Antecedentes

 de  la  Universidad  y  maestros.  

La  Universidad  de  Chile  

 

Es  la  institución  de  educación  superior  más  antigua  del  país  y  una  de  las  de  mayor  
prestigio  y  tradición  de  América  Latina.  

La  Universidad  de  Chile  es  una  institución  de  educación  superior  de  carácter  nacional  y  
pública,  que  asume  con  compromiso  y  vocación  de  excelencia  la  formación  de  personas  y  
la  contribución  al  desarrollo  espiritual  y  material  de  la  Nación,  construyendo  liderazgo  en  
el  desarrollo  innovador  de  las  ciencias  y  las  tecnologías,  las  humanidades  y  las  artes,  a  
través  de  sus  funciones  de  docencia,  creación  y  extensión,  con  especial  énfasis  en  la  
investigación  y  el  postgrado.    
 
En  el  ejercicio  de  dichas  funciones  promueve  el  ejercicio  de  una  ciudadanía  preparada,  
crítica,  con  conciencia  social  y  responsabilidad  ética,  de  acuerdo  a  los  valores  de  
tolerancia,  pluralismo  y  equidad,  independencia  intelectual  y  libertad  de  pensamiento,  así  
como  también  del  respeto,  promoción  y  preservación  de  la  diversidad  en  todos  los  
ámbitos  de  su  quehacer.  

Es  la  institución  de  educación  superior  más  antigua  del  país  y  una  de  las  de  mayor  
prestigio  y  tradición  de  América  Latina,  como  lo  prueban  diferentes  reconocimientos  
nacionales  e  internacionales.  En  el  plano  nacional,  la  Universidad  de  Chile  recibe  en  
términos  relativos  el  mayor  número  de  estudiantes  con  los  mejores  puntajes  de  ingreso,  
cuenta  con  un  cuerpo  académico  de  excelencia,  con  una  alta  productividad  en  el  campo  
científico  y  en  la  creación  artística  y  cultural,  y  está  permanentemente  vinculada  a  la  
reflexión  y  acción  respecto  de  los  problemas  nacionales.  

Historia  

Los  orígenes  de  la  Universidad  de  Chile  se  encuentran  en  las  primeras  universidades  
conventuales  que  se  fundan  en  el  país  durante  el  siglo  XVII,  en  el  período  colonial.  Más  
tarde,  en  1738,  se  crea  una  universidad  real,  docente  y  de  claustro,  a  la  que  se  llama  de  
San  Felipe,  en  honor  del  rey  Felipe  V,  con  facultades  de  leyes,  teología,  medicina  y  
matemáticas.  Con  motivo  de  la  independencia  del  imperio  español,  esta  institución  se  
adapta  progresivamente  a  las  nuevas  circunstancias  de  la  vida  republicana  y  pasa  a  
llamarse  Universidad  del  Estado  de  Chile,  luego  de  la  República  de  Chile,  y  finalmente,  
Universidad  de  Chile.  

En  1842  se  dicta  una  ley  orgánica  de  acuerdo  a  la  cual  la  Universidad  de  Chile  recibe  la  
función  de  superintendencia  de  todos  los  niveles  de  la  enseñanza  del  país.  Asimismo,  se  le  
encarga  propagar  la  afición  por  los  estudios  superiores,  promover  la  investigación  y  la  
divulgación  científica  y  literaria  y  servir  de  auxiliar  a  los  trabajos  de  las  diversas  
dependencias  de  la  administración  del  Estado.  

En  1931  se  dicta  una  nueva  ley  orgánica  que  consagra  la  doble  función  científica  y  docente  
de  la  Universidad.  A  partir  de  entonces,  y  durante  treinta  años,  se  mantiene  un  
crecimiento  sostenido  de  la  Corporación.  Crece  el  número  de  sus  facultades  e  institutos,  
de  sus  centros  de  investigación  y  de  sus  carreras  y  programas  académicos.  Las  actividades  
de  extensión  reciben  también  un  fuerte  impulso,  creándose  la  Orquesta  Sinfónica  de  Chile  
y  el  Teatro  Experimental  de  la  Universidad;  el  Museo  de  Arte  Popular  Americano;  el  Coro  
Universitario  y  el  Ballet  Nacional  y  el  Museo  de  Arte  Contemporáneo.  

