo quede concluido y
esto es fundamentado con una base
critica.
25
Síntesis: Proyector Sumativa

Con la finalización de esta unidad el Fotografías Hetero
docente da a resaltar aspectos evaluación
Finalización: 10 min Papelógrafo
importantes, el color y su función en
Prueba escrita
distintos temas como el paisaje y el
retrato, se abre la participación de los Anexo II
estudiantes a modo de conocer los
puntos principales de su aprendizaje.
Anexo I
REGISTRO DE OBSERVACIÓN – UNIDAD I “TÉCNICAS PICTORICAS”
Propósito: Registrar el nivel de aplicación acerca de lo aprendido, desde el inicio con la teoría del
color y su comprensión, hasta la aplicación realizando los trabajos que corresponden al uso práctico
de lo aprendido, en el paisaje y la introducción al retrato.
Situación: Se aplicará en el aula con cada una de las actividades que requieren en las clases de la
unidad I.
Condición: se toman aspectos técnicos como material, conceptos, procedimientos y aplicaciones.
Utiliza más de una técnica

para la elaboración de sus
Maneja correctamente la
temperatura del color en
color, comprendiendo la
Utiliza la teoría del color
los colores en los planos

Establece con seguridad
Usa adecuadamente los
Usa un buen criterio de

profundidad producida
características de las
función de la teoría.
para determinar su
por los colores que
técnicas pictóricas.
Total
Se enfoca en la
Apellidos y Nombres
colores grises.
de un retrato.
Diferencia las
su paisaje.
trabajos.
elabora.
trabajo.
4-0 2-0 3-0 3-0 3-0 3-0 3-0 4-0 25

1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
26
Anexo II
PRUEBA ESCRITA UNIDAD I

“TÉCNICAS PICTORICAS”
Propósito: Demostrar el grado de conocimiento de toda la unidad I, en base a su
aprendizaje, criterio y aplicación de la teoría.
Actividad evaluada sobre 75 pts.
Nombres y Apellidos: _______________________________________________________
1.- Selecciona los colores complementarios correspondientes (15 puntos):
Amarillo Verde
Naranja Violeta
Rojo Azul
2- Responde las siguientes preguntas enfocadas en el aprendizaje de la Unidad (30 puntos):
1.- ¿Quién fue el inventor del circulo cromático y en qué año fue elaborado?
R.-
2.- ¿Cuáles son los colores primarios?
R.-
3.- ¿Cómo son formados los colores secundarios?
R.-
4.- ¿Para qué son importantes los colores complementarios?
R.-
5.- ¿Cómo se elaboran los colores grises?
R.-
6.- ¿Qué son los colores fríos y cálidos?
R.-
27
3.- Utiliza tu criterio para responder las siguientes preguntas (30 puntos):
1.- ¿Cómo se emplea la temperatura de los colores en un paisaje?
R.-
2.- ¿Cuáles consideras tú que son las principales técnicas pictóricas?
R.-
3.- ¿Cuáles son las principales características de las técnicas humadas y secas?
R.-
4.- ¿Cómo empleas los colores grises en un retrato?
R.-
5.- ¿Qué criterio se emplea para la elaboración del circulo cromático?
R.-
6.- ¿Cuáles son los aspectos fundamentales acerca de la temperatura del color?
R.-
28
Anexo III
REFLEXIÓN SOBRE MIS APRENDIZAJES

UNIDAD I “TÉCNICAS PICTORICAS”
(Actividad metacognitiva)
Nombres y apellidos: _______________________________________________________

A continuación, encontrarás una serie de instrucciones que pretenden ayudarte a reflexionar sobre
tus aprendizajes en esta Unidad. Utiliza este instrumento para dialogar contigo mismo/a.
Ámbito Reflexión
Sobre el enfoque Anoto algo que aprendí.
de las técnicas
pictóricas.
Sobre la Comento algo que aprendí.

