Está en la página 1de 28

CORPORACIÓN SINFÓNICA DEL HUILA

“Abel Valderrama Yusti”

CONSERVATORIO DEPARTAMENTAL DE MÚSICA Y CANTO

ÁREA DE CUERDAS PULSADAS

GUITARRA – UKULELE – REQUINTO- TIPLE- BANDOLA

NEIVA

JULIO DE 2019
PRESENTACIÓN

La guitarra siempre ha estado presente en el quehacer musical colombiano desde


las primeras épocas de la conquista española. Tuvo su evolución en Europa –
primero como vihuela, luego como guitarra de cinco órdenes y, desde comienzos
del siglo diecinueve, en la forma que tiene actualmente con seis órdenes simples
afinados Mi, Si, Sol, Re, La, Mi en orden descendente.

Es un instrumento muy completo e interesante debido a su carácter armónico-


melódico, su gran variedad de efectos sonoros, su versatilidad y timbre particular
que le permite interpretar gran cantidad de géneros y estilos musicales, puede
interpretar repertorio de música popular o académica e integra cualquier agrupación
musical. Su versatilidad le permite ofrecer concierto junto a una orquesta
filarmónica, conjuntos de cámara, como instrumento solista e integrar agrupaciones
de jazz, pop, rock y demás géneros de música moderna y popular. Ha jugado un
papel muy importante en la música folclórica iberoamericana y especialmente en
Colombia donde forma parte de todas las agrupaciones típicas de la región andina
colombiana.

Su cómoda manera de transportar, costo relativamente bajo, fácil mantenimiento y


versatilidad, han hecho de la guitarra el instrumento más popular de los hogares
colombianos.

La idea de este trabajo, surge de una iniciativa tendiente a fomentar la


experimentación, la lúdica, la espontaneidad, la expresión y la creatividad del
individuo al utilizar un instrumento musical, en este caso la guitarra, Propiciando
experiencias que estimulan cualidades artísticas de aquellos niños y jóvenes que
busquen adentrarse en el mundo de la música.

Esta propuesta, diseñada para los estudiantes del conservatorio de música y


canto del Huila, está planteada en semestres, cada uno de estos, contiene un
repertorio y unos contenidos teóricos y técnicos que ayuden a desarrollar sus
capacidades musicales.
METODOLOGÍA

Se trabajará partiendo de las capacidades y conocimientos previos de los alumnos,


Combinando el estudio del lenguaje musical, Lectoescritura y el Instrumento, se impartirán
los contenidos orientados a cubrir los aspectos teóricos, técnicos, rítmicos, melódicos y
armónicos fundamentales, referidos a la guitarra. Mediante una explicación ágil y clara, se
trabajará sobre el proceso de asimilación y comprensión de los diferentes temas en su
aplicación práctica.

Las clases serán de forma presencial y se llevarán a cabo en las instalaciones del
conservatorio de música y canto del Huila. Los estudiantes recibirán una clase de guitarra
a la semana de 50 minutos, a la cual asistirán un máximo de 3 estudiantes y una sesión
semanal de 50 minutos de orquesta de guitarras. Tanto las clases como la práctica de
conjuntos, se trabajarán en un lapso de 10 semestres. Para cada uno de los semestres se
llevará un guía que contiene ejercicios de lectura, los cuales son una recopilación de
estudios, melodías y canciones en su mayoría infantiles, de diferentes métodos. También
contendrá algunos elementos básicos del lenguaje musical, partes y breve historia de la
guitarra, postura corporal, cifrado de las manos, ejercicios técnicos y repertorio de guitarra
clásica popular y folclórica. Para la orquesta de guitarras, se trabajará un repertorio
multinivel, diferente en cada semestre.

El aprendizaje por imitación también será clave en la dinámica de la clase.

Tanto la lectura en el pentagrama, la técnica de ejecución del instrumento, los elementos


teórico-musicales y la interpretación del repertorio, se trabajarán de manera progresiva, es
decir, en cada clase se aprenderán conceptos nuevos y se aumentará el grado de dificultad
de los ejercicios o los temas a trabajar. La imitación también juega un papel clave en el
aprendizaje, por tal razón el profesor estará presente durante el transcurso de la clase,
tocando con los estudiantes.

