UNIVERSIDAD NACIONAL AUTNOMA DE MXICO

COLEGIO DE CIENCIAS Y HUMANIDADES

PLANTEL SUR
REA DE TALLERES
GUA PARA EXAMEN EXTRAORDINARIO

TALLER DE EXPRESIN GRFICA I

PROFR. ARQ. MIGUEL NGEL GALLARDO LARA

PROFRA. MTRA. MARA DE LOS REMEDIOS RAMREZ LPEZ

PROFRA. D.G. MARITZA FABIOLA VARGAS GONZLEZ

1
INDICE pgina

Introduccin. 4

Ubicacin de la materia de Taller de Expresin Grfica 7

Propsito del Taller de Expresin Grfica..... 8

Primera unidad

La expresin grfica en el arte ...... 9

Desarrollo de la unidad. 10

Ejercicio prctico y terico.. 35

Segunda unidad

Introduccin al Dibujo ...... 37

Desarrollo de la unidad. 38

Ejercicio prctico y terico.. 48

2
Tercera unidad

Elementos compositivos que intervienen en la obra grfica..... 49

Desarrollo de la unidad. 50

Ejercicio prctico y terico. 62

Porcentaje de evaluacin para el examen extraordinario...63

Anexo 1

Cuestionario de investigacin terica del Taller....65

Anexo 2

Bibliografa recomendada por temtica67

Anexo 3

Direcciones electrnicas recomendadas70

Anexo 4

Glosario de trminos..71

Anexo 5

Instrucciones para elaborar las laminas para el examen.76

Bibliografa.............................................80

3
INTRODUCCIN

La gua para el examen extraordinario del Taller de Expresin Grfica I (TEG)

est basada en el Plan de Estudios del Colegio de Ciencias y Humanidades
2004 y diseada para apoyar los aprendizajes de la asignatura, ofreciendo las
herramientas necesarias para que el estudiante pueda aprobar el examen
extraordinario.

El objetivo de este documento, es que el alumno tenga una idea clara de las
actividades que debe seguir para presentar el examen extraordinario; por lo
tanto, se muestran los puntos bsicos de estudio y la forma en que sern
evaluados.

Las tres unidades de aprendizaje que integran esta gua, cuentan con las
instrucciones precisas para elaborar trabajos tericos y prcticos; los cuales
debern presentarse el da del examen, pues son un requisito para continuar
el proceso de evaluacin.

Finalmente, este documento presenta en cada unidad, la informacin

general para lograr los aprendizajes indicados y se anexa la bibliografa y las
direcciones electrnicas que ayudarn al alumno en su estudio.

La gua de estudios del Taller de Expresin Grfica I, consta de las siguientes

secciones:

*Ubicacin de la asignatura del Taller de Expresin Grfica I en el Plan de

Estudios.

4
* Tres unidades de aprendizaje desarrolladas con actividades tericas y
prcticas. (Requisito para examen)

*Cuestionario con preguntas abiertas que debern resolverse y que son el

instrumento terico que ocupa a la asignatura. (Requisito para examen
Anexo 1)

*Bibliografa: captulos y unidades que se recomiendan para obtener

informacin precisa sobre los contenidos del Programa de Estudios.

(Anexo 2)

*Direcciones electrnicas para orientar y profundizar sobre los conceptos y

temas propios del programa. (Anexo 3)

*Vocabulario de trminos del rea artstica. (Anexo 4)

*Instrucciones para la elaboracin de lminas. (Requisito para examen.

Anexo 5)

*Porcentajes de evaluacin para el examen Extraordinario.

Es importante recordar que el resolver correctamente esta gua de estudio,

no garantiza la aprobacin del examen, falta an la aplicacin terica y
prctica del extraordinario en el aula. Por ello, es que se recomienda
estudiar, leer y repasar los textos recomendados y realizar las siguientes
actividades:

5
*Lneas de tiempo

*Cuadros de anlisis

*Mapas mentales

*Resmenes

*Elaboracin de lminas

*Visitas a museos

Las actividades de estudio que se proponen en esta gua servirn al alumno

para desarrollar correctamente las habilidades necesarias en la asignatura y
con ello obtener xito en el examen extraordinario.