definición de
colore primarios,
la elaboración de
colore
secundarios y Menciono qué aspectos debo mejorar en el manejo del color.
colores
complementarios.
Sobre los colores Comento algo que no sabía y que puede ser útil para el manejo de los colores
complementarios complementarios y los colores grises.
y el uso de los
colores grises.
Sobre la Explico qué debo hacer para mejorar el uso adecuado del color en trabajos de
aplicación de paisajismo y el retrato.
colores en el
paisajismo y el
retrato,
29
Sobre mi Comento cómo fue el proceso de lectura de los materiales asignados en este
desempeño módulo:
durante el
proceso de
aprendizaje
durante esta
unidad. Explico cómo fue el proceso de elaboración de cada uno de los trabajos:
Algún desafío que me queda para tener un mejor manejo de las técnicas
pictóricas.
ANEXO IV
RÚBRICA PARA LA EVALUACION DEL PROCESO EN EL AULA
Propósito: Verificar la capacidad de elaboración para el desarrollo del trabajo en el aula.

Situación: Desenvolvimiento en el aula.
Condiciones: La actividad se realizará disponiendo de herramientas y recursos requeridos
de la actividad (material de arte).
Actividad valorada en 20 puntos.
EXCELENTE BUENO DEBE NO

ASPECTOS A (5 - 4 puntos) (3 puntos) MEJORAR SUFICIENTE
EVALUAR (2 puntos) (1 – 0 punto)
Presenta una Presenta Presenta Presenta mucha
soltura al una soltura dificultades al dificultad y
momento de al momento momento de requiere apoyo.
realizar el de realizar realizar el
proceso, el proceso. procedimiento.
respetando la
APLICACIÓN aplicación
correcta de los
materiales
artísticos.
30
Presenta un Presenta un Presenta un Presenta un

trabajo de aula trabajo de trabajo de aula trabajo
considerando aula basado sin un margen inconcluso y no
PRESENTACIÓN las en su establecido. se puede
instrucciones criterio apreciar el
que se limitándose trabajo.
brindaron. al tiempo de
entrega.
Respeta el Justifica la Demora en la Presenta su

plazo ampliación entrega de su trabajo
PUNTUALIDAD establecido de plazo de trabajo en el incompleto.
para la entrega entrega de aula.
de su trabajo su trabajo
de aula. de aula.
Respeta los Respeta los Respeta parte No emplea

conceptos y conceptos de los conceptos y se
desarrolla un para la conceptos y los guía por su
DESARROLLO trabajo lleno realización aplica a su propio criterio,
de criterio. de su trabajo. no gestiona
trabajo de apropiadamente
aula. el color.
NOTA 20
31
Anexo V
LISTA DE COTEJO PARA PARTICIPACION DEMOSTRATIVA

“EXPOSICION”
Propósito: Evaluar la habilidad del expositor para presentar su trabajo al resto de

sus compañeros.
Situación: Demostración oral de conocimiento de su trabajo en el aula.
Condiciones: La exposición se realizará con criterios que son requeridos para el
desarrollo del tema.
CRITERIOS SI No tan No Observaciones

frecuente
Demuestra capacidad para
demostrar su trabajo.
Utiliza una adecuada presentación.
Maneja recursos que aportan a su

trabajo final.
Utiliza con solvencia los conceptos,

durante toda la exposición.
Maneja adecuadamente el espacio

de trabajo, respetando el de sus
demás compañeros.
Se expresa con claridad todo el

desarrollo de su trabajo
Controla correctamente el uso de

su tiempo de su exposición.
Demuestra un dominio total del

tema de la clase.
La información se valida con la

participación de sus compañeros.
Responde con seguridad a las

preguntas planteadas de su
exposición.
32
ENLACE DE LA MICRO CLASE: https://youtu.be/W0c96eTMeL4
33