En lo posible, cada clase de dividirá en cinco momentos, uno primero que es la llegada de
los estudiantes al aula de clase; en este instante se realizará el saludo, se tomará
asistencia, se dialogará un poco con ellos sobre temas espontáneos, se acomodan las
sillas para que todos puedan ver el tablero y al profesor y se afinan los instrumentos. Luego
llega el momento de estirar y calentar las partes del cuerpo que interactúan sobre el
instrumento, en este caso son los brazos, manos y dedos. El calentamiento puede ser con
ejercicios técnicos fáciles que despierten los músculos que necesitamos o con algún tema
musical melódico sencillo. Después de calentar se revisan las tareas, se despejan dudas y
se aclara lo que haya presentado dificultades en la clase anterior. Estas tres primeras partes
de la clase no toman más de 20 minutos, en el tiempo siguiente se trabajan los contenidos
nuevos, entonces. Los ejercicios propuestos están diseñados para que mientras un
estudiante lee la línea melódica o interpreta una melodía enseñada, otro estudiante lo pueda
acompañar con los acordes, algunas de las melodías propuestas también sirven para cantar
mientras acompaña, de esta forma se crea independencia rítmica y los estudiantes
relacionas más los ejercicios con los tipos de música que han escuchado en su cotidianidad.

Para el trabajo de la guitarra solista o guitarra clásica, se escucharán los temas que cada
estudiante esté trabajando, se propondrán digitaciones, dinámica y matices, se corrigen
notas y tiempos.

Los últimos minutos de la clase serán usados para aclarar dudas, recordar los temas vistos
y dejar tareas para desarrollar en la casa.

Las herramientas y recursos didácticos necesarios para lograr un buen desarrollo de la


clases son: Un salón con buena iluminación, tablero, sillas adecuadas para tocar guitarra,
atril, posa pie y guitarra y Las guías de trabajo.
OBJETIVO GENERAL

Entregar a los Alumnos los aspectos teóricos, técnicos, ergonómicos y prácticos sobre la
Guitarra, permitiéndoles familiarizarse con la música y con el instrumento, desarrollando
capacidades artístico/musicales que estén ligadas al contexto social y que estimulen la
creatividad, el desarrollo motriz e intelectual y la formación en valores.
Ciclo Escuela Juvenil

Semestre I

● Objetivo

Emplear una postura adecuada para interpretar la guitarra.

Realizar ejercicios físicos de estiramiento y relajación de las manos.

Reconocer las principales partes de la guitarra.

Reconocer el cifrado de los dedos de ambas manos.

Usar los diferentes dedos de la mano izquierda, cuando se interpretan


melodías.

Alternar los dedos “I” y “M” al momento de interpretar una melodía.

Realizar arpegios simples de cuatro cuerdas.

Interpretar melodías que abarquen la octava, en primera posición con


sonidos naturales de la tercera, segunda y primera cuerda.

Realizar una correcta ejecución rítmica de las melodías.

Realizar acompañamientos con algunos acordes en posición abierta.

● CONTENIDO

Partes principales de la guitarra (cuerdas, trastes, cabeza, caja de


resonancia, boca, diapasón, tapas, aros, mástil, clavijas).

Postura corporal (uso del posa pie, posición de la espalda, posición los
brazos y las manos).
Estiramiento de los las partes del cuerpo que se fatigan cuando se toca la
guitarra.

Cifrado de los dedos “1-2-3-4” para la mano izquierda y “p-i-m-a” para


la derecha.
● Estudios técnicos

Ejercicios de cuerdas al aire con dedos “I - M” y “M-A”

Ejercicios de escalas de dos, tres, cuatro, cinco, seis, siete y ocho notas
con sonidos naturales, de las tres primeras cuerdas, en la primera
posición.

Ubicar algunos acordes en posición abierta.

Arpegios “P-I-M-A”.

Estiramiento de las partes del cuerpo que se implican al tocar guitarra.

● Estudios melódicos por imitación.

