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GUITAR SYMPHONY—MAURO GIULIANI-ESTUDIOS OPUS 48---ANALISIS TÉCNICA E INTERPRETACION : MOISES OLVERA 1
CLASSICAL MASTERS
THE AGE OF GUITAR WIZZARDS
MAURO GIULIANI
1781-----1829
CONTENIDO :
1.-BIOGRAFIA DE MAURO GIULIANI
2.-CATALOGO DE LAS OBRAS PARA GUITARRA DE MAURO GIULIANI
3.-LOS ESTUDIOS OPUS 48
4.-EL ESTUDIO N.1
5 .-EL ESTUDIO N.2
6.-EL ESTUDIO N. 5
7.-EL ESTUDIO N.13
1.-BIOGRAFIA DE MAURO GIULIANI
Mauro Giuliani fué un guitarrista y compositor Italiano,y es recordado como uno de los grandes
compositores y virtuosos de el siglo XIX.
Aunque nació en Bisceglia,el centro de estudio de Giuliani estuvo en Barletta,donde el se trasladó con
su hermano Nicola en los primeros años de su vida.
Su primer entrenamiento musical fué en el Chelo, un instrumento que el nunca abandonó y el
probablemente también estudió el Violin,aunque subsecuentemente se dedicó con devocion al
estudio de la Guitarra,llegando a ser un ejecutante muy completo.
Los nombres de sus maestros son desconocidos y nosotros no podemos estar seguros de sus exactos
movimientos en Italia.
El se casó con Maria Giussepe del Monaco,y ellos tuvieron un Hijo, Michael, nacido en Barletta en
1801.
Despues el estuvo probablemente en Bolonia y en Trieste,pero en el verano de 1806, recien terminados
sus estudios de Contrapunto, Chelo y Guitarra en Italia,el se trasladó para Viena sin su familia
En Viena el estuvo en contacto con el estilo clasico instrumental ,en 1807 Giuliani comenzó a publicar
composiciones en el estilo Clasico,sus giras de conciertos lo llevaron a toda Europa.
Donde quiera que estuvo el fué aclamado debido a su virtuosismo y gusto musical,el adquirió gran
exito y llegó a ser una celebridad musical,similar a la de los mejores instrumentistas y compositores
que estaban activos en la capital Austriaca en el principio de el siglo XIX.
Giuliani definió un nuevo rol para la Guitarra en el contexto de la musica europea.El estuvo en
contacto con las mas altas figuras de la sociedad austriaca y con compositores notables como :Rossini y
Beethoven,y cooperó con los mejores musicos activos en Vienna.
En 1815 el apareció con el pianista Johann Nepomuk Hummel, un gran compositor de el siglo XIX y
despues con Ignaz Moscheles,el violinista Joseph Mayseder y el cellista Merk,en una serie de
conciertos de camara en los jardines botanicos de el palacio de Schonbrunn,estos conciertos fueron
llamados los conciertos Ducados,debido a el precio de el boleto que era un Ducado.
Esta exposicion le dio a Giuliani prominencia en el ambiente musical de la ciudad.
Tambien en 1815,el fué el oficial artista concertante para las celebraciones de el congreso de Vienna.
Dos años antes,el 8 de diciembre de 1813 el tocó el chelo en la presentacion de la septima sinfonia de
Beethoven.
En Vienna Giuliani tuvo un suceso menor como compositor,el trabajo mas con la firma Artaria,la cual
publicó una larga parte de sus obras para guitarra, pero el tenia tratos con todos los editores locales,los
cuales llevaron sus composiciones a toda europa.
El desarrolló una reputacion como instructor también, y de entre sus numerosos estudiantes
estuvieron Jean Nepomucen de Bobrowicz y Felix Horetzky,dos grandes guitarristas de el mismo
siglo.
En 1819 Giuliani abandono Vienna,principalmente por razones financieras, sus propiedad y sus
cuentas bancarias fueron confiscadas para pagar a sus acreedores,el regresó a Italia,pasando tiempo en
Trieste y Venezia y, finalmente situandose en Roma.
El llevó con el a su hija Emilia,que habia nacido en 1813,ella fue educada junto con su otra hija de
nombre Maria, en el Monasterio La adorazione del Gesu , de 1821 a 1826.
En Roma el no tuvo mucho exito, publicó pocas composiciones y solo ofreció un concierto.
En Julio de 1823 el comenzó una serie de viajes a Napoles para estar con su padre,que estaba
seriamente enfermo,y en la ciudad de Napoles el encontró una mejor recepción para su musica y el fue
capaz de publicar otros trabajos para guitarra con editores locales.
En 1826 el tocó ante Francisco I y la corte de Bourbon,en estas ocasiones que podemos llamar el
periodo Napolitano de Giuliani, el frecuentemente apareció en publico con su hija Emilia, que habia
