Fl: ART Buco -c6E Gloria Moure ANA MENDIETA con textos de Donald Kuspit, Charles Merewether, Mary Sabatino, Ana Mendieta, Raquelin Mendieta EDICIONES POLIGRAFA F834 PONTIFICIA UnERSiORD caToUc, DE CHILE SISTEMA DE BIBLIOTECAS DaeAna Mendieta, cuerpo autonomo Donatd Kuspit Oscuridad de la noche, madre nuestra, gests aqui para vigilar? Esquilo, Euménides Desde los comienzos de la actividad artistica de Ana Mendieta, el cuerpo, su propio cuerpo, estuvo presente: era su tema, su obsesi6n, su carga principal. Ya en tres performances realizadas en 1972, cuando tenia veinticuatro afios, Mendieta trabajé con el cuerpo femenino como objeto auténome, liberado del deseo masculino pero todavia infectado pot él, todavia una victima. La obra artistica de Mendieta puede contemplarse como la bitsqueda de los medios para liberar al cuerpo del desco que lo enterraba vivo. Las performances de Mendieta guardan una estrecha relacién entre si: cen Venus generosay Feathers on a Woman, Mendieta cubre de plumas de pollo ¢l cuerpo de una mujer joven. Las plumas blaneas ocultan su carne ripidamente, dejando a la vista tan solo sus manos y sus pies. La mujer ha perdido su humanidad y su identidad. La Bird Transformation, como suele Tamarse al nticleo de estas performancasla ha degradado a un estado animal. Lo que esto significa queda claro en Death of a Chicken, en la que Mendieta, desnuda, —y por supuesto en la desnudez esti, proverbialmente, la verdad— sacrifica titualmente un pollo muy blanco, virginal, Sin duda, la artista se identifica con el pollo: el asesinato es un suicidio desplazado y, al mismo tiempo, una metifora de la iniciacién sexual. El pollo blanco se mancha con su propia sangre roja. Se transforma en la sibana blanca expuesta para emostrar a la comunidad curiosa que la novia era, sin lugar a dudas, virgen —tan “limpia” como la sibana— en el momento de su matrimonio. La ‘comunidad tiene un legitimo interés en la virginidad y en el matrimonio. Ambos deben ser asegurados: la virginidad s6lo puede sacrificarse al matrimonio, que es en si mismo un sacrificio a la comunidad ya la especie, tuna necesidad y un ritual que son a la vez biol6gicos y sociologicos. La ccuestin ,quién es la mujer que esta en el centro de este ritual piiblico? qué piensa, qué siente cuando participa en él? Puede que satisfaga las expectativas sociales, pero gcudles son sus expectativas personales? Exteriormente es obediente. 2Es una rebelde en su interior? Las performances de Mendieta parecen desapasionadas, completamente prosaicas, nada misteriosas. Es como si ella fuese una sonambula ejecutando un ritual sagrado, Pero el significado de estas performances es 3538 ambiguo: algo se pierde, y probablemente algo se gana; se trata de una experiencia emocionalmente rica que hace madurar, es decir, la expansién_y el descubrimiento verdadero de la feminidad. Al ser penetrada sexualmente por un hombre, la mujer, supuestamente, realiza su verdadero ser, la diferencia de su cuerpo, su poder especial y su atractivo; pero, al mismo tiempo, la mujer se siente y es escogida como victima, reducida solo a un cuerpo, apreciada slo como cuerpo. Se hace consciente de la identidad que la naturaleza le ha dado al mismo tiempo {que se le niega su individualidad, su personalidad. La experiencia sexual ¢s, al fin y al cabo, una transformacién misteriosa, para lo bueno y para Jo malo, A pesar de ser tan efimera, cambia completamente la percepcién que la mujer tiene de si misma y su relacién con la sociedad. Pero hay algo peculiar en las performances de Mendieta: tomadas en conjunto, Bird Transformation y Death of a Chicken la muestran a la vez como hombre y mujer: Ellaes, en ambas performances, el miembro activo de la pareja, Jo masculino: unta el cuerpo desnudo y pasivo de la mujer con las plumas