La voz

La voz es el instrumento musical más antiguo que existe. Desde queel hombre es hombre, éste
dispone de su voz para articular palabras ypara cantarlas. El estudio de la voz es delicado y sutil,
porque no esun instrumento que se pueda ver físicamente. Solo se tiene y se siente.La voz es un
instrumento integrado dentro del organismo humano. Elinstrumentista es a la vez su propio
instrumento.
Se podría considerar a la voz como una síntesis de instrumento de viento y de instrumento de
cuerda al mismo tiempo.
El cantante genera, mediante su respiración, una columna de aire.Esta columna pasa por la
laringe, poniendo en vibración a las cuerdasvocales. Los músculos de las cuerdas se tensan más o
menos paraproducir la altura de sonido deseada. Este sonido es articulado por loslabios, los
dientes, la lengua, la mandíbula y el paladar parapronunciar palabras inteligibles.
Finalmente, el sonido ha de ser amplificado y enriquecido, parapoder ser oído simultáneamente
por un gran número de personas. Elpropio cuerpo del cantante, con su masa, huecos y
cavidades,desempeñará las funciones de caja de resonancia.
Para resumir, se pueden distinguir cuatro elementos que forman la voz:
1º- El aparato respiratorio.
2º- El generador de vibraciones.
3º- El aparato articulador.
4º- Los resonadores

Clasificación de la voz
Del mismo modo que no hay dos personas iguales en todo el mundo, sepuede decir también que
no hay dos voces idénticas en extensión,potencia y color. Cada voz está íntimamente relacionada
con lascaracterísticas concretas de cada persona.
Por otro lado, la voz es un instrumento en constante cambio, comoel organismo en el que está
integrada. Las características de una vozvan cambiando debido a diversos factores, en especial el
proceso demadurez fisiológica del organismo y la educación vocal que la personapueda ir
recibiendo.
Se suele utilizar universalmente la siguiente clasificación de las voces, desde la más grave a la más
aguda:
Para los hombres, Bajo-Barítono-Tenor; y para las mujeres,Contralto-Mezzosoprano-Soprano. Los
niños poseen una altura de vozsimilar a la de las mujeres. Pero su voz es delicada, no
estádesarrollada ni tiene la riqueza tímbrica de la voz de las mujeres. Poreso se la denomina voz
blanca.
Contrariamente a lo que se suele pensar, se debe tomar más encuenta, para clasificar una voz, el
factor tímbrico que su extensión.El timbre de una voz es su color característico, y viene
determinado encada caso por razones físico-acústicas concretas. Ocurre a veces queuna voz posee
el timbre característico de una determinada categoría,pero al mismo tiempo se mueve por un
registro propio de otra.
La clasificación de las voces es, por lo tanto, un tema másdelicado de lo que pueda parecer. No
debes afirmar categóricamente quétipo de voz tienes, hasta que la hayas trabajado y conozcas
cómo puedeevolucionar.

La voz hablada
Una voz hablada bien utilizada es capaz de expresar y transmitiruna infinidad de emociones,
sensaciones y matices diferentes. Esto haceel mensaje más atractivo e impactante para la gente
que lo escucha.
Los principios fundamentales de emisión de la voz hablada sonsimilares a los de la voz cantada.
Los parámetros con los que juegancada una también lo son. La voz hablada, al igual que la voz
cantada,puede ser más o menos aguda, pausada o potente. Puede resonar más en elpecho o en la
cabeza. Un buen orador juega con el volumen y lamodulación de su voz con la misma inteligencia y
premeditación con quelo hace un cantante.
La voz hablada se mueve dentro de un ámbito de notas más reducidoque la voz cantada. Además,
mezcla todo tipo de frecuenciasvibratorias, y esto hace imposible reconocer un sonido concreto.
Sinembargo, si se quiere ser realmente expresivo, la voz hablada debe sertambién modulante. La
tristeza debe sonar muy diferente que la alegría,la esperanza, el sufrimiento o la sorpresa.
Asimismo, la adquisición de unos buenos principios de emisión devoz evitará o disminuirá la fatiga
de ésta. Una buena articulación delas palabras hará necesaria menos potencia vocal para decir
algo. Unabuena técnica respiratoria y un buen uso de los resonadores permitirána las cuerdas
vocales descansar más.
Todos los principios y ejercicios que se proponen en este cursoserán de gran utilidad para
desarrollar una voz hablada rica enrecursos declamatorios y expresivos.