Melodías con “sol” y “la” de la cuerda tres:

El Trencito Corre – Adivinanza - Sobre un Pino Verde

Melodías con “sol” y “la” de la cuerda tres y “si” de la cuerda dos:

Pesca Pescador - Ya Lloviendo Está - Dos Por Diez - Con Mi Martillo - Sobre
el Puente de Aviñón - El Barquito de Papel.

Melodías con “sol” y “la” de la cuerda tres y “si” y “do” de la cuerda dos:

Barcarola - Nieve.

Melodías con “sol” y “la” de la cuerda tres y “si”, “do” y “re” de la cuerda
dos:

Cuando los Santos Marchan - Himno a la Alegría.


Melodías con “sol” y “la” de la cuerda tres, “si”, “do” y “re” de la cuerda
dos y “mi” de la cuerda uno:

Arrorró mi niño – Estrellita – puente de Londres - Oh Susanna – Panadero


– Imagine - Un Pececito – En la brillante luz de la luna - imagine.

Melodías que van de “sol” cuerda tres, hasta “fa” cuerda uno traste uno:

En el bosque – Arroz con leche – Cae cae.

Melodías que van de “sol” cuerda tres, hasta “sol” cuerda uno traste tres:

Una vez hubo un juez - los pollitos dicen – El valle del río colorado - la
ronde del caracolito - Oh dear, what can the matter be - row your boat –
cumpleaños – El día despierta – el caballo blanco – cuando llega la noche-
la flor de la cantuta – caballo blanco.

❖ Criterios de Evaluación

SER 40%

➢ Actitudinal: Compromiso, participación, respeto, esfuerzo del estudiante


frente al instrumento.

HACER 40%

➢ Procedimental: Habilidades motrices, auditivas y visuales del estudiante en


la clase.

SABER HACER 20%

➢ Evaluación final del proceso.


Semestre II

● Objetivo

Mantener una posición ergonómica al interpretar la guitarra.

Conocer el origen de la guitarra.

Realizar arpegios simples de cuatro cuerdas.

Realizar ejercicios técnicos para la mano izquierda.

Emplear los dedos adecuados para cada nota cuando se interpretan


melodías o se practican ejercicios.

Interpretar melodías que abarquen más la octava, en primera posición y


con algunas alteraciones.

Realizar una correcta ejecución rítmica de las melodías y de los ejercicios


de lectura.

Realizar acompañamientos fáciles con los acordes mayores y menores.

Relacionar los sonidos naturales de las tres primeras cuerdas, en primera


posición de la guitarra con el pentagrama.

● CONTENIDO

Recomendaciones para mantener una posición ergonómica.

Breve reseña histórica de la guitarra.

● Estudios técnicos

Práctica de los arpegios “p-i-m-a”, “p-i-a-m”, “p-m-a-i”, “p-m-i-a”, “p-a-


i-m” y “p-a-m-i”.
Práctica del ejercicio la araña en la combinación “1-2-3-4” sin dejar
sostenidos los dedos.

Ejercicios de escalas de desde la cuerda 4, hasta el “la” de la cuerda uno,


con sonidos naturales y algunas alteraciones.

Construcción del acorde de algunos mayores y menores

Acompañamientos de canciones fáciles, con acordes mayores y menos


realizando ritmos rasgados.

● Lectura

Lectura en el pentagrama a dos voces (melodía y bajo), con los sonidos


de “sol-fa-mi-re-do-si-la-sol” de las tres primeras cuerdas en primera
posición, con figuras musicales de redonda, blanca y negra. (Método de
Eythor Thorlaksson de la pág. 1 a la 19, método de Sveinn Eythorsson de
la pág. 1 a la pág. 15, método Z. Nomar de la pág. 1 a la pág. 23).

● Estudios melódicos por imitación.

Melodías que van de “re” cuerda cuatro, hasta “la” cuerda uno traste V:

Titanic – she*ll be coming round the mountain – botecito de cartón -


Yankee Doodle – el dientecito – trencito sabanero – un cien pies – santa
lucia – When Johnny Comes Marching Home – dust in the wind - los
picapiedras.

Acompañamiento de canciones modernas fáciles con ritmos modernos:

❖ Criterios de Evaluación

SER 40%
➢ Actitudinal: Compromiso, participación, respeto, esfuerzo del estudiante
frente al instrumento.