Plan de Asignatura Especialidad Pintura

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UNIVERSIDAD MAYOR DE SAN SIMÓN ESCUELA UNIVERSITARIA DE

DIPLOMADO EN EDUCACIÓN SUPERIOR BASADA EN COMPETENCIAS

ESTUDIANTE : Kenny Revollo Medinaceli

Instituto: Instituto de Formación Superior Artística “Raúl G. Prada”

Carrera o Artes Plásticas

Asignatura o Especialidad Pintura

Semestre o año: Semestre

Carga horaria: 160 horas

Docente: Kenny Revollo Medinaceli

color y manejo de la figura humana en su totalidad, continuando así un desarrollo completo

La asignatura le proporciona al estudiante la capacidad crítica acerca de las nociones

4. ORGANIZACIÓN DE LAS UNIDADES DE APRENDIZAJE

Unidad I: Técnicas pictóricas.

Elemento de Maneja técnicas pictóricas, asegurándose de emplear correctamente el uso

Criterios de desempeño Evidencias

Saber Saber hacer Saber ser

- Colores primarios y - Diferenciación de los colores - Valoración de las

- Afronta con criterio los detalles

- Manejo de técnicas húmedas.

- Criterio del color - Comprensión del color con

Unidad II: Introducción a la composición en la pintura

Expresa conceptos académicos, mediante composiciones enfocadas al retrato y

Criterios de desempeño Evidencias

Saber Saber hacer Saber ser

- Planeación de la profundidad - Aprecio por el trabajo realizado.

- Criterios en el manejo de la - Determinación de la luz en la - Comparte experiencias

- Manejo crítico de blancos en el

Unidad III: Conceptos culturales y sociales en la pintura

Desarrolla temáticas conceptuales artísticas, utilizando como base el criterio histórico

Criterios de desempeño Evidencias

Saber Saber hacer Saber ser

- Criterio en la valoración de la - Interpretación crítica en una

La presente asignatura adopta un modelo cognitivo y constructivista, se aprovecha su

En la presente asignatura existe una variedad de técnicas y estrategias de aprendizaje, que

Unidad I: Técnicas pictóricas.

Elemento de Maneja técnicas pictóricas, asegurándose de emplear correctamente el uso

Actividades de evaluación Tipo de evaluación Instrumento Puntaje

Trabajo grupal, diferenciación Evaluación sumativa / Registro de 3

Trabajo grupal, determinación Evaluación sumativa y Registro de 6

Trabajo grupal, reconociendo Evaluación diagnostica / Rúbrica ----

Actividad Metacognitiva Evaluación formativa / Ficha ----

Unidad II: Introducción a la composición en la pintura.

Elemento de Expresa conceptos académicos, mediante composiciones enfocadas al

Actividades de evaluación Tipo de evaluación Instrumento Puntaje

Elaboración de marcos Evaluación diagnostica Rubrica

Trabajo grupal, determinar el Evaluación diagnostica, Rubrica

Desarrollo de marcos Evaluación diagnostica/ Rubrica

Trabajo grupal, diferenciación Evaluación formativa / Lista de

Actividad metacognitiva acerca Evaluación formativa / Ficha ----

Unidad III: Conceptos culturales y sociales en la pintura.

Desarrolla temáticas conceptuales artísticas, utilizando como base el

Elaboración de elementos de Evaluación diagnostica Rubrica

7. CRONOGRAMA DE ACUERDO AL NÚMERO DE SESIONES

UNIDAD NOMBRE DE LA UNIDAD N.º DE SESIONES

Unidad I Técnicas pictóricas. 6

Unidad II Introducción a la composición en la pintura. 8

Unidad III Conceptos culturales y sociales en la pintura. 7

• Küppers, Harald (1978). Fundamentos de la teoría de los colores.

9. PLAN SECUENCIAL DIDACTICO

KENNY REVOLLO MEDINACELI

Unidad 1: TÉCNICAS PICTÓRICAS. Duración: 75 min Sesiones de aprendizaje: 6

Elemento de competencia Maneja técnicas pictóricas, asegurándose de emplear correctamente el uso

Clase 1: teoría del color