Cuidados y consejos
Ten siempre presente lo importante que es estudiar productivamente.Un estudio eficiente hace el
aprendizaje rápido y gozoso. Siempre quehagas los ejercicios que se te proponen, o que estés
cantando unacanción, plantéate unos altos objetivos técnicos y musicales. Analizalos errores que
cometes y que te apartan de esos objetivos.
Acostúmbrate a grabarte en casete y a usar un espejo de paredcuando estudies. Esto te ayudará a
detectar errores y problemas.Precisa cuál ha sido el error, y aporta una explicación lógica y
unasolución eficaz para resolverlo.
¡Recuerda que, con paciencia y constancia en el estudio, se llega a cualquier parte!
Lleva una vida sana. Duerme y come bien. Haz alguna actividad física. Si fumas o bebes alcohol,
hazlo con moderación.
Bebe abundante agua, preferiblemente a temperatura ambiente. Si hay mucha sequedad, usa un
humidificador.
Ten cuidado de no hablar demasiado alto en un local donde hayamucho ruido o la música suene
muy fuerte. Forzar la voz o gritar paraque os entiendan en estos ambientes es nefasto para la voz.
Nunca trates de cantar cuando estés enfermo y te duela la garganta al tragar.
Es preferible estudiar durante periodos cortos de tiempo variasveces al día, que estudiar mucho
tiempo seguido sin la debidaregularidad y concentración.
Debes comenzar a cantar cada día haciendo ejercicios previos de calentamiento, tanto físico como
vocal.
No fuerces nunca las cuerdas vocales, ni al hablar ni al cantar,especialmente en el registro agudo.
Busca siempre una sensaciónnatural, armoniosa y placentera en tu voz.

Relajacion corporal
La relajación corporal es necesaria para tener una buena voz y poder manejarla con libertad y
soltura.
Siempre que haya tensión en alguna zona de tu cuerpo, mueve laarticulación correspondiente. El
movimiento suave atenúa las tensiones.
Antes de empezar a calentar tu voz, conviene practicar algunosejercicios físicos suaves que
tonificarán tus músculos y relajarán tucuerpo. La mayoría han de hacerse necesariamente de pie.
La respiración es el motor de la voz. Un cantante debe disponer deuna gran capacidad pulmonar y
de un control absoluto del flujo de aireque llega a las cuerdas vocales. Esto lo conseguirá mediante
larespiración diafragmática.
Al inspirar aire, el diafragma se tensa hacia abajo. Los pulmonesse llenan y la tripa sale hacia fuera.
Se sienten empujes en variasdirecciones distintas: hacia abajo, a los lados, de frente y haciaatrás.
Al espirar, todo vuelve a su posición inicial.

Ejercicios:
- Jadea mediante golpes cortos y rápidos de la zona abdominal. Vedisminuyendo la velocidad de
los jadeos, y aumentando la profundidad delas inhalaciones. La tripa entra y sale en cada ciclo
respiratorio.
- Pon tu mano derecha sobre tu hombro izquierdo, y tu manoizquierda sobre tu hombro derecho.
Empuja con el diafragma hacia abajoal inhalar. No levantes los codos ni los hombros.
Inspiración: 4 segundos
Retención: 4 segundos
Espiración: 4 segundos
Descanso. 4 segundos
Aumenta también la duración de los periodos a 6 y 8 segundos.
- Inspira empujando con tu diafragma hacia abajo. Retén el aire, y toma un poco más. Retenlo, y
toma todavía un poco más.
- Llena totalmente de aire tus pulmones. Retenlo. Mediante unempujón rápido hacia arriba del
diafragma, expulsa el aire. Da unsegundo empujón para expulsar todo el aire.
- Llena de aire los pulmones lo más que puedas. Empieza a contar amedia voz la serie ascendente
de números. Utiliza una única toma deaire. Repite el ejercicio, intentando superar la marca de
números a laque puedes llegar.
Apoyo
El apoyo es una fuerza que se debe empezar a producirvoluntariamente con el diafragma justo
antes de empezar a cantar.Cuando el apoyo está activo, se sienten en la zona abdominal
variosempujes: Hacia abajo (el ano), hacia delante (la tripa), hacia loslados y hacia atrás. Este
apoyo nos va a permitir racionar, de maneraregular y prolongada, el aire que sale de los pulmones
y llega hastalas cuerdas vocales.

