PALACIO DE PIONEROS

“ERNESTO CHÉ GUEVARA”

ÁREA DE CULTURA

CÍRCULO DE INTERÉS DE TEATRO

CURSO 2020-2021
INTRODUCCIÓN

El presente programa es una guía de organización para los círculos de interés de teatro dirigidos a los pioneros y las pioneras de la
Enseñanza Primaria en los grados quinto y sexto, que asisten al área de Cultura del Palacio Villa de Pioneros Ernesto Ché Guevara.

Está conformado por un total de 19 horas (h), fraccionadas en tres (3) unidades de contenidos sobre las generalidades del teatro y sus
diferentes oficios. Está concebido para un período de tres (3) meses y dos (2) semanas, que representan la suma de un (1) encuentro
semanal. El programa dirige su atención hacia la orientación vocacional de quienes podrían ser los futuros artistas del teatro en nuestro
país, concretamente en las especialidades dramaturgia, actuación, diseño escénico y dirección teatral.

OBJETIVOS GENERALES

 Despertar el interés por las diferentes especialidades del teatro, como oficios indispensables para el desarrollo de la cultura
nacional.

 Contribuir al desarrollo cognitivo y sicomotor de los niños y las niñas.

 Despertar, desde las diferentes especialidades del teatro, el gusto estético de las niñas y los niños, así como el sentido ético a
partir del trabajo en grupo.
PLAN TEMÁTICO

UNIDAD CONTENIDO TIEMPO

Unidad # 1 Generalidades del Teatro 3:00

1.1 ¿Qué es el teatro?
1.2 ¿Cuáles son las modalidades del teatro?
1.3 ¡Visitemos un teatro!

Unidad # 2 La dramaturgia, el diseño escénico y la actuación 11:00

2.1 ¿Quiénes son los dramaturgos?
2.2 ¿Quiénes son los diseñadores escénicos?
2.3 ¿Quiénes son los actores y las actrices?
2.4 ¡Vamos al teatro!

Unidad # 3 ¡Hagamos el teatro! 5:00

1.1 El director teatral
1.2 Todos somos directores de teatro
1.3 Los otros oficios del teatro
1.4 ¡Juguemos al Teatro!
1.5 Fiesta del Saber

TOTAL 19:00
PLAN TEMÁTICO DOSIFICADO

ENCUENTROS TEMÁTICAS HORA

1 Unidad # 1 Generalidades del Teatro 1:30

 ¿Qué es el teatro?
 ¿Cuáles son las modalidades del teatro?

2 Continuación Unidad # 1 1:30

 ¡Visitemos un teatro!

3 Unidad 2. La dramaturgia, el diseño escénico y la actuación 0:90

 ¿Quiénes son los dramaturgos?

4 Continuación Unidad # 2 0:90

 ¿Quiénes son los diseñadores escénicos?

5, 6 y 7 Continuación Unidad # 2 1:30

 ¿Quiénes son los actores y las actrices?

8 Continuación Unidad # 2 0:90

 ¡Vamos al teatro!

9 Unidad # 3 ¡Hagamos el Teatro! 0:90

 El director teatral
 Todos somos directores de teatro

10 Continuación Unidad # 3 0:90

 Los otros oficios del teatro

11, 12 y 13 Continuación Unidad # 3 1:30

 ¡Juguemos al Teatro!

14 Continuación Unidad # 3 1:80

Fiesta del Saber
PLAN ANALÍTICO

UNIDADES OBJETIVOS TEMÁTICAS DESARROLLO BME

 ¿Qué es el teatro?
Unidad # 1  Familiarizar a los pioneros En esta unidad introductoria  Maqueta de un edificio
Generalidades del y pioneras con el teatro  ¿Cuáles son las los talleristas deberán teatral convencional.
como manifestación del modalidades del teatro? conocer sobre la historia del  Láminas.
Teatro
arte.  ¡Visitemos un teatro! teatro, los elementos que lo  Materiales audiovisuales.
 Identificar cuáles son las integran como hecho
principales modalidades y artístico y las partes del
especialidades del teatro. edificio en el que se
 Identificar qué cuáles son producen sus
los principales elementos representaciones. El
que integran el edificio profesor-instructor deberá
teatral conducir sus iniciativas
didácticas mediante
actividades lúdicas y visitas
dirigidas a sedes o salas
teatrales, para lograr así
que cada tallerista descubra
y se familiarice con el
fascinante mundo de la
creación teatral.
 ¿Quiénes son los
Unidad # 2  Identificar cuáles son los Mediante la caracterización  Láminas.
dramaturgos? de la dramaturgia, el diseño
oficios del teatro que

la 
La dramaturgia, el ¿Quiénes son los Materiales audiovisuales.
responden a escénico y la actuación, los
diseño escénico y la
dramaturgia, el diseño diseñadores escénicos? alumnos conocerán las  Hojas de papel.
actuación.
escénico y la actuación.  ¿Quiénes son los actores y particularidades de estos  Lápices de colores o
 Caracterizar la las actrices? oficios. En el caso de la crayones.
dramaturgia, el diseño  ¡Vamos al teatro! temática “2.3”, el referente  Set de maquillajes.
escénico y la actuación visual es esencial para la  Máscaras
como elementos continuidad de los temas de
primordiales para la actuación. Es aconsejable
concepción del hecho para el profesor-instructor el
teatral. empleo de diversos
materiales audiovisuales
durante la ejemplificación de
cada oficio teatral.
  El director teatral
Unidad # 3  Caracterizar al director Esta unidad podrá abrir un  Láminas.
 Todos somos directores de poco más el espectro de
teatral
posibilidades que ofrecen 
¡Hagamos el Teatro! teatro Materiales audiovisuales.
 Identificar otros oficios 
del teatro.
Los otros oficios del teatro los oficios del teatro, como  Vestuarios para la
 ¡Juguemos al Teatro! la función del director teatral caracterización de
y, por consecuencia, otros personajes.
oficios técnicos que integran
la producción teatral. Los
alumnos deberán
escenificar los textos
construidos en la unidad
anterior en grupos o de
forma individual. Aunque
cada educando aprenderá
los elementos básicos de la
dirección escénica, no todos
podrán ser directores, por lo
que cada uno podrá asumir
el rol que convenga con su
grupo. De esta manera se
pondrá de manifiesto la gran
colectividad que se
constituye desde la creación
teatral.
ORIENTACIONES GENERALES