llegado a ser una exelente ejecutante de guitarra.
Su hijo, Michelle Giuliani fué tambien exelente guitarrista aunque su obra fué un poco menos
numerosa.
para el final de el año 1828, la salud de Giuliani comenzó a deteriorarse y el murió en Napoles el 8 de
Mayo de 1829,su muerte al parecer tuvo poca importancia en el ambiente musical Napolitano, sin
embargo, para nosotros es un evento triste e inevitable.
Giuliani fué un compositor extraordinario en toda la exrension de la palabra, su musica para guitarra
es agradablemente melodica y compuesta de forma muy ingeniosa, es posible encontrar hermosas
melodias en la musica de Giuliani y con una tecnica sorprendente,Giuliani fué un gran virtuoso, de
hecho, virtuoso como la gran mayoria de los guitarristas de su época.
De las composiciones que realizó para guitarra, desarrolló muy variadas formas como
Valses,Divertimentos, Sonatinas, Sonatas, Conciertos, Variaciones, Caprichos, Rondós , Preludios y
una muy valiosa coleccion de piezas instructivas.
Los logros de Giuliani como compositor fueron numerosos,actualmente existen 150 colecciones de
piezas de Mauro Giuliani con numero de Opus, e incluso existen composiciones que carecen de
numero,el compuso musica extremadamente dificil de ejecutar para guitarra sola, para Guitarra con
Orquesta, Duos de Guitarra y Violin y Duos de Guitarra y Flauta.
Actualmente las composiciones de Mauro Giuliani son ejecutadas en todo el mundo por profesionales
y amateurs y aun siguen siendo piezas muy valiosas para los ejecutantes, que demuestran la habilidad
de Mauro Giuliani como Ejecutante y Compositor.
LOS ESTUDIOS PARA GUITARRA DE MAURO GIULIANI
De entre las colecciones de piezas didacticas para guitarra que escribio Giuliani,todas ellas
encantadoras y llenas de musicalidad, debemos citar el Metodo Opus 1,los 24 Estudios Opus 48,Los
Estudios Progresivos Opus 51,el Opus 90 conteniendo 8 Ejercicios,Los Estudios Opus 98 (Studi
Dilettevoli), y los Estudios Instructivos Opus 100.
Ademas de el Opus 139 que se llama 24 Prime Lezioni.
2.-CATALOGO DE LAS OBRAS PARA GUITARRA DE MAURO GIULIANI
Op 1 Etudes
Op 2 Six Variations
Op 3 Trois Rondo
Op 4 Rondoletto
Op 4 Six Variations on the favorite air "la Molinara"
Op 5 Rondo Nouveau
Op 6 Otto Variazioni
Op 7 Six Variations
Op 8 Trois Rondeaux
Op 9 VI Variationen nebst Polonaise und Finale
Op 10 Amusemens
Op 11 Caprice
Op 12 Twelve Monferrine
Op 14 Six Rondeaux progressifs
Op 15 Sonate brillante
Op 16b Airs favoris du ballet "le Barbier de Seville"
Op 17 Trois rondeaux
Op 18 First Potpourri
Op 20 Six Variations
Op 21 Twelve waltzes
Op 23 Zwölf Neue Wald-Ländler
Op 24b Fourteen National Dances and Three Marches
Op 26 Premier Potpourri
Op 28 Deuxieme Potpourri
Op 29 Divertissements
Op 31 Troisième Grand Potpourri
Op 33 Twelve Ecossaises
Op 34 Six variations
Op 37 Divertimenti ... Parte 1
Op 38 Six variations sur l'air ä Schüsserl und ä Reindl
Op 41 Niaiserie d'Enfant
Op 42 Quatrième Potpourri
Op 43 Les variétés amusantes part 1
Op 44 Twelve Ländler
Op 45 Six variations sur Les folies d'Espagne
Op 46 Choix de mes fleurs chéries ou Le Bouquet Emblématique
Op 47 Douze Variations sur une Air nationale Autrichien
Op 48 Esercizio ( 24 pezzi della maggiore difficolta)
Op 49 Six Variations sur la chanson nationale I bin a Kohlbauern Bub
Op 50 Le Papillon
Op 51 XVIII Études Progressives
Op 54 Les Variétés Amusantes part 2
Op 56 Divertimenti ... part 5
Op 57 12 Waltzes
Op 58 Six Landlers, Six Walses et six Ecossaises
Op 59 Seize petites pièces
Op 61 Grande Ouverture
Op 62 Six Variations sur un theme original
Op 64 Six variations sur l'air Russe "Poschaluite sudarina"
Op 71 Trois sonatines
Op 72 Huits Variations ... sur un Duo l'Opera Jeannot et Colin
Op 73 Bagatelles
Op 78 Divertissements
Op 80 Deux Thêmes favoris
Op 83 Six preludes
Op 87 Six variations on Di tanti palpiti from Rossini's Tancred
Op 88 Grandes Variations sur la romance favorite de l'Opéra Fanchon
Op 90 12 Walzer
Op 90 Etude contenant Huit Exercices
Op 91 Grandes variations sur la romance favorite La sentinelle
Op 96 Trois sonates brillantes
Op 97 Variations
Op 98 Studi dilettevoli
Op 99 Introduction et variation
Op 100 Etudes instructives