La  realización  de  escuelas  de  temporada  en  provincia  es  el  primer  paso  para  la  fundación  
de  los  centros  universitarios  regionales,  que  luego  se  convierten  en  las  distintas  sedes  que  
llega  a  tener  la  Universidad  en  las  principales  ciudades  del  país.  De  estas  sedes  derivarán,  
más  tarde,  diversas  universidades  autónomas.  
 
Junto  con  formar  profesionales  y  graduados,  la  Universidad  de  Chile  ha  cumplido  a  lo  largo  
de  su  historia  una  labor  de  primera  importancia  a  nivel  nacional,  a  la  vez  que  se  ha  
constituido  en  centro  relevante  de  creación  científica  y  artística  y  de  irradiación  cultural  
en  América  Latina.  La  primera  de  las  grandes  tareas  que  emprende  fue  la  organización  de  
un  sistema  nacional  de  educación,  en  el  siglo  XIX.  En  el  siglo  XX  contribuye  decisivamente  
a  través  de  su  quehacer  a  ampliar  a  todo  el  país  la  cobertura  de  la  atención  primaria  en  
salud,  a  superar  el  problema  de  la  desnutrición  infantil,  a  la  construcción  de  grandes  obras  
de  infraestructura  productiva  y  energética,  al  estudio  de  los  materiales  de  construcción  y  
al  desarrollo  de  la  ingeniería  sismorresistente,  con  lo  que  se  aminoran  en  gran  medida  los  
efectos  de  los  terremotos,  y  al  desarrollo  productivo  exportador,  especialmente  en  las  
áreas  silvoagropecuarias  y  minera,  entre  otras  grandes  tareas.  
Antecedentes  de  profesores  vinculados  al  Magíster  en  Artes  
mención  Composición  
 

Antonio  Carvallo  
 
Antonio  Carvallo  nace  en  Santiago  de  Chile  en  1972.  
Paralelamente  a  sus  lecciones  particulares  de  piano,  estudia  contrapunto  y  armonía  con  
Rodolfo  Norambuena,  haciendo  luego  ingreso  a  la  Facultad  de  Artes  de  la  Universidad  de  
Chile,  donde  obtiene  su  Licenciatura  en  Composición  Musical.  Fue  alumno  de  Pablo  
Aranda,  Cirilo  Vila,  Aliosha  Solovera  y  Miguel  Letelier,  entre  otros.  
Posteriormente  se  traslada  a  Roma,  donde  estudia  Música  Electrónica  en  el  Conservatorio  
Santa  Cecilia,  obteniendo  el  diploma  académico  de  pregrado  (primer  nivel)  y  el  diploma  de  
especialización  (segundo  nivel).  
A  su  regreso  a  Chile,  obtiene  el  grado  de  Magister  en  Artes  mención  Composición  Musical  
y  de  Doctor  en  Filosofía  mención  Estética  y  Teoría  del  Arte  en  la  Universidad  de  Chile.  
 
Ha  expuesto  en  charlas  y  sus  composiciones  han  sido  interpretadas  en  Chile,  Italia,  
Holanda,  Francia,  Suecia,  Alemania  y  Tailandia.  Ha  publicado  permanentemente  sus  obras  
en  CD  y  partitura.  
 
Su  labor  como  docente  se  inicia  el  año  2000,  en  las  Cátedras  de  Análisis  Musical  y  Teoría  y  
Solfeo,  en  la  Universidad  de  Chile.  
Actualmente  imparte  clases    en  la  Universidad  de  Chile  y  en  la  Pontificia  Universidad  
Católica  de  Chile.  
Es  el  Coordinador  del  Gabinete  de  Electroacústica  para  la  Música  de  Arte  y  del  Magister  en  
Artes  mención  Composición  Musical  de  la  Universidad  de  Chile,  así  como  el  Presidente  de  
la  Asociación  Nacional  de  Compositores  de  Chile  (ANC).  
 

Jorge  Pepi-­‐Alos  
 
Nace  en  CÓRDOBA  (Arg.)  en  1962  donde  cursa  entudios  de  música  hasta  1980.  
En  ese  momento  es  becado  para  continuar  sus  estudios  en  Europa  donde  participa  a  la  
Academia  Menuhin  de  Gtaad  (Suiza)  y  prosige  sus  estudios  de  piano  con  Edith  Fischer  y  de  
composición  con  Eric  Gaudibert  en  Ginebra.  
A  partir  de  ese  momento  desarrolla  paralelamente  la  carrera  de  pianista  y  compositor.  
Ha  actuado  en  numerosos  conciertos  en  Europa,  Estados  Unidos  y  América  del  Sur  como  
solista  y  en  música  de  cámara,  como  duo  de  pianos  con  Edith  Fischer  y  otros  conjuntos  .  
 