HACER 40%

➢ Procedimental: Habilidades motrices, auditivas y visuales del estudiante en


la clase.

SABER HACER 20%

➢ Evaluación final del proceso.

Semestre III

● Objetivo

Adopta una postura corporal correcta.

Realizar arpegios con cuerdas juntas.

Realizar ejercicios técnicos para la mano izquierda en diferentes


combinaciones.

Interpretar melodías que abarquen la primera posición y la cuerda uno,


con sonidos naturales y algunas alteraciones.

Realizar una correcta ejecución rítmica de las melodías, de los ejercicios


de lectura, ejercicios técnicos y los acompañamientos de canciones.

Realizar acompañamientos fáciles usando un ritmo rasgado con acordes


mayores y menores.

Interpretar en la guitarra el mapa de la escala pentatónica mayor y


menor.
Relacionar los sonidos naturales de las tres primeras cuerdas, en primera
posición de la guitarra con el pentagrama.

Realizar ejercicios de lectura de melodía y bajo con notas conjuntas.

● CONTENIDO

Sugerencias para mantener la postura del cuerpo.

● Estudios técnicos

Arpegios de Carlevaro “pi-m-a-m, pi-a-m-a, pi-m-i-a, pi-a-i-m”.

Práctica del ejercicio la araña en diferentes combinaciones sin dejar


sostenidos los dedos.

Ejercicios de notas conjuntas desde la cuerda cinco hasta el traste XII de


la cuerda uno, con sonidos naturales y algunas alteraciones.

Construcción de acorde de mayores y menores.

Práctica de escala pentatónica mayor y pentatónica menor.

Acompañamientos de canciones fáciles, con acordes mayores y menos en


posición abierta, realizando ritmos rasgados.

● Lectura

Lectura en el pentagrama a dos voces, ejecutando dos notas al tiempo


(melodía y bajo), con los sonidos “sol-fa-mi-re-do-si-la-sol” de las tres
primeras cuerdas en primera posición, con figuras musicales de redonda,
blanca, negra y corcheas. (Método de Eythor Thorlaksson de la pág. 20 a
la 24, método de Sveinn Eythorsson de la pág. 16 a la pág. 21, método
Z. Nomar de la pág. 24 a la pág. 30).
● Estudios melódicos por imitación.

Melodías que van de “la” cuerda cinco, hasta “la” cuerda uno traste XII:

Capton Races – In Dreams – Cielito Lindo – In The Shining Moonlight –


Over the Waves – Despeinada – el jinete – Minueto en G.

❖ Criterios de Evaluación

SER 40%

➢ Actitudinal: Compromiso, participación, respeto, esfuerzo del estudiante


frente al instrumento.

HACER 40%

➢ Procedimental: Habilidades motrices, auditivas y visuales del estudiante en


la clase.

SABER HACER 20%

➢ Evaluación final del proceso.

Semestre IV
● Objetivo

Adoptar correcta postura corporal.

Realizar ejercicios de calentamiento y relajación sin la guitarra.

Realizar arpegios con cuerdas juntas.

Realizar ejercicios técnicos para la mano izquierda en diferentes


combinaciones.

Realizar primeros arpegios de Carlevaro.


Tocar en la guitarra el ritmo de guabina.

Interpretar en la guitarra melodías en ritmo de guabina.

Hacer acompañamientos de canciones de música moderna con algunas


cejillas.

Interpretación en la guitarra mapas de la escala mayor.

Relacionar los sonidos naturales de las cuatro primeras cuerdas, en


primera posición de la guitarra, con el pentagrama.

Realizar ejercicios de lectura con la guitarra, de melodía y bajo, con notas


conjuntas.

● CONTENIDO

Recomendaciones sobre la postura del cuerpo y ejercicios de


calentamiento de las manos sin la guitarra y ejercicios de estiramiento.

● Estudios técnicos

Repaso de los arpegios de Carlevaro vistos en semestres anteriores.

Arpegios de Carlevaro “pm-a-i-a, pm-a-m-i, pm-i-a-i, pm-i-m-a” y “pa-


m-i-m, pa-i-m-i, pa-m-a-i, pa-i-a-m”.

