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A pesar de ser parte del mismo género, poema y poesía son dos cosas diferentes.

Ambos
sustantivos se utilizan para referirse a la creación y composición de obras poéticas. No obstante, la
poesía es el género y el poema es la obra.

Tabla de comparación

Poesía Poema

Poesía es un género literario que se


Un poema, por otro lado, es una obra de
considera por muchos una manifestación
poesía, una composición poética. Por lo
de la belleza escrita. Es el arte de
general un poema se escribe en verso.
componer expresiones literarias mediante
Definición Existe, además, una serie de recursos
las cuales se rinde culto a una cierta
poéticos que ayudan en la composición
estética. La poesía utiliza como vehículo la
del poema. Estos son la métrica, el ritmo y
palabra ordenada en forma de verso o
la rima.
prosa.
“La poesía tuvo sus orígenes en la antigua
“Octavio Paz escribió poemas directos de
Grecia. No obstante se cree que los
Ejemplos sus entrañas. Uno puede sentir sus
sumerios, los egipcios y los chinos
de uso vivencias, sus experiencias, ver su vida a
escribieron composiciones de este estilo
través de sus palabras.”
también.”
Poema y poesía son cosas diferentes: un poema es una composición poética, mientras
que poesía puede referirse a una forma de expresión literaria, a uno de los géneros de la
literatura, o al arte de componer poemas.

Poema y poesía, sin embargo, pueden ser sinónimos cuando se refieren a una composición


poética.
Cuándo usar poema
Poema es un sustantivo masculino; hace referencia a una composición poética, por lo general
escrita en verso.

Por ejemplo:

 El poema más célebre de Rubén Darío se titula "Nocturno".


 La Ilíada es en realidad un poema épico.
Cuándo usar poesía
Poesía es un sustantivo femenino; se refiere a la expresión, por medio de la palabra, de los más
profundos sentimientos de belleza, es también el género literario que se caracteriza por estar
escrito en verso, o el arte de componer obras poéticas. Poesía, asimismo, puede funcionar como
sinónimo de poema.

Por ejemplo:

 He visto poesía en las mejores novelas de ciencia ficción del siglo XX.
 Durante años el poeta se dedicó al cultivo ingrato de la poesía.
 Escribí una poesía sobre el amor a la patria y el sentimiento de desarraigo.

1. ¿Qué es Poesía?
La poesía es un género relacionado con el arte, con la belleza y los sentimientos. Se reconocen las
dotes y el talento de los escritores de poesía por las sutiles elecciones de palabras, de metáforas, y
de rimas que brindan musicalidad a sus obras. Las más populares tocan temáticas relacionadas con el amor
y el romance, la batalla y el heroísmo, y las tradiciones de un pueblo.

La poesía es un género literario, una forma de escritura creativa donde las oraciones son llamadas
versos y los grupos de versos son llamados estrofas. Se caracteriza por expresar ideas, sentimientos e
historias de un modo estético y bello.

Se dice que puede definirse también a partir de tres criterios que explicaremos a continuación:

 Criterio morfológico: En este sentido, para decir que un escrito es una poesía, tomamos en cuenta
su forma. Las oraciones son cortas y están ubicadas sobre el margen izquierdo, también es evidente
que hay sólo un poema por página.
 Criterio contextual: Cuando el contexto del escrito está especialmente dispuesto para poemas, el
escrito es identificado como tal. Esto sucede siempre, ya sea que el escrito esté dispuesto en prosa o
en versos, tenga rima o no la tenga.
 Criterio relacional: Cuando el escritor se identifica o es reconocido como poeta, sus obras serán,
como consecuencia, poesías. Independientemente del contenido o la forma de sus textos, los escritos
son relacionados directamente con el poeta.
Las grandes culturas antiguas han realizado estilos poéticos distintos y particulares. Los griegos
diferenciaban las poesías en tres estilos: el lírico, que podía ser cantado; el dramático, que podía ser
actuado; y el épico, que podía ser narrado.

El pueblo japonés, por otro lado, utilizó un tipo de poesía para sus obras llamado haiku que se caracterizaba
por estar estructurado en tres versos de cinco, siete y cinco sílabas solamente.

Ver además: Rima.

2. Ejemplo de Poesía: Pequeña flor


una pequeña flor
nace en la tarde
brota blanca como tu piel
sencilla
surge entre la hierba silenciosa
es una flor solitaria
desnuda
sola 
enamorada.

Fuente: https://concepto.de/poesia/#ixzz5uFh1URBC
poema

«Una decepción es un martillo que te golpea, si eres de cristal te romperá, si eres de hierro te forjará»
«Enamórate de la vida, y luego de quién tú quieras».
«Algún día encontrarás a alguien a la medida. Alguien que se olvide de tu pasado y de tus fracasos. Alguien
que no le importe lo que fuiste, lo que hiciste o lo que algún día perdiste. Alguien que te levante, que te
perdone, que te cuide, que llore contigo cuando sea necesario llorar juntos. Alguien que te entienda, cuando
ni tú mismo lo puedas hacer. Alguien que al entrar en tu vida te hará saber, porque no funcionó nada con
alguien más. Esa persona es «alguien a la medida» y algún día… llegará.»

