Descripci�n, estilo y autor�a

Copia de 1885, conservada en el centro hort�cola de Fairmount Park, Filadelfia,

Estados Unidos.
Es un grupo escult�rico que representa una escena de combate deportivo en la
modalidad denominada pancracio (pa????t??? pankr�tion). Uno de los luchadores ha
conseguido reducir a su oponente, sobre el que est� montado a horcajadas, apresando
su brazo derecho. El perdedor est� casi ca�do, arrodillado y con la espalda muy
inclinada mientras el brazo izquierdo se apoya sobre el suelo, volviendo el rostro
hacia ese lado. Las estructuras musculares est�n exageradamente definidas, marcando
un gran esfuerzo f�sico.

Las cabezas no son las del grupo original y fueron a�adidas tras el descubrimiento
de la escultura. La de la figura del perdedor es m�s antigua y avanzada
estil�sticamente, similar a las de los hijos del Grupo Niobe.3? La del vencedor se
realiz� en �poca moderna, tomando aquella como referencia.4?

Copia realizada por Philippe Magnier hacia 1684�87, Museo del Louvre (Par�s,
Francia).
La obra estuvo considerada como una de las m�s importantes de la Antig�edad, aunque
a partir del siglo XX disminuy� su aprecio ("a work once famous and now unfairly
neglected"), en palabras del historiador del arte Kenneth Clark: "If we can bring
our eyes to rest on the unpleasant surface of a somewhat lifeless replica, we
discover that the original must have been a Lysippic bronze of masterly complexity
and condensation."5?

Por distintos autores, la obra fue atribuida sucesivamente a Mir�n (a pesar de que
la relativa proximidad tem�tica con el Disc�bolo no implique una vinculaci�n
estil�stica), Cefisodoto el Joven o Heliodoro; estos dos �ltimos como consecuencia
de un pasaje de Plinio el Viejo (Naturalis historia 36.35), que les atribuye la
creaci�n de este tipo de representaciones de luchadores que �l llama symplegmata:
figuras que luchan en estrecho contacto, sea puramente f�sico o amatorio (como
ser�a el admirado symplegma de Pan y Olympos en el P�rtico de Octavia).6?

En la actualidad, establecido el hecho de que el estilo corresponde a la escultura

helen�stica del siglo III a. C., se asigna a la escuela de P�rgamo o al c�rculo de
Lisipo.

Descubrimiento

La pieza de la Galer�a Ufizzi en el siglo XIX, antes de la limpieza que se realiz�

recientemente.
El hallazgo de Los luchadores caus� un gran revuelo entre los cognoscenti de Roma,
por lo que el evento se qued� muy bien documentado: ocurri� a finales de marzo o
comienzos de abril de 1583, en una vigna ("vi�a") perteneciente a la familia
Tommasini da Gallese cerca de la Porta San Giovanni de Roma, junto con un grupo de
esculturas separadas que conjuntamente se denominan Ni�bides. Las circunstancias de
su descubrimiento, y el hecho de que les faltaran las cabezas, llevaron a los
primeros anticuarios y a los grabadores que trabajaron con sus directrices a
considerar que deb�an todas ellas formar parte del mismo grupo escult�rico.4?

D�as m�s tarde del hallazgo, Valerio Cioli, escultor y restaurador de antig�edades
que trabajaba en Roma, escribi� al secretario del gran duque Francisco I de
M�dicis, lo que dispar� el inter�s de esta familia: su hermano, el futuro gran
duque Fernando I de M�dicis, se apresur� a comprar todas las piezas, el 25 de
junio, a un miembro de la familia Varese. As� pasaron a formar parte de la
impresionante colecci�n acumulada en la Villa Medici de Roma, donde se registran en
un grabado de 1594.4?
Detalle de La Tribuna de los Uffizi,7? John Zoffany, 1722. Los Luchadores, en el
centro, aparecen rodeados por las dem�s obras de arte exhibidas en la sala, y
connoisseurs ingleses e italianos.
Posteriormente la pieza pas�, junto a la colecci�n M�dici, a la parte de su palacio
florentino conocida como Galerie degli Uffizi, donde era la principal atracci�n de
la llamada Tribuna de los Uffizi.8?

En el momento de su hallazgo estaba cubierta de una p�tina grasienta, que le fue

retirada. Se produjeron copias en todos los tama�os en m�rmol, bronce y yeso; y m�s
recientemente en resina. Influy� particularmente en la obra de Miguel �ngel Dos
luchadores. Hacia 1684-1687, Philippe Magnier produjo una copia en m�rmol destinada
a los Jardines de Versalles, que posteriormente se llev� al - Ch�teau de Marly y
hoy se conserva en el Museo del Louvre.

Notas
Copias romanas de esculturas griegas en L�nea Serpentinata. Esculturas y copias en
Grecia y Roma, la delgada l�nea entre la originalidad y la imitaci�n, en 20
minutos. C�mo distinguir una copia romana de un original griego en tres lecciones.
Copias romanas de estuas griegas - ensayo.
Bernal, Castro-Leal, Coe y otras fuentes citadas en en:The Wrestler (sculpture)
Ficha de la copia de la escultura de la Galer�a Ufizzi Niobe and her Youngest
Daughter en Museum of Classical Archaeology, Cambridge. Plates n� 44 (Niobe and
daughter), 45 (son of Niobe) y 46 (son of Niobe), las tres en Ufizzi, en Brunilde
Sismondo Ridgway, Hellenistic Sculpture. Olga Palagia, Regional Schools in
Hellenistic Sculpture. R. M. Cook, Niobe and her Children
Uffizi bild 54.jpg

Uffizi, figlio di niobe, 100-150 ca..JPG

Uffizi, sala della niobe 02.JPG

Francis Haskell and Nicholas Penny, Taste and the Antique: The Lure of Classical
Sculpture 1500-1900 (Yale University Press) 1981: p 337f.
Kenneth Clark, The Nude: A Study in Ideal Form 1956:245.
Jerome Jordan Politt, Art in the Hellenistic Age, 1986:130f.
Pan and Olympus.jpg
The Royal Collection, fuente citada en en:Tribuna of the Uffizi (painting).]]
Josep Maria Carulla, Roma en el centenar de San Pedro: descripcion de las fiestas
que han de ...:
En medio est�n la famosa Venus de M�dicis incomparablemente superior a la de C�nova
que se conserva en el palacio Pitti, y est�n adem�s el Apolino que se atribuye a
Praxiteles, el Arrotino, los Luchadores, y el Fauno danzante, que restaur� Miguel
�ngel de una manera verdaderametne asombrosa.

La descripci�n de Pedro Paz Sold�n es similar, pero indica, sobre el Fauno

danzante: "apoyando un pie en un fuelle". En otra fuente (de 1871) se indica: "La
cabeza y los brazos del Fauno, que faltaban � esa est�tua antigua, fueron repuestas
por Miguel Angel, con admirable armonia entre esas nuevas piezas y el resto del
cuerpo." En Archivo Espa�ol de Arte: "... los vaciados en yeso encargados por
Vel�zquez, como la del Fauno Danzante conocido por el Narciso, como se aclara en
uno de los estudios comentados que menciona la copia en bronce que coronaba una
fuente junto a la ermita de San Pablo en los jardines del Buen Retiro." Para estos
vaciados, Carmen Alonso, Salvados del fuego. Los vaciados de Vel�zquez en la Casa
de la Escultura y la Casa de la Panader�a

Venus de los M�dici.

Fauno danzante.

Apollino.

Arrotino.