Las palabras y las cosas

Una arqueología de las ciencias humanas

Michel Foucault

CAPÍTULO I: LAS MENINAS

Es una explicación abstracta y veras del momento donde el artista comienza ha

diseñar tu cuadro o un retrato explicando cada momento cada gesto del artista mientas
crea una obra desde el más sutil de una mirada hasta el más icónico de los
movimientos de su mana con el pincel postrado sobre el lienzo vacío dándole el artista
calca el color y la vida de sus modelo o grupos enteros de ellos dándole un nuevo
punto de vista; no obstante hay una convergencia entre los espectadores y el artista
en cada mirada que da para tener una idea clara de la imagen que esta creando y la
realidad que está enfrente de él, en ciertos momentos se cruzan las miradas también
en momentos son evitadas hay un punto de equilibrio donde se da ha notar que el
artista además de los espectadores y los modelos están en sincronía nata además de
pura.

Al igual que el mismo lienzo blanco es lo primero que ve un artista ya al acabar ponerle
un marco que haga sobresalir su pintura a Trávez de la madera que ya hace
recubriendo los bordes blancos del retrato, del paisaje, de la pintura en si a Trávez del
marco el artista hace que los ojos del espectador se cautiven aún más o llamar más
la atención de los espectadores además le dan un trasfondo ala pintura como si uno
estuviera viendo a Trávez de una ventana a un punto fijo, inmóvil, eterno; lo que vieron
los ojos de un artista.

Dentro del mismo artista está parado en la parte de atrás del está representado a
través de un espejo ayuda comprender mejor cual es el comienzo y el final del cuadro
blanco que esta frente a el como se refleja la primera imagen que el artista pensó se
puede saber si ha sido corregida o reposicionada; En la pintura holandesa, era
tradicional que los espejos representaran un papel de reduplicación en esta pintura no
es evidente esta tradición.

Ya es quizá el momento o tiempo de dar saber a quienes están en el fondo del espejo
y que el artista contempla delante del cuadro, he quizá sea mejor fijar la identidad de
los personajes presentes o indicados, para no complicarnos con lo abstractas de la
pintura, siempre tendemos a equívocos y de imaginar cosas que no son tales como
"el pintor", "los personajes", "los modelos", "los espectadores", "las imágenes" y seguir
sin cesar un lenguaje fatalmente e inadecuado a lo visible, solo con mencionar que
Velázquez ha compuesto un cuadro; que en este cuadro se ha representado a sí
mismo, en su estudio, o en un salón del Escorial, mientras pinta dos personajes que
la infanta Margarita viene a ver, rodeada de dueñas, de meninas, de cortesanos y de
enanos; que a este grupo pueden atribuírsele nombres muy precisos: la tradición
reconoce aquí a doña María Agustina Sarmiento, allá a Nieto, en el primer plano a
Nicolaso Pertusato, el bufón italiano. Bastará con añadir que los dos personajes que
sirven de modelos al pintor no son visibles cuando menos directamente, pero se les
puede percibir en un espejo; y que se trata, a no dudar, del rey Felipe IV y de su
esposa Mariana.

No obstante también esta el personaje de la parte trasera de la puerta de un marco

oscuro con un as de luz muy intenso que se nota que esta subiendo unos escalones
un hombre alto y muy imponente, el es igual que el espejo ellos destacan ala vez
que son invisibles a un ojo no acostumbrado a ver arte pero están hay solo se sabe
que esos dos componente se puede saber que es el interior y el exterior del
momento del lugar se pueden ver las posiciones de carada lugar , de cada objeto, te
pone a ver cada detalle de ello como la ventana los cuadros que son bañados por la
luz de la misma y de cada unos de los personajes gracias a la luz se puede decir
que se sierra y a la vez se abre .

Y cito “Quizá haya, en este cuadro de Velázquez, una representación de la

representación clásica y la definición del espacio que ella abre.” Cabe mencionar
que es una obra clásica simple y hermosa a la vez Velázquez ¿quiso representarse
así mismo pintando? O solo sintió la necesidad de ver su verdadero espacio de
trabajo en una pintura que el mismo conocía y pinto.
CAPÍTULO II: LA PROSA DEL MUNDO

1. Las cuatro similitudes

Hasta los comienzo y los fines del silgo 16 la similitudes han hecho que el hombre
avance a un entendí miento más veras además más lógico gracias al papel
constructivo en el saber de la cultura occidental estos saberes fueron los que
guiaron en gran parte en el arte representativo “la tierra repetía el cielo, los rostros
se reflejaban en las estrellas y la hierba ocultaba en sus tallos los secretos que
servían al hombre” en si con una simple palabra se puede reducir todo lo de la
similitudes es muy “conveniente“ que existan tantas similitudes en todos los
lenguajes además de todo el arte antiguo que son reflejados con los aspectos
naturales el sol la tierra y eran correlacionados rápidamente con sus dioses en si la
conveniencia esta ligada a nuestro leguaje gracias a nuestros ancestros.