6
 Ubicacin de la materia de Taller de Expresin Grfica

El Taller de Expresin Grfica, pertenece al rea de Talleres de Lenguaje y

Comunicacin, es una asignatura optativa de los semestres quinto y sexto.
La materia tiene como propsito el desarrollar la facultad humana de
producir signos, a travs del uso adecuado de cdigos propios del lenguaje
grfico, as tambin, promueve en el alumno las actividades de observar y de
comprender para ampliar la sensibilidad esttica.

Es la materia que introduce al alumno en los fundamentos bsicos para una

futura eleccin en su formacin profesional en: Artes Visuales, Diseo y
Comunicacin Visual y Diseo Grfico, entre otras.

El contenido de esta materia pone nfasis en cmo el hombre durante su

evolucin, ha utilizado los sonidos para comunicarse y ha sido capaz de
codificarlos a travs de signos y utilizarlos en la escritura; pero esta no es la
nica va de expresin, pues la palabra no siempre resulta adecuada para
comunicar con precisin aspectos tcnicos, ni para manifestar plenamente
ideas y emociones; y de esta necesidad, surgen las artes en general como
medio de expresin.

7
 TEMARIO

TALLER DE EXPRESIN GRFICA I

Actividades de aprendizaje

PROPSITO DEL QUINTO SEMESTRE

El alumno:

Entiende la importancia de la expresin grfica distinguindola de otros

tipos de lenguaje, por medio del dibujo, aplicando tambin los elementos de
la composicin.

8
 PRIMERA UNIDAD

LA EXPRESIN GRFICA EN EL ARTE

PROPSITO.

Al finalizar la unidad el alumno:

Ubicar a la asignatura dentro del arte para que entienda la importancia del
desarrollo de la imagen grfica.

APRENDIZAJE CONTENIDO TEMTICO

El alumno: Definicin e importancia de la expresin

grfica.
Reconoce las principales
manifestaciones en las artes La expresin grfica y el arte.
plsticas y las divisiones en el
Clasificacin de las artes.
arte para que valore el proceso de
Caractersticas de las artesanas y
creacin de la obra artstica.
productos industriales.
Obra artstica. Caractersticas y
elementos de valoracin.
Estilos pictricos.

Caractersticas de cada estilo.

Principales representantes.

9
 DESARROLLO DE LA UNIDAD UNO

INFORMACIN GENERAL

Qu es arte

Etimolgicamente el trmino arte viene del latn Ars, artis, que traduce el
Tcne de los griegos y tiene el significado de tcnica adquirida de habilidad
o maestra para hacer algo.
Arte es un concepto que varia con los distintos sistemas sociales, polticos y
de produccin. En un sentido muy estricto Arte se refiere a las llamadas
Bellas Artes y se aplica indistintamente a todos los objetos arquitectnicos,
escultricos y pictricos, que haya producido el hombre a lo largo de su
historia.

En el campo de la psicologa, la produccin del arte esta ligada a la

sublimacin, ya que el artista se apropia de las cualidades del otro
(apreciacin de los fenmenos de la naturaleza o vivencias de alegra, dolor,
incertidumbre, etctera), y regresa esta experiencia o sensacin al exterior
creando o materializando; el arte es entonces: sensacin y forma.

La idea que apoya esta definicin es de Len Tolstoi: Evocar en s mismo el

sentimiento ya experimentado y, habindolo evocado por medio de las
lneas, los colores, el movimiento, sonidos y formas o expresarlo en palabras

10
para transmitirlo, y que otros experimenten el mismo sentimiento. sta es la
tarea del Arte.