Ejercicios:
- Llena tus pulmones de aire. Retenlo unos instantes. Expúlsalo,emitiendo entrecortadamente las
sílabas HO, HO, HO, HO. Imita a SantaClaus, cuando se ríe intensamente. Siente la conexión entre
el apoyo yla emisión de sonido: A cada HO le corresponde un golpe seco y rápidodel diafragma
hacia arriba.
- Algo te asusta de repente. Entonces, emites ¡ooooh!, mientrasinhalas aire rápidamente. Al
hacerlo, el diafragma se tensa haciaabajo. El vientre se expande hacia fuera. Siente los
empujesmencionados anteriormente.
- Toma aire, como con gesto de susto o de sorpresa. Retenlo uninstante. Suéltalo poco a poco,
empujando con el diafragma hacia arribamientras pronuncias SSSSS. Acaba con una T explosiva.
Espiración: 4 segundos. Más adelante, podrás ampliarla hasta 6, 8, 10, 12, 14, 16 segundos, y
¡hasta donde puedas llegar!
Puedas probar también a emitir el sonido ShShShShSh y FFFFF durante la espiración.

Resonancia
Como el sonido producido por las cuerdas vocales es, de por sí,pequeño y pobre, el cantante
deberá mandarlo a los diferentes huesos ycavidades que hay en su cuerpo. Éstos actuarán a modo
de caja deresonancia, ampliando y enriqueciendo el sonido.

Ejercicios:
- Pon la yema de tus dedos sobre la parte anterior de tu cuello.Traga saliva, y siente cómo tu
laringe sube. En esta posición, laepiglotis impide que el sonido de tus cuerdas vocales salga
libremente.Después de la deglución, la laringe vuelve a bajar a su posicióninicial. El acto de tragar
es contradictorio con una buena producciónvocal. Al cantar, tu laringe tendrá que estar siempre
en posición baja.
- Toca los dientes incisivos superiores con la punta de tu lengua. Lleva ésta hacia atrás hasta que
sientas el velo del paladar.
El cantante debe construir el tubo de resonancia ideal para suinstrumento. La idea de bostezo le
será de gran ayuda para este fin.Cuando bostezamos, el velo del paladar está elevado, la
mandíbula estábien abierta, la lengua y la laringe están en posición baja. Todo elloes necesario
para obtener una buena emisión de voz.
- Llena tus pulmones de aire y espira lenta y controladamente,mientras pronuncias MMMMM con
diferentes alturas de sonido. Experimentacon diferentes posiciones de tu laringe, mandíbula,
lengua y paladarblando para obtener un resultado sonoro óptimo.
Haz el mayor hueco que puedas dentro de tu boca, sin llegar aseparar los labios. Pensar que tienes
dentro de tu boca una patata muycaliente te ayudará a encontrarlo.
- Toma aire con la sensación de susto ya vista, pero sin excesivabrusquedad. Retenlo un instante y
espira, mientras pronuncias MA unavez y cuentas interiormente hasta 8. Varía la altura del sonido.
Haztambién el ejercicio pronunciando ME, MI, MO y MU.
Según vas progresando, ve alargando la duración de la emisión desonido hasta 10, 12, 14, 16
segundos, y hasta donde puedas llegar.

