DANZA CONTEMPORÁNEA

REFERENTE: PAULO PEDERNEIRA, GRUPO CORPO, BRASIL

Federico Machado
Diseño de Iluminación I
Doc. Fernando Scorsela
EMAD, 2018
INVESTIGACIÓN Y ANÁLISIS

El trabajo de investigación devino de trabajos anteriores sobre el cuento Flor de Miseria y

Los veraneantes, de Máximo Gorki; sumado a la referencia de las piezas del Grupo Corpo
de Brasil, en particular la iluminación a cargo de Paulo Pederneira.

En el primer caso, se tomó como base la iluminación de altura de iglesias, en particular el

efecto de las grandes ventanas con incidencia de luz solar.

En el segundo, la división de la escena en el eje vertical teniendo en cuenta la oposición

clima / zonas puntuales, la geometría del movimiento y la veladura.
Para el tercero, se tomaron como referencia las piezas 21 (1992), Bach (1996), Onqotô
(2005), y Triz (2013). Los ejes resultantes fueron:

● Revelación de la forma, particularmente la silueta. Contraluces.

● Desaparición del fondo.
● Fragmentación del piso a través de la luz y su reflejo.
● Contraste entre saturación / ausencia de luz en el cuerpo.
● Revelación del volumen en movimiento mediante calles y cenitales.
VOLUMEN FORMA ESPACIO
VESTUARIO / TRANSLUCIDEZ
SILUETA
VELADURA
ESTRUCTURA

Planteé una narrativa de los tres movimientos interrelacionando la idea del díptico
y la mezcla. El primero corresponde a Flor de Miseria, el segundo es un intersticio
donde se encuentra con Los Veraneantes, el tercero corresponde a este último.

Tomando como inspiración la utilización de música popular brasilera por parte del
Grupo Corpo, pero llevándolo a algo más cercano a mí, construí la pieza
alrededor de tres composiciones de Astor Piazzolla: Escualo, Vayamos al diablo,
y Buenos Aires Hora Cero.
PRIMER MOVIMIENTO

Una sola bailarina en escena, que

desarrolla un recorrido en arco de
un lado a otro del escenario
continuamente. La iluminación es
un contraluz casi cenital, frío, que
recorta la parte posterior del
cuerpo y los hombros. La luz se
filtra parcialmente a través del
material translúcido del colgante.
SEGUNDO MOVIMIENTO

La primera bailarina pasa a un recorrido

en línea recta de adelante hacia atrás.
En ese eje hay un ambiente azul muy
saturado. A ambos lados, en líneas
horizontales, seis bailarines cruzan el
espacio del centro y se reubican en el
lugar de los otros. La luz sobre ellos
está sectorizada mediante elipsoidales
recortados. Cuando dejan el espacio se
sumergen en la penumbra, hasta que
pasan por el ambiente del centro.
En este movimiento el colgante
sigue arriba, pero ahora es
iluminado por calles en altura
que generan un ambiente
violáceo que lo separa de los
movimientos del piso.
TERCER MOVIMIENTO

Se divide en dos partes. En la

primera salen todos los bailarines
de escena y entran las seis
bailarinas restantes, que se
colocan en el centro. El colgante
baja únicamente con una luz
interior dada por tubos LED
internos y se coloca sobre ellas,
mientras comienzan a describir
círculos dentro. Un wash tenue
envuelve el elemento al frente y
al fondo.
En la segunda parte la luz proviene de
elipsoidales de 36° a piso detrás de una
cenefa, a modo de candilejas, que
proyectan las sombras alargadas hacia
arriba del colgante y las bailarinas en su
interior sobre un tul blanco al fondo.
Van prendiendo de a uno generando
un efecto de sombras acumulativas.
Luego se apagan de la misma forma
RIDER TÉCNICO

TIPO LENTE CANTIDAD

SOURCE FOUR PROFILE 36 15

SOURCE FOUR PROFILE 26 6

FRESNEL “8 10

PAR 64 12

OTROS
PORTAFILTROS 43

IRIS 8

BARN DOORS 10