Op 101 Variations on Deh calma, o ciel from Rossini's Otello
Op 102 Variations Nume perdonami se in tale istante
Op 103 Introduction et Variations
Op 104 variations sur la romance favorite " Partant pour la Syrie"
Op 105 Variations sur une Romance de l'Opera La Gloria et l'Amour
Op 106 Cinq Divertissements
Op 107 Variations sur un Thême de G.F Haendel
Op 108 Potpourri Nazionale Romano
Op 109 La Chasse Rondeau
Op 110 Marche de l'Opera les deux Journées de Cherubini Varié
Op 111 Raccolta di Pezzi
Op 112 Six grandes variations
Op 113 Fughetta
Op 114 Variazioni sur l'aria favorita Oh! cara memoria del Sig Carafa
Op 118 Six variations
Op 119 Rossiniane No 1
Op 124 Rossiniana No 6
Op 125 Six Airs Irlandois nationales
Op 128 Variations sur un thême favori de l'opera Amazilla
Op 138 Varirations
Op 139, 24 Prime Lezioni
Op 140 Quattro Variazioni e Finale Chi t'ha fatto sta scarpettiella
Op 141 Quattro Variazioni e Finale La Riccioletta
Op 142 Quattro Variazioni e Finale Si tu Nenna m'amave u'aut'anno
Op 143 Quattro Variazioni e Finale E nato miezo mare
Op 144 Quattro Variazioni e Finale Si monaca te faj,io frate mi farò
Op 145 Quattro Variazioni e Final Si cara, si bona,si bella graziosa
Op 146 Flora d'Italia parte 1 et 2
Op 147 La Tersicore del Nord
Op 147b Variations on "Tengo più di trent'un anni"
Op 148 Giulianate
Op 150 Gran Sonata Eroica
Variations
Andantino -- Allegro
Rondongino brillante
Sei Arie Nazionali Scozzesi
Guitar Albums No 3 Polonaises
Tre tema favoriti con Variazioni
Variations on a Savoyard Theme
Sinfonia nell' opera Semiramide
Sinfonia nell' opera La Cenerentola
Marches de l'opera Trajano in Dacia
Duo de l'opera L'Esule di Roma da Donizetti
2 motifs favoris de Bellini arrangés par giuliani
La Semiramide ridotta in 12 walzer per chitarra
Scelta di quattro pezzi esequiti da Madame Catalani
Cavatina Bel raggio Lusinghiero nell Semiramide di Rossini
Marcia nell' introduzione di Semiramide per una o due chitarre
Op 46 Sei preludj (Emilia Giuliani Guglielmi)
4.-LOS ESTUDIOS OPUS 48
Los estudios para guitarra Opus 48,son una coleccion de piezas didacticas que contienen bellas
melodias enmarcadas con bellas progresiones armonicas,Mauro Giuliani es un compositor
sorprendente, y es muy valioso que el haya decidido escribir esta coleccion de piezas, de hecho todas
sus colecciones de estudios, ya que están pensadas en el guitarrista que desea interpretar sus piezas de
concierto mas dificiles.
El titulo de la obra menciona que estan contenidos 24 piezas de la mayor dificultad, entre ellas:
diversos preludios, pasajes y solos,en esta coleccion Mauro Giuliani nos muestra su gran capacidad
como Musico, Compositor e Instructor.
Los 24 estudios Opus 48 nos pueden ayudar a desarrollar nuestra Tecnica de Guitarra Clasica,ya que
abarcan diferentes aspectos de la tecnica de Guitarra,y tambien, al ejecutarlos, podemos apreciar
algunas tecnicas de Composicion,ya que los estudios contienen ingeniosas progresiones armonicas
que contienen todo, es decir, melodias muy agradables, interesantes Tensiones y Resoluciones,Notas
de Paso,Cromatismos y muchas otras caracteristicas importantes.
Los Estudios están escritos en diferentes tonalidades, y con diferentes Aires o Tempos, que
representan diversas formas comunes en la Epoca de Giuliani.
Sin mas, estos estudios son muy importantes para todo guitarrista interesado en desarrollar una
tecnica depurada en la guitarra, algunas piezas contienen pasajes muy dificiles, pero con una practica
consciente y constante, es posible ejecutarlos,los tempos sugeridos por Mauro Giuliani estan
diseñados para desarrollar diversas habilidades tecnicas en el ejecutante, y las melodias yo pienso
están pensadas para encantar al ser humano al escucharlas, ya que son muy bellas,ademas de contener
diversos pasajes que deben de ser ejecutados con diversas tecnicas logrando al interpretarlos obtener
una gran tecnica.
Sinceramente para mi, al ser un guitarrista de Rock, el ejecutar los estudios de Giuliani representa un
gran reto, ya que las exigencias tecnicas son intimidantes , pero he descubierto que con una practica
constante es posible ejecutarlos y suenan muy agradables.
Aqui podemos ver una tabla que nos muestra los estudios ,la tonalidad en la que estan escritos y el
tempo o el aire en el que se deben de ejecutar :
ESTUDIO TONALIDAD AIRE O TEMPO
ESTUDIO N.1 C Mayor Vivace