Como  compositor  ha  recibido  numerosos  premios,  entre  ellos  el  de  la  Sociedad  Suiza  de  
Autores  por  su  ópera  de  cámara  “Caccia  al  tesoro”;  el  de  la  Tribuna  Internacional  de  
Compositores  de  Argentina  y  el  de  la  Edición  Musical  Suiza  por  “Metamorfosis  I”  para  
piano;  el  concurso  Internacional  de  Gerona  (España)  por  “Estravagario”  y  el  Grand  Prix  
Gilson  de  radios  de  habla  francesa  por  “Amalgama”.  
 
Como  pedagogo  ha  ofrecido  clases  magistrales  en  España,  Argentina,  Uruguay,  Costa  Rica,  
Suiza  y  Francia  entre  otros.    
Fué  profesor  en  el  "Cercle  Lémanique  d'Etudes  Musicales"  y  en  el  "Conservatoire  
Neuchâtelois"  en  Suiza,  y  en  el  "Centre  Internacional  d'Ensenyament  Musical"  en  
Barcelona.  
 
Es  (desde  1989,  y  hasta  la  actualidad)  co-­‐director  artístico  del  festival  y  curso  internacional  
“Semaine  internationale  de  piano  de  Blonay”  que  se  desarrolla  anualmente  durante  el  
mes  de  agosto  en  Suiza  Francesa  .  
 
Luego  de  más  de  veinte  años  de  actividad  en  Europa  se  instala  finalmente  en  Santiago  de  
Chile  donde,  paralelamente  a  su  actividad  de  compositor  y  pianista  enseña  en  el  
Departamento  de  Música  de  la  Facultad  de  Artes  de  la  "Universidad  de  Chile"  en  la  
cátedra  de  composición,  orquestación  y  análisis.  
Colabora  desde  el  2006  con  el  "Ensamble  contemporáneo"  de  Chile  como  pianista  y  
compositor.  
 

Jorge  Martínez  
 
Jorge  Martínez  Ulloa,  Compositor  y  musicólogo.  Nace  en  Chile  el  27  de  Enero  de  1953.  
Estudia  su  educación  media  en  Santiago,  prosiguiendo  sus  estudios  en  la  Universidad  de  
Chile  -­‐Economía-­‐  y  en  la  Escuela  Vespertina  del  Conservatorio.  Estos  estudios  son  
interrumpidos  por  el  Golpe  de  Estado  de  1973.    En  esa  ocasión  es  apresado  y  puede  
abandonar  el  país  en  1974,  a  un  exilio  que  duraría  16  años,  en  Francia  e  Italia.  Retorna  a  
su  país  en  1989,  actualmente  es  profesor  titular  de  la  Universidad  de  Chile  y  Director  del  
Centro  de  Investigaciones  Estéticas  de  América  Latina  (CIELA)  de  la  Facultad  de  Artes  de  la  
Universidad  de  Chile.  Durante  su  estadía  en  Europa  estudió  Licenciatura  en  Música  de  la  
Universidad  de  Niza  en  Francia  (1974-­‐1979)  y  Composición,  Música  Electrónica  e  
Informática  de  la  Música  en  el  Conservatorio  “Cherubini”  de  Florencia,  Italia  (1980-­‐1986)  
con  los  Maestros  Albert  Mayr  y  Pietro  Grossi,  fue  alumno  también  en  seminarios  y  clases  
privadas  con  Leo  Brouwer,  Luigi  Nono  y  Luciano  Berio.  En  Chile  obtuvo  el  grado  de  
Magister  en  Musicología  en  la  Univ.  de  Chile  (1993-­‐1996)  y  actualmente  es  Candidato  al  
Doctorado  en  Estética  en  la  misma  universidad.  Como  musicólogo  se  interesa  por  la  
semiótica  de  la  música,  el  análisis  de  música  contemporánea,  la  informática  de  la  música  y  
la  etnomusicología,  publicando  numerosos  artículos  y  papers  en    revistas  especializadas  y  
congresos  internacionales  de  la  disciplina.  
 
