1. Concepto de diseño editorial.

Según Zonon D. (2008), el diseño editorial es el área del diseño gráfico

especializada en la maquetación y composición de diferentes publicaciones
tales como revistas, periódicos libros catálogos y folletos, de una forma
coherente y llamativa de tal manera que exponga claramente el su mensaje.

Además, se encarga de organizar en un espacio texto, imágenes y algunos

casos de multimedia, tanto en soportes tradicionales y electrónicos. Asimismo,
en el diseño editorial se busca crear un diseño que resulte atractivo y
funcional para el lector y conseguir una armonía perfecta entre forma y
contenido. De este modo, otorga una calidad estilística a la publicación y da
una buena imagen.

Una publicación editorial puede entretener, informar, instruir, comunicar,

educar, o ser una combinación de todo esto. Su fin principal es comunicar una
idea o historia a través de la organización y presentación de palabras,
ordenadas en bloques de texto exhibidas, y de elementos visuales.

Incluso, importa desde la portada hasta la tipografía, los márgenes, lo colores,

la disposición de las imágenes y el texto. Todos estos aspectos se definen en
función de la personalidad de la misma, del público al que va dirigido. Así pues,
es la búsqueda del equilibrio estético y funcional entre el contenido escrito,
visual y entre los espacios.

(Opcional)

Cuando hablamos de diseño editorial nos referimos a mucho más que la

forma de presentar un texto. No sólo se trata de ornamentar la apariencia
del material, sino también de una herramienta vital para estimular el
interés por el contenido, facilitar la lectura y brindarle al escrito
coherencia con la comunicación visual.

2. Características del diseño editorial.

Formato: libro, revista, periódico, etc.

Material o soporte: tipos de papel, cartulina, etc.
Legibilidad tipográfica: Tamaño y tipo de letra, interlineado, espacio entre
letras y color.
Imagen: Disposición, color, tamaño, calidad.
Caja tipográfica: Marco de la página.
Grilla o retícula editorial: Herramienta para disponer la información en la
publicación.
  2.2 El texto: Títulos, subtítulos, destacados, cuerpo y epígrafes
 Las imágenes: fotografías, los iconos, y los vectoriales.
 La retícula: comprendida como la estructura en dos dimensiones de líneas
verticales y horizontales sobre las cuales se organiza el escrito y los para
textuales.
 La investigación del público objetivo: los gustos, atracciones, intereses,
etc. del target hacia el cual está dirigido el proyecto editorial.
 Los materiales y soportes con los cuales se estipula plasmar el contenido.
Conocer las diferentes ofertas de productos editoriales es menester para
sorprender con propuestas originales que rompan con lo tradicional del
diseño.
 Tipografías: Su correcta selección será clave para el éxito del proyecto.
Optar por una tipografía ilegible o que no mantiene coherencia con el
contenido del texto, representa un fracaso inmediato. Mientras
que, una tipografía novedosa y que tenga armonía para la lectura será un
mimo para nuestro público.
 El presupuesto con el cual cuenta el equipo de desarrollo. Una suma
modesta no implica necesariamente un producto “pobre”. Sin embargo, a
mayor presupuesto, mayor será la variedad de posibilidades que los
profesionales tendrán para trabajar y crear.


5. diagramación del diseño editorial

La diagramación, es un oficio del diseño editorial que se encarga de organizar en

un espacio contenidos escritos, visuales y en algunos casos
audiovisuales (multimedia). Estos elementos pueden estar en medios impresos y
electrónicos, como libros, diarios y revistas.

Además de aspectos tan fundamentales en el diseño de una publicación tales

como la selección de color, las imágenes para ilustrar y la elección de una
adecuada y legible fuente tipográfica, resulta fundamental distribuir y jerarquizar
cada uno de estos componentes de manera que tengan una lógica comprensible,
de esta labor se encarga la diagramación.

A la diagramación, también se le denomina como maquetación y requiere que el

diseñador gráfico logre brindarle a una publicación la necesaria secuencia lógica
para que se pueda realizar la lectura y visualización  en libros, revistas, periódicos,
folletos y demás objetos impresos y también digitales.