Práctica del ejercicio la araña en diferentes combinaciones sin dejar


sostenidos los dedos.

Práctica en la guitarra de escalas mayores.

Tocar canciones modernas usando algunos acordes con cejillas en la


primera posición (Bm, F, Fm, Gm, etc.)

Acompañamientos de canciones y melodías con ritmo de guabina:


Canción de las esmeraldas, El Cuchipe, Guabina Huilense, rio Neiva.
● Lectura

Lectura en el pentagrama a dos voces, ejecutando dos notas al tiempo


(melodía y bajo), con los sonidos naturales de las cuatro primeras cuerdas
en primera posición, con figuras musicales de redonda, blanca, negra y
corchea. (Método de Eythor Thorlaksson de la pág. 25 a la 31, método de
Sveinn Eythorsson de la pág. 22 a la pág. 26, método Z. Nomar de la pág.
31 a la pág. 42).

❖ Criterios de Evaluación

SER 40%

➢ Actitudinal: Compromiso, participación, respeto, esfuerzo del estudiante


frente al instrumento.

HACER 40%

➢ Procedimental: Habilidades motrices, auditivas y visuales del estudiante en


la clase.

SABER HACER 20%

➢ Evaluación final del proceso.

Semestre V

● Objetivo

Optar por una posición ergonómica al tocar la guitarra.

Crear hábitos de estiramiento y calentamiento sin la guitarra.

Realizar primeros arpegios de Carlevaro como ejercicios técnicos y de


calentamiento.
Realizar ejercicios de araña y ligados, en diferentes combinaciones, para
desarrollo de la técnica.

Práctica en la guitarra de escalas menores.

Tocar en la guitarra ritmos de pasillo.

Interpretar en la guitarra melodías en ritmo de pasillo.

Acompañar canciones modernas o populares con algunos acordes de


séptima.

Relacionar los sonidos naturales de las cinco primeras cuerdas de la


guitarra, en primera posición, con el pentagrama.

Realizar ejercicios de lectura con la guitarra, de melodía y bajo, y notas


conjuntas.

● CONTENIDO

Sugerencias acerca de la ergonomía a la hora de tocar la guitarra.

Ejercicios de estiramiento antes y después de tocar.

Ejercicios de calentamiento previos a tocar guitarra.

● Estudios técnicos

Repaso de los Primeros 12 arpegios de Carlevaro

Ejercicio de ligados y arañas en distintas combinaciones.

Práctica del mapa para guitarra de la escala menor natural.

Práctica de melodías ya conocidas usando ligados.

Tocar canciones modernas usando diferentes ritmos y acordes.


Acompañamientos de canciones y melodías con ritmo de pasillo: Alma del
Huila, Cachipay.

● Lectura

Lectura en el pentagrama a dos voces, ejecutando dos notas al tiempo


(melodía y bajo), con los sonidos naturales de las cinco primeras cuerdas
en primera posición, con figuras musicales de redonda, blanca, negra y
corchea. (Método de Eythor Thorlaksson de la pág. 32 a la 34, método de
Sveinn Eythorsson de la pág. 27 a la pág. 32, método Z. Nomar de la pág.
43 a la pág. 46).

❖ Criterios de Evaluación

SER 40%

➢ Actitudinal: Compromiso, participación, respeto, esfuerzo del estudiante


frente al instrumento.

HACER 40%

➢ Procedimental: Habilidades motrices, auditivas y visuales del estudiante en


la clase.

SABER HACER 20%

➢ Evaluación final del proceso.


Semestre VI

● Objetivo

Optar por una posición ergonómica al tocar la guitarra.

Crear hábitos de estiramiento y calentamiento sin la guitarra.

Realizar arpegios de Carlevaro con doble bajo.

Realizar ejercicios de araña y ligados, en diferentes combinaciones, para


desarrollo de la técnica y calentamiento.

Tocar en la guitarra los modos de las escalas pentatónicas.

Tocar en la guitarra el ritmo de bambuco y sanjuanero.

Interpretar en la guitarra melodías en ritmo de bambuco y sanjuanero.

Acompañar canciones modernas o populares con acordes mayores,


menores y séptima.

Relacionar los sonidos naturales de las seis cuerdas de la guitarra, en


primera posición, con el pentagrama.

