 Art Nouveau

Se extendió por toda Europa y América en la

década de 1890, alcanzando su
máxima popularidad hacia 1900, el
año de la Exposición de París. A pesar de ser un movimiento que
evitaba las referencias de corte
historicista (como Artes & Oficios de
William Morris), autodenominándose
como “el nuevo arte”, algunos de sus
representantes mantuvieron la
recuperación de lo antiguo, influencia
del pensamiento del siglo XIX.

 1892
 Clasico del Diseño Industrial, desarrollado por Charles Eames Se considera que la
primera institución que impartió las bases del diseño industrial fue la Bauhaus (casa de
construcción), una escuela alemana de arte, diseño y arquitectura fundada en 1919 bajo la
dirección de Walter Gropius, dicha escuela fue clausurada en 1933 por las autoridades
prusianas (en manos del partido Nazi).

Historia del diseño industrial

1. 1. El Diseño Industrial es una actividad que tiene que ver con el diseño de
productos seriados y/o industriales. En general podemos diferenciar dos tipos de
productos: bienes de consumo y bienes de capital. El diseñador no es un creador
de artículos únicos, sino de productos que se fabrican en serie; tiende a trabajar en
equipos multidisciplinarios y dependiendo del ámbito del producto, se puede
ocupar de la estética del producto, la interface con el usuario o el cumplimiento de
las necesidades de un público objetivo. Definida como una actividad creativa, que
establece las cualidades polifacéticas de objetos, de procesos, de servicios y de
sus sistemas en ciclos vitales enteros, el diseño es el factor central de la
humanización innovadora de tecnologías y el factor crucial del intercambio
económico y cultural.1 Índice  1 Historia  2 Objetivo del Diseño Industrial  3 La
protección del diseño industrial o 3.1 La protección como propiedad industrial o 3.2
La protección como derecho de autor  4 Herramientas aplicadas en el Diseño
Industrial  5 La profesión de Diseñador Industrial  6 Campos relacionados  7
Véase también  8 Referencias  9 Bibliografía  10 Enlaces externos Historia
Cuchillos y otros objetos de la Edad de Piedra. Los primeros artefactos
desarrollados por el hombre eran herramientas que pretendían ser extensiones
corporales. Inherente a la condición humana es la creación de objetos materiales,
cuya intención es ser extensiones del cuerpo y de la mente, siendo indisoluble la
relación entre la evidencia
2. 2. material de artefactos y la evolución humana. No existe grupo humano que no
elabore algún tipo de objeto material por rudimentario y primitivo que sea. Con el
surgimiento de las sociedades humanas, la concepción y elaboración de los
artefactos fue cayendo paulatinamente en determinados grupos sociales, los
artesanos, quienes llegaron a guardar celosamente los secretos de sus oficios,
 consolidando gremios que les dieron poder y renombre social. Cerámicas,
orfebrería, joyería, textiles, armas entre muchos otros objetos, fueron motivo de
intercambios comerciales motivados en gran parte por los atributos únicos que solo
los artesanos de determinada región del mundo podían darles, ejemplos de esto
son la porcelana china y las espadas de acero Toledano. Los artesanos crearon
objetos que no solo eran necesarios para la vida diaria, sino también bellos,
funcionales y de gran calidad, pero a su vez de elevado costo y de difícil acceso
para gran parte de la población. Silla diseñada por Charles Rennie Mackintosh. El
Arts and Crafts fue un movimiento que se opuso a la más temprana producción
industrial de muebles por considerarla de mala calidad y con desequilibro entre
forma, función y decoración. La revolución industrial comenzó a gestarse en
Inglaterra a mediados del siglo XVIII y con la introducción sistemática de la
máquina en el proceso de producción, comienza la mecanización del trabajo, en
reemplazo del trabajo manual. Este nuevo sistema de producción separó las tareas
de concepción de las de construcción. En un principio los creadores fueron artistas
y artesanos con inventiva que tuvieron éxito debido a las favorables circunstancias
económicas del momento y al uso de la máquina de vapor y electricidad. Durante
la primera mitad del siglo XIX los objetos fabricados por el nuevo sistema de
producción no se caracterizaban precisamente por la calidad del diseño, lo que
provocó
3. 3. cuestionamientos y críticas que hicieron eclosión con motivo de la Gran
Exposición Internacional de 1851 en Londres. Allí se expusieron los avances de la
tecnología de la época y todo lo que la técnica permitía producir, desde
locomotoras y telares mecánicos hasta objetos de la vida cotidiana. La calidad de