En cuanto a la funcin del arte, no solo es un modelo de comunicacin, este

va ms all de lo racional, ya que no solo decodifica una idea, sino que abarca
tambin interacciones humanas que producen algn tipo de reaccin,
emocin o sensacin. Por lo tanto la expresin artstica permite acceder a
otro tipo de comunicacin que da origen al lenguaje artstico.

Clasificacin de las bellas artes

Artes Plsticas o Artes del Espacio (ocupan un lugar, real o virtual)

La Arquitectura: que usa masas y proporciones, por lo general con fines
utilitarios.
La Escultura: que utiliza los mismos elementos que la arquitectura pero con
fines decorativos.
La Grfica: que incluye el dibujo, la pintura y el grabado, los cuales se
expresan mediante proporciones lneas y color.
El espacio virtual: se logra por medio de la perspectiva o el uso del color
para presentar, un espacio tridimensional ilusorio.

11
Artes del Tiempo o Artes Rtmicas (no ocupan un lugar, el ritmo es el
elemento expresivo fundamental)

La msica: el ritmo se aplica a combinaciones de sonido.

La poesa: el ritmo se consigue a travs de las palabras.
La danza: hay elementos plsticos (masas corpreas) y rtmicas
(movimientos distribuidos en el tiempo).

Qu es una obra de arte

La Obra de Arte no es slo el capricho de un artista que es inspirado por una

musa y produce una creacin genial. Los artistas piensan, sienten y buscan
reflejar los valores de su poca y de la sociedad a la que pertenecen a travs
de sus obras.

En la Obra de Arte existen componentes tcnicos, temticos y de

composicin entre otros. Todos estos aspectos permiten comprender lo que
quiso comunicar el artista en su obra.

Por lo tanto la obra de arte encontraremos:

Comunicacin con el espectador, pues reflejara un momento histrico.
Dominio o habilidad adquirida de una tcnica de representacin.
Originalidad en cuanto a la idea creativa y finalmente
Causara una sensacin al espectador.

12
El Tema en la obra de arte

Los temas, en s mismos, pueden tener un simbolismo y representar valores

universales. Dentro de la tipologa de los temas, se encuentran los
siguientes:

Tema religioso
El tema religioso refleja un aspecto sociocultural de los pueblos en cuanto a
la relacin de los seres humanos con la divinidad, sobre su afn por satisfacer
necesidades espirituales y explicar lo inexplicable.

Temas mitolgicos
La mitologa es considerada como una de las fuentes simblicas ms
grandes de la Historia del arte. El mito es una narracin oral o escrita,
generalmente potica, referente al nacimiento vida o hechos de los dioses,
semidioses y hroes.

Temas histricos
Los temas histricos representan acontecimientos registrados por la
historia. A travs de este tema se reflejan los valores de una sociedad y la
manera de ver una situacin o la problemtica sociopoltica de una poca.

Tema: el paisaje

El paisaje es un tema pictrico que se caracteriza por tratar prioritariamente

exteriores, no urbanos ni arquitectnicos, adems de tierra firme, los de mar
se llaman marinas. Se acostumbra distinguir el paisaje con figuras donde

13
aparecen algunas figuras humanas complementarias, del paisaje
propiamente dicho que representa solamente a la naturaleza.

Tema: el retrato
Otro tema es el retrato, que es la representacin pictrica o escultrica de
una persona o de un grupo de personas. Cuando es individual puede ser de
cuerpo entero, de medio cuerpo o de busto.

Temas cotidianos
Se pueden representar temas cotidianos en donde aparecen escenas
populares o comunes que se observan en una sociedad; en este caso no se
representa ningn momento histrico importante.

Tema realista
El tema se puede presentar de distintas maneras, aunque el artista siempre
distorsionar parte del cuerpo humano o del objeto para lograr la
composicin y el efecto deseado, pues en caso contrario, hara slo dibujos
anatmicos que seran copia de la realidad.

Si lo que se pinta es una aproximacin ms o menos fiel a la realidad, se le

designa tema realista, dado que el pintor se fija ms en la realidad
fenomnica tal y como se le presenta visualmente.

