Guitarra

Fase 3 Exploración instrumental

Adriana Ximena Calderón código: 28150412

Grupo: 80005_61

Tutor:

Efrain Zarate

Universidad Nacional Abierta Y A Distancia – UNAD

Escuela De Ciencias Sociales, Artes Y Humanidades – ECSAH

Programa De Psicología

2020
 Ruta A:

 Trabajo escrito de 5 páginas en el cual primeramente consigna 5 biografías de

autores exponentes de la guitarra,

 como segundo punto realiza una descripción sobre la evolución del instrumento en

cuanto a las diferentes versiones (construcción, materiales, sonoridades, entre otras

variables) que se han desarrollado lo largo de la historia.

 Entre los autores exponentes de la guitarra encontramos a:

Napoleón Coste

Napoleón Coste, nació el 27 de junio de 1805 en Doubs. Su padre fue un oficial del

ejército imperial y esperaba que su hijo también lo fuera que siendo muy joven Coste

contrajo una enfermedad la cual provoco que su familia descartara por completo una

carrera como militar.

Se empezó a interesar por la guitarra ala edad de 6 años gracias a su madre quien la

tocaba con gran destreza, ella es quien le enseña a tocar el instrumento y además le anima a

que considere la opción de dedicarse a la guitarra. Desde muy joven era muy notoria su
habilidad y talento con este instrumento siendo así que a la edad de 18 años Coste da su

primer recital en público y poco tiempo después empieza a impartir clases de guitarra. En el

año 1828 Luigi Sagrini lo invita a acompañarlo en sus conciertos ya que estaba realizando

un ciclo de conciertos por Valenciennes. En el año 1829 Napoleón viaja a París para recibir

clases de Fernando Sor, quien era un profesor muy reputado.

A los 58 años, Coste sufre un accidente en el cual de fractura un brazo, lo cual

provoca el fin de su carrera como concertista. Por lo cual el opta por contratar un asistente y

sumergirse en la enseñanza y la composición, actividades que desarrollo durante los veinte

años de vida que le quedaban.

Napoleón Coste Falleció el 17 de febrero de 1883 en Francia, él ha pasado a la

historia por ser un excepcional interprete solista, compositor y además un ejemplar docente

divulgativo de la cuerda pulsada.

Johann Kaspar Mertz

 Johann Kaspar Mertz, nació el 17 de agosto de 1806 en Pressburg, desde niño

mostró un talento no solo con la guitarra sino también con la flauta, lastimosamente por las

circunstancias económicas de su familia su desarrollo en la música se vio afectado. Con tan

solo 12 años Johann daba lecciones de música para poder ayudar a su familia

económicamente.

La mayor parte de sus energías fueron para perfeccionar su técnica con la guitarra,

aun así, no fue hasta los 34 años que empezó con su carrera como concertista en Viena. Allí

fue nombrado guitarrista Court y no mucho tiempo después se embarcó en su primera gira

europea. Normalmente Mertz usaba para sus conciertos una guitarra con 10 cuerdas, con las

cuatro más graves al aire, añadidas a las seis principales para complementar los registros

graves del instrumento.

Durante una de sus giras conoció a la pianista Josephine Plantin, con quien luego

entablo una relación amorosa y tiempo después en el año 1842 se casó con ella.

De 1846 a 1848 Mertz suspendió los conciertos ya que enfermo gravemente por una

sobre dosis de estricnina la cual había tomado para calmar los síntomas de la neuralgia.

Durante este tiempo Mertz escribió Bardenklänge, se dice que es una obra inspirada en el

pianismo de su esposa.

En 1848 por fin pudo volver a los escenarios y en algunas ocasiones lo acompañaba

su esposa en repertorios de dúos. En 1856 participo en un concurso de compositores

celebrado en Bruselas por Nicolai Petrovich Makaroff. Desafortunadamente Johann Kaspar

Falleció el 14 de octubre de 1856 en Viena, poco antes de que se anunciara que él había

ganado el primer premio de aquel concurso.

Marco Aurelio Zani de Ferranti

Marco Aurelio Zani de Ferranti nació el 6 de julio de 1800 en Bolonia,

siendo un niño mostro su talento por la música y las letras, a los 12 años asistió a un

concierto donde escucho a Nicolo Paganini, este lo impresiono tanto que la música se

convirtió en su pasión y decidió dedicarse al violín y a pesar de que era extraordinario con

el instrumento 4 años más tarde decidió abandonar el violín y dedicarse a la guitarra.