   
 
Tiene  un  catálogo  con  más  de  150  obras  estrenadas  en  diferentes  escenarios  de  Europa  y  
América,  que  contemplan  instalaciones,  obras  multimediales,  performances,  
composiciones  de  cámara  para  diferentes  formaciones,  teatro  musical  y  obras  para  
orquesta.  Ha  participado  en  festivales  importantes  como  el  de  Arte  Electrónica  en  
Camerino,  Italia;  festival  “Música  nel  Nostro  Tempo”  del  Teatro  alla  Scala  de  Milán,  
Música  Electrónica  en  Europa  de  la  Asoc.  “Música  Verticale”  de  Roma,  "Sono  Imágenes"  a  
Buenos  Aires;  ha  hecho  obras  para  radio  (RAI,  RTF),  ha  participado  con  obras  suyas  en  
CD’s  colectivos  y  tiene  publicados  cinco  CD’s  antológicos  con  música  original:  '  Cantares  de  
América  Latina'-­‐1995-­‐,  'Música  Electroacústica  1981-­‐1989'  -­‐1996,  'Música  de  Arte'  -­‐1997-­‐,  
'Proteo'  -­‐1999-­‐,  'Paisajes  Holofónicos'  -­‐2003  
 
   
 
Su  música  se  preocupa  de  las  condiciones  de  fruibilidad  de  la  obra  de  arte  contemporánea  
,  desarrollando  el  concepto  de  Design  Sonoro  y  Arquitectura  Sonora  con  instalaciones  y  
esculturas  musicales.  También  le  interesan  aspectos  de  la  identidad  sonora  
latinoamericana    y  por  ello  ha  desarrollado  su  obra  para  instrumentos  acústicos  en  base  a  
las  siguientes  dimensiones:  heterogeneidad  tímbrica  (allí  donde  la  tradición  europea  
prefiere  la  homogeneidad  y  pureza  sonora);  tiempo  cíclico  y  con  desarrollo  en  espiral,  
como  oposición  a  la  gran  forma  tripartita  y  al  concepto  de  tiempo  lineal  cartesiano;  
aceleración  y  contracción  del  pulso;  polirritmía  y  ostinatos  melódicos;  polimodalidad  en  
vez  de  atonalidad;  densidades  variables  en  los  estratos  sonoros.  Todos  estos  aspectos  
relacionan  su  trabajo  con  el  de  la  generación  de  la  década  del  '60  en  Chile:  Roberto  
Falabella,  Gustavo  Becerra,  Celso  Garrido-­‐Lecca  y  Fernando  García,  sobre  la  obra  de  los  
cuales  ha  publicado  detallados  estudios  musicológicos.  
 

Eduardo  Cáceres  
Licenciado  en  Composición  Musical  en  la  Cátedra  de  Cirilo  Vila  y  Titulado  como  Profesor  
de  Estado  en  la  Universidad  de  Chile,  donde  se  desempeña  actualmente  como  Sub  -­‐  
Director  del  Departamento  de  Música,  Académico  y  Profesor  en  las  Cátedras  de  
Composición  Orquestación  y  Música  Aplicada,  tanto  en  Pregrado    como  en  Postgrado  en  la  
Facultad  de  Artes,  donde  ha  sido  10  años  Jefe  de    Carrera    de  la    Licenciatura  en  
Composición  Musical,  Coordinador  y  creador  del  Postítulo  "Gestión  y  Administración  
Cultural  en  Música",  Coordinador  del  Diplomado  en  "Dirección  Orquestal",  diez  años  
Coordinador  del  Gabinete  de  Música  Electrónica  "GEMA"  ,  diez  años  Director  del  Comité  
de  Creación  e  Investigación  del  Departamento  de  Música  y  cuatro  años  integrante  del  
Consejo  de  Facultad.  
 
Ha  realizado  las  Cátedras  de  Semiología  Sonora  en  la  Carrera  de  Cine  en  la  Universidad  
ARCOS  y  en  el  Diplomado  de  Cine  de  la  Universidad  Católica  de  Chile.  Desde  hace  diez  
años  es  Académico    en    las  Cátedras  de  Orquestación  y  Composición  en  la  Universidad  
Católica  de  Valparaíso,  donde    se  desempeña  en  el  Pre  -­‐Grado  y  en  el  Postgrado.  
 