Arte figurativo
El arte figurativo es toda realizacin plstica-pintura, escultura, artes
menores, etc.- que emplea en su lenguaje formas extra idas de la realidad y

14
plasmadas en un tono realista, naturalista o mimtico; es decir, arte
figurativo es todo aquel que toma el modelo natural, reproducindolo,
copindolo o imitndolo en sus apariencias visibles.

Lo realista o el realismo, es el trmino aplicado a aquellas representaciones

artsticas que guardan parecido con la realidad, por ejemplo un retrato o un
paisaje. Como el ltimo paso del realismo, puede considerarse a la fotografa
o al cine. La exageracin del realismo, basndose en la deformacin de los
rasgos ms significativos de la realidad, nos conduce a la caricatura y
posteriormente al expresionismo y suele llevar consigo un afn crtico o
satrico de la realidad.

El expresionismo es una tendencia artstica que, en el arte figurativo, busca

la exageracin de la realidad llevando a connotaciones internas, casi siempre
de tipo psicolgico. Atiende a la representacin del mundo interno del
artista a travs de la realidad exterior de los hombres y de las cosas, muchas
veces con un matiz satrico-burlesco, de denuncia social o tambin
moralizante.

Arte abstracto
Arte abstracto es el trmino utilizado para designar al arte no figurativo,
donde la plstica ofrece formas no relacionables con el mundo real.
Prcticamente, el arte abstracto ha existido a lo largo de toda la historia:
pintura prehistrica, arte brbaro, arte islmico, abstraccin geomtrica,
etc.

15
La funcin de la imagen

Las imgenes en una obra de arte pueden servir como representaciones,

como smbolos o como signos. Los tres trminos describen tres funciones
que las imgenes cumplen. La imagen como representacin Las imgenes
son representaciones en la medida que retratan objetos de la realidad,
captan y evidencian alguna cualidad distintiva forma, color, movimiento de
los objetos o actividades que describen.

La imagen como smbolo

Una imagen acta como smbolo, en la medida que retrata cosas u objetos
situados a un nivel de abstraccin ms alto que el smbolo mismo. Un
smbolo concede forma particular a tipos de cosas o a conjuntos de objetos.
Todo objeto o rplica de un objeto puede servir de smbolo si alguien decide
utilizado con ese fin. Esto es, el objeto trasciende su funcin real, se
convierte en una cosa buena, mala, alegre, triste, etctera, y se colorea en
funcin de esa cualidad, no hay conexin o parecido entre lo que vemos y lo
que representa.

La imagen como signo

La imagen como signo se pone en evidencia al analizar los nmeros y las

lenguas verbales, que son los medios del signo. Una imagen sirve como
signo en la medida que expresa un contenido particular al reflejar sus
caractersticas visualmente. En la medida en que las imgenes sean signos
servirn como medios indirectos, porque operan como meras referencias a
las cosas que representan. En otras palabras el signo seala una accin
condicionada, un reflejo inmediato (por ejemplo, la accin de frenar)

16
provocado por unos signos (semforo rojo). El reflector acta a nivel de
reflejo y no de reflexin.

CORRIENTES ARTSTICAS

RENACIMIENTO

El Renacimiento del siglo XV no sera posible sin el auge de una ciudad de la

Toscana que se vio convertida en el centro de este nuevo mundo: Florencia.
Para la construccin de su catedral, as como para la edificacin de los
palacios, arquitectos y escultores tuvieron que buscar nuevas soluciones
formales y estructurales. El estilo gtico era esencialmente religioso y la
nueva ciudad requera de un sentido mucho ms mundano y social. En Italia,
los vestigios de la ciudad romana eran por doquier una escuela de
arquitectura y escultura que los artistas tenan a la mano.

