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Proyecto de Recuperacion de Obras Inicia
Proyecto de Recuperacion de Obras Inicia
RESUMEN
INTRODUCCIÓN
Por estos años, fueron varios los artistas plásticos que salieron del país para consolidar
sus estudios artísticos, siendo su destino preferente las escuelas de arte de Londres
donde los jóvenes artistas podían entrar en contacto con la actualidad del panorama
artístico internacional. En Portugal la enseñanza académica, principalmente en Lisboa,
era muy conservadora. Por otro lado, casi no existían mecanismos de divulgación del
arte contemporáneo, las tendencias artísticas internacionales eran apenas conocidas
por algunos a través de revistas como Art in America, y de lo que podían ver en el
extranjero. Los artistas portugueses estaban naturalmente sedientos de novedades. Por
eso la mayoría absorvió y abrazó con entusiasmo el clima de libertad y
Proyecto de recuperación de obras iniciales de vídeoarte en Portugal
La coyuntura no era favorable para que las obras experimentales, que integran las que
fueron realizadas en filme y en vídeo, en su gran mayoría no fuesen expuestas ni mucho
menos preservadas. Gran parte de la producción se perdió, la que escapó a los
procesos de degradación irreversibles permanece, todavía hoy casi desconocida, y
encerrada en formatos obsoletos. Por eso la memoria histórica de esta producción es
casi nula. Pero comenzaron a surgir varios esfuerzos para recuperar esta historia
reciente, destacándose el proyecto Slow Motion (2000/2003) que presentó una serie de
trabajos y de conversaciones públicas con artistas de varias generaciones que
trabajaron con imagen en movimiento y la reciente publicación de un inventario de
Videoarte y filme de arte y ensayo en Portugal.1
1Dinis Guarda; Nuno Aníbal Figueiredo - Vídeo arte e filme de arte & ensaio em Portugal. Lisboa:
Número - Arte e Cultura, 2008
Proyecto de recuperación de obras iniciales de vídeoarte en Portugal
VIDEOPORTO
TRAYECTORIA DE UN ARTISTA
Silvestre Pestana tuvo una trayectoria peculiar. Hizo lo contrario a la mayoría de los
artistas portugueses. La tradición se asienta en una formación artistica inicial en las
escuelas de Bellas Artes, de Lisboa y Oporto, generalmente seguida de una formación
especializada en el extranjero. La gran mayoría de los artistas iba a Londres, a Slade
School of Fine Art o a Saint Martins College of Art. Silvestra primero estudió fuera del
país, en Suecia, y regreso para completar estudios en la Escuela de Bellas Artes de
Oporto. Con cerca de 20 años fue a estudiar a Estocolmo. Estudió Televisión y Música
Electrónica en Estocolmo, momento en el cual comenzó a hacer un uso artístico del
vídeo, sobre todo integrado en performance. De Estocolmo partió hacia Londres.
Quando regresó a Portugal en 1977, entró al recién creado curso de Diseño de la
Escuela de Bellas Artes de Oporto. En aquellos tiempos, la Escuela de Oporto, era
conocida por ser mas abierta que la de Lisboa y por tener un cuerpo de profesores
más receptivos e impulsores de inovación. Uno de estos hechos es que en ese
momento la escuela adquiere equipamiento de cine, en 1973, y en 1977, equipamiento
de vídeo, contratando a un profesor y un técnico para enseñar estas nuevas
tecnologías, ambos profesionales de la televisión.
Fue comenzando como alumno como Pestana llegó a trabajar también como monitor
de las clases de vídeo, ya que conocía bien el equipamiento electrónico dada su
formación en el área de TV, en Suecia. Dada su experiencia en asociar vídeo y
performance, impulsó entre los alumnos un uso del vídeo más creativo y menos
instrumental. Durante este periodo que va de 1977 a 1979 realizó los primeros vídeos
en la Escuela, que eran expuestos en el bar. Sin embargo, en aquel momento las cintas
todavía eran relativamente caras y eran borradas y constantemente reutilizadas. Está
detectada la existencia de dos filmes hechos en 1979 en la Escuela de Bellas Artes, uno
de seis minutos titulado Vi Deo Poemas y uno más largo de veinte minutos Óvulo, que
Proyecto de recuperación de obras iniciales de vídeoarte en Portugal
fueron borrados para dar lugar a otras grabaciones. De esta producción inicial quedan
solamente algunas fotografías que el artista está organizando actualmente. Los filmes se
perdieron.
