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GRADO: ONCE
ESTUDIANTE CURSO
DOCENTE GRUPO E-MAIL
Claudia Cruz Cendales 1101, 1102, 1103 crcruz@educacionbogota.edu.co
DANZAS
EN ESTA GUIA CONTINUAMOS CON RETOS PARA APRENDER PASO A PASO UN PROCESO
DE CREACIÓN COLECTIVA Y LLEGAR A LA META DE PRODUCCIÓN ARTISTICA.
Los RETOS propuestos están pensados para que las disfrutes sólo o en familia y aproveches
espacios de creación y aprendizajes para la vida.
El desarrollo de lo escrito lo debes hacer en tu cuaderno u hojas, tomar una foto y enviarlo al
correo. El RETO 1 autoevaluación; lo puedes desarrollar aquí y tomarle una foto.
¡¡¡ El producto artístico deberás enviarlo en video al correo o subirlo al álbum que creaste en
Facebook (si tú o tus acudientes tienen facebook).
Todos los archivos enviados deben estar marcados con tu nombre y curso.
Los videos, audios y guías estarán disponibles en el Face Integralizarte Vida Escena
te dejo el Link: https://www.facebook.com/claus.danzar
Puedes enviar tu solicitud y recibiras un mensaje por el msm que debes responder para que seas
ubicado en uno de los grupos.
CONCEPTUALIZACIÓN SI NO
1 ¿Leí y escribí lo que más me gustó de la biografía de Marta Gómez?
2 ¿Identifiqué y señalé la Región Pacífica de Colombia en el mapa?
3 ¿Aprendí realmente la ubicación de la región pacífica y que océano la bordea?
PERCEPCIÓN
4 ¿Escuché las dos canciones propuestas del grupo “Herencia de Timbiquí” varias veces?
5 ¿Compartí las canciones con mi familia y los invité a escucharlas?
6 ¿Improvisé con mi cuerpo las canciones, antes de grabar mi producto artístico?
7 ¿Improvisé con objetos de la casa para reconocer la realización o concepto de Stomp?
8 ¿Escuché atentamente los instrumentos musicales que acompañaban las canciones?
CONCEPTUALIZACIÓN
9 ¿Identifiqué y escribí los instrumentos que percibí en las canciones?
10 ¿Leí la biografía del grupo de Herencia de Timbiquí?
11 ¿Logré ubicar y diferenciar el departamento del CAUCA y el VALLE DEL CAUCA?
12 ¿Logre encontrar la población de Timbiquí en el mapa de Colombia?
PRODUCCIÓN ARTISTICA
14 ¿Realicé la creación colectiva con una secuencia coreográfica en familia?
15 ¿Aproveché los videos de secuencias coreográficas creados por la maestra Claudia Cruz
Cendales y publicados en el Facebook de Integralizarte?
16 ¿Grabé mi video con mi creación dancística con una canción o un mix de los temas musicales
propuestos?
17 ¿Realicé mi álbum personalizado en facebook para compartir en concreto con Integralizarte?
18 ¿Comprendí el objetivo de crear un álbum en facebook?
19 ¿Envié el video de mi producción dancística al correo de la maestra de danzas o lo subí al
álbum creado?
20 ¿Envié mi trabajo escrito al correo de la maestra de danzas?
¿CUÁLES FUERON LAS FORTALEZAS QUE TUVISTE SEGÚN LAS CANTIDADES DE LOGRADOS?
¿CUÁLES FUERON LAS DIFICULTADES QUE TUVISTE SEGÚN LAS CANTIDADES DE X LOGRADAS?
RETO 2 - PERCEPCIÓN Y CONTEXTUALIZACIÓN
PERCIBE ¡
1. Escucha y observa el siguiente video de la canción “Solo sé que quiero” este es una creación colectiva que
realicé con unos amigos. En lo posible compártelo con tu familia.
Lo encuentras en este link en Youtube
https://www.youtube.com/watch?v=LornzW2gtD8&feature=youtu.be
o en el siguiente drive:
https://drive.google.com/drive/folders/11tOlTbLEQfVqKo2M3bhr2S3Np0E6HLVw?usp=sharing
También lo puedes buscar en los álbumes del Facebook de Integralizarte.
2. Lee atentamente:
El vídeo que observaste y escuchaste anteriormente fue creado con un grupo de amigos; tiene la intención de
motivarte a iniciar una producción escénica básica desde la creación colectiva o individual que sea el resultado
de un proceso, así paso a paso en esta guía te contaré sobre conceptos y formas que facilitarán tu creatividad,
tus talentos y los de tu familia.
