Lenguaja musical

7
1. El compás de 3/8 y 6/8 ..................................... 100

Historia de la música
1. El Siglo de las Luces. El Clasicismo .................... 101
1.1. Características generales del período .......... 101
1.2. Las formas musicales .................................. 101
2. El Clasicismo español: la zarzuela .................. 102
3. Los instrumentos del Clasicismo ...................... 103

Descubrir la música
Scherzo de la Sonata nº 5 (L. van Beethoven) ......... 104
Concierto para clarinete 2º mov. (W. A. Mozart) .... 106

Práctica instrumental
Musik für die Flötenuhr (J Haydn) ........................... 108
Pequeña serenata nocturna (W. A. Mozart) ............ 108
Tu pañuelo y el mío (Popular) ................................ 109

Música moderna
1. Los años 80: los estilos I ................................... 110
1.1. New Wave o Nueva Ola ........................... 110
1.2. Nuevos Románticos ................................... 110
1.3. Techno-Pop ............................................... 111
1.4. Revivalismo (pop-jazz) ................................ 111
1.5. La música baile: el triunfo del crossover ........ 111
1.6. La música alternativa ................................. 111
1.7. Heavy metal: el resurgimiento de la fuerza ... 112
1.8. El rap ....................................................... 112

El folk en los cinco continentes

1. La música folclórica .......................................... 113
2. El folk de África ............................................... 113
2.1. Folclore del norte de África ......................... 113
2.2. Folclore del este de África .......................... 113
2.3. Folclore del oeste, centro y sur de África ...... 113
2.4. Las danzas africanas ................................. 113

Actividades ........................................................ 114

Piano piramidal o jirafa.

LENGUAJE MUSICAL

Notas y silencios simples:

1. LOS COMPASES DE Y

FÍJATE EN ESTA CANCIÓN

Notas y silencios simples:
䊳

 Está escrita en que es un compás ternario; su acento va cada 3 , es decir cada 3 pulsos.
 La unidad de compás es la

Notas compuestas:

Notas compuestas:

1ª vez. 2ª vez.

䊳 LA CANTAMOS Y ACOMPAÑAMOS CON INSTRUMENTOS:

Notas y silencios simples:

䊳 AHORA VAMOS A REDUCIR LA UNIDAD DE PULSO A , REDUCIENDO TODAS LAS FIGURAS A LA MITAD:

Notas compuestas:

1ª vez. 2ª vez.

Podríamos pensar que el compás de es una suma de dos de , pero no es así, porque el acento juega
un papel muy importante en los compases; en este caso va colocado cada dos pulsos de , por lo que
es un compás binario de subdivisión ternaria.

100
 EL SIGLO DE LAS LUCES: EL CLASICISMO
1. EL SIGLO DE LAS LUCES. EL CLASICISMO
Se conoce con el término de música “clásica” a aquella música que
se desarrolla en la segunda mitad del s. XVIII y principios del s. XIX. Es
el nombre habitual que sirve para designar popularmente a la música
culta, académica, docta. Pero en este tema, nos referiremos a ella como
la música del Clasicismo o período clásico (1750-1820).
Viena se convierte en el centro musical europeo y el lugar donde
se desarrolla la obra de los tres grandes compositores del momento:
F. J. Haydn, W. A. Mozart y L.v. Beethoven.
En esta época aumenta el público aficionado a la música que
acude a los conciertos públicos; esto hace que aparezca progresiva-
mente la figura del compositor, independiente de un mecenas. Mo-
zart y Beethoven son dos claros ejemplos de esta nueva situación,
aunque solo Beethoven lo conseguiría.
Mozart, el niño prodigio.

1.1. CARACTERÍSTICAS GENERALES DEL PERÍODO

 La música profana se impone sobre la religiosa, fruto de la fi-

losofía del Siglo de las Luces. La ópera se extiende por todos
los países europeos y será la ópera bufa la que adquiera mayor
importancia, influyendo incluso en la ópera seria.
 Características musicales (estructura, armonía y melodía):
 En la armonía se abandona el bajo continuo y la escritura
será plenamente armónica o vertical.
 Las melodías se articulan en frases bien diferenciadas, de
una longitud de cuatro a seis u ocho compases.
 Se utilizan los contrastes dinámicos (crescendos y diminuen-
dos), heredados de la Escuela de Manheim.
 En esta época surgen también nuevas formas como la so- Retrato del compositor
nata -vehículo de este período, presente en todas las formas Franz Joseph Haydn.

y géneros-, la sinfonía, y el concierto de un único instru-

mento solista, acompañado por la orquesta.

