Tradicionales y folklóricos

Las danzas folclóricas son danzas que por lo general pertenecen a la cultura y etnia de una
región, país o comunidad y pertenecen a la cultura popular.

Baile de salón:
son aquellos que baila una pareja de forma coordinada y siguiendo el ritmo de la música. En su
origen eran meramente lúdicos y populares y su repercusión social fue de tal magnitud que dio
lugar a la creación de salas específicas que -dotadas de una orquesta y un pavimento adecuado-
facilitaran su práctica. En la actualidad se practican también como modalidad deportiva en
competiciones organizadas y reglamentadas por las correspondientes federaciones nacionales e
internacionales.

Tango:
es un género musical tradicional de Argentina y Uruguay, nacido de la fusión cultural entre
inmigrantes europeos (españoles e italianos, principalmente), descendientes de esclavos
africanos, y nativos de la región del Río de la Plata. Musicalmente suele tener forma binaria (tema
y estribillo) o ternaria (dos partes a las que se agrega un trío). En esencia, es una expresión
artística de fusión, de naturaleza netamente urbana y raíz suburbana («arrabalero»), que
responde al proceso histórico concreto del mestizaje biológico y cultural de la población
rioplatense pre-inmigración y a la inmigración masiva, mayoritariamente europea, que
reconstituyó completamente las sociedades rioplatenses, a partir de las últimas décadas del siglo
XIX.

Charlestón:
Este baile se origina en 1903, como una danza folclórica negra, en Estados Unidos,
específicamente en Charleston, Carolina del Sur. Comenzó a practicarse en los años 1920, como
una forma de diversión y distracción después de la Primera Guerra Mundial. El charlestón
también fue conocido como Hit-hat.
El Charleston se convirtió en una moda y tuvo gran importancia en Europa, a raíz de su
presentación en el musical negro "Running Wild", en 1923. Fue un ritmo, y también un símbolo,
que caracterizó una época de despreocupación. El Charleston llegó a ser tan popular en Europa,
que casi el 80% de la población lo practicaba y disfrutaba.

Danza del vientre:

Es una danza que combina elementos tradicionales de Oriente Medio junto con otros del Norte
de África.
En árabe se la conoce como raqs sharqi ("danza del este" o "danza oriental"). También es
denominada en ocasiones como raqs baladi (danza "nacional" o "folk"). El raks baladi es una
danza muy elemental, prácticamente sin desplazamientos y con movimientos principalmente de
cadera. A la evolución de esta danza se la llama danza del vientre o raks sharki en Egipto.
El término "belly dance" (en español 'danza del vientre') es según algunos una mala
transcripción o transliteración del vocablo que designa el estilo de danza beledi o baladi y suele
atribuirse a Sol Bloom, director de espectáculos en la Exposición Universal de Chicago de 1893.
Baile de las cintas:
Es un baile tradicional de varias culturas. Generalmente, se lo baila o en los carnavales, o como
un símbolo de unión entre los pueblos. En Jujuy los niños danzan junto a los nacimientos que
arman en las aceras. Se ejecuta generalmente desde Navidad hasta Reyes. Para los bailarines el
árbol o el palo significaba la llegada de la primavera, para vivificar los surcos, los frutales, el
ganado y las mujeres; con sus retoños energía la vida renovada y los hombres querían atraer sus
misteriosos beneficios. Por eso lo adornaban con cintas de colores (símbolos de frutos) y danzaban
en torno.

Diablada de Oruro:
La danza representa el enfrentamiento entre las fuerzas del bien y del mal, mezclando tanto
elementos propios de las tradiciones católicas introducidas durante la conquista española y ritos
ancestrales andinos. Esta danza nace y origina en Oruro y se expande en diversas regiones de
América con el pasar del tiempo (sur del Perú y norte de Chile), se aprecia principalmente en el
Carnaval de Oruro en Bolivia. Actualmente los residentes Bolivianos fundaron comparsas en
varios países como, Argentina, Estados Unidos y Austria.
Danza clásica jemer:
En jemer, que se conoce formalmente como Preah robam reachea trop, que significa "danza de
la riqueza real" o simplemente robam. Durante el régimen de Lon Nol de Camboya, su nombre
fue cambiado a robam boran kbach khmer, que literalmente significa "danza jemer de el estilo
antiguo", un término que no hace ninguna referencia a su pasado real. Siendo una forma de arte
altamente estilizada bailada principalmente por mujeres, la danza clásica jemer, durante la época
del protectorado francés, se limitaba en gran medida a los órganos jurisdiccionales de los palacios
reales, realizada por los cónyuges, concubinas, parientes y asistentes del palacio. Así, los nombres
para el arte occidental a menudo hacen referencia a la corte real.

