REPÚBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELA

MINISTERIO DEL PODER POPULAR PARA LA EDUCACIÓN

ESCUELA TÉCNICA INDUSTRIAL ROBINSONIANA
MATURÍN ESTADO MONAGAS

EDUCACIÓN Artística
Arte egipcio

Profesor(a): Integrante:

Mary Tocuyo Daniel Castillo

Gabriel Castillo
2º “H”

Maturín, abril 2011

 Introducción

La historia del arte egipcio muestra una poderosa actividad que fue

evolucionando a través de sus grandes épocas de gloria. Tuvo una inspiración

esencialmente religiosa y se manifestó en la arquitectura, la escultura, las

pinturas y los relieves murales. Por lo tanto, para comprender y examinar las

obras que nos ha legado el antiguo Egipto, es preciso explicar sus

características
 ARTE EGIPCIO

Para los egipcios la principal manifestación del arte fue la arquitectura

con sus relieves y jeroglíficos que narraban la vida del difunto (arte religioso).

La obra de arte consistía en esculpir la escena y luego se pintaba con colores

intensos, las figuras son presentadas con el cuerpo de frente, cara de perfil.

Se inspira muchas veces en la naturaleza, pero nunca se deja influenciar por

ella. El arte de los egipcios es el reflejo de sus grandes creencias.

Principalmente el arte representa su fe y su religiosidad, así como su jerarquía

en la sociedad, ya que casi todos sus monumentos se hacían en torno al Faraón,

el cual era el rey por derecho divino y al mismo tiempo era un Dios para los

Egipcios. Más tarde, la pintura refleja la vida de la nobleza.

Juicio del alma (De un papiro de la XIX Din)

Lo principal para el arte egipcio era la idea de lo trascendental, de

construir monumentos que pudieran perdurar con el tiempo. El arte egipcio

busca la eternidad, la vida que viene después de la muerte. Las viviendas y los

palacios se construían siempre pensando en que iban a ser transitorios, a

diferencia del Sepulcro y el Templo, los cuales deberían tener el sentido de la

eternidad y de lo perdurable. Otra creencia muy importante de los egipcios era

la de embalsamar a los cadáveres del faraón y su familia para así poder tener

vida eterna y evitar su corrupción.

ARQUITECTURA

Desde ese año 3.000 a. C. y hasta el 332 a. C., fue el período del

colosalísimo en Egipto, vistosidad y belleza de las representaciones artísticas.

Durante todo ese periodo surgieron 31 dinastías de faraones. La arquitectura

egipcia se caracteriza básicamente por el empleo de la piedra, mientras que

culturas contemporáneas a la egipcia no disponían de ella, labrada de manera

geométrica, el colosalísimo a través de construcciones desproporcionadas para

su función, y una arquitectura arquitrabada basada exclusivamente en líneas

horizontales y verticales.

Se caracteriza la arquitectura egipcia por el empleo de la piedra, en

grandes sillares, perfectamente aparejada, y el sistema adintelado con altas y

robustas columnas con capiteles inspirados en motivos vegetales. Usaron con

profusión la columna de fuste liso o fasciculado, con capiteles de diversos

tipos: lotiforme, papiriforme, palmiforme, etc. La organización arquitectónica

tomando como elemento básico la columna es una aportación esencial del arte

egipcio, como lo es la fundamentación de la belleza en la razón matemática de

las proporciones, es decir de las relaciones entre las partes que integran el

edificio.

Fundamento esencial de esta belleza es el concepto de la monumental

grandiosidad, transcendiendo las proporciones humanas, en lo que se diferencia

fundamentalmente del concepto griego. Los edificios son adintelados o

arquitrabados, ya que los egipcios desconocieron el uso del arco y la bóveda. En

todo tipo de construcciones se manifestaba el gusto por la penumbra, que

responde a la necesidad de resguardarse del calor y a la importancia de la

sombra para crear ambientes de sacrilidad y misterio. Las construcciones más

características del arte egipcio son las tumbas y los templos

ESCULTURA

Estatua de cuarcita de Anjreju (Ankhrekhu)

Al igual que la pintura, la escultura tenía unas características muy

particulares, que la diferenciaban de cualquier otro lugar o época, y que

prácticamente no cambiaron durante los tres mil años que duró el Imperio

Egipcio.