1.2. LAS FORMAS MUSICALES

 La sonata clásica es fruto de la suite barroca, que en esta ¿Sabías que…?

época, pasó a ser una obra escrita para un instrumento solista
Poco antes de su muerte en 1809, Franz
o a dúo con otro instrumento. La sonata está compuesta por
Joseph Haydn apareció en público para
tres o cuatro piezas que llamamos movimientos. escuchar su oratorio La creación en un
El esquema de la sonata sería el siguiente: emotivo homenaje que le dedicó el públi-
co de Viena, capital de la música de la
época. Beethoven, que acudió al evento,
Primer Segundo Tercer Cuarto besó las manos del maestro con efusivi-
movimiento: movimiento: movimiento: movimiento: dad en la que sería la última aparición de
Allegro Adagio Minueto o Scherzo Allegro Haydn.

101
EL SIGLO DE LAS LUCES: EL CLASICISMO
La forma que va a seguir el primer movimiento de la sonata, recibe el nombre de forma sonata y hace
referencia más bien a un estilo de composición.
Consta de tres secciones que llamamos: exposición, desarrollo y reexposición.
FORMA SONATA

EXPOSICIÓN DESARROLLO REEXPOSICIÓN

Formada por un tema rítmico y ro- Consta de un trabajo libre que Vuelve a repetir los temas de la expo-
tundo, un pasaje de transición, y un puede recordar, en ocasiones, los te- sición, pero el segundo tema variado
segundo tema de carácter melódico y mas de la exposición, y que conduce de altura.
lírico. a la reexposición. Funciona como resolución
Funciona como elemento Funciona como elemento de tensión. de la tensión.
de estabilidad.
clímax
1er tema 2º tema 1er tema 2º tema
transición transición

ESTABILIDAD TENSIÓN RESOLUCIÓN

La forma sonata se aplicó en las obras compuestas para las distin-

tas agrupaciones instrumentales, como la sinfonía, el cuarteto clá-
sico (dos violines, viola y violonchelo), el concierto para solista y
orquesta, etc.
Algunas de estas agrupaciones instrumentales recibían el nombre
según el número de instrumentos que la formasen. Así, encontra-
mos cuartetos, quintetos, sextetos, etc. Para estos pequeños grupos
se escribieron también formas como la serenata, el divertimento
o la casación.
 La sinfonía fue el principal vehículo de la música orquestal del
s. XVIII. Se puede considerar como una gran sonata para or-
questa. La primera sinfonía que incluye voces es la Sinfonía n.° 9 L. v. Beethoven.
de Beethoven, con su famoso cuarto movimiento de la Oda a la
Alegría.

2. EL CLASICISMO ESPAÑOL: LA ZARZUELA

En el campo de la música escénica, los monarcas españoles le dieron
la exclusiva operística a los italianos, lo que impidió el desarrollo de la
ópera española tal y como se había intentado en el Barroco. Con todo,
Escucha estos fragmentos:
durante el s. XVIII, los teatros madrileños acogieron la zarzuela como • Sinfonía nº 5 op. 67, 1er mov.
estilo teatral cada vez más popular. El libretista Ramón de la Cruz es- de L. v. Beethoven.
cribió una zarzuela a la que puso música el compositor Antonio Ro- • Cuarteto para cuerda op. 20, 2º mov.
dríguez de Hita. Llevaba por título Las segadoras de Vallecas. de F. J. Haydn.
• Réquiem (Confutatis)
Con la zarzuela competían la ópera italiana y la tonadilla escénica, de W. A. Mozart.
que gozaba de gran popularidad entre el público. Pablo Esteve y Blas de • Sinfonía nº 6 (Pastoral), 1er mov. de
L. v. Beethoven.
la Serna son sus máximos representantes.

