Actividades primarias

Las actividades económicas primarias son aquellas que se encuentran en la primera fase del proceso de producción. De
aquí se obtienen las materias primas que se utilizan en la labores de producción de bienes y servicios.

Podemos considerar actividades primarias a la ganadería, la agricultura, la pesca, o cualquier labor que haga referencia
al trato de las materias primas .

Actividades secundarias

Decimos que son actividades económicas secundarias aquellas que se encargan de producir los bienes y
servicios mediante labores de producción y transformación de materias primas en productos disponibles para su venta.

En el caso de las actividades secundarias hacemos referencia a todas aquellas actividades industriales como, por
ejemplo, la producción de productos de textil, calzado, alimentos, u otras como el petróleo y los productos químicos.

Actividades terciarias

Por último, las encargadas de realizar la distribución y comercialización de los productos y servicios se
consideran actividades económicas terciarias. Su finalidad es llevar al consumidor final los bienes obtenidos a través de
las actividades primarias y secundarias.

Son actividades terciarias todas las labores de comercio como las tiendas, supermercados, o cualquier actividad que
ofrezca servicios al consumidor como las agencias de viajes.

Su nombre completo fue Francisco Benjamín López Toledo. Nació el 17 de julio de 1940. Desde pequeño mostró interés
e inquietud por las artes. A los 14 años inició sus estudios artísticos en el taller de grabado de Arturo García Bustos.
Luego ingresó al Taller Libre de Grabado de la Escuela de Diseño y Artesanías del INBA. Su primera exposición individual
se llevó a cabo en la Ciudad de México en 1959, a sus 19 años. Unos meses más tarde llevó su obra al extranjero, en la
Galería Antonio Souza y en el Fort Worth Center, en Texas Fue escultor, pintor, grabador y fundador de Artes Gráficas de
Oaxaca (IAGO), el Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca y La casa de Cultura Juchitán, entre otras. En su mayoría,
sus obras de arte reflejan la estética de la naturaleza; particularmente la de animales que no son convecionalmente
asociados con la belleza. En enero de este año, la revista Forbes lo consideró como uno de los mexicanos creativos más
importantes. Aunque algunos críticos lo acercaban con la Generación de la Ruptura, el artista siempre fue alguien
irreverente que escapaba a los grupos y trabajaba de manera independiente. Un luchador social y político Francico
Toledo dedicó gran parte de su vida a las luchas sociales de izquierda y a promover el arte y la cultura a los menos
privilegiados en Oaxaca. También se dedicó a preservar el patreimonio de su estado y a impulsar el diseño textil.
Además, ha apoyado la creación de recintos culturales, museos, talleres de arte y cine clubs en su región. Premios En
1998 recibió el Premio Nacional de Ciencias y Artes en el área de Bellas Artes en 1998. En el 2000, el Príncipe Claus. En
2005, fue reconocido con el Premio Right Livelihood por su compromiso a proteger la comunidad de Oaxaca. La
Universidad Autónoma Benito Juárez de Oaxaca lo distinguió con un Doctorado Honoris Causa en 2007. Sus exposiciones
Su obra se expuso en los recintos más importantes del país como la Galería de Arte Mexicano, el Museo Nacional de
Culturas Populares y el Museo de Arte Moderno, entre otros. Además, su obra estuvo en recintos como la New York
Public Library, la Tate Galery de Londres y la Kunstnaneshus de Oslo. Gracias a Francisco Toledo se inauguró la muestra
De lo perdido lo que aparezca 33 visiones de la pintura en México. De acuerdo con la secretaria de Cultura, Alejandra
Frauso, fue él quien dio la idea de la búsqueda de las obras encomendadas para una colección de Los Pinos, entre las
que se encontraba una obra suya. https://www.milenio.com/cultura/arte/francisco-toledo-perfil-biografia-artista-
oaxaqueno

Nació en Juchitán, Oaxaca, el 30 de julio de 1974. Poeta y traductora zapoteca. Profesora en la Universidad Pedagógica
Nacional. Estudió la Licenciatura en Comunicación y la Maestría en Educación y Diversidad Cultural. Ha participado en
diversos encuentros internacionales de Literatura y poesía como el Congreso sobre Oralidad y Literatura, el Festival
Mundial de Poesía en Venezuela, el Festival Internacional de Poesía de Medellín (Colombia), entre otros. Fue presidenta
de la asociación Escritores en Lenguas Indígenas A. C. (ELIAC). Su obra aparece en diversas antologías como Guie' sti'
diidxazá /La flor de la palabra (UNAM, 1999) y Los 43: poetas por Ayotzinapa (2015

Francisco Toledo

(Juchitán, Oaxaca, 1940) Polifacético artista mexicano, considerado el más destacado del país, que ha trabajado con
extraordinario colorismo la acuarela, el óleo, el gouache y el fresco, pero también la litografía, el grabado, el diseño de
tapices, la cerámica o la escultura en piedra, madera y cera, buscando siempre renovar formas y técnicas. Hombre
comprometido con sus orígenes indígenas, es uno de los máximos promotores de la defensa del patrimonio artístico del
estado de Oaxaca.

Francisco Toledo

Desde muy pequeño Francisco Toledo demostró una especial habilidad para el dibujo, y su padre alentó esa temprana
tendencia al ceder a sus colores las paredes de la casa. Su abuelo Benjamín, zapatero del pueblo de Ixtepec, multiplicó
su imaginación con salidas campestres en busca de resina vegetal, perladas de relatos populares en los que los seres
fantásticos se entremezclaban con todo tipo de animales y personajes legendarios.

A los once años se instaló en la ciudad colonial de Oaxaca, para cursar la escuela secundaria. Y después en México, D. F.,
para tomar clases en el taller de grabado de la Escuela de Diseños y Artesanías, con la experiencia de haber realizado sus
primeros grabados en el taller oaxaqueño de Arturo García Bustos. Con apenas diecinueve años, expuso sus obras en
México y en Fort Worth (Texas).

El gran contraste y el mestizaje enriquecedor se produjeron entre 1960 y 1965, cuando Toledo vivió becado en París
para estudiar y trabajar en el taller de grabado de Stanley Hayter. A los tres años de estar en Europa presentó su primera
muestra en una galería parisiense; un año más tarde expuso en Toulouse, pero también en la Tate Gallery de Londres,
con catálogo escrito por Henry Miller, y en Nueva York. En Francia fue reconocido en seguida como un artista singular,
especialmente celebrado, como escribió André Pierre de Mandiargues en 1964, por su «desarrollo de lo mítico» y su
«sentido sagrado de la vida».

Regresó a México con una técnica pictórica depurada que no dejaría de enriquecer, así como con la influencia de ideas
plásticas de artistas de distintas escuelas europeas, como Alberto Durero, Paul Klee o Marc Chagall. Aunque, en realidad,
su mayor influencia provino de los códices que recogieron los símbolos prehispánicos: con todas sus formas
rabiosamente contemporáneas, el artista será un tlacuilo, un moderno e ilustre pintor de códices, y un chamán
dispuesto a purificar el espíritu para devolver el goce al cuerpo.