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ENTENDER L A

IMAGEN DESDE L A
FILOSOFÍA
FILOSOFÍA
LA OBRA DE ARTE EN LA ÉPOCA DE SU
REPRODUCTIBILIDAD TÉCNICA
• El prólogo expone cómo el arte
adquiere otra dimensión en la relación
de sus superestructuras e
infraestructuras.
• Es una postura revolucionaria en contra
del fascismo.
• Se expondrá una estética del arte en una
época de gran reproducción.
• No puede menospreciarse el valor
combativo del arte
PRIMERA PARTE

• El arte puede ser imitado desde el


inicio de su producción.
• Evolución de la reproductibilidad:
xilografía, litografía.
• Nacimiento de la imprenta.
• Fotografía.
• La frase de Paul Válery
SEGUNDA PARTE

• ¿Qué es el aquí y el ahora del arte? La


autenticidad.
• El aura se atrofia en la época de su
reproductibilidad técnica.
• De lo irrepetible a lo masivo.
• El papel del cine en la
reproductibilidad.
• ¿La reproductibilidad tiende a la
enajenación del arte?
TERCERA PARTE

• Evolución del arte.


• El aura es la manifestación irrepetible
de una lejanía.
• Acercas las cosas como fin de y para
las masas.
• La reproducción como forma de
apropiación.
• La realidad puede ser orientada en la
reproductibilidad.
CUARTA PARTE

• Unicidad y contexto de la creación.


• Tradición y culto.
• ¿Qué es el arte puro? Un
cuestionamiento en crisis.
• La reproductibilidad emancipa a la
obra del ritual.
• Su fundamentación ya no es en un
ritual, sino en una praxis: la política.
QUINTA PARTE

• Valor cultural y valor exhibido de la


obra.
• Mientras más se emancipa la obra
del ritual, más se exhibe.
• Las posibilidades de exhibición han
crecido con la reproductibilidad.
• Artefacto y exhibición.
SEXTA PARTE

• Fotografía y represión del valor cultural.


• Retrato y culto personal.
• Atget y la fotografía como evidencia del
proceso histórico.
• La prescripción de la imagen y el pie de
fotografía.
SÉPTIMA PARTE

• La crisis en la creación de un
arte nuevo.
• Las películas como jeroglíficos.
• La fotografía en contraposición
de la pintura.
• “lo quimérico, lo maravilloso,
lo sobrenatural” (Werfel)
OCTAVA PARTE

• Teatro vs mecanismos cine


• La ilusión de movimiento:
actuación sometida a test
ópticos.
• Compenetración con el
aparato y no el público.
NOVENA Y DÉCIMA PARTE
• El cine sonoro no ha producido un
cambio fundamental.
• El actor sigue sometido al mecanismo.
• ¿Renunciar a su aura?
• Del aura no hay copia.
• Montaje VS el aquí y el ahora de la
actuación
DOCEAVA PARTE

• “La reproductibilidad técnica de la


obra artística modifica la relación de
la masa para con el arte” (14).
• Importancia social y disociación
crítica.
• La pintura alejada culturalmente de
las masas.
• El control de la recepción
SUSAN SONTAG

• Escritora y filósofa estadounidense.


• Sus ensayos impactan en la percepción
de fenómeno cotidianos como la
enfermedad, la interpretación y la
fotografía.
• “Sobre la fotografía” es un ensayo que
aparece en 1975, en el contexto de la
Guerra Fría y la sociedad de consumo.
INTRODUCCIÓN

• Disertación entre el poder de la


imagen y las paradojas de una
modernidad.
• La fotografía como rastro directo
de la realidad.
• ¿Cuál es la precisión de una imagen?
• Una fotografía nos permite una
posesión subrogada.
EL MUNDO DE LA IMAGEN

• La experiencia del acontecimiento y


nuestra experiencia es borrada por el
consumismo.
• La imagen también se adquiere como
información.
• La fotografía redefine la realidad misma.
• Delacroix explica el daguerrotipo.
• Transformación de la imagen.
EL MUNDO DE LA IMAGEN

• Para Sontag, la fotografía tiene un


poder distinto de sus predecesores
porque no tiene un creador.
• Balzac y el temor de la fotografía.
• Toda una vida puede caber en una
fotografía.
• La realidad se convierte en una
especie de escritura.
EL MUNDO DE LA IMAGEN