ESTUDIO N.2 A minor Moderato
ESTUDIO N.3 D Mayor Prestissimo
ESTUDIO N.4 C Mayor Moderato
ESTUDIO N.5 E minor Allegro
ESTUDIO N.6 C Mayor Allegretto
ESTUDIO N.7 F Mayor Maestoso
ESTUDIO N.8 A menor Allegro
ESTUDIO N.9 E Mayor Presto
ESTUDIO N.10 B b Mayor Vivace con brio –Piu Presto
ESTUDIO N.11 D Mayor Allegro Maestoso
ESTUDIO N.12 A Mayor Allegretto
ESTUDIO N.13 C Mayor Maestoso
ESTUDIO N.14 E Mayor Allegretto
ESTUDIO N.15 E b Mayor Andantino
ESTUDIO N.16 A Mayor Allegro Maestoso
ESTUDIO N. 17 D menor Andantino
ESTUDIO N.18 A Mayor Con Brio
ESTUDIO N.19 C Mayor Allegro
ESTUDIO N-20 GMayor Grazioso
ESTUDIO N. 21 A Mayor Tempo di Polonaise
ESTUDIO N.22 E Mayor Allegro Maestoso
ESTUDIO N.23 B menor Allegro con Moto
ESTUDIO N.24 A Mayor Allegro
Ahora, lo siguiente es interpretar algunos de los Estudios de Giuliani, en realidad mi intencion es