Vocales y consonantes
Las vocales constituyen el fundamento del sonido al resonar durantetoda su duración. Las únicas
consonantes que pueden hacerlo también sonlas consonantes sonoras. Cuando se articula una
consonante, se cortaligeramente la columna de aire que trae el sonido producido por lascuerdas
vocales.
Para obtener una buena resonancia, conviene unificar lo másposible la posición de la mandíbula,
los labios y la lengua para lasdiferentes vocales.

Vocales-Ejercicio:
- Canta la serie de vocales U-O-A-E-I (en este orden específico yen su inversión I-E-A-O-U) sobre
notas largas. Suaviza la transiciónentre vocales. No muevas tanto los labios como cuando
hablamoshabitualmente. No tires mucho de la comisura de los labios hacia atráspara encontrar la
"I". La "I" tiene que tener también espacio interioren la boca. Escúchate con atención y busca una
gran resonancia paratodas las vocales.

Consonantes-Ejercicio:
- Métete un lápiz o bolígrafo atravesado entre tus dientessuperiores e inferiores. Comienza a
pronunciar así, con la mayorclaridad que puedas (¡que no será mucha!), el texto que
quieresestudiar.
Es importante tener en cuenta que un cantante divide las palabrasen sílabas de forma diferente a
como nos enseña la gramática. Tomemosun ejemplo cualquiera. Cuando decimos: "Happy
Birthday", la gramáticadividiría la palabra Birthday del siguiente modo: Birth-day. Pero uncantante
uniría la rth a la segunda sílaba, es decir: Bi-rthday. Estose debe a lo anteriormente señalado: sólo
las vocales tienen capacidadde resonar y proyectar un sonido pleno hasta el público.
Por lo tanto, las consonantes que están al final de una sílaba, sepronuncian sólo al final de ésta.
Tan al final se pronuncian, que selas considera como unidas a la consonante inicial de la
siguientesílaba o la siguiente palabra. Es importante que tengas esto presentesiempre que tengas
que cantar un texto, pues tu voz resonará más y tupronunciación será más inteligible.
Cambios de registro
La voz humana consta, según la altura de frecuencia por la que semueva, de dos o tres timbres
distintos. El paso de uno a otro suele serperceptible e incluso brusco, cuando la voz no está
educada. Elcantante deberá pues tratar de suavizar este paso para unificar yequilibrar el color de
su voz.

Ejercicios:
- Imagina que estás disfrutando del olor de un plato exquisito.Recorre todo tu registro sonoro
pronunciando con gusto MMMM, ydeslizándote desde la zona aguda hasta la grave. Haz el
ejercicio ensentido inverso también.
Haz el mismo ejercicio, pero haciendo vibrar esta vez los labios entre sí, debido al paso del aire.
Debes lograr, con el tiempo, que el paso de un registro a otro de tu voz sea suave e imperceptible
al oyente.
El paso de una nota a otra muy distante en altura, no debe sertraumático. Para suavizar el salto,
controla bien el apoyo deldiafragma y la altura del paladar blando. Haz todo con naturalidad,
yrecuerda: ¡no subas nunca la laringe, especialmente en los saltosascendentes!
- Se consigue crecer o disminuir el volumen de la voz dosificando,mediante el diafragma, el flujo
de aire que pasa a través de lascuerdas vocales.
Canta notas largas y, durante su duración, haz crescendos seguidos de diminuendos y al revés.

Vibrato
El vibrato es una ligera oscilación de la frecuencia de un sonido. Cuando se usa bien, aporta calidez
y proyección a la voz.
Para estudiar el vibrato, asegúrate primero que has asimilado losconceptos y ejercicios vistos
hasta ahora, en especial los deRespiración y los de Apoyo.

