Guión técnico

Escena 1: presentación

3 pc frontales (A, B y C), haz circular definido que se sostiene en simultaneo durante toda la
escena.
Queremos generar tres espacios circulares definidos, uno al lado del otro, que delimiten tres
mundos…. El resto de la escena en oscuridad.

Apagón

Esecena 2: dúo Let her go

luz gral: abierta
luz frontal
calles picado al centro y contras cálidos (par mil)

Esena 3: marcianos y astronautas

PC A frontal (en el extremo izquierdo proximal del escenario)
dos rasantes al centro: luz blanca supina
calles laterales cálidas

pie: astronautas “tocan a los marcianos” explosión y desplome

cambio abrupto de luz.
(sale lico y calle)
quedan rasantes tenues
luz frontal va entrando suavemente hasta que se instala el monstruo en el medio de la escena
(luz cálida)

entra desde el fondo de la escena cuerpo de baile con respiraciones (luz contra)
“soplan” al monstruo, sale de escena.
silencio, secuencia de movimientos y apagón

Escena 4 ganesha
luz cenital al centro y contraluz rojo
Ingresan más cuerpos a la escena, con movimientos cortados,
luz estroboscópica, que titila, bolichera (o algún efecto que se le asemeje).

Formación clásica coreográfica

Cambio de luces, se suman luces cenitales
comienza música. unisono popin
se retira el cuerpo de baile

duo Carla y Vicky cuartetoráneo..

luz frontal PC C (extremo lateral derecho del escenario)
final abierto…
Argumento
Recorrido dancístico y espectacular por distintos tipos musicales, poniendo en jaque lo
esperado de cada ritmo, de cada tipo, de cada cuerpo. Cómo no se baila intenta deconstruir las
formas habituales que adquiere la coreografía según normas o valores prefijadas de
antemano, para encontrarnos con la danza desde su posibilidad transformadora y como
experiencia de libertad.

Estética
Como propuesta estética aparece lo híbrido, el collage. Partiendo de la idea de cuerpo de baile
como no lineal, resquebrajado, compuesto por múltiples subjetividades con sistemas de
identificación y representación distintos. Nos interesa dar lugar en escena a todo este brebaje.
Por el momento, esta decisión se plasma en la utilización de distintos ritmos musicales y
distintos registros corporales.. a veces música y ritmo conviven en armonía (en relación a su
interdependencia semántica) y a veces no.
Para evidenciar esta relación “desarmónica” entre música y danza utilizamos como recursos la
sátira y el absurdo…
como disparador creativo construimos en torno a la búsqueda de movimientos extra-terrestres
¿Qué movimientos serían no-humanos? No codificados, no explorados, extraños.