Ha  sido  durante  tres  periodos  miembro  del  Directorio  de  la  ANC  (Asociación  Nacional  de  
Compositores  de  Chile  –  de  la  Academia  de  Bellas  Artes),  Socio    de  la  SIMC  (Sección  
Chilena  de  la  Sociedad  Internacional  de  Música  Contemporánea).  Socio  Permanente    de  la  
SCD  (Sociedad  Chilena  del  Derecho  de  Autor),  donde  ha  sido  también  miembro  del  Comité  
de  Música  Clásica  y  del  Comité  Editorial.  
 
Ha  compuesto  más  de  90  obras  en  los  Géneros;  Solista,  Música  de  Cámara,  Coral,  
Electroacústico,  Sinfónico  y  también  ha  compuesto  Música  para  Cine,  Cortometrajes  y  
Largometrajes  grabados  y  en  vivo,  Danza,  Teatro,  Televisión,  Vídeo,  así  como  también  ha  
compuesto  Bandas  Sonoras  para  Instalaciones,  Performances,  Multimedia,  y  CD  Room.    
Todas  estrenadas  en  Chile  y  el  extranjero.  Además  lleva  adelante  varios  proyectos  de  
difusión  de  la  Música  Chilena  Contemporánea  y  Latinoamericana  en  general.  
 
Ha  obtenido  diversos  Premios  en  concursos  de  Composición  Musical  y  Becas  en  Chile,  
América  y  Europa.    Ha  participado  como  Jurado  en  varios  concursos  de  Composición  y  sus  
obras  se  han  estrenado  en    Alemania,  España,  Brasil,  Inglaterra,  México,  Francia,  Cuba,  
Polonia,  Hungría  Uruguay,  Argentina,  Perú,  Dinamarca,  Lituania,  Venezuela,  Colombia,  
Holanda,  Suecia,  Estados  Unidos,  Canadá,  Australia,    etc.  
 
En  1987  fue  premiado  por  la  SIMC,  Sociedad  Internacional  de  Música  Contemporánea,  y  
en  1991  gana  la  Trimalca  para  América  Latina  y  el  Caribe.  Sus  obras  se  han  editado  en  28  
CD's,  Compact  Disc,  tanto  en  Chile  como  en  el  extranjero  (EE.  UU.,  Brasil,  México,  Canadá).    
Ha  realizado  Charlas  y  Conferencias  en  Universidades  chilenas  y  extranjeras.    Fue  
Fundador  de  la  Agrupación  Musical  
 
Anacrusa  y  ha  sido  Coordinador  General  del  I,  II,  III,  IV  y  V  "  Encuentro  de  Música  
Contemporánea",  Compositores  Latinoamericanos,  realizados  en  el  Goethe  Institut,  
Universidad    de  Chile,  Universidad  de  La  Serena.    En  estas  y  
otras  actividades  de    Concierto  ha  participado  como  compositor  y  Director  de  Ensambles.  
 
Entre  1982  y  1988  estudió  y  trabajó  en  Alemania  Federal  en  ocasiones  alternadas  y  fue  
invitado  como  Conferencista  a  Uruguay  y  Brasil  a  participar  de  los  CLAMC,  Cursos  
Latinoamericanos  de  Música  Contemporánea.    Así  también  a  sido  invitado  por  el  ICI  a  
Buenos  Aires  y  a  Cuba  por  el  DIRAC,  Ministerio  de  Relaciones  
Exteriores  en  varias  ocasiones.  
 
Ha  sido  Becado  dos  veces  por  Amigos  del  Arte  y  Becado  por  la  Fundación  Andes  en  
Creación  Artística,  ha  ganado  varias  veces  el  Fondart  como  Compositor  y  la  Orquesta  
Sinfónica  de  Chile  ha  estrenado  sus  obras  en  la  Temporada  Oficial  de  Conciertos.  
 
A  fines  de  1994  y  1995  obtuvo  una  Beca  para  viajar  a  Alemania  y  visitar  los  principales  
Centros  de  Música  Contemporánea.    Ha  organizado  cerca  de  600  Conciertos  de  Música  
Chilena  y  Latinoamericana  Contemporánea.    Durante  los  últimos  12  años  ha  sido  el  
Director  Artístico  del  Festival  Internacional  de  Música  Contemporánea  de  la  Universidad  
de  Chile.  
 