102
 EL SIGLO DE LAS LUCES: EL CLASICISMO
3. LOS INSTRUMENTOS DEL CLASICISMO
Los instrumentos mejoran tecnológicamente, evolucionando los
que estaban presentes en el Barroco e incorporándose cada vez en
mayor número a la orquesta.

Hacia finales del s. XVIII:

 Dejan de usarse las violas bajo y ya se utiliza el con-
trabajo.
 El violonchelo deja de hacer el bajo continuo y toca
Corno
di bassetto.
partes solistas gracias a músicos como Boccherini.
 En el sur de Alemania, en 1770 inventan un clari-
nete contralto llamado corno di bassetto, que proviene
de la forma primitiva curva del instrumento.
 Haydn compone un concierto para una nueva
trompeta con llaves, y 165 composiciones para el
bartítono (viola di bordone).
 Algunos compositores como Chembini utilizan las
Barítono
campanas en la orquesta.
 Haydn introduce en la orquesta el triángulo y el
del príncipe Nikolás Esterházy.
Muy usado por Haydn.

bombo.
 Dejan de utilizarse las tiorbas.
 A mediados del s. XVIII se usan pianos piramidales
o jirafas, precursores del piano vertical.

Piano de Mozart construido por A. Walter en

1784. Mozart mandaba trasladarlo para tocar
Piano piramidal de finales sus conciertos. Las teclas bajaban poco, por lo
del s. XVIII de L. Sauer, Praga. Piano jirafa de finales del s. XVIII. que se tocaba con mayor rapidez.

103
DESCUBRIR LA MÚSICA

OBRA: Scherzo de la Sonata nº 5 La primavera. GÉNERO: instrumental. FORMA MUSICAL: sonata para piano y violín.
AUTOR: Ludwing van Beethoven. PAÍS: Alemania. INSTRUMENTOS: violín y piano.

LUDWING VAN BEETHOVEN (1770-1827)

Beethoven recibió sus primeras lecciones de la mano de su padre; en seguida se trasladó a Viena a estudiar y comenzó a
tener éxito. Fue el primer compositor que vivió libre de servilismos gracias a sus publicaciones, conciertos y lecciones; lo
que le permitió escribir la música que quería y expresar a través de ella sus sentimientos. Los primeros síntomas de su sor-
dera lo hicieron parecer ante el público reservado y áspero.
Su obra influyó en todos los compositores y compositoras del s. XIX.
Compuso 32 sonatas para piano, que junto a varios conciertos y piezas pequeñas (como la célebre Para Elisa) constituyen
casi toda su produción para este instrumento.

Observa
Esquema : AA’ ba’ ba’’ CC DD AA’ ba’’ El scherzo es una forma musical que deriva del
䡲 Comienza con la exposición del tema A por el piano. Le si-
gue el tema A’ interpretado por el piano y el violín a dúo.
minuet. Beethoven lo empleó, a menudo, en las

䡲 Surge un nuevo motivo (b), al que le sigue un fragmento del

sonatas y sinfonías sustituyendo al minuet.

tema A’ (a’). Se escucha de nuevo ba', pero repitiendo las
últimas notas y ralentizando la veocidad (ba'').
䡲 Hay un cambio de tema vigoroso que juega con escalas as-
cendente y descendentes que se repite (CC).
Tiene un carácter más juguetón y es más rápido
que el minuet, pero hereda el compás ternario y
tiene también una estructura ternaria (ABA). Es-

䡲 Aparece un nuevo tema (D) donde se alterna el protago-

ta palabra se traduce como “broma, chiste”, de

nismo de la melodía: 1º el violín y, luego, el piano. hecho, cuando en una partitura se escribe el tér-

䡲 Regresa el tema principal del scherzo, esta vez sin repeti- mino scherzando es para indicar que se inter-
ción (AA’ ba’’). prete el pasaje de modo juguetón.

A’

ba’

104
 DESCUBRIR LA MÚSICA

ba’’

A’

ba’’

105
DESCUBRIR LA MÚSICA

OBRA: Concierto para clarinete 2º mov. AUTOR: Wolfgang Amadeus Mozart. GÉNERO: música instrumental.