Dlancas y brillantes —un traje de novia burlesco—, y mataal desvalido pollo hembra. Al mismo tiempo es el pollo inocente, la joven sacrificada en el altar de la sexualidad, la joven que recuerda y vuelve a representar y quizis a experimentar emocionalmente su primera y traumatica experiencia sexual. Lo que podria parecer grandiosidad y envalentonamiento por parte de Mendieta es, en realidad, un intento de abarcar en su totalidad una experiencia vital primitiva € ineludible, de aprehenderla en todas sus contradicciones y en su complejidad. Mendieta quiere experimentarlo desde Jos dos lados, como sugiere el hecho de que en Bird Transformation aparece vestida y ocultando su feminidad, mientras que en Death of a Chicken esti desnuda y su cuerpo de mujer es patente. No se trata simplemente de una presentacién irdnica de bisexualidad psfquica y tal vez fisica, sino de un intento de ver el cuerpo de la mujer desde las caras opuestas de la ecuacion. sexual: desde la del hombre, que “usay abusa” del cuerpo femenino, y desde la de la mujer, que es dueha del cuerpo y que sufre voluntaria involuntariamente, de una forma ambivalente, su apropiaci6n, apropiacion que se experimenta como una viglaci6n brutal, como sugiere la performance Rape Scene que la artista realiz6 en 1973. Mendieta desea ser plenamente consciente de algo que normalmente es inconsciente y se soporta en silencio, y la tinica forma de lograrlo es ser hombre y mujer al mismo tiempo, experimentar el terror de Ia sexualidad de la forma en que lo hace cada uno de ellos. De este modo, Mendieta quiere conservar el destino de su ‘cuerpo en sus propias manos. Va en busca del reconocimiento de uno mismo a través del reconocimiento del cuerpo. Si, como dijo Freud, el primer ego sl ego corporal, entonces el ego se conoce primero a través del cuerpo.Debe enfatizarse la sobriedad impavida y la resolucién de la biisqueda que Mendieta emprende, en la que radica el contenido de sus metaforicas performances. Estas son una especie de ejercicio de yoga de to-control y autodeterminacién. Constituyen un intento de aleanzar autonomfa psicologica, desafiando la dependencia existencial del cuerpo fisico en el acto mismo de reconocimiento de tal dependencia y del carcter eminentemente fisico del cuerpo. Mendieta quiere separarse de su cuerpo de mujer representa esa separacién al destruir el pollo simbélico—al mismo tiempo que respeta su derecho a la existencia de un modo sencillo y confiado. Las performances de Mendieta no son exhibicionismo no. nte, algo tan presente en nuestra sociedad del especticulo, sino exhibicionismo paradéjico, ‘mistico; un exhil se exhibe en el acto mismo de most nal y cor 10 cuya ambicibn es tra ender el cuerpo que lo. como fin lamento ineludible Sus performances rebosan de una fuerza de voluntad extraordinaria y, al mismo tiempo, de su bajo el disfraz del cuerpo. del ser humano. mal destino, que aparece te, como demostracié la de la vulnerabilidad del cuerpo, y smo tiempo, oportunidad de resurrecei6n psiquica una oportunidad, para liberarse del cuerpo y del mundo y triunfar, asi, sobre la muerte, si bie s6lo en la imaginacién— son sus preocupa una body artist, y representa el cuerpo como muerte y recuerdo viviente al mismo tiempo, como silueta superviviente —un cuerpo transfigurado— aludiendo al titulo de su famosa serie de Siluetas,realizada entre 1973 y 1980. Representa su experiencia ambivalente lel cuerpo genérico al igual que ka experiencia de su cuerpo de mujer en particular. Para ella, el cuerpo es ra esquiva. Uno lo posee, pero él posee Lego de uno, acaso, algo mas que su 2 es otra cuestion que plantea Mendieta. pnes constantes. Mi simulténeamente sustancia y so a uno y gobierna st sombra interna? Es {1a obra de Mendieta, en mi opinion, es profandamente religios, toldgica. Ello