Realizar ejercicios de lectura con la guitarra, de melodía y bajo, y notas


conjuntas.

● CONTENIDO

Sugerencias acerca de la ergonomía a la hora de tocar la guitarra.

Ejercicios de estiramiento antes y después de tocar.

Ejercicios de calentamiento previos a tocar guitarra.

● Estudios técnicos
Arpegios de Carlevaro con doble bajo “pi-m-pa-m, pi-a-pm-a, pi-m-pi-a,
pi-a-pi-m”.

Ejercicio de ligados en distintas combinaciones y arañas dejando pegados


los dedos.

práctica de los mapas de todos los modos de la escalas pentatónicas,

Práctica de melodías ya conocidas usando ligados.

Acompañamiento canciones modernas o populares con acordes mayores,


menores y séptima, usando arpegios o ritmos

Acompañamientos de canciones y melodías con ritmos de bambuco o


sanjuanero: Los cucaracheros, el embajador de la india

● Lectura

Lectura en el pentagrama a dos voces, ejecutando dos notas al tiempo


(melodía y bajo), con los sonidos naturales de las seis cuerdas en primera
posición, con figuras musicales de redonda, blanca, negra y corchea.
(Método de Eythor Thorlaksson de la pág. 35 a la 43, método de Sveinn
Eythorsson de la pág. 33 a la pág. 42, método Z. Nomar de la pág. 56).

❖ Criterios de Evaluación

SER 40%

➢ Actitudinal: Compromiso, participación, respeto, esfuerzo del estudiante


frente al instrumento.

HACER 40%

➢ Procedimental: Habilidades motrices, auditivas y visuales del estudiante en


la clase.

SABER HACER 20%

➢ Evaluación final del proceso.


Semestre VII

● Objetivo

Optar por una posición ergonómica al tocar la guitarra.

Crear hábitos de estiramiento y calentamiento sin la guitarra.

Realizar arpegios de Carlevaro con doble bajo.

Tocar en la guitarra escalas pentatónicas, escalas mayores y menores.

Realizar ejercicios de araña y ligados, en diferentes combinaciones, para


desarrollo de la técnica y calentamiento.

Tocar en la guitarra ritmos costa colombiana.

Interpretar en la guitarra melodías en ritmos costa colombiana.

Realizar cambio de tono de canciones en tonalidades mayores.

Leer e interpretar piezas y estudios del repertorio de la guitarra clásica


que abarquen la primera posición.

● CONTENIDO

Sugerencias acerca de la ergonomía a la hora de tocar la guitarra.

Ejercicios de estiramiento antes y después de tocar.

Ejercicios de calentamiento previos a tocar guitarra.

● Estudios técnicos
Arpegios de Carlevaro con doble bajo “pa-m-pi-m, pa-i-pm-i, pa-m-pa-i,
pa-i-pa-m” y “pm-a-pi-a, pm-a-pm-i, pm-i-pa-i, pm-i-pm-a”.

Ejercicio de ligados en distintas combinaciones y arañas dejando pegados


los dedos.

Repaso de mapas de las escalas pentatónicas mayores y menores


digitados para la guitarra.

Estudio de la escala mayor, intervalos y acordes que la conforman.

Práctica de canciones mayores, interpretadas en diferentes tonalidades.

Acompañamientos de canciones y melodías con ritmos de la costa


colombiana: Niña Cumbia, Prende la vela, Se va el caimán, El Alegre
Pescador, la Piragua,

● Lectura

Lectura en el pentagrama e interpretación de obras y estudios cortos de


guitarra clásica, escritos en primera posición, con sonidos naturales y
algunas alteraciones. (Study #19 - Chistopher Parkening, lección 4 - D.
Aguado, Allegretto, Etude - A. Cano, Estudio - Dionisio Aguado, Study 2
y Andantino, Andante - Matteo Carcasi, Allegro, Study - Mauro Giuliani,
Waltz, Poco Allegretto, Estude, Estudio 14 y sonatina - F. Carulli,
Allegretto - P. L. Aubery, Estude - F. Beyer, The Joys Of Love - Jhon Paul
Martini, Ode To Joy - Ludwig Van Beethoven, Andante - F. Sor, Estudio -
Napoleon Coste, Grensleeves – Anónimo etc.).