Guía de la audición
 En la época de Mozart los conciertos para los instrumentos de viento eran poco comunes y se solían
componer bajo encargo. Mozart compuso este concierto para su amigo, el clarinetista Anton Stadler.
Está dividido en tres movimientos: el primero (rápido) adopta la forma sonata, el segundo (lento) la
forma lied y el tercero (rápido) en forma de rondó.
 Vamos a escuchar el segundo movimiento que tiene una forma tripartita o de lied. Consta de tres sec-
ciones A–B–A’. La primera y la última son casi idénticas. Sigue el musicograma con la partitura.

Sección A

clarinete La orquesta repite este tema

clarinete La orquesta repite este tema

Sección B
clarinete acompañado orquesta

106
 DESCUBRIR LA MÚSICA

solista

ad libium (a voluntad)

Sección A’

clarinete

orquesta

Coda

107
PRÁCTICA INSTRUMENTAL

FRANZ JOSEPH HAYDN (1732-1809)

Nació en una villa austríaca y pasó la mayor parte de su vida al servicio de la nobleza.
Determinó una nueva agrupación musical: el cuarteto de cuerdas, compuesto por dos vio-
lines, una viola y un violonchelo; perfeccionó tipos formales como la sonata, y compuso
104 sinfonías con las que consagró esta forma. A muchas de ellas les puso sobrenombres o
apodos como de la sorpresa, de los adioses, de la gallina…
Además escribió óperas y oratorios como La creación y Las siete palabras de Cristo en la Cruz,
que fue un encargo para la Catedral de Cádiz.

MUSIK FÜR DIE FLÖTENUHR F. J. Haydn

xilófono

flauta

Arreglos: Michael Raúl Berg.

PEQUEÑA SERENATA NOCTURNA W. A. Mozart

flauta

108
 PRÁCTICA INSTRUMENTAL

TU PAÑUELO Y EL MÍO Popular

voz

Tu pa - ñue - lo y_el mí o chin, chin, tu

por pe - ni - ten - cia_el cu ra chin, chin, por

pa - ñue - lo y_el mí o chin, chin, son de_ u - na

pe - ni - ten - cia_el cu ra chin, chin, del a - la -

pie - za con el riau, ca - ta - plau, chin, chin, miau, miau son de_u - na
mi llo con el riau, ca - ta - plau, chin, chin, miau, miau del a - la -

pie za. Tú lo lle - vas al cue - llo chin,

mi llo. No co - me nun - ca car ne chin,

chin tú lo lle - vas al cue llo chin, chin, yo_a - la ca -

chin no co - me nun - ca car ne chin, chin, si_es de mem

be za con el riau, ca - ta - plau, chin, chin, miau, miau

bri llo con el riau, ca - ta, plau, chin, chin, miau, miau

yo_a la ca - be za.
si_es de mem - bri llo.

Mi burro es una fiera chin, chin. Como una liebre sube chin, chin;
Mi burro es una fiera chin, chin. como una liebre sube chin, chin;
para el trabajo con el riau, cataplau, la cuesta abajo con el riau, cataplau,
chin, chin, miau, miau, para el trabajo. chin, chin, miau, miau, la cuesta abajo.