En esta poca se cre la escuela neoplatnica, donde se estudi a los

grandes pensadores griegos y en especial a Platn. El hombre era el centro
del universo y la mirada se posaba en l y de l pasaba a la naturaleza. A este
movimiento conocido como humanismo, se sumaba otro que de hecho
acabara desprendindose de su raz filosfica. Con base en la teora de que
los hechos no dependan ya de ninguna voluntad divina y que, por lo tanto, el

17
hombre poda estudiarlos a partir de la observacin y la experimentacin, se
iniciaba un movimiento cientificista.

Durante esta etapa se vuelven a pintar imgenes religiosas con los nuevos
medios de representacin de la tradicin iniciada por Giotto a la vez se
desarrollan otros temas como lo mitolgico y o histrico. Las ideas
humanistas prepararon el camino a un nuevo gnero pictrico: el retrato, sin
olvidar la importancia de la naturaleza.

El dibujo de Rafael, el colorido de Tiziano y la concepcin formal de Miguel

ngel sern el paradigma de la pintura posterior, tanto del Manierismo como
el Barroco.

Caractersticas de la pintura renacentista.

Pintura mural al temple y con movimiento.

Temas paganos y mitolgicos con abundantes desnudos junto con temas
religiosos.

Artistas de la poca
Leonardo Da Vinci
Miguel ngel
Rafael Sanzio
Roger Van Weyden
Giovanni Bellini
Jernimo Bosch

18
ESCULTURA

La escultura sigue el mismo camino que la arquitectura; imita los temas y

modelos romanos, utiliza el mrmol y el bronce, utiliza el desnudo, o bien
viste las figuras con toga romana o cie las sienes con una corona de laurel.
Mientras que en el romnico y el gtico, la escultura tena carcter
evocativo, alternando las figuras humanas con los motivos decorativos, en el
Renacimiento, la figura humana adquiere valor por s misma.

Artistas de la poca
Donatello
Miguel ngel

19
ARQUITECTURA

En las dos etapas del Renacimiento italiano, Quattrocento y Cinquecento, la

arquitectura adapta al templo o al palacio distintos elementos romanos
tomados aisladamente, sustituyendo a elementos gticos como pilares y b-
vedas, o creando unos nuevos al variarse la disposicin general del edificio
incluyendo cpulas, frontones. Los cambios fundamentales se operan en la
planta de las iglesias, que deja de ser cruciforme para adaptarse a un ncleo
central segn un principio humano de belleza, que se antepone a las necesi-
dades y tradiciones del culto divino.

Caractersticas representativas de la arquitectura renacentista:

Empleo de arcos de medio punto, de bvedas de can y de arista y de

cpulas hemisfricas.
Utilizacin de columnas con capiteles drico, jnico o corintio.
Uso de entablamentos clsicos y de cornisas. Frontones triangulares o
curvos en exteriores.
Medallones, guirnaldas y grotescos como motivos decorativos.
Iglesias de planta de cruz latina, rectangular al exterior.
Iglesias de planta central con cpula.

20
IMPRESIONISMO

En el ltimo tercio del siglo XIX surgi en Francia una nueva forma pictrica
de representar los objetos de la realidad, cuya influencia fue determinante,
tanto sobre el arte oficial como en el de vanguardia del momento. El
impresionismo, cuyo nombre se adopt a partir de un cuadro de Claude
Monet titulado Impression, Sole levant (Impresin, sol naciente) expuesto
en Pars en 1874, resuma los sentimientos y convicciones de un numeroso
grupo de jvenes artistas que rechazaban la pintura de la Academia y
descartaban los temas histricos, religiosos y heroicos, con los que no se
sentan identificados. Esta corriente produjo diversas reacciones; mientras
para algunos result novedoso y excitante, otros lo consideraban
profundamente ofensivo.

En sus orgenes, el Impresionismo tom algunos elementos de otros estilos,

teoras y tcnicas, tales como: la pintura inglesa de Turner y Constable, la
estampa japonesa, el arte de Watteau y de Claude Lorrain, el nacimiento de
la fotografa, las teoras del color y de la percepcin del ojo y los
descubrimientos en el campo de la ptica.