• Crítica a Feuerbach.
• Realidad e imagen son
complementarias.
• El ejemplo de Jude, el oscuro.
• Mundo en vías de desarrollo y mundo
industrializado
EL MUNDO DE LA IMAGEN

• ¿Degradar o magnificar?
• Cita de Pierre, de Melvine p. 232.
• Transformar el pasado con el
presente.
• Modos paródicos de posesión
EL MUNDO DE LA IMAGEN

• ¿Narcisismo o despersonalización?
• “En el mundo real, algo está
sucediendo y nadie sabe qué va a
suceder. En e! mundo de la imagen,
ha sucedido, y siempre seguirá
sucediendo así” (p. 235).
• La pasividad del espectador.
• Drama y montaje (ejemplo de la
operación).
EL MUNDO DE LA IMAGEN

• El caso de Antonioni y su
censura China.
• Interés en el movimiento o en
lo estático: equipo de fútbol.
• Posar o instantánea.
• El uso de los planos como
significante.
• Negación de los conflictos en la
unicidad o en la disperción
EL MUNDO DE LA IMAGEN

• La fotografía no se limita a
reproducir lo real, lo recicla (p.
244).
• Usos nuevos y nuevos significados.
• “El reciclaje fotográfico transforma
objetos únicos en clichés, y clichés
en artefactos singulares y vívidos”
(p. 244).
• Puede montarse o desmentirse un
pasado.
EL MUNDO DE LA IMAGEN

• El fotógrafo como cronista.


• Las cámaras implantan la realidad
instrumental.
• Pueden ser sus acciones
represivas o benévolas.
• Entre lo estético y lo
instrumental.
EL MUNDO DE LA IMAGEN

• El narcisismo y la propia vigilancia.


• Crítica al modelo de dictadura
China.
• “La función actual es muy clara, si se
considera en qué contextos se ven
las imágenes fotográficas, qué
dependencias crean, qué
antagonismos pacifican, es decir, qué
instituciones apoyan, a qué
necesidades sirven en verdad” (p.
249).
LA ÉTICA DE LA FOTOGRAFÍA (JUDITH
BUTLER)
• La regulación de la perspectiva
sugiere, así, que el marco puede
dirigir ciertos tipos de
interpretación.
• La imagen sólo puede afectarnos,
pero no ofrecernos una
comprensión de lo que vemos.
• Se suministran meras improntas
de realidad fragmentadas o
disociadas.
LA ÉTICA DE LA FOTOGRAFÍA (JUDITH
BUTLER)
• La fotografía misma se convierte en una
escena estructuradora de interpretación, una
escena que puede perturbar tanto al que
hace la foto como al que la mira.
• ¿Es posible aún transmitir el dolor humano a
través de la fotografía?
• La fotografía debe apelar a un sentido moral.
• La fotografía carece de una continuidad
narrativa.
LA ÉTICA DE LA FOTOGRAFÍA (JUDITH
BUTLER)
• Actualmente, el Estado trabaja en el
ámbito de la percepción y, más en
general, de la representabilidad con
objeto de controlar el afecto.
• Efectos estructurantes que tienen
ciertas normas más amplias, a
menudo de un corte racializador y
civilizatorio
LA ÉTICA DE LA FOTOGRAFÍA (JUDITH
BUTLER)
• Las normas sociales determinan los
cuerpos que cuentan.
• La imagen así representada significa su
admisibilidad en el ámbito de la
representabilidad, lo que, a su vez, significa
la función delimitadora del marco.
• Siempre que está lo humano, está lo
inhumano; cuando ahora proclamamos
como humanos a cierto grupo de seres
que anteriormente no habían sido
considerados humanos,
LA ÉTICA DE LA FOTOGRAFÍA (EL CASO
ABU GHRAIB)
• ¿Se hicieron para poner al descubierto los
malos tratos o para recrearse en el
espíritu del triunfalismo estadounidense?
• La fotografía ya está actuando al instigar,
enmarcar y orquestar el acto, a la vez que
capta el momento de su consumación.
• La fotografía es una especie de promesa
de que el acontecimiento va a continuar,
por no decir que es esa misma
continuación, que produce un equívoco al
nivel de la temporalidad del
acontecimiento.
LA ÉTICA DE LA FOTOGRAFÍA

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