hacer una edicion de los 24 estudios que contenga una seccion de analisis de aspectos tecnicos
melodicos y armonicos contenidos en los estudios, ademas de algunas sugerencias que sean de
utilidad para su interpretación.
Esta edicion me va a ser de gran utilidad en la escuela, ya que estoy seguro que con ella mis alumnos
podran desarrollar una gran tecnica en la guitarra y sabran que la desarrollaron a partir de un gran
guitarrista como es Mauro Giuliani.
Aqui te presento un breve analisis de cuatro estudios que he estado interpretando , los estudios
elegidos son .
El Estudio n. 1 en Do Mayor, que es una ingeniosa composicion que utiliza acordes invertidos.
El Estudio n. 2 en La menor, que contiene agradables melodias compuestas con ostinatos.
El Estudio n. 5 que está escrito en E menor y es una impresionante progresion de Arpegios.
Y por ultimo el Estudio n. 13, que es una composicion exelente y trata varias formas de Arpegios y
Melodias de Octavas .
5.-EL ESTUDIO N.1

El estudio n. 1 utiliza acordes invertidos, es decir, triadas diatonicas pero no en estado fundamental,el
estudio está escrito en la escala de Do Mayor,de hecho, al final concluye con una cadencia I-IV-V-I en
Do Mayor:
esto lo podemos ver en la figura siguiente :
En la figura siguiente, podemos ver algunos de los acordes de el estudio,si somos observadores,
podremos notar que la voz mas aguda es la que se mueve constantemente en los acordes, y por
consecuencia, va implicando diferentes acordes,algunos de los que son faciles de reconocer son los
que estan marcados en azul,y de ahi podemos entender la progresion como : C Mayor,B
dim,Aminor,G Mayor
En la siguiente figura, podemos ver como la progresion es mas extensa, y como estan implicados
acordes diversos como acordes Maj7 ,min7 e incluso min6.
En la figura siguiente, vemos como Mauro Giuliani utilizó los acordes de C Mayor, E minor,F Mayor
C Mayor, G Mayor y por ultimo C Mayor, esto lo podemos ver como una cadencia I-iii-IV-I-V-I en la
tonalidad de Do Mayor.
Para la continuacion de el estudio, podemos ver que Giuliani emplea otra vez el acorde de C Mayor
En la siguiente figura, podemos ver que la progresion que utiliza Giuliani es muy rica en voces de
acordes,por ejemplo,el acorde de D Mayor, aunque no es un acorde de septima, podriamos verlo como
un dominante de G Mayor, y el acorde de E Mayor, si pertenece a la escala menor armonica y es como
si fuera un dominante secundario de A minor,mas adelante ,tambien podemos ver que emplea el
acorde de E 7,y podemos ver que este acorde antecede al acorde de A minor,los acordes que concluyen
el fragmento son . E disminuido,D minor y A 7.
en la figura siguiente,vemos como utiliza acordes como D minor y A minor pero con una voz que se
mueve, en este caso es la vos mas grave, y el estudio concluye con una cadencia I -IV -V-I,que es una
cadencia perfecta en C Mayor.
Resumiendo un poco este estudio, podemos concluir que utiliza acordes presentados en inversion,
que utiliza cadencias y que utiliza tambien acordes dominantes secundarios que anteceden a su
acorde de resolucion (V-I),
la melodia es muy bonita y asl ejecutar el estudio podemos disfrutar de una encantadora composicion
instrumental.
PUEDES ESCUCHAR MI INTERPETACION DE EL ESTUDIO N. 1 EN EL TRACK 1
6 .-EL ESTUDIO N.2

El estudio numero 2 está escrito en la escala de A menor Armonica, y se trata de un estudio de
Arpegios,que tambien presenta melodias basadas en obstinatos,esto es, una melodia en donde una de
las notas de la melodia es reiterada constantemente,tambien es un estudio muy bonito, y al tocarlo
completo suena muy interesante.
para comenzar, comentaremos la Escala Menor Armonica :
Existe una razón precisamente armonica para que algunos compositores del el periodo Barroco y
anteriores hayan creado la escala menor armonica.
Por ejemplo, en una escala menor natural,el acorde sobre el grado I es menor, y tambien los acordes
sobre los grados IV y V, esto trae como consecuencia que al intentar hacer una cadencia armonica
perfecta, (I-IV-V-I) El acorde sobre el grado V contiene una nota que está a una distancia de un tono
completo de la tonica de el primer acorde (para ser exactos, la tercera de el quinto acorde de una escala
menor),luego entonces, no tiene mucha atraccion hacia la tonica,y esto trae como consecuencia que las
cadencias armonicas no tengan una resolucion adecuada,ya que la escala en si, no tiene una nota
sensible hacia la Tonica, como cualquier escala Mayor.
Los compositores solucionaron este problema de una forma muy ingeniosa, elevaron la septima
menor de una escala menor medio tono, convirtiendola en una septima Mayor, pero tambien en una
sensible con una fuerte atraccion hacia la Tonica, luego entonces, por ejemplo, una cadencia perfecta
es posible, debido a que ya existe una nota sensible con una atraccion determinada a resolver a la
tonica,
Es así como la nueva escala recibió el nombre de Escala Menor Armonica,por ejemplo, en la tonalidad
de A menor, simplemente elevamos medio tono el septimo grado de la escala y ya tenemos nuestra
escala menor con sonoridad menor pero con una nota sensible, adecuada para hacer correctas
progresiones armonicas en una escala menor.
La escala de A menor contiene las siguientes notas : A-B-C-D-E-F-G-A,
Ahora bien, si alteramos medio tono el septimo grado de esta escala,tenemos las siguientes notas :
A-B-C-D-E-F-G#-A, y con esto ya tenemos una escala menor con una sensible,y tambien creamos un
intervalo de segunda aumentada entre los grados VI Y VII.
Aqui tienes un diagrama de la escala menor armonica en la tonalidad de La :
Escala de A menor Armonica