Esta corriente, que perdur hasta la dcada de los aos ochenta del siglo
XIX, se distingui por su afn de captar la realidad en cambio contino, tal
como se ofrece a la mirada del espectador en un momento determinado. Los
pintores impresionistas pretendieron trasladar al lienzo su impresin
particular de los objetos reales envueltos por la atmsfera que los rodea. No
se interesaban en pintar las cosas tal como son sino como se perciben en
continuo movimiento, tampoco buscaban dibujar los cuerpos fsicos, sino el
efecto de la luz sobre los mismos. Es decir, no son las cosas el punto de
21
inters del pintor sino su apariencia y la apariencia no ofrece formas y
colores en s, sino transitorias masas de color creadas por la luz y sus reflejos.

PINTURA

Las reglas principales de la pintura impresionista, segn Claude Monet,

son:
Pintar al aire libre, abandonando, el taller.
Captar el momento que huye, esto es, el efecto de la luz sobre los objetos
en un instante preciso, dado que las cosas y los objetos no tienen color y una
forma precisas, sino que todo vara segn la luz del da y la hora, y segn el
reflejo que reciben de otros objetos cercanos.
Por consiguiente hay que pintar rpidamente, aunque el dibujo resulte
pobre y se pierda la cohesin de los objetos.
Eliminar todo simbolismo o significacin moral.
Estudiar atentamente la luz natural y las sombras coloreadas por los
reflejos.
Evitar la luz demasiado brillante o demasiado opaca.
Usar los colores puros, aplicados con tcnica rpida y nerviosa, con
pinceladas yuxtapuestas.
Nunca mezclar los colores en la paleta, sino utilizar los dos colores que
producen un tercer color.
Abolicin del negro. Las sombras se pintan del color complementario al del
objeto que produce dicha sombra.

El impresionismo se orient hacia nuevas formas, como la del puntillismo,

representado por Alfred Sisly, Vincent Van Gogh y George Seurat.

22
La temtica impresionista abord esencialmente temas de interiores, en los
que mostraba la vida del espectculo as como grupos sociales, de la clase
alta e incluso de la clase media, en actividades cotidianas. A finales del siglo
XIX, muchos pintores que haban incursionado en el impresionismo,
emprendieron nuevos caminos y proporcionaron formas distintas de
representar la realidad.

Czanne condujo la pintura a una estructuracin geomtrica y esttica de la

naturaleza y de las cosas, mediante el estudio de cmo los recursos de
representacin tridimensional, pueden ser plasmados sobre la superficie
plana de la tela. Al modular las tonalidades cromticas obtuvo un efecto de
profundidad y, al aplicar el color en masas compactas, cre imgenes tan
libres que casi llegan a disolverse en un mosaico de colores. Adems, a travs
de la bidimensionalidad pictrica que utiliz, sent las bases para la
aparicin del cubismo.

Artistas de la poca
Edouard Manet
Claude Monet
August Renoir
Edgar Degas
Henri de Toulouse
Paul Czzane
Paul Gauguin

23
EXPRESIONISMO

A principios del siglo XX, el trmino expresionismo era utilizado para

referirse a cualquier tendencia de vanguardia. Mas tarde adquiri un sentido
general que defina las obras con temas sobre estados mentales,
representados con fuerza tal que se distorsiona la apariencia normal de las
cosas y las personas. Las obras expresionistas muestran una inspiracin
violenta, espontnea, rebelde y apasionada, caracterstica de muchos
artistas nrdicos. Finalmente se design como Expresionismo, ya de un
modo preciso, la corriente del arte contemporneo que naci a finales del
siglo XIX con Vincent Van Gogh, James Ensor y Eduard Munch, como una
expresin de la interioridad de la conciencia, de estilo fundado en

24
deformaciones voluntarias de la naturaleza, en el cual permanecen la
angustia y el simbolismo.