109
LOS AÑOS 80: EL RESURGIMIENTO DEL POP Y OTRAS TENDENCIAS
Michael Jackson en Thriller atemorizando
al público de los ochenta.
Elvis Costello destacó como letrista y compositor.
The Police, en su faceta cómica.
Spandau Balllet, con estilo country.
110
I
1. LOS AÑOS 80: LOS ESTILOS I
Esta etapa va a estar marcada por un gran acontecimiento para
el mundo de la música: la aparición del vídeo-clip (importantes
grupos o intérpretes van a utilizar esta herramienta visual para pro-
mocionarse) y por el nacimiento de la MTV, cadena musical nor-
teamericana dedicada en ese momento a la promoción de vídeos
musicales.
1.1. NEW WAVE O NUEVA OLA
En el Reino Unido y, en contraposición al punk, va a surgir un
nuevo movimiento musical que intenta recuperar la esencia del pop
de los 60 por medio de la sencillez y el aspecto sensible de sus me-
lodías. El sonido era más limpio y trabajado que el punk, también era
más cercano al pop, pero con la fuerza del rock.
Sobresalen:
Elvis Costello, pionero y el que inició esta corriente paralela al
punk a finales de los 70.
The Police: los más intrépidos del grupo. Unen rock con reggae y
logran difundir su música en los países más insospechados. Sobresale
Sting, que es el vocalista y bajista del grupo.
Dire Straits y Supertramp desde el Reino Unido liderarán un
rock comercial, pero con calidad. Basta destacar la inagotable guitarra
de Mark Knopfler.
La introducción de la new wave en EUA fue mucho más com-
plicada que en el Reino Unido, ya que fueron acusados de plagiar
los 60. Ese fue el caso del grupo Blondie, centrado en la sex symbol,
Deborah Harry.
Por supuesto, desde EUA presenciaremos en 1984 la publicación
de Born in the USA de Bruce Springsteen.
1.2. NUEVOS ROMÁNTICOS
La recuperación de la ambigüedad sexual como en el glam vuelve
a estar patente en esta nueva corriente en la que va a primar ser fa-
moso a toda costa. El dinero y el arte unidos a los estilos marcados
por los peluqueros y por los modistos será lo preeminente.
Se distinguen:
Culture Club, liderados por Boy George, su base es la mezcla de
soul y reggae.
Spandau Ballet que logran cambiar el prototipo de música baile.
Durán Durán, fusionaron el rock y el funk.
Todos estos grupos derivarían en el techno-pop.
 LOS AÑOS 80: EL RESURGIMIENTO DEL POP Y OTRAS TENDENCIAS I
1.3.TECHNO-POP
El empleo de los sintetizadores y cajas de ritmo unido a los
maxi-singles harán que aparezcan versiones largas de los hits de los
grupos más demandados en las discotecas.
Así, aparte de los grupos anteriormente mencionados destacarán,
Simple Minds y Depeche Mode.

1.4. REVIVALISMO (POP-JAZZ)

Depeche Mode, liderando el tecno.
Revivir tiempos pasados que parecen mejores. Sade es la figura
más emblemática de esta corriente. Mezcla el soul con el jazz, de
manera dulce y melodiosa, sin cambios bruscos.

1.5. LA MÚSICA BAILE: EL TRIUNFO DEL CROSSOVER

El crossover (fusión de diferentes estilos) propicia que artistas de

diversas tendencias unan su música, así un rapper como África Bam-
baata se basa en fragmentos de Kraftwerk y la Yellow Magic Or-
chestra (grupo japonés de electropop). Surge una nueva moda a la
que se apuntan todo tipo de artistas intentando mezclar country, pop,
rock, rap, hip-hop… para conseguir productos de discoteca.
Sobresalen:
Michael Jackson, convirtiéndose en el “Rey del pop”, gracias a
ritmos enérgicos de base negra, coreografías novedosas y vídeo-clips
espectaculares.
Madonna: temas pop con base funk y diversas influencias como
la música electrónica. Su estética, al igual que su música, ha estado
en constante cambio convirtiéndose en un icono del pop.
Prince: cultivó muchas variedades: soul, tecno funk, jazz, pop,
rock… además de ser multiinstrumentista. Larry Mullen, Bono, Adam Clayton y The Edge
componentes de U2.
Tina Turner: su base es rock en estado puro.

1.6. LA MÚSICA ALTERNATIVA

No es un género, en realidad, sino un conglomerado en el que

se agrupan un gran número de géneros musicales que se alejan de
la música comercial.
Destacan grupos como The Cure, grupo pionero y de estilo post-
punk o rock gótico liderados por Robert Smith, The Smiths, alrede-
dor de su cantante Morrisey, del guitarrista Johnny Marr, que crean
el llamado Manchester sound…, New Order y, sobre todo, U2, los
mesiánicos, que se convirtieron en el máximo exponente del rock en Tina Turner, famosa por su enérgica voz, ostenta un
Record Guinness por ser la única solista en llenar por
estado puro. completo el Estadio Maracaná de Río de Janeiro.