no es sélo debido a su fa, una religi6n primitiva en cuyos ritos se practican sacrificios animales, sino también al hecho de que la artista experimenta el cuerpo como un espacio sagrado, na especie de catedral en la que la consciencia puede remontarse hasta las alturas. Una y otra vez la vemos transformar el cuerpo fisico en una presencia espiritual, es decir, una imponente ausencia, una silueta obsesiv persistente. Su produccién artistica esta impregnada por una fuerte sensaci6 de la necesidad de lo sagrado, entendido como estaclo mental que puede resistir las presiones del mundo secular. Mendieta quiere reconsagrar el cuerpo, es decir, restaurar la percepeion de él como un milagro, y asi rescatar ascinaci6n por la sante 39“4 el valor que perdié al ser reducido a una especie de miquina, al ser modernizado, por asi decir. En sus obras el cuerpo se vuelve cada vez menos diferenciado, cada vez mas grandiosamente simplificado y emblematico, y finalmente se convierte en un aura vital, una abstraccién espectral de la vida orginica. El cuerpo mistico de Mendieta esta en oposicién al cuerpo tal y como es concebido por laciencia. El suyo es el cuerpo experimentado desde el interior, mis que el cuerpo comprendido desde el exterior. Sus obras constituyen un intento de demostrar que el cuerpo de la mujer es sagrado, no profano como lo han concebido el hombre y la ciencia. La vida orginica esta presente, implicita o explicitamente, en toda su obra. Es evidente, sobre todo, en muchas de las Siluetas, En la primera de ellas, realizada en 1973 en El Yagul, Oaxaca (México), Mendieta, acostada como un cadaver, con los brazos rigidos a los lados (se presenta a si misma de la misma forma “distanciada” que acttia en Death of a Chicken), cubre completamente su cuerpo inerte, aparentemente muerto, con un “ramo” inmenso cuajado de frescos capullos blancos. Su cabeza, su pecho y su. pubis estan escondidos, como cubiertos por la planta; parecen ser el terreno del que crece, y que la disuelve. Es una imagen sorprendente: el arbol de la vida crece del cuerpo aparentemente juerto de Mendieta, alimentandose de su carne en descomposici6n, una concepcién derivada de las representaciones medievales del misterio de la muerte y resurreccién de Cristo, La vida se renueva eternamente, renace milagrosamente de la muerte, Algo similar ocurre en una Silueta de 1976, en la que Mendieta coloca una corona de flores rojas sobre una antigua tumba zapoteca en Oaxaca. La vida viene de la muerte y la muerte de la vida, en un ciclo eterno de la naturaleza del cual el cuerpo humano forma parte. El cuerpo femenino, que tiene el poder de dar nacimiento a la vida, “comprende” este ciclo mejor que el cuerpo masculino. El cuerpo femenino participa en él directamente, en tanto que el cucrpo masculino parece excluido de él, condenado a morir y no renacer. Al penetrar sexualmente el cuerpo femenino, el cuerpo masculino se esfuerza por apropiarse de este poder creativo, cosa que no logra hacer. El cuerpo femenino siempre pertenece al paisaje de la tierra, no importa hasta qué punto pueda ser violado y destruido, como deja claro otra de las primeras performances, Mutilated Body in Landscape, realizada en 1973 Pero hay mas de lo que se aprecia a primera vista en las experiencias sagradas de Mendieta de vida-en-la-muerte, una especie de antidoto ala experiencia secular moderna de muerte-en-vida 0 enfermedad hasta la muerte, como Soren Kierkegaard llamé a la angustia, esa emocién tan en contra de la vida. Una y otra ver ella se clava en la tierra, 0 deja enella huellas de si misma; a menudo, el contorno de todo su cuerpo. A veces, estas huellas adquieren la forma de una cavidad, otras veces, de un monticulo. Conjuro a Olokun-Yemayé, otra pieza de Oaxaca de 1977, constituye un ejemplo