TAREAS

Para lunes 23 de marzo

Jorge Suárez Panohaya - 201628121
Con base en Plazaola (pp. 77-86) contestar:

1. ¿En el Renacimiento existió una tendencia a la mímesis seca y sin

vida, ceñida a las reglas, podemos hablar de varios Renacimientos?
¿Existe aún la noción de un ideal de belleza? ¿sí, no, cuál?

-Para el interés de profundización estética en la materia podemos

que decir que existen dos corrientes de pensamiento de verdad
artística en el renacimiento: los contrarreformistas aristotélicos y el
ideal de belleza platónico. Es una mentira que el arte fuera una
“mimesis seca y sin vida” ya que en la búsqueda del ideal de belleza
la mímesis no era válida en el sentido de representar la realidad tal
cual es. Por lo tanto, no se puede hablar de dos renacimientos en
materia de arte, sino de dos visiones que confluyen en un mismo
periodo y de variadas estéticas resultantes de esas visiones.
Durante mucho tiempo el ideal de belleza era la perfección
humana, modelo que impone Leonardo Da Vinci con su hombre de
Vitrubio, sin embargo, con la llegada de la posmodernidad no hay
una visión totalizadora de ideal de belleza, sino cada visión propia
de un artista es un ideal de belleza por sí mismo.

2. ¿Cuál es la importancia de Leonardo Da Vinci?

-Su importancia radica en el hombre de Vitrubio, obra que fue

objeto de distintos escritos y comentarios sobre la obra. Será con
Vasari que esto tomo real importancia gracias a su obra Vidas en
donde se subraya la dualidad forma-contenido y a partir de esto
surgirán distintos tratados que muestran el gusto por el
manierismo y el Barroco. Como opinión pienso que Da Vinci ya es
importante por las distintas disciplinas que manejó y la influencia
que tiene en el arte actual y la cultura.

3. ¿Cuál es el aporte que Francesco Patrizi hace su “Decca disputata”

para el Manierismo y el Barroco?

-Las primeras reflexiones sobre el genio y el entusiasmo poético

que serán motivo de cuestionamiento en la estética Barroca con
referente a la poesía. También son importantes las reflexiones
sobre la mimesis que como se lee más adelante son importantes
para el ideal de belleza del Manierismo pero sobre todo para el
Barroco que busca entregar uun arte más agudo y hábil.
4. En “Vidas” de Giorgio Vasari leer “Sandro Botticelli, pintor de
Florencia” y explica ¿a qué se refiere Plazaola cuando al hablar de
la verdad artística dice que Vasari “separa ocasionalmente el arte y
la moral” y que el último “afirma que al artista le toca juzgar si [un
cuadro] está magistralmente pintado”. ¿Por qué es importante la
obra “Vidas” de Giorgio Vasari?

-Se refiere al cuadro herético en el que Sandro pintó una

anunciación para Matteo Palmieri y separa el arte y la moral al
entender que a el no le corresponde juzgar si la obra de Sandro es
síntoma de una herejía ya que eso es un juicio moral, lo único que
puede afirmar es la maestría con la que ha pintado y el esmero que
ha puesto en ella.
El libro es importante ya que es ahí en donde la dualidad entre
forma y contenido comienza a ser visible, también hay una
distinción entre ética y estética y porque es un recopilado de la vida
de distintos pintores importantes del Renacimiento.

5. ¿Cómo define Plazaola al Manierismo?

-Lo define como una aspiración a la forma, culto a los modelos en

una constate búsqueda por la armonía y la perfección para realizar
esto sus herramientas sería el arte y la literatura como imitación de
ejemplares perfectos en donde la refinación del modelo se llevaba
hasta el extremo. Un ejemplo de esto sería el David de Miguel
Ángel, ya que en él conviven los distintos elementos de perfección
mimética que busca el manierismo.

6. ¿Cómo define Plazaola el Barroco?

-Lo define como un esfuerzo de inventividad, inteligencia y

agudeza. Es decir, existe una pluralidad de intenciones en toda la
expresión artística liberándose de todas las preocupaciones
morales e históricas para entregar un arte más agudo y hábil. Con
base en esto surgen distintos tratados que buscan explicar el
problema del ingenio, la imaginación y el entendimiento en el arte.

7. En este contexto ¿qué significó el “Discurso del método” de

Descartes?

-Reveló la crisis dogmática tradicional y sus falacias en la lógica.

También instaura un nuevo modo de pensar en donde las
matemáticas eran ele eje central de la filosofía sino de toda la
cultura, había que aplicar un rigor metodológico a las artes y
claridad en sus certidumbres.