 Formas cúbicas: Las estatuas eran talladas en un solo bloque. Es posible

que fuera por la dificultad de tallar la piedra, separando miembros del

cuerpo sin que se rompieran, o, en el caso de estatuas grandes y colosos,

 para aumentar su grandiosidad. Si la escultura es de bulto redondo la

forma matriz es un bloque de piedra en forma de prisma cuadrangular.

 Frontalida: Las estatuas están hechas para ser vistas de frente, sin

detalles en la parte posterior, excepto, en algunos casos, en que se

representaba el pelo o algún objeto que se portara en la espalda. No era

necesario representar esta parte, ya que lo que se quería representar

era la esencia de la persona.

 Simbolismo y representatividad: La escultura egipcia no surge como

una necesidad estética ni de adorno, sino que siempre tiene un fin.

Representa el poder, unido al deseo de perdurar eternamente. Por tanto,

su finalidad es política y religiosa.

 Simetría: La escultura individual es completamente simétrica,

dividiéndose en dos partes iguales respecto a un eje vertical,

exceptuando el detalle de las estatuas de pie, en las que normalmente el

pie izquierdo está ligeramente adelantado, o, en algunos casos la posición

de los brazos varía de una mitad a otra del cuerpo.

 Hieratismo y rigidez: Entendido tal como la representación tranquila y

ambigua, y una inmovilidad, casi de reposo. Las figuras parecen esperar

impasibles el paso del tiempo, prácticamente inexpresivas. El arte

egipcio no pretende expresar movimiento. Si la estatua está de pie, sus

brazos reposan a lo largo del cuerpo, y normalmente está apoyada sobre

un pilar. Si es sedente, las manos irán apoyadas sobre las rodillas. La

rigidez en el gesto indica eternidad.

 El material más utilizado en estatuaria era la piedra. Esto se debía a que

era el material duro por excelencia, que podría perdurar a lo largo del tiempo,

unido a la gran producción de piedra en las canteras egipcias, como Assuan o

Tura. Las piedras mas utilizadas en escultura fueron la diorita (roca plutónica

de color blanco-negro), el granito rojo (roca ígnea de color rojizo), el granito

negro (roca ígnea de color gris-negro), la cuarcita ( roca metamórfica

derivada del cuarzo), el basalto (roca ígnea decolor negro), la pizarra (roca

sedimentaria de color negruzco), la obsidiana (roca volcánica vítrea formada a

partir de lava enfriada y solidificada) o el pórfido (roca magmática).

PINTURA

Cuando se descubrieron las primeras tumbas, fue sorprendente

comprobar que la casi la totalidad de su interior estaba cubierta por pinturas.

En las pirámides de las primeras dinastías se cultivó muy poco la pintura, esta

tuvo su gran auge en el Imperio Nuevo, cuando sustituyó a los relieves en la

decoración interior de las tumbas. La pintura egipcia se caracteriza por los

contornos muy bien delimitados, colores intensos y contrastados, la constante

presencia de elementos de la naturaleza y el frontalismo que, como en la

escultura, se repite en toda la producción pictórica.

 Pintura Egipcia

Es una pintura que huye de cualquier sensación de profundidad. Combina

la perspectiva de frente y de perfil, y en ambos casos, la representación de los

ojos se hace como si se viesen de frente. Y algo peculiar: la alegría que se

trasluce de las figuras resulta sorprendente en una cultura de tumbas. Dentro

de las pinturas murales era común utilizar dos métodos de preparación. En

ambos se preparaba la pared del mismo modo, aplicando una capa de barro y

paja, sobre la cual, una vez compacta, se extendía otra capa de yeso.

El método para realizar los dibujos, se basaba en la ejecución de líneas

guía o cuadrículas, representando la figura humana, según su regla de

proporción, en la cual ésta ocupaba dieciocho cuadrículas si estaba de pie, y

catorce si estaba sentada, sin contar la peluca o adornos de la cabeza. Durante

la dinastía saíta, la proporción cambió, ocupando a figura humana veinticuatro

cuadrículas y un cuarto.