sorprendente del primer tipo. Una obra de la serie Fatiches, del mismo aiio, realizada no en Oaxaca sino en Old Man's Creek, en Towa City, en cuya universidad estudié arte, es un ejemplo importante del segundo grupo. En este mismo lugar, Mendieta grabs la imagen de si misma en la orilla del riachuelo, y en 1981, en un lugar de Cuba, esculpio el perfil de su cuerpo en una pared de roca y lo rellené de barro. En Amana, Iowa, en 1980, utilizé pélvora para prender fuego al contorno de su cuerpo, dejando los residuos chamuscados —las cenizas de su ‘cuerpo— en una cavidad de sombra protegida por tierra levantada. En Old Man’s Creek, en 1978, hizo una hoguera mas impresionante, mas completa, como parte de la serie Siluetas. Probablemente, Ia artista es el fenix que milagrosamente resurgira de sus cenizas. Acostada en la tierra 0 enterrada en su superficie, Mendieta siempre se disuelve en ella, se transforma en parte de ella. Sea concebida como un lugar de muerte (polvo. para el polvo) © de vida (el renacimiento simbolizado por la renovacién estacional de las flores), la artista se identifica completamente con la tierra, Se da enteramente a ella —se pierde en ella— con una falta de vacilacién notable, mas inusual todavia en tanto que sugiere que Mendieta no experimenta ninguna barrera personal ni cultural, ninguna limitacién interna o social entre si misma y la tierra. No s6lo repite el ritmo natural de muerte y renacimiento con una pasién vehemente y casi morbosa, sino que se abandona extiticamente a él. Es una ménade dionisiaca o una Diana vinginal, o una extraia mezcla de las dos? La artista esté extraordinariamente a sus anchas en la tierra, completamente desinhibida en su amor por ella, tal como se sugiere en uunalperformance de la serie Arbol de la vida, de 1976, en la que esta de pie, con los brazos levantados como si estuviese crucificada y su cuerpo desnudo completamente cubierto de barro, delante de un arbol gigante que tiene la base partida en dos gruesos troncos, diagonales invertidas que sugieren la forma de un arco gotico al revés. Si existe una criatura como la ninfa de los bosques cristiana, ella lo es; una atrevida fusion mistica de cuerpo Pagano y alma cristiana, El lugar donde se realiza la performance es una amorfa matriz de vegetaci6n, dinamicamente verde y marrén —colores de Ta tierra— en Ia que Mendieta se funde completamente, incluso a pesar de que su cuerpo destaca en el conjunto. Una y otra vez la vemos inscribir su cuerpo en la tierra estableciendo con ella una telacién magica, peculiarmente inocente. Se absorbe a si misma en ella, y ella la absorbe, presumiblemente con beneficios emocionales para las dos. 4550 Todo esto sugiere algo profundamente elemental acerca de la relaci6n de Mendieta con la tierra, considerada tradicionalmente uno de los cuatro encia orginica. El nen sus performances, yes notable sobre todo en la serie Bl entierro del Natigo, de 1976, en la que Mendieta utiliza velas sagradas para reproducir la forma de su cuerpo. La mayo de sus performances tienen lugar en el exterior, es decir, al aire fresco y a la luz del sol, y, como en Old Man’s Creek, cerca del agua —Nacida en el Nilo, de 1984, alude explicitamente al agua—, sugiriendo su deseo de asoc con todos los elementos} La sangre —otro material orgiinico elemental— aparece también en las performances de Mendieta, sobre todo, y en un mayor grado de abstraccién, en las marcas indicadoras de Body Tracks Body Prins, mbas de 1982, en las que —al igual que en la anterior Death of a ichen— 5 un simbolo del sufrimiento de la mujer, de los sacrificios bisicos que la jos que indudablemente imponen a su cuerpo con regularidad, Pero la tierra es el elemento fundamental para ella, como queda claro en la serie El laberinto de la vida, de 1982, en sus delicados