los objetos expuestos, que imitaban el aspecto de los hechos a mano, en general
era mala. La producción industrial sacrificaba calidad y terminación por cantidad.
En el contexto de la crítica a la producción industrial, Henry Cole, un especialista
en artes decorativas inició un movimiento para conciliar arte con industria. Editó
una revista mensual llamada Journal of Design and Manufacturers que fue la
primera publicación sobre diseño aplicado a la industria. El cuestionamiento de la
producción industrial fue seguido por otras personalidades como John Ruskin y
William Morris, ambos, inspiradores del movimiento Arts and Crafts. El movimiento
Arts and Crafts, planteó un retorno a la producción artesanal y al espíritu medieval
como alternativa válida para recuperar el equilibrio entre artes y oficios. El
movimiento intentó resucitar la artesanía y el diseño en la Inglaterra victoriana. Se
caracterizó por materializar la unidad de la forma, la función y la decoración, un
equilibrio que había sido roto como consecuencia del nuevo sistema de fabricación
industrial. Al principio rechazó el uso de la máquina, y las formas tendieron a ser
rústicas, simples y elegantes, en general sin ornamentación. La forma no ocultaba
su función y en cambio evidenciaba su construcción, dejando a la vista clavos y
clavijas formando diseños en las superficies de los muebles. La segunda
generación de diseñadores del movimiento fue más superadora y aceptó
plenamente la ayuda de la máquina. Si bien el Arts and Crafts logró revivir la
artesanía, no pudo hacer lo mismo con el diseño aplicado a la industria, aunque el
movimiento fue un paso significativo hacia la abstracción de la forma y el
funcionalismo en el diseño industrial.2 Clasico del Diseño Industrial, desarrollado
por Charles Eames Se considera que la primera institución que impartió las bases
del diseño industrial fue la Bauhaus (casa de construcción), una escuela alemana
de arte, diseño y arquitectura fundada en 1919 bajo la dirección de Walter Gropius,
dicha escuela fue clausurada en 1933 por las autoridades prusianas (en manos del
partido Nazi).
4. 4. En la actualidad el diseño industrial se ha extendido por casi todo el mundo, con
educación a nivel universitario. La mayoría de los países cuentan con
organizaciones oficiales que promocionan el diseño. El proceso de diseñar un
producto incluye además de los diseñadores industriales, ingenieros de producto,
plásticos, metalurgia, eléctricos, electrónicos, sistemas, industriales y todos
aquellos que sean requeridos acorde con los requisitos específicos del producto,
 así como de la empresa que ha de producir el artículo industrial. Las actuales
sociedades postmodernas se encuentran sumergidas en una inmensa cantidad de
objetos consecuencia de la producción industrial seriada, desde sencillos
empaques hasta automóviles. Estos objetos son estudiados y analizados por
diseñadores industriales, quienes sintetizan la información proporcionada por
estudios de mercado, de funciones, anatómicos, culturales, etcétera, para poder
desarrollar y diseñar productos adecuados al mercado y sus expectativas. Objetivo
del Diseño Industrial El diseño tiene un significado mucho más amplio y técnico: el
desarrollo del producto, la relación entre el producto y su usuario, el estudio de su
proceso de producción, considerando su ciclo de vida. Por consiguiente, el diseño
de un producto es el resultado del análisis de todas las características de diseño
que definen el producto en sí. El diseño de un objeto, por lo tanto, combina un
amplio conjunto de estudios como la ergonomía, la facilidad de uso, la pre-
producción, el impacto ambiental, el reciclaje, los costos, la elección de los
materiales y sus propiedades, las propiedades de mecánica y estructural, etc. El
trabajo del diseñador - el profesional en este campo - va desde la concepción de
un objeto ( concepto ) hasta la producción final, pasando por todas las etapas
intermedias: diseño, desarrollo e ingeniería . Su empeño dará por resultado uno o
mas prototipos. La propuesta final sera evaluada con base a los distintos factores
de la producción, lo que implican la colaboración de especialistas de diferentes
ámbitos: alude tanto a factores relacionados con el uso, goce y consumo de los
productos los factores individuales o sociales (funcionales, simbólicos o
culturales) , así como los relativos a su producción (factores técnicos, económicos,
de construcción, sistémicos, de fabricación, de distribución). También requieren de
conocimientos teóricos y técnicos en la comunicación visual, multimedia y la
