Unidad N°3: “La estética como rama de la filosofía”.

Contenidos: La belleza y el arte a través de la historia. El concepto de fealdad. El

problema de la demarcación entre arte y no arte. La experiencia de Duchamp y la de
Andy Warhol.

01. La palabra “estética” etimológicamente significa “lo que afecta a los sentidos”,
es decir la “sensibilidad”, la “sensación”, la “percepción”.
Dentro del ámbito de la filosofía, la estética se ocupa del estudio teórico de la
belleza, el arte y el gusto.
02. Platón caracteriza la belleza y el arte dentro en la medida en que participan
en la Idea de Belleza, inmutable y eterna. “El hombre debe enamorarse
primero de los cuerpos bellos, para pasar después a la belleza de la mente o
el intelecto; luego a la de las leyes y de las ciencias, y finalmente, a la belleza
en sí misma”.
Aristóteles, por el contrario, caracteriza al arte de tal manera que este mismo
tiene una función en la vida de los seres humanos. Es decir, la pintura, la
escultura, la poesía, la tragedia o la comedia, entre otras, son formas de
imitación de los sucesos de la vida y de la fuerza creadora de la naturaleza,
por lo que, los seres humanos ven reflejados en la tragedia sus sentimientos,
se identifican con sus personajes y de esta manera purifican sus emociones,
al descargar pasiones.
03. En la Edad Media “a lo bello” se lo consideraba a aquello que tenga que ver
con lo celestial, porque Dios era la causa de toda hermosura. La belleza
estaba en Dios y en las manifestaciones de su creación.
04. Las características que adopta la estética en la Modernidad son:
- La belleza no es una propiedad del objeto, sino que surge de la mente
que percibe.
- La belleza y el juicio estético son subjetivos, y en cierta forma, fruto de
una experiencia individual.
- Cuando se juzga estéticamente, se manifiestan los sentimientos del
individuo ante la naturaleza u otros objetos del mundo sensible;
- El juicio de gusto no debe estar determinado por ningún interés.
- El juicio de gusto es universal: se exige que lo bello para uno mismo
sea juzgado y tomado por los demás de la misma manera.
- Si bien el juicio de gusto depende del individuo, la belleza está
determinada por la forma y no debe tener ningún fin predeterminado.
05. Durante la Antigüedad, la Edad Media y el Renacimiento la fealdad se
representaba asociada a la maldad o a la ausencia de dioses o del Dios
cristiano
06. Las características que asume la fealdad en los siglos XIX y XX fue a modo
de representar la pobreza, la tristeza y la crueldad del mundo.
07. Los cambios importantes que trajo Marcel Duchamp a los conceptos de
belleza y al arte fue de crear un arte con una belleza que no fuera emotiva,
sino reflexiva, se alejaba de lo “bello” tradicional mezclando diferentes objetos
que no compactaran perfectamente el uno del otro, y además, que no sea, el
arte, cosa de élite, de los altos estatutos. Creaba un arte para todos.

CATTANEO SHARON.
6°A.
E.E.S. N°25
T.M.