dibujos sobre hojas y corteza materiales “derivados” de la tierra—, realizados entre 1982 y 1984, y en la serie Figura de barre de 1983 1984 y Anquetipos de tierra, de 1984, Esta tierra es la perdurable Madre Tierra 0 Madre Naturaleza, que es al mismo tiempo mitica y conereta, un arquetipo 0 imagen abstracta y ka fuente material de todo ser. Mendieta se identifica con la Madre Tierra — se funde con ella en un apasionado abrazo mistico, una llamada “experiencia ocednica’— en parte por razones “regresivas” y en parte por Vida y la naturaleza le exigen, sacri ‘creativas”. La fusion deber resolver dos importantes problemas, uno personal y el otro social: el sentimiento de abandono de Mendicta, 1 1961, a la edad de doce aiios, fue enviada a los Estados Unidos, separaindose de su madre y sobre todo de su poderosa mada abuela; ysu deseo adulto de set tuna myje través de su relacién con ellos; una n experimentado cuando, especialmente jue pudiera vivir sin hombres, que no se definiese a si mist jer que pudiese ser sagrada para si misma, en lugar de ser profanada por el deseo que los hombres sienten hacia ellet Las performances de Mendieta pueden considerarse como rituales de purificacién: al bafiarse en la pureza de los elementos —una vez mis, inocentemente desnuda en la naturaleza— Ia artista se convierte emocional mente en una virgen sagrada, es decir, iberada del sexo, intocable para los hombres. El primer problema es arcaicamente narcisista; el segundo, si bien ¢s igualmente narcisista, implicaba no s6lo una rebelde afirmacién de independencia en una sociedad dominada por el hombre, que habia predeterminado el caracter de la existencia de la mujer, sino también laconsecucién de una identidad madura, Ambas ambiciones estin encapsuladas en la idea de la diosa; el arte de Mendieta esti claramente relacionado con esa escuela de pensamiento feminista Es evidente que Mendieta tenfa una percepcién problematica de si misma, como sugiere su produccién artistica en la que no s6lo no hay hombres, sino tampoco otras mujeres— muy centrada en su propio yo. Su conflicto tenia que ver con la relacién con su madre y sus diversas sustitutas: Ie fue muy duro separarse de su familia, aunque fue obligada a hacerlo, y mantuvo su relacién con ella a través de su relaci6n con la tierra; al mismo tiempo utiliz6 su profundo vinculo con la tierra como medio para declarar su separacién independencia del hombre, ganando, de esta forma, el poder para identificarse a si misma en lugar de ser identificada por él, especialmente por medio de la relacién sexual con él. Podria decirse, sin duda exagerando, que Mendieta preferia tener una relacion narcisista con la Madre Tierra a una relacién sexual con los hombres. Indudablemente, tras dejar Towa y trasladarse a Nueva York, cualquier signo de ella desaparece de su: obra: no hay mas referencias a la violacién, nia laconcepcién masculina de la mujer como objeto sexual. Sin duda, el sexo ya no es un tema en su produccién artistica, y si lo es la feminidad auténoma. El aspecto mas o menos rigido y aislado que adopta Men en su obra —su pose tiesa y fija— representa esta autonomia, pero también registra el efecto de la separacién: la artista se pone rigida en la ausencia del abrazo de la madre. Sin embargo, recupera este abrazo simbolicamente, taly como he apuntado; repara y consuma nuevamente, a través de su obr: su relacién con su madre, De esta forma, la artista se convierte en su propio tema exclusivo por medio de su relacién con la tierra, simbolo de su(s) madre(s). Saca el maximo partido emocional a la forzada separacion de su madre: un verdadero logro creativo, en contradicci6n con la creencia psicoanalitica tradicional que dice que la mujer joven necesita a su padre para ayudarla a separarse de su madre y aleanzar su propia