E F G# A B C D E F G#A B C D E
B C D E F G# A B C D EF G#
G# A B C D E F G# A B C D EF
D E F G# A B C D E F G#A B C D
A B C D E F G# A B C D E F G#
E F G# A B C D E F G#A B C D E
En la figura siguiente, podemos ver los primeros compases de el estudio numero 2,este estudio nos
requiere un adecuado control en los dedos para ejecutar los arpegios,utiliza notas en cuerdas al aire y
la mano que va en el diapason debe hacer pocos movimientos, pero deben de ser muy precisos, la
mano que pulsa las cuerdas es la que va ejecutando los arpegios y deben de tener un control absoluto
de las cuerdas
En la figura siguiente podemos ver el comienzo de el estudio, el primer compas se ejecuta en las
primeras tres cuerdas, asi, las notas que son reiteradas son : G#-E -G#, y las notas que cambian son E-
F-E-y-D.
Estas ultimas notas son pulsadas con el pulgar, y para las otras notas utilizamos los dedos indice y
medio.
Para el segundo compas las notas ahora son ejecutadas en la cuarta cuerda y son las notas de C-B-C-y
A, y las notas que son reiteradas son A y E..
Nuevamente, las notas mas graves son ejecutadas con el pulgar y las mas agudas con los dedos Indice
y Medio.
Para el siguiente fragmento, la melodia pasa a la quinta cuerda,y despues a la sexta,igual, las notas de
bajo con el pulgar y las de eel arpegio con indice y medio
El siguiente fragmento es la repeticion de todo el pasaje anterior,para despues pasar a una parte
distinta
La parte siguiente utilizlas notas de bajo en las cuerdas quinta y sexta.de hecho, las notas que son
reiteradas son el E de las cuerdas 1 Y 6 al aire.
La ultima parte de el estudio con cluye con un acorde de A minor en donde algunas notas son
reiteradas y las mismas notas de el acorde son utilizadas para hacer la melodia,hasta su conclusion en
la nota de La.
PUEDES ESCUCHAR MI INTERPRETACION DE EL ESTUDIO N.2 EN EL TRACK 2

7.-EL ESTUDIO N. 5
El estudio numero 5 es uno de mis favoritos, en realidad me gustan todos los estudios,solo que este me
impresionó por su gran velocidad y control necesarios para hacer que suene bien, la primera vez que escuché
este estudio fué en una grabacion de Raphaella Smiths, una gran concertista y la verdad me agradó mucho su
interpretación, a la vez que me impresionó, desde entonces me hice la promesa de que ejecutaria este estudio
de la forma mas parecida a como lo habia escuchado.
Cuando les he mostrado a mis alumnos la transcripcion de este estudio, lo han visto como algo muy dificil, de
hecho se sorprenden de la cantidad de notas que aparecen en la partitura, pero solo es cuestion de paciencia y
determinacion, sin las cuales obviamente no podremos tocarlo.
en fin, comenzaré por decir que este estudio está escrito en la tonalidad de E minor, y que contiene unas
progresiones armonicas muy interesantes que a mi la verdad me encantaron,me gustaria saber como es que
musicos de el periodo clasico desarrollaban esas progresiones de acordes que sonaban tan bonitas y
coherentes , hasta puedo decir que sonaban impresionantes.
Ahora creo entender el por que un musico como Randy Rhoads (1956-1982) componia cosas tan interesantes,
elaboradas y ricas en progresiones armonicas, ya que el habia estudiado con vehemencia a compositores de
guitarra clasica como Mauro Giuliani , Matteo Carcassi ,Leo Brouwer etc. etc.
El estudio comienza con un acorde de E minor,y es seguido por el segundo acorde de la Tonalidad : ii-
disminuido.
Una progresion similar encontré en una Fantasia de Silviuss Leopold Weiss, de hecho, Mauro Giuliani
gustaba de transcribir piezas de compositores que le precedieron,como Pietro Domenico Paradisi.
Bien, para que logren entender un poco mas claramente este estudio, vamos a poner algunos diagramas y
algunas tablas de acordes.
Aqui tienen un doagrama de la Escala de E minor,practiquenla hasta que la puedan tocar con confianza y
soltura :
E Minor Scal e
E F# G A B C D E F# G A BC D E
B C D E F# G A B C D E F#G A B
G A B C D E F# G A B C D E F#G
D E F# G A B C D E F#G BC D
A B C D E F# G A B C D E F#G A
E F# G A B C D E F# G A BC D E
En la escala de E minor, podemos obtener los siguientes acordes Triada y los siguientes acordes de Septima
que a continuacion podemos ver en la tabla siguiente :
Grado de I II III IV V VI VII
la Escala
Acordes E minor F# dim G Mayor A minor B minor C Mayor D Mayor
Triada
Acordes E minor 7 F# min 7 G Maj 7 A min 7 B min 7 C Maj 7 D Maj 7
de b5
Septima
Modos Eolico Locrio Jonico Dorico Frigio Lydio Myxolidio
Formulas 1,2,b3,4, 1,b2,b3,4, 1,2,3,4, 1,2,b3,4 1,b2,b3,4, 1,2,3,#4,5,6,7 1,2,3,4,5,6,b7
de los 5,b6,b7 b5,b6,b7 5,6,7 ,5,6,b7 5,b6,b7
Modos
Ahora bien, El estudio comienza con un Acorde de E minor,y en seguida un acorde de F# disminuido con
Tonica en E.
Posteriormente, tenemos un acorde de E minor otra vez, y este acorde es seguido por el acorde de A min 6 y
despues E 7
El acorde siguiente es el de A minor y E minor,y el acorde que sigue es un acorde muy raro, tiene las notas de
A#-C# y F# ,por lo que podria ser F# Mayor invertido,de cualquier forma No pertenece a la escala de E
minor y tenemos que verlo como un cromatismo,y un cromatismo muy interesante por cierto.
El acorde que utilizó Giuliani a continuacion es un acorde que bien puede pertenecer a la Escala Menor
Armonica,debido a la nota de D#,yo pienso que es un acorde de B invertido,y de hecho se trata de un acorde
de B dominante 7, es decir :1-3-5-b7.
Y posteriormente volvemos a E minor,despues A minor,
El acorde siguiente,tiene las notas de G-B-F#,,y bien puede ser un G Maj7 con la quinta omitida,en
inversion,ya que despues se convierte en un acorde de B Dominante 7,el cual finalmente resuelve en E minor
,y, a partir de el compas 15,todo el estudio finaliza con arpegios de el acorde de E minor.
PUEDES ESCUCHAR MI INTERPRETACION DE EL ESTUDIO N. 5 EN EL TRACK 3