Cueca:
Es un baile de parejas sueltas, un hombre y una mujer. Los bailarines, que llevan un pañuelo en
la mano derecha, trazan figuras circulares, con vueltas y medias vueltas, interrumpidas por
diversos floreos. No necesariamente ésta tiene un motivo amoroso. Se baila «bajo
denominaciones más o menos diferentes» desde Colombia, pasando por Perú y Bolivia, donde
es danza típica, hasta la Argentina y Chile, teniendo distintas variedades según las regiones y
las épocas, «lo único que les diferencia es el color local que van adquiriendo en distintos sitios,
así también como el número de compases que varía de unas a otras».
Danza griega:

es una parte de la cultura griega. Para ellos eran las expresiones de

los sentimientos (tristeza, alegría, amor, etc.) Algunos de esos bailes se bailaban en todo el
territorio griego como el kalamatianos y el tsamikos.
Hoy en día los bailes tradicionales son transmitidos de generación en generación ya que la gente
los disfruta en cualquier tipo de celebración.
Algunos bailes son considerados Panhelénicos, es decir, de toda Grecia, como el Kalamatianós y
el Tsámikos. Sin embargo, cada región ha preservado sus propios bailes donde no todos son tan
conocidos, por lo que corren el riesgo de ser olvidados por la creciente expansión de bailes de
otras regiones más grandes.
 DANZA CLÁSICA
La danza clásica, también conocida como ballet, es un tipo de danza
que cuenta con distintas técnicas y movimientos específicos. Ballet es,
además, el nombre que permite hacer referencia a la pieza musical
compuesta para ser interpretada a través de la danza.
Esta danza surgió durante el Renacimiento, cuando las bodas y los
eventos aristocráticos eran celebrados con bailarines de la corte que
mostraban sus destrezas. Con el paso del tiempo, los movimientos y los
pasos fueron perfeccionándose.
Además de ello también hay que destacar que fue en Francia y
concretamente durante la etapa del reinado de Luis XIV cuando se llevó a
cabo la profesionalización de la danza clásica. Así unos cuantos años
después, en la segunda mitad del siglo XVII, fue cuando abrió sus puertas
la que está considerada como la primera escuela de danza clásica. Nos
esEl ballet puede constituir una pieza autónoma o ser intercalado
dentro de una ópera o de una obra de teatro. Entre los distintos tipos
de danzas clásicas pueden mencionarse al ballet cortesano, el ballet
romántico y el ballet de acción.
El ballet cortesano es aquel que nace en Francia a finales del siglo XVI y,
como su propio nombre indica, surge en el entorno de lo que es la corte.
Bailarines profesionales, cortesanos y también los propios miembros de la
familia real son los que llevan a cabo dicha danza clásica. Entre las obras
más características de este tipo de danza se encuentra, por ejemplo, la que
lleva por título “Ballet des Polonios”.

El ballet romántico, por su parte, podemos establecer que es aquel que

nace en los primeros compases del siglo XIX y estuvo en vigor hasta el
año 1850. Entre las obras más características del mismo se halla “La
Sílfide”.
Y finalmente está el citado ballet de acción que nació en el siglo XVIII y
que se identifica fundamentalmente por el hecho de que mezcla
pantomima y danza.

La danza clásica exige una importante concentración del bailarín, quien

debe ejecutar movimientos corporales con mucha precisión y
coordinación. El entrenamiento es imprescindible ya que muchas de las
formas del ballet requieren de elasticidad y fortaleza.
El vestuario ocupa un rol fundamental en la danza clásica. Los
bailarines utilizan ropa adherida al cuerpo para que sus movimientos
puedan apreciarse con mayor facilidad. Se conoce como puntas de
ballet a unas zapatillas especiales con puntas de yeso o cartón: esto
permite que la bailarina pueda sostener todo el peso de cuerpo con la
punta de los pies.
Esta práctica, de todas maneras, es riesgosa ya que se necesita una gran
fuerza en las piernas y puede causar desgarros o hasta fracturas. La
utilización de las puntas de ballet, por otra parte, puede ser muy dolorosa.

Tamos refiriendo a la Academia Ráyale de la danza.

 Danzas modernas
Hoy seguimos hablando de otro de los grandes tipos de bailes. Las
danzas modernas.