identidadl. Pero en cambio la rigider y la verticalidad de Mendieta tienen una cierta cualidad falica, al igual que mortificada, Io que sugiere una cierta identificacién con su padre, que era descendiente de una larga linea de prominentes figuras politicas cubanas, y que fue lo suficientemente firme en sus convicciones como para resistir a Castro, pagando un alto precio por ello: permanecié en la circel desde 1965 hasta 1979, afio en que se le permitié abandonar Cuba. En otras palabras, Mendieta se convirti6 en pega ee el eeepc cP cial] ap oae ys representacion de la escena primitiva, es decir, el falo de su padre implantado en la Madre Tierra— debido a las circunstancias de su separacién de ambos. En sus propias declaraciones, Mendieta haenfatizado a la madre mas que al padre, pero éste esta implicito en la relacién de la artista con la tierra, si bien no es, aparentemente, tan importante; aunque, sin embargo, silo sea a un nivel subliminal Mendieta ha dicho: “He ido manteniendo un diélogo entre el paisaje y el cuerpo femenino (basado en mi propia silueta). Creo que esto ha sido un resultado directo de mi alejamiento forzoso de mi patria (Cuba) durante mi adolescencia ‘Me desborda ta sensacién de haber sido separada del vientre materno (la naturaleza). Mi arte es la forma de restablecer los vinculos que me unen «al universo. Es una vuelta ala fuente materna. Mediante mis esculturas earth/body me uno completamente @ la tierra... Me concierto en una cextensién de la naturaleca y la naturaleza se convierte en una extension de mi cuerpo. Este acto obsesivo de reafirmacién de mis vincutos con la tierra es realmente la reactivacién de creencias primitivas ... [en] una fuerza femenina omnipresent, la imagen que permanece tras haber estado rodeada por el vientre materno, es una manifestacin de mi sed de ser”.3 Mendieta parece no tener sentimientos ambiguos hacia su madre, pero ‘me gustaria sugerir que de hecho, emocionalmente hablando, la artista era muy ambivalente hacia ella: estaba profundamente airada inconscientemente, aunque de forma consciente la amase profundamente, debido a la separacién. Esto, en mi opinién, la acercaba a su padre, si bien de una forma inconsciente. Restringiendo mi formulacién anterior, sugiero que si bien Mendieta consideraba la tierra como una madre de una forma consciente, inconscientemente la consideraba, en cambio, como un padre. En particular, tenia una relacién infernal y celestial con ella: sus performances muestran a la artista reconciliéndose con su. madre —volviendo a ella— tras una estacién en el infierno con su padre. Sostengo que el mito fundamental de la produccién artistica de Mendieta es el de Deméter y Perséfone, y no solamente el de Deméter; el mito de la hija que es violada por el padre, simbolizado por Plut6n, y asi ‘pertenece” a él la mitad del tiempo, para volver con su madre la otra mitad. Hay un complejo de Edipo ositivo a la vez que uno negativo en la base de la obra de Mendieta. Ella se entierra a si misma en Ia tierra deliberadamente, hundiéndose en sus profundidades infernales, entrando en el infierno del deseo inconsciente de su padre, tal y como sugiere su utilizacién del fuego. Pero luego reaparece sobre la tierra tomando la forma de las flores de primavera y reafirmando, de este modo, su conexién con su madre, La historia de Deméter y Perséfone es la historia del invierno mortal y del renacimiento primaveral, pero es también Ia historia de la unién con el padre y la reidentificacin62 con la madre, De esta forma, el agujero que Mendieta cava en la tierra — Ja tumba en la que coloca su cuerpo— no es sélo la eavidad del vientre de st madre, sino también la entrada al submundo, el mundo de desco hacia el padre. Es la prisin en la que su padre, invisible pero poderoso, esti escondido, un