111
LOS AÑOS 80: EL RESURGIMIENTO DEL POP Y OTRAS TENDENCIAS
Apetite for destruction fue nombrado “mejor álbum heavy
de la historia” por la revista Rolling Stone.
Con el disco The message, Grandmaster Flash & The
Furious Five, marcaron todo un hito en la historia del
hip-hop, al basarse en olvidadas canciones punkies.
Escucha estos fragmentos:
• Thriller de Michael Jackson.
• Every breath you take de The Police.
• Money for nothing de Dire Straits.
• Born in the USA de B. Springsteen.
• Gold de Spandau Ballet.
• Just can´t get enough de Depeche Mode.
• Smooth Operator de Sade.
• With or without you de U2.
• Material girl de Madonna.
• Still loving you de Scorpions.
• Master of Puppets de Metallica.
• Rappers Delight de Sugarhill Gang.
• Boys don´t cry de The Cure.
112
I
1.7. HEAVY METAL: EL RESURGIMIENTO DE LA FUERZA
Paralelamente a la nueva ola británica el heavy metal recu-
pera fuerza y vitalidad en el Reino Unido.
Durante los años 80, continuará el éxito de las bandas
formadas en la década de los 70, como Iron Maiden, Black
Sabbath o Judas Priest y la aparición de bandas como Guns
n’ Roses. Además aparecerán varias corrientes derivadas del
heavy metal, entre las que sobresalen:
SPEED METAL:
continuación del heavy de los 70, pero con
ritmos más rápidos. Destacan, Motörhead y Helloween.
THRASH METAL : con un sonido más sucio. Sobresalen
Megadeth, Slayer y, sobre todo, Metallica, quienes evolu-
cionarán constantemente y explorarán diversas variantes
del heavy metal.
DEATH METAL/BLACK METAL: musicalmente tienen la vio-
lencia del thrash metal, aunque se diferencian de este en las
voces guturales (death metal) o tremendamente agudas
(black metal) de los cantantes; así como en las letras, donde,
la muerte, enfermedad, etc… son temas recurrentes. Des-
tacan grupos como Obituary o Mayhem.
GOTHIC METAL: donde se entremezclan los instrumentos
propios del heavy (guitarra eléctrica, teclados y batería) con
instrumentos de música clásica (órganos, violines…). Los
pioneros serían los ingleses Paradise Lost.
POWER METAL: en este estilo abundan letras de temática
épica, con grandes gestas. Destaca Manowar.
1.8. EL RAP
Nace en los EUA en dos barrios neoyorquinos: primero el
Bronx y después Brooklyn. Este estilo basado en rapear (can-
tar recitando) apoyado por un sampler y una caja de ritmos
mostrando letras combativas y muy largas sobre la opresión,
violencia, droga, pobreza… y que en ocasiones se recrude-
cían y radicalizaban.
Una de las técnicas de las que se vale el rap es el scratching
que consiste en frotar un disco hacia delante y hacia atrás para
obtener ese efecto característico llamado scratch.
También la estética de la moda va unida inevitablemente
al rapero (ropa grande con pantalones caídos, gorras, cortes de
pelo radicales o cadenas en el cuello…).
Destacan Sugarhill Gang, Run – D.M.C., Grandmaster
Flash & The Furious Five, Kurtis Blow o los blancos Beastie
Boys, que fusionan rock y rap.
 EL FOLK EN LOS CINCO CONTINENTES: ÁFRICA
1. LA MÚSICA FOLCLÓRICA
El folclore musical es una expresión cultural que aúna
las danzas y la música popular de tradición oral que se
transmiten de generación en generación mediante la re-
petición, visualización, audición y memorización, pero
no mediante escritura musical. Se basa en la cultura de
los pueblos, suele ser anónimo, y con él se identifican las
raíces, el carácter y el sentir de cada lugar donde se in-
terprete o de cada grupo de personas que lo representen.

2. EL FOLK DE ÁFRICA
La música folk en África se divide en tres zonas prin-
Trompeta
cipales, con características muy peculiares, que permiten (Sierra Leona).
distinguirlas a la perfección. Así, encontramos:

2.1. FOLCLORE DEL NORTE DE ÁFRICA

Rebab (violín)
Con países como Marruecos, Argelia o Egipto; es una (Norte de África).
música de raíz árabe, basada en cantos acompañados por
percusión (sistros, crótalos, panderos) e instrumentos de viento
(trompetas típicas, flautas) y cuerda (liras, rebabs, gnbris).