Utilizamos la improvisación vocal (hacer sonidos con la voz llevando una melodía o un ritmo) y también la
improvisación instrumental en esta ocasión llevamos muchos objetos de la casa (en el lenguaje artístico se
denominan cotidiáfonos); como tapas de ollas, cacerolas, envases de vidrio, cáscaras secas, maíz pira crudo y
cocido, baldes, a la sala donde estábamos reunidos. También nos ayudamos un poco tocando la guitarra,
entonces dos amigos que sabían tocar realizaban sonidos improvisados con la guitarra.
Decidimos también utilizar el cuerpo…. Entonces jugamos con la percusión corporal es decir con palmas en
diferentes partes del cuerpo y zapateos para generar diferentes ritmos, mientras creábamos nos divertíamos.
Jugamos con el pensamiento y la voz a través de la expresión de palabras; pero para facilitar esto colocamos
una pregunta motivadora que debíamos responder: “¿Qué palabras quiero que aparezcan en la canción?”.
En este juego surgió espontáneamente la expresión de las sensaciones y sentimientos que había generado en
cada uno de nosotros ese encierro; proceso que habíamos compartido juntos responsable y juiciosamente
durante 28 días en un mismo espacio físico; nos conectó también la reflexión respecto a lo que otros seres de
nuestro entorno podrían sentir, pensar, aprender y necesitar durante y después de este confinamiento.
Durante la siguiente semana nos encontrábamos en la cocina y mientras realizábamos deberes del hogar
hablábamos al respecto como por ejemplo; ¿cómo nos imaginábamos el video?, ¿que imágenes podríamos
grabar para hacer el video de la canción?, además seguíamos jugando con los objetos y con el ritmo de la
canción que habíamos decidido y hasta con movimientos que contaban una escena, cada cosa que
inventábamos la festejábamos con alegría y a veces broma.
¿Y la letra de la canción?.
Uopss…. La letra faltaba concretarla, para ello decidimos reunirnos una noche, fue el miércoles 8 de abril y
dejar lista la letra de la canción, nos tocó tachar frases que creíamos que estarían, sintetizar ideas porque la
canción estaba quedando muy larga e imaginar que objetos podrían ir en cada estrofa.
Al finalizar la letra de la canción nos dimos cuenta que quisimos cantar las añoranzas que afloraron en ese
estado de encierro o cuarentena e invitar a quien escuche la canción que complete las frases finales
cantando lo que quisiera hacer, al salir de esta situación.
Los siguientes 10 días, utilizamos momentos en los que algunos podíamos reunirnos después de cumplir con
nuestro trabajo, o en los momentos de descanso y según el talento que cada uno tuviera íbamos realizando
tareas, tales como ir creando la pista musical, organizar los instrumentos cotidiáfonos que finalmente se
grabarían, grabar los instrumentos, , grabar las voces, grabar muchas imágenes, organizando el tiempo cuando
requeríamos de la presencia de todos en la imagen, organizar la utilería, la escenografía, etc. pero todos día a
día, aportábamos con ideas o acciones.
Finalmente, el viernes 17 de abril a las 4:50 pm… y después de horas de edición de la música y del video nuestra
creación escénica colectiva quedo terminada con y realizamos la postulación a un concurso de Idartes…. (Ahhh
de eso te hablaré en la próxima guía)…. ¿Qué crees que paso luego? Esta historia continuará….
¿SABIAS QUE…
CREACIÓN COLECTIVA es el nombre dado a la obra,
montaje, puesta en escena o espectáculo que no firma un autor
RETO 2 – CONCEPTUALIZACIÓN
sino un grupo y PERCEPCIÓN
de creadores y como fruto de su trabajo en
colaboración.
1. De la lectura anterior escribe en TU CUADERNO lo que más te llamó la atención, iniciando con esta frase:
2. Si conoces el significado de las siguientes palabras escríbelo, de lo contrario consulta como mínimo 3
sinónimos o el significado de cada palabra:
4. Copia la letra de la canción, en tu cuaderno. La puedes ir escuchando y copiando, pero para mayor
facilidad la encuentras en la parte de información del youtube (abajo) o en el drive, o en el
Facebook.
6. La canción en las últimas líneas te propone expresar que quieres tú en este momento o lo que imaginas al
volvernos a encontrar en el colegio y aunque tiene solo tres frases, complétalas las veces que desees,
teniendo cuidado que rime con la melodía y la intención de la canción.