padre con el que ella se relaciona también mediante su descenso simbélico a las profundidades de la tierra, al infierno. La tierra, para Mendieta, es una sustancia dialéctica—dloblemente sagrada—, porque la tierra es el reino tanto de la madre deseada como del padre descado. La fuerza del deseo que Mendieta siente hacia ambos es la fuerza motivadora mas importante de su produccién artistica Las performances el body art de Mendieta no slo son profundamente feministas, sino que ademas abarcan y evocan los conflictos psicolégicos ‘mas importantes de su vida, La artista logr6 sondear las profundidades y sacar a la superficie la fruta sagrada de su propio ser, purificada y plena de integridad. Mendieta es importante por su autenticidad y franqueza, por su pasion y su consistencia. Sin miedo, exaltada, consiguié alzarse sobre la tormenta de su propio deseo: las imagenes de si misma que realiz6 con tierra tienen una dimensién apolinea, al igual que dionisiaca, Su obra tiene validez atemporal y al mismo tiempo contemporanea. No sélo era una “mujer de piedra’, aludiendo al titulo de su serie Mujer de piedra, de 1983, sino una aut oma mujer moderna, una mujer capaz de elevarse sobre los condicionamientos sociales impuestos a la autoexpresion y la autodeterminacién de la mujer. Alin a pesar de todas las tribulaciones de su ego corporal, mantiene notablemente autosuficiente e intacto en su obra; ella es siempre autosuficiente —concentrada en si misma— segura de si misma, lo cual constituye la raz6n por la que quedara cor tun modelo —una especie de identidad ideal — para hombres y mujeres. st Notas 1 ChasaguetSmirgel, Janine, “Feminine Guilt and the Oedipus Complex”, Female Seat Naw Prychoanastic Views, ed Frederick Wyatt, Ann Aubor, University of Michigan Press, Michigan, 1970, p. 117, La autora seiala que la “envidia del pene [que siente tna mujer joven] es ausada por el deseo de iberar[se] de la madre” E “desco basicamente femenine de incorporar el pene paterno” (p. 102) es un medio para lograri, Es decir, meliante identifcacion con el pene paterno ka mujer deja de identificase con —se madre, Mendieta mantiene esta identifcacin con la madre para sparse ddeloshombes en general mimo tiempo, para obtener fuera nares wna situaclon de separacin realy prematura de la madre. Adem, su ientificacion com la mae signe 4que también ella es omnipotente y dominant, que pasa a ocupar su puesto entre as ‘matriarcas de su familia. Pero, paraddjicamente, kaidentiieaién con la made y el despego hacia los hombres la arvojan alas manos del tnico hombre que cuenta verdaderamen spade. E drbol com el que la artista se identifica en la porormance en la que est de pe frente é,cubierta de barto,eselsimbolo de pene paterno, del mismo modo que el barra cel simbolo de la falta del abrazo de Ia mace‘ChasseguetSmirgel escribe (p. 116): “Comprender que la posesién del pene oftece ta posibildad de curar la herida narcisista nferida por la madre ommnipotente ayuda a explicar parte de la significacién inconsciente del pene, sea éta un tesoro de fuerza, imtegridad, porder magico oautonoma, Ela idea conettads con exteérgano encontramos condensidas {odas las ideas primtvas de poder, Este pode se convierte entonees en una prerrogativa {el hombre, que al atracra la madre ha deste su poder". Como indica su uso reiterado ‘cinsistente de la tierra, Mendieta siente una necesiad profunda de la madre pre-edipica ‘Yuna gran strccin hacia ell, yrestaura su poder. Mendieta hace esto en parte para superar Su separacion rea, pea tambien para hacer frente asus propios confictos sobre el sexo y Sobre los hombres, por medio de una weltaa un estado “prelapsario" es decir, un estado ‘ieginal paradisiaco en elque no Gene necesdades sexualesadultas ytampoco consciencia {el hombre Pero entonces el