En 1820 visitó París, donde empezó a dar lecciones de guitarra, pasó mucho tiempo

experimentando técnicas nuevas para tocar este instrumento y dio su primer concierto como

solista; además de todo esto también publico algunas de sus composiciones, aunque no

atrajeron mucha atención. Ese mismo año al desplazarse a San Petersburgo, Rusia, se

convirtió en bibliotecario del senador Miatleff y tiempo después en el secretario del

príncipe Naryshkin; y7a que su trabajo se lo permitía durante este tiempo dio conciertos y
publico más de sus obras, pero en 1824 lo expulsaron de su cargo por implicación política y

por esta razón tuvo que abandonar Rusia.

Posteriormente vivió en Dinamarca donde estuvo un corto tiempo, Hamburgo lugar

en el cual debuto como solista de guitarra con mucho éxito; luego de esto duro 3 años

dando recitales en Bruselas, París y Londres. Finalmente, en 1827 decidió instalarse en

Brucelas. Donde después de su segundo concierto lo nombraron profesor de guitarra e

italiano en el Real Conservatorio. En 1830 se casó con Julie van Bever una alumna suya y

con ella tuvo 3 hijos.

En 1832 fue honrado con el titulo de “guitarrista personal del rey” en Belgica. Se

dice que las técnicas que el desarrollo hacen que su repertorio sea intocable para otros

guitarristas, ya que nadie mas ah logrado descubrir como prolongar y unir las notas como él

lo hacía, su capacidad con esta técnica era impresionante y me arriesgaría a decir que única.

En sus últimos años Marco Aurelio se dedicó a su obra literaria para finalmente

morir como uno de los mejores guitarristas de la historia el 28 de noviembre de 1878 en

Pisa.

Fernando Sor
 Fernando Sor nació en 1778, bautizado como José Fernando Macarurio Sor

el 14 de febrero de ese año en Barcelona. De niño Sor conoció tanto la ópera italiana como

la guitarra, la cual en ese entonces era considerada como inferior antes los instrumentos

orquestales. A los 8 años ya era un experto en el arte de la guitarra. Por su gran talento fue

aceptado para estudiar música en el prestigioso monasterio de Monserrat.

Cuando su padre fallece Sor se ve obligado a volver a Barcelona ya que el dinero

que ganaba su madre no era suficiente para seguir pagando tan prestigiosa escuela. Luego

de retirarse de su carrera como militar en 1798 se trasladó a Madrid donde conoció a la

Duquesa de Alba una mujer de alto linaje y bien acomodada económicamente quien lo

apoyo hasta su muerte en 1802, esta le dio un estudio en su casa para que Sor pudiera

trabajar en sus composiciones.

En 1808 cuando Napoleón junto con el ejército francés invadieron España, Sor

escribe letras nacionalistas con el fin de apoyar al ejército español y a sus compatriotas.

Tras la derrota española Sor cambio de lealtad y asumió un cargo en el nuevo gobierno

francés hasta 1813 cuando Napoleón fue derrotado, después de este suceso Sor se vio

obligado a marcharse del país ya que por haber aceptado un cargo bajo el gobierno invasor

lo veían como un traidor. Sor nunca volvió a España.

Mientras vivía en Paris Sor dictaba clases de guitarra, en 1815 se trasladó a Londres

donde permaneció hasta 1823. Mientras vivió allí escribió y publico 33 ariettas italiana para

voz y piano además de cuatro ballets producidos allí.

 En el verano de 1837 Sor pierde a su hija lo cual le causa una gran depresión lo que

dejo evidenciado en su último trabajo sinfonico que es en honor a ella. Dos años más tarde,

Fernando Sor mure en París, será recordado por siempre como un notable virtuoso de la

guitarra.

Giulio Regondi

Giulio Regondi nació en 1822 en Génova o Lyon, no se tiene el dato exacto

pero se dice que su madre pudo haber muerto durante su nacimiento, Giulio fue criado por

su padre quien era guitarrista, compositor y barítono. Con tan solo 7 años debuto en París,

donde alcanzo inmediatamente la fama y lo llamaban “el infante Paganini”.