8.-EL ESTUDIO N. 13
El estudio N.13 está escrito en la Tonalidad de C Mayor,contiene algunos agradables cromatismos y en
si, se trata de un estudio mas elaborado que contiene varias formas de arpegios y fraseos de octavas
encantadores.
Para ejecutar este Estudio es necesario tener control sobre las diferentes formas de Arpegios y
diferentes fraseos, una de las dificultades que yo personalmente encontré fue precisamente las
variadas formas en las que se presenta la melodia,por eso es preciso practicar el estudio en fragmentos
cortos, despues ensamblarlos y finalmente tocar todo el estudio.
por ejemplo, pueden comenzar con este fragmento,que está basado en los acordes de C
Mayor,GMayor, y contiene cromatismos ingeniosos y melodicos ;
En el siguiente fragmento, podemos ver como casi la mayoria de las notas que constituyen el
fragmento son G-B-D-y F,Lo que forma un acorde de G 7. Pero la forma como Giuliani Trató este
acorde es muy ingeniosa y atractiva.
Los acordes que a continuación se encuentran en el siguiente fragmento,son los de C Mayor,G Mayor
C Mayor e incluso en la ultima parte podemos ver implicado el acorde de A menor.
En el siguiente fragmento,podemos ver los acordes de D menor,G Mayor,C Mayor,G Mayor, C

Mayor,G Mayor,y tambien podemos encontrar un fragmento melodico que utiliza notas de
Octavas,posteriormente tenemos un acorde de C 7 y un acorde de F Mayor y despues tenemos otro
fraseo de Octavas,el ultimo acorde podria tratarse de un acorde cromatico.
En el siguiente fragmento en el primer compas podemos encontrar un acorde de C Mayor con algunas
notas Cromaticas,y posteriormente otro fraseo de octavas.
El fragmento siguiente nos muestra una corde de G Mayor
El siguiente fragmento podemos encontrar los acordes de C Mayor,G 7,G Mayor,y el ultimo arpegio es
un arpegio de C Mayor,que es finalizado por la cadencia V-I , es decir G Mayor –C Mayor.
PUEDES ESCUCHAR MI INTERPRETACION DE EL ESTUDIO N. 13 EN EL TRACK 4