Hay muchas clasificaciones posibles y tipos de baile dentro de las

danzas modernas. Algunas incluyen los bailes urbanos (Hiphop,
Breakdance...) dentro del baile moderno. Pero nosotras las vamos a
dejar a parte para hablar de ellas en otro post de dedicación exclusiva
al baile urbano, porque es una corriente con mucha fuerza hoy en día y
que a nuestro juicio merece una clasificación independiente.

Podemos decir que las danzas modernas nacieron a principios del

siglo XX en Estados Unidos principalmente, aunque también en Europa.
En las dos primeras décadas del siglo XX hubo muchos cambios a nivel
social, político y económico y cómo no también los hubo culturales.
Nacen de esta forma las danzas modernas como contraposición al
ballet clásico y la búsqueda de la expresión de las emociones y la
complejidad e individualidad humana.

Las coreografías de bailes modernos tienen una clara base técnica

del baile clásico (ballet) combinada con una técnica propia de cada
estilo.
Vamos a hablar de tres tipos de baile moderno.
Funky baile.
Baile Jazz.
Contemporáneo.

Funky Baile
Nace en las calles de Nueva York en los años 60. Originalmente se
comenzó a llamar Funky a un tipo de Jazz. Servía para designar a la
música que tenía las cualidades de la música denomidada "negra"
como ritmos muy marcados y acentuados.
Se convirtió en un estilo de música muy bailable con mezcla del
soul, R&B y blues. James Brown con su "I feel good" fue una de los
grandes mitos del Funky.

En cuanto al Funky baile podemos decir que se trata de una corriente

con mucha expresividad y movimientos muy acompasados con el ritmo.
En definitiva un baile con movimientos enérgicos, sensuales y muy
marcados al ritmo.

Sus características son:

 Movimientos aeróbicos de ritmo muy
marcado y rápido.
 Gran coordinación de las diferentes partes
del cuerpo.
 Expresión corporal de las emociones.
 Equilibrio y movimiento.
 Toque sensual.

La música más utilizada actualmente para el baile funky es la música

Pop con ritmos marcados y una melodía pegadiza. Este tipo de baile
también es conocido hoy en día como "Sexy-Style" "Jazz-Funk" o
baile comercial, puesto que es música que podemos escuchar en la
radio y en cualquier canal de televisión.

Baile Jazz
El baile Jazz es un tipo de baile moderno con un gran contenido clásico.
Nace en Estados Unidos a principios de siglo XX como baile popular. El
Jazz moderno apareció unos años más tarde sobre 1950 con
influencias del baile clásico, el claqué y otras danzas modernas. Su
evolución lo llevó a los espectáculos en teatros, cabarets, televisiones
y cine. Convirtiéndose así en un género propio de este tipo de
espectáculos.

Las clases de jazz son muy recomendables para niños o todas

aquellas personas que quieren aprender a bailar moderno, porque
además les aportará una base técnica importante del ballet clásico. Es
una buena combinación de la técnica clásica con pasos de baile
moderno. En casi todas las academias de baile moderno podréis
encontrar clases de Baile Jazz.

Sus características son:

 Importante base de técnica del ballet clásico
y flexibilidad.
 Gran capacidad de resistencia.
 Giros, saltos y coordinación.
 Técnica muy estructurada.
En las coreografías de baile moderno de Jazz tienen un aire
desenfadado, enérgico y extrovertido, pero pueden variar mucho en
función del tipo de música elegida. Lo mismo ocurre con su puesta en
escena. La música empleada igualmente puede ser música muy
comercial de cine y televisión que escuchamos habitualmente.

Danza Contemporánea
El baile contemporáneo trata de expresar una idea, sentimiento,
emoción...con una mezcla de movimientos corporales propios del siglo
XX y XXI. Este tipo de baile nace a finales del siglo XIX con bailarines
descalzos realizando saltos menos rígidos como alternativa y revolución
del ballet clásico. La técnica clásica es a veces inexistente y se llegan
a introducir otras como el flamenco, danzas tribales o incluso el Yoga.
Además la danza contemporánea puede contar historias con una
estructura no lineal a diferencia del ballet clásico.

Sus características son:

 Conectada a lo terrenal, lo humano y las
pasiones.
 Falta de estructura y transgresión.
 Torbellino de técnicas mezcladas.
 Las coreografías pueden ser abstractas o
narrativas.
La música a diferencia de en otros estilos puede trabajar en la
coreografía como base y fondo y no cobra tanta importancia. En otras
ocasiones la coreografía puede estar determinada por la música o
sonidos que la acompañan.
Y a ti...¿Qué tipo de baile moderno te gusta más?
Recuerda que tienes disponibles más de 150 coreografías de baile en
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