Ejercicios:
- Pronuncia la sílaba KO varias veces sobre un mismo sonido. A cada KO, le debe corresponder un
golpe de diafragma hacia arriba.
Variante: Lo mismo, pero con O,O,O,O.
Variante: Vas a cantar también O,O,O,O, pero ahora no llegas acortar totalmente la columna de
aire entre cada O. Los empujes deldiafragma son más sutiles y el efecto sonoro es más parecido
alvibrato.
- Canta cualquier nota con vibrato. Siente los pequeños impulsosde dos en dos. Ve aumentando
muy progresivamente la velocidad de éstos.Llegado el momento, sentirás la necesidad de agrupar
tus impulsos detres en tres. Sigue aumentando la velocidad, hasta organizarlos decuatro en
cuatro.
El agrupar los impulsos debe llegar a ser poco a poco unasensación interior tuya solamente. El
oyente no deberá percibirlocuando cantes con vibrato durante una actuación.

Nervios
No existe un remedio eficaz y garantizado para toda situación denervios y miedo escénico, ya que
este tema tiene complejasimplicaciones psicológicas. Sin embargo, he aquí a continuación
unaserie de recomendaciones que te permitirán controlar los nerviosrelativamente bien, e incluso
usarlos para beneficio de tuinterpretación.
Siempre que vayas a actuar delante de un público, has de llevar tu papel perfectamente
aprendido.
Lo maravilloso de la música es su poder de comunicación. Loimportante de tu actuación no debes
ser tú, sino el mensaje quetransmites a tu público. Tú debes servir a la música, y no alcontrario.
Tus posibles errores humanos no podrán apartarte de tu noblecometido.
Disfruta con lo que estás haciendo. Muévete sin complejos para desbloquear las posibles
tensiones de tus articulaciones.
No salgas al escenario para actuar en frío. Calienta suavemente tuvoz antes. Debes asimismo estar
familiarizado con las condicionesacústicas de la sala donde vas a actuar.
El remedio más eficaz contra los nervios está dentro de ti.Siempre que sientas que los nervios
empiezan a controlartepeligrosamente, fija tu atención mental en tus sensaciones corporales yen
tu respiración. Inspira aire lentamente, contando hasta seissegundos. Retén el aire dos más. Espira
seguidamente de manera regulardurante seis segundos, y descansa otros dos más. Repite el ciclo
hastaque sientas que te vas calmando.

Estudiar la canción
Estudia la música y la letra de una canción por separado alcomienzo, para simplificar la labor. Más
adelante, los relacionarásentre sí, para poder así sentir esa obra como un todo orgánico.
Un análisis correcto de la música es aquel que, como una cámara decine, va acercándose desde lo
general a lo particular y pequeño.Analiza la estructura de la canción, las melodías y
suscaracterísticas, y finalmente los motivos e incluso las notas sueltas.
Fíjate también en la instrumentación y en pequeños detalles de relevancia que ese arreglo pueda
tener.
Lo primero a tener en cuenta cuando estudies la letra de la canciónes que se entiendan todas las
palabras con absoluta claridad. Comoejercicio de dicción, pronuncia el texto sin separar los labios
entresí.
Debes también comprender y sentir el contenido del texto, para asípoderlo expresar de una
manera personal y convincente artísticamente.
Estudia a continuación la melodía con su texto. Utiliza primerolas vocales de éste solamente,
prescindiendo de las consonantes.Intenta trasladar esta facilidad y naturalidad con que cantas,
cuandoañadas las consonantes más adelante.
Recuerda ante todo que tu voz y tu técnica vocal no son un fin ensí mismas. Deben estar siempre
al servicio de tu interpretación.
Grábate regularmente tanto en cassette como en video. Así podrásanalizar y estudiar en detalle tu
interpretación musical y teatral.
No caigas nunca en la rutina cuando cantes algo. No cantes lamisma frase dos veces igual. Explora
nuevos caminos constantemente ydescubre el maravilloso mundo de lo imprevisible. El público
sabrá agradecértelo

Si tu vocación va por el canto, pon atención a las

palabras de Sofía Carrasco Salazar, licenciada en música
y jurado del Festival Intercomunal de la Voz organizado
por el Liceo Mater Purissima de Maipú.
-¿Qué recomendaciones puedes dar a los estudiantes que deseen cantar?