Entre 1978 y 1979 Silvestre Pestana y Abel Mendes, profesor de la Escuela de Bellas
Artes de Oporto, fundan un núcleo de producción vídeo en la Escuela. Otros
profesores de la escuela y jóvenes artistas se asociaron también, lo que daría como
resultado la formación oficial del grupo en 1981. Silvestre Pestana, Abel Mendes y
Henrique Silva fueron el núcleo duro del colectivo. Henrique Silva se volvería muy
actico en la descentralización de la divulgación del arte contemporáneo. Está ligado a la
creación de una bienal artística en el norte de Portugal, en Vila Nova de Cerveira
creada en 1978, y que sería uno de los principales locales de presentación de las obras
del grupo.
La exposición de las obras fue repetida durante ese año en un festival de artes
performativas en Almada, próxima a Lisboa, e una exposición colectiva (una selección
de obras) en el Museo Nacional Soares dos Reis, a través del Centro de Arte
Contemporánea de Oporto. Las obras no son mencionadas en el catálogo de la
exposición, pero la prensa de la época hace referencia a los vídeos que fueron
mostrados en monitores en las escaleras del museo.
Proyecto de recuperación de obras iniciales de vídeoarte en Portugal
Entre 1979 y 1986 el colectivo tuvo, además de sus miembros fundadores, cerca de
nueve artistas, lo que suma un total de 18 artistas produciendo obras en un periodo de
siete años. Durante este tiempo, por la recopilación que llevamos a cabo de listas
elaboradas por el artista y por la búsqueda en catálogos de las bienales, estimamos que
fueron producidos de 40 a 50 vídeos.
¿Qué quedó de esta producción? Hasta ahora fueron reunidas ocho cassetes en
formato Beta, con obras realizadas entre 1978 y 1987 que tienen entre dieciseis y
veinticinco obras artísticas. De las ocho cassetes solamente el contenido de una parte
de ellas está identificado. Algunas se conservan íntegras, otras en parte. Existen también
fichas que contienen alguna información hechas por Silvestre Pestana hace nueve años.
Las cajas están numeradas, lo que indica un volumen mucho mayor. Las que se
conservan en depósito en el museo están numeradas: 21, 22, 23 y 27, siendo esta
numeración una señal clara de los volúmenes que se perdieron.
los archivos de la Bienal de Cerveira donde existen varias cintas VHS con registros y
obras todavía por identificar.
CONCLUSIÓN
Esta presentación no muestra resultados, se trata más de un proyecto que todavía está
en sus inicios. Esperamos tener la posibilidad de estar aquí el próximo año para
presentar resultados concretos. El proyecto se desarrollará en los próximos tres años,
a través de la investigación del doctorado, del trabajo desarrollado para la colección
Serralves y en parte será integrado todavía en un proyecto de investigación con la
Facultad de Bellas Artes. En estudio, está también la creación Se está contemplando la
posibilidad de crear una colección de estudio en la Universidad, una mediateca hecha
de copias para ser consultada por los alumnos e investigadores. Como nombramos al
principio, uno de los objetivos a largo plazo, es recuperar la historia de cuarenta años
de producción artística en Portugal. Todavía no comenzamos con la investigación de
filme que fue iniciada en los años 60. A través del trabajo en red, del diálogo con los
artistas, que se ha revelado funtamental, pero también con conservadores e
instituciones va a ser posible rescatar del olvido estos trabajos.
Aunque algunas no puedan ser recuperadas con el estatuto de “obra”, será pues con el
estatuto de documento. Es curioso percivir como gran parte de la producción artística
contemporánea solo puede sobrevivir a través del empeño e interés de las
instituciones museológicas. La fragilidad y complejidad de las obras ha probocado una
alteración profunda en los paradigmas de la acción de los museos. Si la conservación
fue una disciplina desarrollada en el interior de los museos para cuidar de las
colecciones previamente existentes hoy, y en este caso, la conservación acontece
primero. Uno de los principios que orienta esta colección es el de la inminente
desaparición de una historia cuyas fuentes son evidentemente las obras.
Bibliografia:
António Barros; Silvestre Pestana - VideOporto : video como forma de arte. Porto:
VideOporto, 1982.
Galeria do Palácio - Mais de vinte grupos e episódios no Porto do século XX. Porto:
Galeria do Palácio, 2001.
Agradecimentos:
Silvestre Pestana
Lúcia Almeida Matos
Fundação de Serralves - Museu de Arte Contemporânea, Porto