2.2. FOLCLORE DEL ESTE DE ÁFRICA

Incluye las zonas de Sudán, Níger, Congo, etc; también
tiene influencias musulmanas, con cantos caracterizados
por largas declamaciones y un sencillo acompañamiento
instrumental.

Kalangu
2.3. FOLCLORE DEL OESTE, CENTRO Y SUR DE ÁFRICA Kora
(tambor reloj de arena)
(África occidental).
(Nigeria).
Abarca el resto del continente y se caracteriza por el pre-
dominio de los instrumentos de percusión (cabassas, ilimbas,
mbiras, balafones, kalimbas, marimbas), los ritmos rápidos y los
cantos rituales.

2.4. LAS DANZAS AFRICANAS

Balafón.
En el continente africano existe una gran variedad de
danzas, muchas de ellas relacionadas con ritos religiosos Escucha instrumentos africanos:
y de iniciación, aunque las danzas recreativas están tam-
• Chriombo Nditerere, cancion popular de
bién presentes en numerosos festejos. La danza del vientre Uganda.
tiene su origen en el norte de África dentro de la cultura • KORA (Senegal).
árabe. • REBAB (países del norte).

113
ACTIVIDADES-LECTURAS

Grandes compositoras
MARÍA TERESA VON PARADIS (1759-1824)
Esta vienesa recibió una educación exquisita para su época, ya que era ahijada de la empe-
ratriz María Teresa. Entre sus profesores estuvo Salieri. Quedó ciega a los tres años, pero se
convirtió en una excelente pianista, organista, cantante y compositora, que viajó por toda Eu-
ropa dando conciertos. Tanto Mozart como Haydn le dedicaron obras. Fundó en su casa de
Viena una Academia de Música, para impartir clases exclusivamente a mujeres.
Entre sus composiciones destacan dos óperas Rinaldo Alcina, Ariadna y Baco, una cantata fúne-
bre, dos conciertos para piano y orquesta y varios trabajos de cámara. Muchas de sus obras se perdie-
ron por que la propia Teresa se negó a publicarlas aduciendo que: “mis colegas artistas hombres po-
drían darme de lado si yo, como mujer, y especialmente mujer ciega, me atreviera a competir con ellos”.

Escucha un fragmento de Siciliana de María Teresa von Paradis.

Responde a estas cuestiones

Lenguaje musical
1 ¿Cuál es la unidad de compás en el y cuál la unidad 3 Escribe una melodía en .
de pulso?
2 El compás de es binario o ternario? ¿Y el de ? 4 ¿Cuántos pulsos tiene un compás de ?¿Y el de ?

Historia
1 Comenta las principales cualidades de la música en el 3 ¿En qué importante ciudad europea desarrollaron
período clásico. gran parte de su obra los compositores clásicos?
2 ¿Qué es una sinfonía?

Scherzo de la Sonata nº 5 La primavera

1 ¿A qué familia pertenecen estos instrumentos? 4 Localiza en el musicograma quién tiene el prota-
2 ¿Cuántas cuerdas tiene el violín? gonismo en la melodía: el piano, el violín o ambos
3 ¿Cuántas veces se escucha el piano solo? a la vez.

Concierto para clarinete 2º movimiento

1 ¿Qué forma tiene este concierto? 2 ¿Para quién está escrito?

Música moderna
1 Señala la característica principal de la New Wave. 4 Cita los protagonistas del heavy-metal en el Reino
2 ¿Qué grupo se define cómo “los Mesiánicos”? Unido.
3 Define el thrash metal. 5 ¿Dónde nace el rap?

El folk africano
1 Indica en un mapa las tres zonas principales en que se divide la música folk africana.
2 Investiga acerca de los orígenes de la danza del vientre: cuándo surge, dónde y cuál es su finalidad.
3 Busca el nombre y la nacionalidad del principal intérprete mundial de kora.

TRABAJAMOS EN EL CUADERNO.

114