interactividad : habilidades para diseñar las interfaces de los productos y servicios.
La protección del diseño industrial En un sentido amplio, el derecho de los
creadores de un diseño industrial, a ser los únicos en producirlo, venderlo, etc. se
protege de dos formas: el derecho de autor y la propiedad industrial. Según la
política de cada país, ambas protecciones pueden acumularse o no. Así en España
se permite la acumulación mientras que en Francia no.
5. 5. La protección como propiedad industrial Es una protección más completa, pero
de duración más reducida, pues según los convenios internacionales, como por
ejemplo el Tratado sobre los Aspectos de Propiedad Intelectual relacionados con el
Comercio (ADPIC) la duración mínima es de 10 años. La mayor parte de los países
ofrece una duración máxima de 25 años. Para que un diseño industrial pueda ser
protegido mediante propiedad industrial ha de cumplir una serie de requisitos,
estando fijada por el ADPIC las condiciones de los requisitos. Así se suele pedir
novedad y carácter singular. El primero de los requisitos es que no exista nada
igual, mientras que el segundo establece que no exista nada parecido. Para la
mayor parte de las legislaciones, el diseño no debe poseer una función técnica,
sino que su objetivo debe ser únicamente la estética. En el caso de poseer una
función técnica, se protegerá mediante una patente o un modelo de utilidad. Otro
requisito no tan generalmente aceptado es el de visibilidad, es decir, que la parte
donde se aporta el diseño se vea en el uso normal del producto. La protección
como derecho de autor Para que un diseño industrial sea protegido mediante el
derecho de autor debe cumplir el requisito fundamental de originalidad. El deber de
un diseñador industrial es el de satisfacer a cabalidad las necesidades de un
usuario. La duración de esta protección suele durar toda la vida del creador del
diseño industrial protegido, más una cantidad de años variable según la legislación.
Normalmente es de 60-70 años. Herramientas aplicadas en el Diseño Industrial
Dibujo de un proyecto de vehículo. Los diseñadores industriales desarrollan
nuevos conceptos en productos y optimizan las prestaciones, funcionamiento,
producción, sustentabilidad, venta y distribución, entre otras cualidades.
6. 6. Desde el punto de vista sistémico, la principal salida del proceso de diseño es la
comunicación de un concepto de diseño, el profesional del diseño requiere de
herramientas que le permitan realizar esta comunicación, de la manera más clara
posible para los receptores. Así pues para el diseñador la herramienta más básica
con la que cuenta es el dibujo,( razón que dio nombre a la profesión pues la
palabra italiana para dibujo es Disegno.) aún así el dibujo suele ser insuficiente en
ocasiones para comunicar cabalmente el concepto de diseño, por lo cual se suele
recurrir a la construcción de modelos y/o prototipos tridimensionales que le
permitan mostrar y transmitir todas las ideas, formas o funcionalidades de su
concepto de diseño. Es por ello que los diseñadores requieren una formación en
artes plásticas, como un medio para la comunicación de sus conceptos de diseño.
El desarrollo tecnológico ha conducido a la creación de herramientas que permiten
realizar la comunicación de los conceptos de diseño en un tiempo menor, con
menos recursos logrando una buena compresión del receptor. Entre estas
herramientas tenemos el diseño asistido por computador, el renderizado, la
impresion 3D, CNC, entre otros. La profesión de Diseñador Industrial El diseñador
industrial es un profesional cuya actividad es la acción que busca crear o modificar
objetos o ideas para hacerlos útiles, prácticos o atractivos visualmente, con la
intención de satisfacer las necesidades del ser humano, adaptando los objetos e
ideas no solo en su forma sino también las funciones de éste, su concepto, su
contexto y su escala, buscando lograr un producto final innovador. El diseñador
industrial sintetiza conocimientos, métodos, técnicas, creatividad y tiene como
meta la concepción de objetos de producción industrial, atendiendo a sus
funciones, sus cualidades estructurales, formales y estético-simbólicas, así como
todos los valores y aspectos que hacen a su producción, comercialización y
utilización, teniendo al ser humano como usuario.3 El industrial desarrolla todos
aquellos objetos que son susceptibles de ser diseñados o rediseñados, ya sea en
la industria electrónica, automoción, juguetera, mueblería,instalaciones sanitarias,
aplicación de la ergonomía en diseño de maquinas, en fin en la fabricación de
productos seriados en general