poderoxo pene paterno aparece de repente en stinconsciente, porque Mendieta, aunque seairacionslmente iene un resentiniento persistent, incluso ‘dig hacia st madre debido ak eparac6n, de la cual la considera culpable. La separacion Drodujo una herida narcsista que Finalmente slo el padre puede cura pesar de que Mendieta intentecurarla mediante el retorno a la Madre Tierra. El estado de separaciin. forzosa de Mendieta imita al de su padre, que también est radicalmente separado de ela |S, ella se identifica com sw pene para separarse, por propia iniciativa y como seial de onomma, de su made, que abuso de su poder al distancarse de Mendieta, al exiiarlay tislarla, por asi deci, ato es, Mendieta se identifica con ef pene de su padre: su relacion ‘om la Gerra es también una relacin sexual simbéliea con él, la acogida simbia dest pene misterioso, con ef fin de aleanear la fuerza narcssts necesaria para aceptar ka cparacian de st madre, y nalmente, de A Mendicta nacié en 1948 en el seno de una furiia de La Habana politicamente poderosa Yrelativamente rica, Er una fala completamente matriareal, dominada por su abucla ymaterna, que era la hija del general Carlos Maria de Rojas, un dirigente durante la Guerra fe Independencia cubana (1895-1898), Su tio abuelo, Catlos Mendieta, fue presidente de Guba durante los afios cinta, Su padte, Ignacio, partcipé en actividades contrarrevolucionaras contra Casto yl comunsmo, por Toque fue saneionado y no pudo ‘encontrar trabajo, Enel ao 1961, antes del encarcelamiento del padre —que sucedio en 11465 lospadres de Mendieta que entonces tenia doce aie, temiendo lo peor, ln enviaron aos Estados Unidos junto con st hermana mayor, Raquel, que tenia quince. Ambas formaban parte de la Operacién Peter Pan, un programa catsico para estimular ly cemigracion de lo nis elbanos al extranjero, pero preservando su cultura yu fe catlicas, TLaseparaciin dle Mendieta de sus padres, que deberia haber durado un ano, dur cinco, yyentonces silo su madre se nie a els, Mendieta y su heemana pasiron varios meses Tun cumpamento en Miami, y neyo se fueron a vivir a un orfaato en Dubuque, Towa. Parece ‘er que Mendicta fue maltataa por las monias, yfinalmente fue enviada ee una f ‘eloptiva a otra; en una ocasion se deprimi tanto que su Familia adoptiva e buse6 la ayuda ‘dein psiquatra, De hecho, Mendieta leg6 a considerarse huérfana, sin padre ni made Sus performances representan tanto s sensacién de indefension y desesperanza en esa sitnacion de soledad como cl mal trata traumatic de su everpo —aparentemente paizas— {que suftiba manos de ls mons. Debo agradecer esa informacion, y también la que aparece {en la nota 8? 3, a Knafo, Daniele: "In Her Own Image: SelfRepresentation inthe Art of Frida Kahlo and Ana Mendieta’, Art Cricim 10, primavera 1996, Horsf, K, Mille, B, y GarciaFerraz, N., Ana Monit Pug de Tiers, 1988. La madre de “Mendieta era profesor universtaria de Quimica Ficay wabajaba todo el di, por ko que gran parte del cuidado diario de ss hij era responsabilidad de ls niieras. Hubo muchas, entre ‘las una chino-afrcanaala que Mendieta le cog cao, yque se marcha los Estados Unidos ‘cuando ella tena ocho alos. stabs también muy vinculada a su abuela, con la que pasa Siempre ls vacaciones losyeranon Parece ser que, cad tenia que volver aca, sui inensos ‘tages de lanto, La Madre Tierra iene ms que ver con su preferencia por su "primitives {ys edlda y poerosaabucka —ambas mnjeres convencionaimente “Yerenales"—que com st propia madre inelecualmente sofiicada, nada convencional, y Hberads. Fl oeulismo de eta parece tener que ver con lx rebelin y el rechazo hacia su “eiemilica” made, ‘mocionalmente decepeionante Iénicamente, esto sugiere que tal ver Mendieta no esi tan iberada, no fuera tan stad —feminista— como ellt misma podria pens 6