La recomendación principal es tener un guía que nos ayude a comenzar, que nos dé las
instrucciones básicas para iniciarse al canto, como por ejemplo, la manera de respirar, cómo
impostar la voz, lograr una buena afinación, el manejo del aire, etc. El canto siempre
requiere de un manejo corporal que es necesario aprender a través de alguien que lo
conozca, porque de lo contrario, se adquieren malas costumbres al cantar que con el tiempo
son difíciles de corregir. Por eso la importancia de que exista un maestro desde los primeros
pasos, que son esenciales para formar una buena disciplina de estudio.

- ¿Cuánto hay que practicar?

Eso es relativo al nivel que se quiera lograr. Un cantante lírico puede llegar a estudiar y
practicar 5 a 6 horas diarias, e incluso más, con lo cual su cuerpo se va adaptando a las
exigencias de la música, que en la ópera, por ejemplo, son bastante altas. Un cantante
popular, aunque generalmente practica menos, si es profesional puede llegar a practicar la
misma cantidad, y de esa manera también logra una mejor calidad vocal y un buen
rendimiento en los conciertos, que son bastante agotadores y requieren de una muy buena
capacidad respiratoria. Pero al empezar se practica un rato breve, media o una hora, y
paulatinamente este tiempo va aumentando al aumentar la capacidad de trabajo de nuestro
cuerpo.

- ¿Qué hay que hacer para profesionalizarse?

Hay que estudiar en una escuela de música. Para ser profesional, uno puede iniciar los
estudios hasta los 17 años, más o menos, porque después cuesta mucho más adquirir la
destreza corporal necesaria. En Chile hay muy buenas escuelas de música con distintas
orientaciones en cuanto a estilo, lo cual abre más posibilidades para los futuros cantantes.
Las escuelas de música más prestigiosas en Chile son el Conservatorio de Música de la
Universidad de Chile, la Escuela de Música de la Universidad Católica, la Escuela de Canto
del Teatro Municipal, la Escuela Moderna, entre otras. Las tres primeras están orientadas
más bien al canto lírico, y la ventaja de eso es que el nivel de exigencia es bastante alto, con
lo cual se puede llegar a un excelente manejo vocal. La Escuela Moderna imparte tanto
canto lírico como popular, lo cual amplía las posibilidades, y hace que al canto popular se
le dé la importancia que merece. También hay varias escuelas de jazz, en las que se enseña
este estilo, agregando la improvisación, por ejemplo, que es muy interesante de conocer y
aplicar en la música. Estando bien informado de todas las opciones, se puede elegir la que
más se acerque a lo que uno mismo quiera aprender y lograr del canto. Pero lo más
importante es que en cualquier institución que se elija se deben tomar los estudios en serio,
porque el canto es una disciplina difícil que implica mucho esfuerzo y mucho estudio, y por
lo tanto, no se debe tomar a la ligera. Como en cualquier carrera, hay que dar lo mejor de
uno, y sobre todo siendo música, que es un arte que requiere un compromiso tanto
intelectual como emotivo y físico.

con una sola respiracion como lo hacia en el video para vocalizar mejor deben hacer el
siguiente ejercicio a-e-i-o-u-o-i-e-a-e-i-o-u-o-i-e-a-e-i-o-u-o-i-e-a a-e-i-o-u-o-i-e-a-e-i-o-u-
o-i-e-a-e-i-o-u-o-i-e-a a-e-i-o-u-o-i-e-a-e-i-o-u-o-i-e-a-e-i-o-u-o-i-e-a pueden hacerlo
primero en 8 tiempos luego ir bajando a 4 y consecutivamente a 2 traten de solo leerlo y
luego ponerl ritmo de acuerdo a lo que ustedes canten. por que no es lo mismo el rock que
la rancheras haganlo al ritmo y al tono que ustedes canten y otra cosa la mayoria de
nosotros tendemos a imitar las voces del cantante si es que utilizan covers pues eso esta mal
por que luego de tanto y tanto su voz va cambiando

Jun 03, 2008 - 15:20