En los videos observados y los aprendizajes adquiridos en la guía 1 y la guía 2 en el tema de PREHISTORIA;
trabajaste la importancia del origen del arte y comprendiste que la VOZ, los GESTOS y todo el CUERPO hacen
parte de tu EXPRESIÓN CORPORAL, tu CREATIVIDAD y la PRODUCCIÓN ARTISTICA. Esto también lo has
aprendido en las clases de artística y te lo expliqué en un video que se encuentra envíe en los grupos de
Facebook.
También aprendiste como el ser humano PERCIBIÓ toda la naturaleza (el entorno en el que vivía en ese
momento) para CREAR música, danza, teatro y artes plásticas; IMITANDO los sonidos, las formas, los
movimientos de los animales, de la naturaleza y de los fenómenos naturales; CREANDO y COMBINANDO
nuevos sonidos, formas y movimientos para COMUNICAR, intentar COMPRENDER su entorno, interpretarlo y
CREAR rituales con los diferentes lenguajes artísticos.
En conclusión EXPRESAR sus IDEAS, SENTIMIENTOS y SENSACIONES a través del arte, y organizarlo en una
PRODUCCION ARTISTICA, para comunicar algo. En ese momento el ser humano no tenía interés de un
espectáculo.
En la guía 2 encontramos como el RITMO de la vida es muy importante y como algunas culturas como la
africana desde muy pequeños están relacionados cotidianamente con su VOZ, también en el canto y su
corporalidad al relacionarse pero también al CANTAR o IMITAR sonidos con su VOZ y su ritmo en sus acciones
diarias.
En la guía 4 iniciaste un proceso de IMITACIÓN o CREACIÓN más cercano con tu CUERPO y aprendiste que
todo tiene un origen, un lugar y un tiempo de aprendizaje o creación, es decir un CONTEXTO. Te acercaste un
poquito a la cultura de la Costa Pacífica, (más adelante la vamos a retomar)
En esta guía 5 vas a iniciar un viaje por la CREACIÓN INDIVIDUAL o COLECTIVA que paso a paso vas a ir
evolucionando y avanzando.
1. De la lectura anterior escribe en tu cuaderno las palabras que encontraste en mayúscula, la vas
a necesitar para varios momentos de tu proceso:
2. Ordena las palabras anteriores lo mejor posible pensando en ¿Cuál sería el orden para realizar
tu creación escénica? es decir una producción artística en danza y música
5. IMITA, MEMORIZA Y ORGANIZA LOS NUEVOS MOVIMIENTOS SUMANDO LOS QUE YA SABIAS O TENIAS
A TRAVES DE TU IMPROVISACIÓN.
Realiza una creación escénica colectiva con tu familia o una creación individual utilizando los elementos
que ya hemos venido trabajando:
Utiliza la canción elegida a tu gusto. Puede ser una parte, no es necesario toda la canción.
Danza, actúa y canta solo o acompañado. (en lo posible que sea con tu familia)
Muestra nuevos movimientos que antes no hacías y que aprendiste para tu creación.
En algunos momentos todos deben bailar o actuar igual y en otros momentos todos pueden improvisar si
desean.
Si deseas enriquecer tus coreografías con objetos de tu casa (utileria) o con escenografia para tu
producción escénica, lo puedes hacer.
Recuerda que es muy importante que te diviertas aprendiendo, percibiendo y creando con tu familia otras
maneras de aplicar los conceptos y temáticas que se proponen en la guía.
2. CREA UN ALBUM PERSONALIZADO CON TU NOMBRE Y CURSO EN FACEBOOK con el fin de facilitar el
envío de tus videos, mejorar la comunicación directa contigo y promover un recuerdo ordenado a largo
plazo respecto a este periodo histórico de cuarentena.
¿Necesitas ayuda? En el Facebook te deje el paso a paso en una publicación en cada grupo del curso.
¿Te es imposible crear el álbum? Gracias por explicar las razones, como maestra estoy buscando la manera de
que aproveches tus redes sociales obteniendo más beneficios de orden y aprendizajes de uso.
3. SUBE TU VIDEO EN EL ALBUM QUE CREASTE EN TU PERFIL y que compartirás de manera personalizada.
¿Puedes enviarlo de otra manera? Claro que si por correo electrónico, junto con el trabajo escrito que
enviaras.
Necesitas ir organizando los videos que haz creado, ya que los vas a necesitar para nuevos retos y metas y será
más fácil saber en qué lugar están.