Documentos de Académico
Documentos de Profesional
Documentos de Cultura
Renacimiento Neoclásico
Manierismo Rococó
EL BARROCO
Europa
Siglo XVII hasta
mediados del
siglo XVIII
+
las líneas curvas y retorcidas por su mayor dinamismo y expresividad. Las columnas se
desprenden del muro. Contraste: entre entrantes y salientes, planos que generan zonas de luz
y oscuridad, de líneas curvas y rectas, curvas y contracurvas, interior y exterior, etc. Vanos
pueden tener formas complejas: ovales, con sobreventanas, etc.
▪ Sensación de movimiento; muros pierden sentido plano; se hacen flexibles, se curvan como
consecuencia de la introducción de entablamentos curvos, generan perspectivas, sensación de
movimiento con entrantes y salientes (cóncavo y convexo); quiebre de planos y líneas.
▪ Espacio interior se concibe como forma fluida y envolvente; a veces infinito y teatral.
Predomina el uso de la curva en las plantas (plantas circulares, ovales o mixtilíneas)
▪ Desarrollo de la arquitectura y el urbanismo. Fachadas se relacionan con el espacio
urbano, buscando efectos de perspectivas fugadas y ejes diagonales.
Características de la ARQUITECTURA
BARROCA
▪ Sistema constructivo: Arquitectura adintelada y uso de todo tipo de arcos y bóvedas
que se apoyan en columnas griegas, romanas y dos soportes típicamente barrocos: la
columna salomónica (tiene el fuste torsionado en forma de espiral) y el estípite (columna
tronco piramidal invertida cargada de ornamentos). El muro, principal soporte, tiene un
carácter dinámico: se ondula y modela, permitiendo plantas flexibles.
▪ Cúpula sobresale en el exterior, pero será absorbida en el interior. Las pinturas que las decoran
actúan como grandes rompimientos de gloria, dejando ver el mundo celestial.
▪ +
Materiales: Muros en ladrillo y piedra, columna y pilares en madera, ladrillo y piedra. Los
acabados que fusionan texturas y colores buscan efectos suntuosos y teatrales; para ello se
utilizan mármoles de colores, bronce, pan de oro, estucos, pintura etc.
▪ Uso decorativo de cornisas, frontones curvos y mixtiíneos que se parten. Uso de esculturas.
Aparecen atlantes, cariátides y ménsulas.
▪ Integración de la arquitectura y otras artes; los interiores (muros y cielo rasos) son
ricamente decorados. La arquitectura se valió de la pintura, la escultura y los estucados para
crear conjuntos artísticos teatrales y exuberantes que sirviesen para ensalzar a los monarcas y
poderosos que los habían encargado. Efecto escenográfico y teatral.
PLAN PARA
ROMA DE
SIXTO V
BASILICA DE ULPIA BASILICA DE MAJENCIO
(de Trajano)
VENECIA - IGLESIA DEL REDENTOR (A. PALLADIO)
STRAMBINO
(PIAMONTE)
(DETALLE DE PLANO
PERSPECTÍVICO DE ROMA)
ROMA - PLAZA DE SAN PEDRO (DÉCADA DE 1590)
PIAZZA DEL VATICANO
(1667)
MPG _ UPC 2012-2
ROMA - PLAZA Y BASILÍCA DE SAN PEDRO
ROMA
BALDAQUIN
DEL ALTAR MAYOR
(G. BERNINI)
ROMA - BASÍLICA DE SAN PEDRO BALDAQUIN DEL ALTAR MAYOR (G. BERNINI)
https://www.youtube.com/watch?v=aCdl-oWqJ5I
ROMA
BASILICA DE
SAN PEDRO
ALTAR DE LA
“CATHEDRA PETRI”
(G. BERNINI)
ROMA – IGLESIA SANT’ANDREA AL QUIRINALE (G. BERNINI) PLANTA
ROMA – IGLESIA SANT’ANDREA AL QUIRINALE (G. BERNINI)
ROMA
INTERIOR (CÚPULA)