La segunda forma de similitud es la aemulatio: una especie de conveniencia que

estaría libre de la ley del lugar y jugaría, inmóvil, en la distancia. Un claro ejemplo
simple s la de un espejo donde éste y en cualquier lugar reflejara la imagen de una
persona

La tercera forma de similitud es la analogía. Viejo concepto familiar ya a la ciencia

griega y al pensamiento medieval, pero cuyo uso ha llegado a ser probablemente
diferente. En si la unión de la conveniencia y emulación, pero a su vez intentan llegar
a un mas lejos para poder comprender mejor cada aspecto de un momento.

la cuarta forma de semejanza queda asegurada por el juego de las simpatías tal y
como se menciona solo es algo que nos gusta que nos atrae puede ser en los
cofines del alga como en los confines del universo es une estado totalmente libre de
toda ley en si asimila todo y lo libera por igual.

2. Las signaturas

Convenientia, aemulatio, analogía y sympathia nos mencionan que el mundo esta

relacionado no importa el modo o las situaciones Es necesario que las similitudes
invisibles sean señaladas en las cosas; es necesaria una marca visible de las
analogías invisibles. Para ellos nacieron de esa necesidad de diferencia ficción de
realidad tal como la frase que emos escuchado “Es voluntad de dios “: hay está
compuesto los 4 puntos de similitudes ala vez y yo al mencionar que es una “frase”
ya le pongo sobre entendido que puede ser real o no.

3. Los límites del mundo

Es pictórico y absolutamente pobre de este saber en siglo 16 se dio conocer dos

teorías la del microcosmo y la del macrocosmo en si una se basa en la otra solo que
en una se puede saber el numero completo de sujetos y personas que pueden haber
en un universo y el otro es indefinido e ilimitado como la palabra ya dicha al principio
(pictórico) además de las teoría de los signos que la única manera de agregar algo
es con el (+) entendiendo como la configuración general de la naturaleza nos ponen
límites reales y, por así mencionarlos, tangibles al avance incansable de las
similitudes que se relacionan.

No esta mal mencionar que en el siglo 16 aún se creía en la magia rituales y

diversas leyendas o mitos en si hay una mezcla muy inestable de saberes tal como
“que las ovejas descienden de las platas” si hay muchas similitudes en esa frase la
en la teorías del macro y micro -cosmo- son extrañamente parecidas pero a su vez
muy lejanas, hay que tener cuidado de invertir las relaciones

La naturaleza, en tanto juego de signos y de semejanzas, se encierra en sí misma

según la figura duplicada del cosmos.

4. La escritura de las cosas; 42

La lengua está formada por parte de grandes distribuciones de similitudes y

signaturas. Como consecuencia se estudian en los primeros años de vida como una
cosa natural esto se diría es erudición que pasada generación tras generación. Un
ejemplo claro lo tienen los animales que pasan un conocimiento a sus crías, de las
plantas o las estrellas, sus leyes de afinidad y de conveniencia, sus analogías
obligadas. Ramus en si la gramática se divide en dos partes. La primera es conocida
como etimología, lo que no quiere decir que se buscara el sentido original de las
palabras, sino más bien las "propiedades" de la misma.

La segunda parte es la sintaxis: su propósito era enseñar "la construcción de las

palabras entre sí por sus propiedades" y consistía "casi exclusivamente de
conveniencia y comunión mutua de las propiedades, como del nombre con el
nombre o con el verbo, del adverbio con todas las palabras a las que se adjunta, de
la conjunción en el orden de las cosas conjuntas."

Esto fie el hilo precursor para los gramáticos siglos 17 y 18 que servirá para análisis,
más adelante desempeñara un papel importante, tener el leguaje rico que hoy en día
tenemos gracias a todas esas variaciones que se han desarrollado a través del
tiempo y gracias al análisis de la misma lengua

5. El ser del lenguaje

Gracias a los análisis en fines del siglo 17 se dieron cuenta que en al agregar un
signo aun que era algo primitivo le ayudaban ala significado de las palabras tales
como el asentamiento, las comas, y los demás signos que hoy conocemos como se
sita en unos de los pasajes de la lectura

“El arte del lenguaje era una manera de "hacer un signo" —significar, a la vez,
alguna cosa y disponer signos en tomo a ella: así, pues, un arte de nombrar y
después, por una duplicación demostrativa y decorativa a la vez, de captar este
nombre, de encerrarlo y de guardarlo, de designarlo a su vez con otros nombres que
eran su presencia diferida, el signo segundo, la figura, el aparato retórico.”