La aplicación de la pintura se realizaba pintando los contornos en ocre

rojo, y coloreando el fondo en amarillento o blanco.

Azul, representado por el Nilo, se usaba para el cielo, el agua y la noche.

 Verde, símbolo de la fecundidad y la vegetación, color con que se

representaba al dios Osiris, y era utilizado para representar la

naturaleza y motivos vegetales.

 Blanco, usado como fondo para los dibujos, para colorear la ropa, la

corona blanca, y para representar el pan.

 Rojo, representado por el dios Set, se usaba para la corona roja, la piel

masculina, la cerámica, la madera, y para el desierto.

 Amarillo, representado por el sol, usado para el oro y la piel femenina.

 Negro, color de la fertilidad, representado por el limo del Nilo. Se usaba

para pintar los cabellos y los ojos.

PIRÁMIDES

La pirámide constituye la parte fundamental del conjunto arquitectónico

destinado al culto al faraón. Es la máxima expresión de la arquitectura del

Reino Antiguo. A pesar de que la función principal para la que fueron

construidas era como monumento funerario, muchas no fueron nunca empleadas

como tumbas.

El conjunto estaba formado, además de la pirámide (2), por un recinto

amurallado (1) con camino de ronda en la parte superior y resaltos defensivos,

y en el interior del recinto se situaba el templo mortuorio (4). Estas

construcciones exteriores, aseguraban el bienestar del faraón. El recinto podía

incluir pirámides secundarias (3) que se colocaban en el ángulo izquierdo de la

entrada. El acceso se realizaba por una rampa (5) que comunicaba con el templo

del valle o templo bajo. A la forma de las pirámides se llegó como una evolución

lógica de la pirámide escalonada de Saqqara, la más antigua de todas. Ésta fue

construida por Imhotep para el faraón Dyeser como superposición de

mastabas.

Las mejores y más perfectas sin duda son las construidas durante la IV

dinastía por faraones Jufu (Queope o Keops), Jafra (Quefrén) y Menkaura

(Micerinos) en Guiza. Si se tiene en cuenta las dimensiones de la pirámide de

Keops, la más perfecta de todas las construidas (146.6 metros de altura y

230.35 de lado) y que cualquier desviación inicial en el ángulo de inclinación

impediría las proporciones geométricas de que goza actualmente haciéndola

mas baja o excesivamente alta para esa base, es necesario reconocer que

representa el afianzamiento de una arquitectura basada en el pleno

conocimiento del plano y la geometría.

Pirámides

Durante el Reino Nuevo se continuaron construyendo pirámides pero con

materiales perecederos por lo que su estado actual es o ruinoso o han

desaparecido al perder la cubierta que las protegía. Durante las dinastías

etíopes, en 400 años se construyeron en Nubia más de 180 pirámides.

Tipos de Pirámides:

 Escalonada: Son las más antiguas y están formadas por la superposición

de varios escalones decrecientes. La primera pirámide escalonada fue la
de Dyeser realizada como un proyecto del arquitecto Imhotep (quien
sería posteriormente divinizado), como una superposición de antiguas
mastabas. En esta pirámide la capilla se sitúa por debajo del suelo y a
ella se accede a través de un pozo subterráneo. El eje principal está
orientado al Norte. Es la única que se conoce acabada.

Perfecta: Se comenzó a construir a principios de la IV dinastía y
representa la evolución arquitectónica de la pirámide escalonada. El
recinto lo forma, además dela pirámide, el templo mortuorio, y un muro.
En ocasiones el recinto cuenta con otra pirámide subsidiaria. El eje
mayor del recinto se orientaba al este. La primera pirámide verdadera
corresponde al faraón Snofru de la IV dinastía que además construyó la
única romboidal conocida y terminó la de su padre Huni.
 Romboidal: Se trata de una pirámide parecida a la verdadera, pero con
un cambio de inclinación a media altura, de la que la única conocida es una
de las del faraón Snofru de la IV dinastía. Este faraón fue el primero en
construir una pirámide perfecta.