SOCIALISMO EN EL CINE

El cine soviético

FACULTAD: Cine y Artes Visuales

CURSO: Taller de Nuevos Medios: Ética de la Libertad

CATEDRÁTICO: Maria Dolores Arias Toledo

ALUMNO: Roberto Andrés Aragón Balcárcel

SECCIÓN: E07

FECHA: Lunes, 12 de Enero 2018

 Cuando hablamos de cine lo primero que se nos viene a la mente es Hollywood y la
mayoria de gente relaciona las películas con Hollywood y los Estados Unidos y una pregunta
tan sencilla como ¿Qué es el cine? puede tener respuestas tan variadas que van desde “Un
simple medio de entretenimiento” hasta “Un negocio, industria, medio de educación o
propaganda de ideas”. Y asi como hay varias respuestas para esa interrogante también hay
varios medios para lo que es el cine, pues practicamente en todo el mundo hay cine hoy en
día. Pero en este ensayo nos enfocaremos más en lo que fue el cine soviético y es el cine en
Rusia.

Durante la Guerra Civil Española, funcionó el Cine Soviético y los heroes socialistas se
hicieron populares entre la masa de trabajadores y milicianos. Durante la Guerra Fría, e
inclusive hoy en día, hablar del cine que se realizaba en la Unión Soviética se asocia con el
término propaganda. Que los soviéticos usaban su cine para convencer a las masas y
dominar sus mentes. Si es verdad que gran parte del cine que se hizo en la Unión Soviética
(no todo), tuvo un objetivo propagandístico o de educación política, pero gracias a ello
tenemos péliculas como: El acorazado Potemkin, Los marinos del Kronstadt o Chapáev.

Tras la revolución de 1917, Lenin afirmaba que el cine era, de todas las artes, la más
importante. Para esta época casi el 80% de la población rusa era analfabeta, por lo que el
cine, junto a la radio, se convertirian en los medios de comunicación mas eficaces para la
formación de las masas. La transición entre el cine del período zarista y el nuevo cine ruso
fue lenta y pausada. La Guerra Civil fue un freno al progreso del nuevo cine, pero serviría de
práctica para aquellos quienes grabarían los primeros documentales.

Este cine nació después de la Revolución de Octubre, gracias a las políticas del Gobierno
soviético que reconocía la importancia de este medio de comunicación.

Las principales figuras de esta época del cine soviético fueron Lev Kuleshov, Vsévolod
Pudovkin y Dziga Vértov. Este cine se caracterizaba por un método no naturalista, la
experimentación y la construcción de conceptos desde el montaje. Se recurrirá mucho al
documentalismo y se explorarán todas las posibilidades expresivas posibles, aplicando
también las ideas del constructivismo.
El cine soviético de vanguardia de autores como Eisenstein, Kuleshov, entre otros, no tuvo
gran éxito de taquilla, debido a que las personas interesadas en el país habían huido o sido
fusiladas. A excepción de los líderes socialistas, poco cinéfilos, el cine fue más dirigido al
realismo socialista y lo comercial, aunque siempre con tratando la política. No sería hasta
que la población campesina y la obrera se unieran a ese grupo de interes cuando la
vanguardia cinematográfica soviética renacería.

No hay duda que el Cine Soviético de los años 30 superó toda expectativa leninista, pero
nunca se alejó de su princiál fin, la propaganda. Un conocimiento como el formalismo y una
realidad histórica como la Revolución Rusa son las raíces del Cine Soviético y su lenguaje tan
particular. Hoy en día el cine ruso es distinto, no hay censura, las producciones deben ser
rentables y las películas deben ser suficientemente simples para poder concursar en los
Oscares.

Definitivamente, el nuevo cine soviético formó una verdadera revolución de expreción

mundial, sobre todo por el realismo de sus imágenes y por el empleo del montaje. Este cine
creó una nueva forma de expresión, una nueva estética. Actualmente, aunque la apertura
del mercado ha hecho que producciones produzcan obras menos artísticas, aún muchos de
los cineastas rusos intentan reavivar la calidad del cine en su país.