RESUMEN
Haciendo una reflaxion sobre la Musica de Mauro Giuliani,nos podemos dar cuenta que estamos ante
un gran guitarrista que tuvo un gran genio musical, un delicado gusto para construir melodias, y sobre
todo un compositor Virtuoso y Exepcional.
La mayoria de las piezas que he tenido la oportunidad de escuchar de Mauro Giuliani son muy
hermosas,bellas melodias entrelazadas con pasajes llenos de Virtuosismo,en fin, Mauro Giuliani
escribió con letras de oro su nombre en la historia de la guitarra,y sin duda tiene su lugar en el mundo
de los grandes compositores y guitarristas como : Francesco Molino,Luiggi Legnani,Matteo
Carcassi,Napoleon Coste, Fernando Sor, Johann Kaspar Mertz,Ferdinando Carulli,Filippo Gragnani y
muchos mas que formaron la Epoca dorada de la guitarra en el Clasicismo.
Los estudios para guitarra que escribió Mauro Giuliani son puras Gemas que contienen bonitas
melodias y ayudan a desarrollar una exelente tecnica en la guitarra Clasica.
Articulos de la Ley Federal de Derechos de Autor que amparan esta obra:

Capítulo II
De los Derechos Morales
Artículo 18.- El autor es el único, primigenio y perpetuo titular de los derechos morales sobre las obras
de su creación.
Artículo 19.- El derecho moral se considera unido al autor y es inalienable, imprescriptible,
irrenunciable e inembargable.
Artículo 29.- Los derechos patrimoniales estarán vigentes durante:
I. La vida del autor y, a partir de su muerte, cien años más.
Si el titular del derecho patrimonial distinto del autor muere sin herederos la facultad de explotar o
autorizar la explotación de la obra corresponderá al autor y, a falta de éste, corresponderá al Estado por
conducto del Instituto, quien respetará los derechos adquiridos por terceros con anterioridad.
Pasados los términos previstos en las fracciones de este artículo, la obra pasará al dominio público.
Capítulo III
De los Editores de Libros
Artículo 123.- El libro es toda publicación unitaria, no periódica, de carácter literario, artístico,
científico, técnico, educativo, informativo o recreativo, impresa en cualquier soporte, cuya edición se haga
en su totalidad de una sola vez en un volumen o a intervalos en varios volúmenes o fascículos.
Comprenderá también los materiales complementarios en cualquier tipo de soporte, incluido el
electrónico, que conformen, conjuntamente con el libro, un todo unitario que no pueda comercializarse
separadamente.
Artículo 124.- El editor de libros es la persona física o moral que selecciona o concibe una edición y
realiza por sí o a través de terceros su elaboración.
Artículo 125.- Los editores de libros tendrán el derecho de autorizar o prohibir:
I. La reproducción directa o indirecta, total o parcial de sus libros, así como la explotación de los
mismos;
II. La importación de copias de sus libros hechas sin su autorización, y
III. La primera distribución pública del original y de cada ejemplar de sus libros mediante venta u otra
manera.
Capítulo III
Del Dominio Público
Artículo 152.- Las obras del dominio público pueden ser libremente utilizadas por cualquier persona,
con la sola restricción de respetar los derechos morales de los respectivos autores.
EN BASE A ESTA LEY,ESTE LIBRO FUÉ CREADO CON LA FINALICAD DE INSTRUIR Y DIVULGAR LA OBRA DE SU AUTOR
RESPETANDO TODOS SUS DERECHOS.
Derechos Reservados ©2012 Guitar Symphony Libros Instructivos
MAURO GIULIANI
1781-1829
LOS ESTUDIOS PRESENTADOS EN ESTE ARTICULO


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GUITAR SYMPHONY—MAURO GIULIANI-ESTUDIOS OPUS 48---ANALISIS TÉCNICA E INTERPRETACION : MOISES OLVERA 1

1.-BIOGRAFIA DE MAURO GIULIANI

2.-CATALOGO DE LAS OBRAS PARA GUITARRA DE MAURO GIULIANI

Op 100 Etudes instructives

4.-LOS ESTUDIOS OPUS 48

ESTUDIO TONALIDAD AIRE O TEMPO

ESTUDIO N.1 C Mayor Vivace

Ahora, lo siguiente es interpretar algunos de los Estudios de Giuliani, en realidad mi intencion es

5.-EL ESTUDIO N.1

6 .-EL ESTUDIO N.2

Escala de A menor Armonica

PUEDES ESCUCHAR MI INTERPRETACION DE EL ESTUDIO N.2 EN EL TRACK 2

PUEDES ESCUCHAR MI INTERPRETACION DE EL ESTUDIO N. 5 EN EL TRACK 3

En el siguiente fragmento,podemos ver los acordes de D menor,G Mayor,C Mayor,G Mayor, C

El fragmento siguiente nos muestra una corde de G Mayor

PUEDES ESCUCHAR MI INTERPRETACION DE EL ESTUDIO N. 13 EN EL TRACK 4

Articulos de la Ley Federal de Derechos de Autor que amparan esta obra:

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