❖ Criterios de Evaluación

SER 40%

➢ Actitudinal: Compromiso, participación, respeto, esfuerzo del estudiante


frente al instrumento.

HACER 40%
➢ Procedimental: Habilidades motrices, auditivas y visuales del estudiante en
la clase.

SABER HACER 20%

➢ Evaluación final del proceso.

Semestre VIII

● Objetivo

Optar por una posición ergonómica al tocar la guitarra.

Crear hábitos de estiramiento y calentamiento sin la guitarra.

Realizar arpegios de Carlevaro con doble bajo.

Tocar en la guitarra el mapa de la escala menor armónica.

Realizar ejercicios de araña y ligados, en diferentes combinaciones, para


desarrollo de la técnica y calentamiento.

Tocar en la guitarra ritmos andinos y llaneros.

Interpretar en la guitarra melodías en ritmos andinos y llaneros.

Estudio de las escalas menores, intervalos y acordes que las conforman.

Realizar cambio de tono de canciones en tonalidades mayores y menores.

Leer e interpretar piezas y estudios del repertorio de la guitarra clásica


que abarquen más de la primera posición.

● CONTENIDO

Sugerencias acerca de la ergonomía a la hora de tocar la guitarra.

Ejercicios de estiramiento antes y después de tocar.


Ejercicios de calentamiento previos a tocar guitarra.

● Estudios técnicos

Arpegios de Carlevaro con doble bajo “pi-pm-a-m, pi-pa-m-a, pi-pm-i-a,


pi-pa-i-m”, “pa-pm-i-m, pa-pi-m-i, pa-pm-a-i, pa-pi-a-m” y “pm-pa-i-a,
pm-pa-m-i, pm-pi-a-i, pm-pi-m-a”.

Ejercicio de ligados en distintas combinaciones y arañas dejando pegados


los dedos.

Practicar en la guitarra el mapa de la escala menor armónica.

Interpretación en la guitarra de ritmos andinos y llaneros. (Moliendo café,


ay si si, alma llanera, el cóndor pasa, ojos azules)

Práctica de canciones en tonos menores y mayores, interpretadas en


diferentes tonalidades.

● Lectura

Lectura en el pentagrama e interpretación de obras y estudios fáciles de


guitarra clásica, en diferentes tonalidades y que abarquen toda la
extensión de la guitarra: (Romance - anónimo, Andante – N. paganini,
study 1 y 2 – Francisco Tarrega, Gavotte – Giuseppe Antonio Brescinello,
Watercolor – Andrew York, Song Of Gypsy – anónimo, Milongueo del ayer
– Abel Fleury, Tears in Heaven – Eric Clapton, Spanish guitar blues –
Charlie Byrd, Unico – Luis Agudelo, El Negrito – Antonio Lauro, Estudio de
Pasillo – Gentil Montaña, Celeste y blanco – Hector Ayala, bourre - Johann
Sebastian Bach, Vals venezolano No.2 - Antonio Lauro, Adelita y Lagrima
- Francisco Tarrega, )

Algunos estudios del Método de guitarra clásica de M. Carcassi de la pág.


1 a la pág. 47.

❖ Criterios de Evaluación
SER 40%

➢ Actitudinal: Compromiso, participación, respeto, esfuerzo del estudiante


frente al instrumento.

HACER 40%

➢ Procedimental: Habilidades motrices, auditivas y visuales del estudiante en


la clase.

SABER HACER 20%

➢ Evaluación final del proceso.

Semestre IX

● Objetivo

Optar por una posición ergonómica al tocar la guitarra.

Crear hábitos de estiramiento y calentamiento sin la guitarra.

Realizar arpegios de Carlevaro con doble bajo.

Tocar en la guitarra el mapa de la escala mayor, menor, menor armónica


y modos de la escala pentatónica.

Tocar en la guitarra ritmos latinoamericanos.

Interpretar en la guitarra melodías en ritmos latinoamericanos.

Realizar cambio de tono de canciones en tonalidades mayores y menores


con algunas tensiones.