Poesía

De Efectos secundarios
Cansado idioma
Escribes árbol pero no consigues
oír el canto de los pájaros en sus ramas
ni el susurro que le arranca el viento.
Escribes agua pero siguen secas tus manos
y agrietada de sed permanece tu garganta.
Escribes sol pero la noche insiste fuera,
lenta tortuga, cuánto tarda
en resbalar al otro lado del horizonte.
Escribes muerte pero sigues sintiendo
en las sienes el compás del corazón,
rumor de tiempo que avanza o que da vueltas.
Para qué escribir más palabras si el idioma
se cansó y ya no sabe suscitar la lluvia
con la palabra lluvia
ni dar calor con la palabra lumbre.
Juan Bonilla
EL CUENTO
Introducción
El cuento es una narración breve de hechos imaginarios o reales, protagonizada por un grupo reducido o
amplio de personajes.

Hay dos grandes tipos de cuentos: el cuento popular y el cuento literario.

El cuento popular: Es una narración corta de hechos reales o imaginarios tradicional que se presenta en


múltiples versiones, que coinciden en la estructura pero difieren en los detalles. Tiene 3 subtipos: los cuentos
de hadas, los cuentos de animales y los cuentos de costumbres.

El cuento literario: es el cuento concebido y trasmitido mediante la escritura. El autor suele ser conocido. El
texto, fijado por escrito, se presenta generalmente en una sola versión, sin el juego de variantes característico
del cuento popular. Se conserva un corpus importante de cuentos del Antiguo Egipto, que constituyen la
primera muestra conocida del género. Una de las primeras manifestaciones en la lengua castellana es El
conde Lucanor, que reúne 51 cuentos de diferentes orígenes, escrito por el infante Don Juan Manuel en
el siglo XIV.

.Actividad de aprendizaje.

Ordenar párrafos
http://galeon.com/actividadestresgene/ORDENAR.htm
El cuento se compone de tres partes:

Planteamiento: La parte inicial de la historia, donde se presenta a los personajes y sus propósitos.


Nudo: Parte donde surge el conflicto, la historia toma forma y suceden los hechos más importantes.
Desenlace o final: Parte donde se suele dar el clímax, la solución a la historia y finaliza la narración.

El cuento presenta varias características que lo diferencian de otros géneros narrativos:

Ficción: aunque puede inspirarse en hechos reales, un cuento debe, para fzncionar como tal, recortarse de la
realidad. 
Argumental: el cuento tiene una estructura de hechos entrelazados (acción – consecuencias) en un formato
de: introducción – nudo – desenlace.
Única línea argumental: a diferencia de lo que sucede en la novela, en el cuento todos los hechos se
encadenan en una sola sucesión de hechos.
Estructura centrípeta: todos los elementos que se mencionan en la narración del cuento están relacionados y
funcionan como indicios del argumento.
Personaje principal: aunque puede haber otros personajes, la historia habla de uno en particular, a quien le
ocurren los hechos.
Unidad de efecto: comparte esta característica con la poesía. Está escrito para ser leído de principio a fin. Si
uno corta la lectura, es muy probable que se pierda el efecto narrativo. La estructura de la novela permite, en
cambio, leerla por partes.
Brevedad: para cumplir con todas las demás características, el cuento debe ser breve.
Prosa: el cuento debe estar escrito en prosa.
El cuento, es un objeto completo, debería comenzar y acabar en sí mismo. Debería pues funcionar como una
pequeña máquina perfecta.

.Actividad de aprendizaje.

Relacionar frases

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Existen en tiempo cronológico varias clases de cuentos:

Cuento Tradicional: El cuento Tradicional incluye obras como las 1.001 y una Noches, el Decamerón, las
fábulas y leyendas de Esopo, los cuentos de Chaucer, etc. Para el Cuento Tradicional que se organiza en el
plano anecdótico y se basa en el simple encadenamiento de hechos, la estructura poética tal y como la
concibió Aristóteles es ideal.
Cuento Moderno: Más cerca nuestro en el tiempo, los autores del cuento Moderno, entre cuyos pioneros se
encuentra Edgard Allan Poe, comienzan a preocuparse más por “cómo se cuenta” que por “qué se cuenta”.
Así, la anécdota que fuera la vedette del Cuento Tradicional cede terreno ante la ambigüedad y ante la
exploración psicológica. Casi todos los cuentos Tradicionales comenzaban con una larga descripción
anticipatoria del tema y a partir del Cuento Moderno esta ha sido reemplazada por una “frase gancho” que se
deslizará lentamente hacia un final el cual estará estrechamente ligado con esa frase inicial. Todo lo que
suceda en el cuento tendrá que ver con ese final. Hay por otro lado una economía total de recursos y todo lo
que no tenga que ver con el tema principal quedará descartado. Horacio Quiroga en el punto 5º de su
decálogo del buen cuentista lo resumía de la siguiente manera: “No empieces a escribir sin saber desde la
primera palabra adonde vas. En un cuento bien logrado, las tres primeras líneas tienen la importancia de las
tres últimas”.
Cuento Contemporáneo: En el Cuento Contemporáneo, lo aparentemente mínimo o intrascendente
adquiere fuerza y se transforma en el nudo del cuento. El narrador desplaza esa estructura rígida de
Principio, Medio y Fin. El cuento puede, por ejemplo, comenzar por el desenlace y contar hacia atrás para
luego retomar ese desenlace. Aún sigue utilizando las reglas de Aristóteles sólo que estas cambian de lugar.
Así, el Cuento no se ordena en base a un encadenamiento de hechos sino en torno a situaciones que crean
incertidumbre. Lo más importante ya no es respetar el orden de las tres partes ordenadas cronológicamente.
Se usan pero de otra manera. El Principio no siempre es la exposición del problema, el Medio un nudo y el
Fin un desenlace. Podríamos decir que en el Cuento Contemporáneo lo más importante es la trama o sea la
organización delargumento más que el argumento en sí. “La noche boca arriba” de Cortázar, y “El sur” de
Borges, son dos cuentos donde alguien sueña a otro y al mismo tiempo no sabe si ese otro lo está soñando,
dicho de esta manera, el argumento parecería no ser demasiado interesante, sin embargo la forma en que
están organizadas las distintas situaciones las transforman en verdaderas obras maestras. Dentro de este
argumento está el conocido minicuento chino de hace veintitrés siglos: “ Hace muchas noche fui una
mariposa que revoloteaba contenta de su suerte. Después me desperté, y era Chuang-Tzu. Pero ¿soy en
verdad el filósofo Chuang-Tzu que recuerda haber soñado que fue una mariposa o soy una mariposa que
sueña ahora que es el filósofo Chuang-Tzu?”.

Características principales del cuento contemporáneo:


Propósito: la preocupación por la literatura de intención social, pero abandona el tono propagandístico, sin
tesis explícitas, sino focalizadas en los personajes y diseminadas en la anécdota y la atmósfera del cuento.
Temas:
a) Un registro de la realidad fronteriza desde una relación vivencial y ya no tan sólo como expresión política
o sociológica. Se rechaza un imaginario de identidad fronteriza colectiva.
b) Se expone el trazo de una situación psicológica límite dentro de una propuesta existencialista. Las
expectativas fluctúan entre la frustración y la carencia de deseo y la aspiración a formas alternativas de
sobrevivir o de trascender.
c) Presencia de los discursos de contracultura como lenguaje e ideología generacional: el culto del rock, del
cine norteamericano, de la producción cultural popular y masiva mexicanas.
d) Hay una clara conciencia de solidaría ante la lucha de derechos de la mujer.
e) Humberto Félix Berumen reconoce: "el doloroso testimonio de la violencia urbana" como rasgo definitivo.

Tono: Frecuentemente acuden al sentido de parodia postmoderna, al pastiche, a un sentido lúdico del


humorismo, en ocasiones un humor ácido y brutal. Se transgrede la realidad y la verosimilitud con fantasías
apocalípticas o premonitorias. Se refleja lo real a través de espejos deformantes, de antiutópico.

Atmósferas: son generalmente de espacios opresivos, decadentes; o en lo psíquico recrean estados


anímicos o mentales complejos, anómalos.

Personajes: surgidos de las zonas urbanas marginales, de mundos periféricos. En su elaboración se buscan


los trazos memorables, sorpresivos, impredecibles, contradictorios, fluidos. Hay más interés por crear
caracterizaciones psicológicas, en lugar de circunscribir a los protagonistas, a actantes o parte de una
escenografía pintoresca, como ocurría con las generaciones anteriores.

Recursos narratológicos: Según Humberto Félix Berumen, buscan que haya: "en la trama: la
presentación de conflictos que no conducen necesariamente a una solución o a un efecto final. Evitan lo
tremebundo y finales efectistas. Se cuidan la coherencia y la verosimilitud de la trama. Se insiste en
cuestiones tales como técnica literaria, atmósferas, sintaxis narrativa, punto de vista... Y si bien la redondez
de la anécdota sigue siendo la preocupación central, es también el vehículo que permite la exploración formal
y estilística."

Lenguaje: es una estrategia que busca la integración de los códigos lingüísticos del habla popular, de la
jerga de barriada, de la experiencia dialectal fronteriza, del lenguaje cinematográfico. Establece un diálogo de
homenaje y cuestionamiento con las formas de expresión de la literatura de La Onda y de la narrativa
capitalina testimonial.

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