Entre  1997  y  2003    ha  sido  invitado  a  países  como  Alemania,  Cuba,  Brasil,  Argentina,  
Uruguay  y  Lituania  a  dirigir  Ensambles,  dar  Conferencias  y  estrenar  sus  obras.    Ha  sido  
Director  del    Ensamble  Bártòk  en  Gira  Internacional.    Es  
Fundador  y  Director  actual  del  Ensamble  de  Percusiones  "Trok–Kyo",  Sus  artículos  se  han  
editado  en  Revistas  Universitarias  chilenas  y  extranjeras.  
 
En  el  año  2005    obtiene  el  Premio    "ALTAZOR  "  con  su  obra:  "Cantos  Ceremoniales  para  
Aprendiz  de  Machi".    Fue  nombrado  Embajador  de  Valparaíso  por  su  Alcalde  y  el  Consejo  
de  Rectores  y  recibe  un  Homenaje  a  "la  Trayectoria"  en  el  Teatro  Municipal  de  Viña  del  
Mar  otorgado  por  la  Pontificia  Universidad  Católica  de  Valparaíso.    En  octubre  del  mismo  
año    el  Consejo  Chileno  de  la  Música  le  otorga  el  "Premio  Medalla  de  la  Música"  de  la  
UNESCO.  
 
En  el  año  2012,  el  Consejo  del  Fondo  de  la  Música  le  otorga  por  unanimidad  el  Premio  a  la  
Música  Nacional  "Presidente  de  la  República",  y  en  el  año  2013  la  Academia  Chilena  de  
Bellas  Artes  del  Instituto  de  Chile  le  concede  por  unanimidad  –entre  13  nominados–  el  
Premio  "Domingo  Santa  Cruz".  
 
El  año  2014  estrena  en  Buenos  Aires  su  primera  ópera  de  cámara:  Suyai,  la  esperanza  
también  es  un  canto,  obra  por  encargo  del  Ministerio  de  Cultura  de  la  Nación  Argentina.  
 
En  junio  de  2017,  la  Orquesta  Filarmónica  Geidai  de  Tokio  re-­‐estrena  su  obra  sinfónica  
“Las  Preguntas”  (1985),  en  el  Teatro  Municipal  de  Santiago.  
 

Mario  Mora  
Nace  en  1967,  estudia  la  carrera  de  Licenciatura  en  Música  en  la  Facultad  de  Artes  de  la  
Universidad  de  Chile,  Mario  Mora  conjuntamente  estudia  durante  6  años  la  carrera  de  
Interprete  Superior  en  Guitarra  Clásica,  dedicándose  posteriormente  a  la  Composición  
Musical,  que  inicia  estudiando  en  forma  particular  con  Carlos  Riesco  Grez  durante  un  año  
y  prosigue  después  con  Gabriel  Matthey  Correa,  durante  un  año.  
 
En  1992  obtuvo  reconocimiento  debido  a  su  participación  en  el  concurso  de  composición  
de  la  Universidad  Católica  en  donde  obtuvo  por  decisión  del  jurado  el  primer  lugar,  siendo  
aun  estudiante  de  la  carrera  de  licenciatura  en  Música,  un  mes  mas  tarde  obtuvo  igual  
reconocimiento  en  el  Concurso  de  composición  que  la  Universidad  de  Chile  organizo  ese  
año  para  celebrar  sus  150  años  de  trayectoria  en  la  categoría  "Orquesta"  con  la  obra  
"Convexiones"  para  Orquesta  y  piano,  simultáneamente  obtuvo  una  mención  honrosa  en  
la  categoría  "Cámara"  con  la  obra  "Espaciamiento",  para  Clarinete  en  si  bemol  y  
Violoncello.  
 
Ingresa  al  programa  de  estudios  del  Magíster  en  Composición  de  la  Universidad  de  Chile  
donde  finaliza  el  currículum  de  estudios  en  1998.  
 
En  1999  es  seleccionado  junto  con  otros  dos  compositores  chilenos,  para  participar  en  los  
"World  days  Music"  organizados  por  la  I.S.C.M.  (International  Society  of  Contemporanean  
Music)  ,  en  donde  viaja  como  compositor  y  delegado  de  Chile.  
 
En  el  año  2007  viaja  a  Estados  Unidos  a  realizar  una  pasantía  en  el  Center  of  Computer  
Research  on  Music  and  Acoustics  CCRMA,  Universidad  de  Stanford,  California.  
Actualmente  desempeña  labores  de  docencia  e  investigación  en  el  Gabinete  de  
Electroacústica  para  la  Música  de  Arte  (GEMA)  de  la  Facultad  de  Artes  de  la  U.  de  Chile.