El empleo de la retícula como sistema de ordenación, constituye la expresión

de cierta actitud mental en que el diseñador concibe su trabajo de forma
constructiva. Y pretende: Orden, claridad, para así llegar a lo esencial, la
concreción, a la objetividad y no la subjetividad, asimismo a la racionalización
de los procesos creativos y técnico-productivos y rentabilidad. Además a la
integración de los elementos formales, cromáticos y materiales, con un dominio
de la superficie y el espacio, teniendo así disciplina en los procesos mentales
de cada trabajo visual y creativo con una manifestación del carácter del
creador, en él que se refleja el saber y actitud

Tipos de diagramación.

DE MANUSCRITO: Es la retícula más sencilla, es aquella que consta de una

única columna que ocupa la mayor parte de la página y que contiene
generalmente texto seguido largo y continuo como sucede en una novela o un
ensayo sin imágenes. Se construye con la disposición de los márgenes, la
mancha y la disposición del folio, los encabezamientos y las notas a pie de
página, si las hubiere. El interés compositivo se consigue con los márgenes
que deben ser coherentes con la tipografía elegida para la mancha pero deben
a la vez atender a las condiciones de uso

De columnas: Las columnas pueden disponerse de forma que sean iguales en

su utilización o que una de ellas desempeñe una tarea diferente. Igualmente,
un sistema de columnas debe permitir que se utilicen varias en una sola,
aunque en este caso, deberán ser estrechas. Depende del cuerpo del texto
seguido la anchura de las columnas. Deben entrar tantos caracteres como
permitan una lectura cómoda. Una norma puede ser que el medianil entre
columnas determine el ancho de los márgenes y al menos sea el doble de ese
medianil. Para evitar la monotonía y organizar de una forma más adecuada el
contenido pueden establecerse guías horizontales que equilibre la tendencia a
la verticalidad de una retícula de ese tipo.

Modular: Es una diagramación de columnas con un gran número de líneas de

flujo horizontales que subdividen las columnas y que dividen la superficie en
zonas espaciales a las que se puede adjudicar una función específica. El
tamaño de los módulos puede ser determinado por motivos tipográficos, puede
ser el espacio adecuado para medio párrafo. Es adecuada para proporcionar
un aspecto de álbum que permita integrar contenidos muy dispares o imágenes
de tamaño muy distinto. Los márgenes deben responder a la idea modular.
Este tipo de diagramación permiten conexiones horizontales que pueden
alterar el flujo habitualmente vertical de una retícula menos compleja. Incluso,
cuando los documentos no tienen gran complejidad, una retícula modular
proporciona un significado adicional de orden, claridad y reflexión.

Jerárquica: Una diagramación de este tipo surge de la propia naturaleza de los

contenidos, se adapta a las necesidades de información y muestran una
disposición intuitiva de alineaciones vinculadas a las proporciones de los
elementos, y no en intervalos regulares y repetidos. La anchura de las
columnas es también variable.

En realidad, es simplemente de racionalizar la disposición intuitiva de

elementos que se disponen de manera espontánea. En cierta medida, las
páginas web son muestra de una diagramación jerárquica pues tal jerarquía
puede ser entendida de forma algo distinta por cada uno de los navegadores.

1. Tendencias

El poder de lo visual en el mundo actual es algo completamente indiscutible. La

mayor parte de la información que recibimos es a través de los ojos, y está
científicamente probado que los seres humanos tienen una mayor memoria visual
que auditiva.Por este motivo, cobra vital importancia la apariencia física y la
imagen visual: aprendemos mejor a través de esquemas o gráficos, recordamos
mejor una imagen que un texto, y nos complacen más los diseños sencillos, limpios, y
ordenados.

CONCLUSICION

Desde mi punto de vista el diseño editorial abarca muchas cosas, todo lo que involucre textos
e imágenes. Creo que un diseñador que domina el buen uso del diseño editorial, hablando
desde las retículas, las fuentes, ordenes, las jerarquías y los formatos puede aplicarlo a
cualquier otro tipo de diseño y le funcionaria ya que así se crea una estructura de diseño no
sólo armónico si no que también funcional.

Es importante dominar el espacio para poder acomodar todos los elementos de la publicación,
es por ello que tanto una publicación de pequeño formato, cómo lo sería una postal o una
tarjeta de presentación, tiene el mismo grado de complejidad que una publicación de mayor
tamaño.

Otro tema que me parece fundamental en una composición.