En 1831 se trasladó a Londres con su familia donde siguió con su carrera siendo un

niño prodigio con la guitarra. De todas las salas de conciertos en Inglaterra era invitado

para que actuara, llego a compartir escenario con grandes músicos como lo son el pianista
Ignaz Moscheles y la famosa soprano Maria Malibran. Cuando Giulio tenía tan solo 9 años

Fernando Sor quedo tan impresionado con su talento que le dedico su Souvenir d’amitié

op.46 en 1831.

Un día de 1835, el padre de Giulio le deja una nota con cinco libras esterlinas, se

lleva el resto del dinero que ambos habían obtenido y lo dejo a su suerte bajo el cuidado de

extraños. Giulio supero esto y con el apoyo de sus padres adoptivos continuo con su vida y

además logro volverse residente permanente de Londres.

Estando en Inglaterra Giulio se interesó por un nuevo instrumento musical, la

concertina. Se convirtió en un virtuoso de este instrumento demostrando una vez más su

gran talento musical. Se presentaba a sus conciertos como guitarrista y concertino.

Giulio Regondi muere de cáncer el 6 de mayo de 1872 en Londres. Luego de su

muerte su música estuvo perdida por décadas. Luego de mucho tiempo fueron descubiertas

y editadas para finalmente ser publicadas por Cahnterelle en 1981 y los estudios por

Ediciones Orphée en 1995.

Evolución de la guitarra

Antes de ser la guitarra como la conocemos hoy en día pasaron muchos siglos y con

ellos muchas variantes. Mirando la prehistoria y antigüedad encontramos la primera

constancia de un cordófono, de este instrumento se derivaron las liras y mas tarde los

laúdes de cielo largo.

Siguiendo hacia el medioevo vemos como en Europa se introduce el laúd de cuello

corto, allí le agregaron trastes de tripa para facilitar la afinación, esta fue denominada

guitarra morisca. De esta se basan la guitarra latina y la caja de resonancia con 2 tapas. En

el renacimiento se empiezan a conocer los primeros métodos y libros para instrumentos. En

esta época se desarrolla la vihuela la cual es la evolución natural de la guitarra latina.

Para la época del barroco nos encontramos con la aparición del concepto de bajo

continuo, en teoría musical surgen los diagramas de acordes, los cuales eran dibujos que

facilitaban la improvisación. En esta época se le coloca una quinta cuerda a la guitarra.

En el clasismo además de consolidarse en la música la orquesta sinfónica, los

instrumentos de cuerda caen reduciéndose al ámbito de España e Italia. Para la época del

romanticismo hasta la actualidad la guitarra fue reapareciendo progresivamente. Para estas

épocas como los avances científicos hechos con respecto a la construcción de instrumentos,

la guitarra pasa a ser uno de los instrumentos dominantes en la música comercial. Además,

con el estudio histórico de la música que se viene haciendo cada vez se recuperan mas

repertorios musicales de los tiempos pasados que se consideraban perdidos por completo.
Bibliografía
1. Nogueiro, L. (2019, 5 abril). Napoleón Coste, otro talento francés inolvidable.
Unexpected Visit | Web oficial del grupo Unexpected Visit.
https://www.unexpectedvisit.es/napoleon-coste-otro-talento-frances-inolvidable/

2. Johann Kaspar Mertz | Biography & History. (s. f.). AllMusic.

https://www.allmusic.com/artist/johann-kaspar-mertz-mn0001639662/biography

3. Zani de Ferranti, Marco Aurelio. (s. f.). Grove Music Online.

https://www.oxfordmusiconline.com/grovemusic/view/10.1093/gmo/978156159263
0.001.0001/omo-9781561592630-e-0000030836

4. Sossa Ropaín, J. M. (2015, marzo). Compositores-guitarristas del siglo XIX.

Universidad Javeriana.
https://repository.javeriana.edu.co/bitstream/handle/10554/16591/SossaRopainJuan
Miguel2015.pdf?sequence=1&isAllowed=y

5. Blumberg, N. (s. f.). Fernando Sor | Biography, Music, & Facts. Encyclopedia
Britannica. https://www.britannica.com/biography/Fernando-Sor

6. Regondi, Giulio. (s. f.). Guitar Dodo.

http://www.guitardodo.com/artists/classical/giulio-regondi/

7. Reportaje, Evolución de la guitarra. (s. f.). Televés.

https://www2.coitt.es/res/revistas/Antena165_07b_Reportaje_Guitarra.pdf

8. Clases de Guitarra Online. (s. f.). Historia de la guitarra. Aula de Guitarra.

http://www.aulaguitarra.es/historia/