Leer e interpretar piezas y estudios del repertorio de la guitarra clásica


que utilicen más de la primera posición y sonidos armónicos.
● CONTENIDO

Sugerencias acerca de la ergonomía a la hora de tocar la guitarra.

Ejercicios de estiramiento antes y después de tocar.

Ejercicios de calentamiento previos a tocar guitarra.

● Estudios técnicos

Arpegios de Carlevaro con doble bajo “pi-m-a-pm, pi-a-m-pa, pi-m-i-pa,


pi-a-i-pm”, “pa-m-i-pm, pa-i-m-pi, pa-m-a-pi, pa-i-a-pm” y “pm-a-i-pa,
pm-a-m-pi, pm-i-a-pi, pm-i-m-pa”.

Interpretación en la guitarra de ritmos latinoamericanos (bésame mucho,


cachita, la bikina, solamente una vez, piel canela, desafinado, chica de
ipanema,).

Práctica de escala mayor, menor, menor armónica y modos de la escala


pentatónicos.

Práctica de canciones en tonos menores y mayores, interpretadas en


diferentes tonalidades y usando algunas tensiones.

● Lectura

Lectura en el pentagrama e interpretación de obras y estudios de guitarra


clásica que contengan sonidos armónicos ( Fair Dance H. J. ellis – El Sueño
de la Muñeca – A. Barrios,

Algunos estudios del Método de guitarra clásica de M. Carcassi de la pág.


48 a la pág. 90.
● Criterios de Evaluación

❖ Criterios de Evaluación
SER 40%

➢ Actitudinal: Compromiso, participación, respeto, esfuerzo del estudiante


frente al instrumento.

HACER 40%

➢ Procedimental: Habilidades motrices, auditivas y visuales del estudiante en


la clase.

SABER HACER 20%

➢ Evaluación final del proceso.

Semestre X
● Objetivo

Optar por una posición ergonómica al tocar la guitarra.

Crear hábitos de estiramiento y calentamiento sin la guitarra.

Realizar arpegios de Carlevaro con doble bajo.

Tocar en la guitarra el mapa de la escala mayor, menor, menor armónica


y modos de la escala pentatónica utilizando pizzicatto, armónicos,
ligados, staccato, cambio de timbre y matices.

Tocar en la guitarra ritmos colombianos y latinoamericanos.

Interpretar en la guitarra melodías en ritmos colombianos y


latinoamericanos.

Realizar cambio de tono de canciones en tonalidades mayores y menores


con algunas tensiones.

Leer e interpretar piezas y estudios del repertorio de la guitarra clásica en


toda la extensión de la guitarra y que utilicen rasgueos, armónicos,
pizzicato, ligados, matices, cambio de timbre, percusión y dinámicas.
● CONTENIDO

Sugerencias acerca de la ergonomía a la hora de tocar la guitarra.

Ejercicios de estiramiento antes y después de tocar.

Ejercicios de calentamiento previos a tocar guitarra.

● Estudios técnicos

profundización de ritmos colombianos y latinoamericano.

repaso de todos los arpegios de Carlevaro vistos en semestres anteriores


utilizando pizzicatto, cambio de timbre y matices.

Práctica de canciones en tonos menores y mayores, interpretadas en


diferentes tonalidades y usando algunas tensiones.

Práctica de escala mayor, menor, menor armónica y modos de la escala


pentatónica utilizando pizzicatto, armónicos, ligados, staccato, cambio de
timbre y matices.

Lectura en el pentagrama e interpretación de obras y estudios de guitarra


con algún grado de dificultad, que incluyan algunas de las técnicas
especiales como: rasgueos, armónicos, pizzicato, ligados, matices,
cambio de timbre, percusión y dinámicas.
Bambuco - Gentil Montaña,

Algunos estudios del Método de guitarra clásica de M. Carcassi de la pág.


91 a la pág. 123.

❖ Criterios de Evaluación

SER 40%

➢ Actitudinal: Compromiso, participación, respeto, esfuerzo del estudiante


frente al instrumento.
HACER 40%

➢ Procedimental: Habilidades motrices, auditivas y visuales del estudiante en


la clase.

SABER HACER 20%

➢ Evaluación final del proceso.

También podría gustarte