El programa trabajará de manera orgánica los contenidos de las unidades, prestos a ser detenidos en cualquier momento del proceso y
con el apoyo de otras temáticas necesarias que no aparecen en el programa, en aras de construir dinámicas escénicas coherentes.

Unidad # 1: Generalidades del Teatro

En la primera unidad el profesor instructor deberá cotejar, previamente y para cada uno de sus encuentros, los espacios de trabajo. Así
mismo, procurará que todo su material de trabajo esté dispuesto a la hora de iniciar sus encuentros apreciativos. El profesor instructor
deberá utilizar todas las habilidades didácticas que posea, así como otras acciones desde el teatro, para crear un ambiente de confort y
confianza entre todos los miembros del grupo. Con ello se persigue que desde el primer encuentro los niños y las niñas se sientan parte de
la magia que puede lograr la teatralización de las locaciones y las personas que intervengan.

La selección y análisis de los materiales audiovisuales y de apoyo al proceso de enseñanza aprendizaje deben ser claros, legibles y de
fácil comprensión para todos, con especial interés en el dinamismo con que se imparta la historia de la especialidad. Es importante que los
alumnos conozcan desde el primer momento hacia dónde van dirigidos los encuentros.

Unidad # 2: La dramaturgia, el diseño escénico y la actuación

En la segunda unidad, enfocada más bien en las particularidades de cada oficio en el teatro, el acompañamiento diferenciado debe ser
un baluarte. Las temáticas sobre los dramaturgos, diseñadores escénicos y actores/actrices, el profesor instructor debe dosificar los
encuentros de tal manera que cada temática pueda tener una extensión mayor. En el caso de la temática “2.1” pueden realizarse ejercicios
simples de construcción dramática, en los que cada alumno ponga de manifiesto los conocimientos que vayan aprendiendo sobre los
elementos que conforman una estructura dramática. En el caso de la temática “2.2” la extensión de las horas de encuentros será mayor en
tanto se asuman ejercicios de elaboración conjunta o juegos sobre maquillajes, diseños y construcción de máscaras, diseños de
vestuarios, entre otros. En todas las actividades de la elaboración conjunta el profesor instructor deberá tener en cuenta la diversidad de
los resultados, propio de la subjetividad de cada uno de sus alumnos, como individuos en plena creación artística. Esta observación debe
ser trasmitida a todos los participantes del encuentro. Para el proceso de construcción de personajes, los espacios seleccionados deben
permitir la indagación espacial y corporal.
 Unidad # 3: ¡Hagamos el teatro!

La unidad tercera dirigirá su atención al director y sus funciones en la producción teatral; así mismo, las diferentes especialidades
técnicas podrán ser objeto de debate grupal e incluso un punto de partida para juegos de roles, entre los que se pueden mencionar a los
técnicos de luces y de audio, vestuaristas, escenógrafos, entre otros. Los encuentros irán definiendo las claves estructurales para un
ejercicio final, de acuerdo con la recepción de los contenidos, en la que cada alumno o alumna asumirá un rol de acuerdo con sus
potencialidades y gustos, siempre en armonía con su grupo o equipo de trabajo. Este ejercicio no debe verse como la conclusión del
programa del círculo de interés, sino como parte integrante de esta última unidad, que es el hecho teatral mismo, materializándose en la
representación de un texto (u otro material de creación colectiva) frente a un público determinado. Por las dinámicas de participación que
esta unidad exige, el profesor-instructor deberá promover –y como parte de las intencionalidades formativas de sus encuentros- la
importancia de la unidad y el trabajo grupal para lograr no solo el hecho artístico, sino cada una de las actividades que se propongan en la
vida.

EVALUACIÓN

Cada encuentro tendrá una evaluación parcial según sus objetivos y, a su vez, el profesor instructor podrá evaluar los objetivos
específicos de las unidades del programa.

El trabajo del profesor-instructor requiere de una amplia apreciación de los comportamientos individuales de sus alumnos, para detectar
el rechazo o la aceptación en cada uno de los ejercicios. De esta manera podrá evaluar si con esa planificación obtuvo o no los resultados
esperados.

Se realizará una valoración general de programa, según los resultados que se muestren en el último encuentro, en el que los alumnos
expondrán los conocimientos adquiridos durante cada proceso.
BIBLIOGRAFÍA

Colectivo de autores: El diseño teatral. Iluminación, vestuario y escenografía. Santiago de Chile: Editorial ADTRES, 2013.

Favier, Yuddalis y Dianelis Diéguez La O: Dramaturgia cubana para niños. La Habana: Editorial Tablas-Alarcos, 2014

Lavilla, Pepa: Taller de teatro y juegos teatrales para niños y adolescentes. España: Editorial Alba, 2006.

Pavis, Patrice: Diccionario del performance y el teatro contemporáneo. México: Paso de Gato, 2016.

Ruiz, Bebo y María del Carmen Rumbaut: Juegos escénicos. La Habana: Pueblo y Educación, 1976.

Confeccionado por Miguel Angel Amado González

Consejo Nacional de Casas de Cultura, Cuba (2020)