PINTURA

El pintor noruego Eduard Munch fue la personalidad ms influyente en el

inicio del movimiento expresionista alemn. Formado en el academicismo,
se vio influenciado por la obra de Daumier, Van Gogh y Gauguin. La pintura
de Munch rechaz los temas neutrales del impresionismo para entregarse a
la expresin de estados de nimo subjetivos, con frecuencia morbosos, que
tienen como finalidad explorar el mundo interior de la conciencia humana.
Sus temas fueron casi siempre la enfermedad, el alcoholismo, la soledad de
la adolescencia y de la vejez, la ansiedad, la decepcin y la angustia.

En Mxico un gran pintor muralista considerado dentro del expresionismo

fue Diego Rivera.

Artistas de la poca
Eduard Munch
James Ensor
Vincent Van Gogh

25
CUBISMO

Las retrospectivas de dos de los principales representantes de la vanguardia

del siglo XX, Paul Gauguin y Paul Czanne, realizadas en 1906 y 1907
respectivamente, ofrecieron a la investigacin artstica nuevas fuentes de
estmulo e inspiracin, especialmente la moda primitivista que, bastante
difundida entre los grupos artsticos de vanguardia, impuls a pintores como
Henri Matisse y Pablo Picasso a estudiar las colecciones etnogrficas de los
museos de Pars, e incluso a reunir ellos mismos colecciones de mscaras y
otros objetos primitivos procedentes de frica o de las islas del Pacfico.

Se reconoce como la primera pintura cubista a la obra titulada Las Seoritas

de Avignon (1907). En esta pintura, las figuras femeninas se reducen a
formas geomtricas elementales, mientras que para representar sus caras
Picas so se inspira en la escultura ibrica primitiva y en las mscaras
africanas.

La descomposicin de los distintos elementos del cuerpo humano sobre la

superficie de la tela, refleja un concepto absolutamente original de la repre-
sentacin pictrica.

PINTURA

Entre 1908 Y 1914 Picasso y el pintor francs Georges Braque trabajaron en

estrecha colaboracin, realizando naturalezas muertas y retratos en los que,
poco a poco, se fueron definiendo las caractersticas distintivas del Cubismo.

26
Al llegar al umbral de la abstraccin en 1913, Picasso y Braque subrayaron la
relacin entre la imagen y el mundo mediante la inclusin en sus obras de
sobres estampados y, ms adelante, con objetos reales como pginas de
peridico, partituras musicales, hojas de papel pintado e incluso galletas; la
obras de este tipo ya no se definen como pinturas sino como cuadros-objeto.

A esta tercera fase, denominada Cubismo sinttico, pertenecen Naturaleza

muerta con una botella de marrasquino y Naturaleza muerta con violn de
Picasso y Guitarra y clarinete realizada por Braque.

Artistas de la poca
Robert Delaunay
Fernand Lger
Marcel Duchamp

27
SURREALISMO

El Surrealismo surgi tanto de la pintura metafsica de Giorgio de Chirico

(pintor italiano de principios de siglo) que se inspiraba en la imaginacin y en
los sueos, como del Dada con su insistencia en la ordenacin causal de los
objetos. El Surrealismo, que comenz en 1924 y continu durante la dcada
de 1930, fue llamado as por el crtico Apollinaire, quien en 1917 dio el
nombre de Surrealista a una obra de teatro que mostraba esta tendencia.

El escritor francs Andr Breton organiz el movimiento y present sus

teoras, basadas en el estudio de la obra de Sigmund Freud sobre el
funcionamiento de la mente inconsciente y la interpretacin de los sueos.
Las races del surrealismo se remontan a principios del siglo XX, cuando el
inconsciente era motivo de muchos estudios. En las obras plsticas
surrealista se observan artistas orientando sus obras a la aplicacin de
automatismo puro, dejando que fluyan del inconsciente las imgenes,
mientras que otros siguen una va ligada al onirismo, es decir, recurren a la
representacin de imgenes de los sueos.

Entre los primeros destaca Andre Mason quien realizaba dibujos de carcter
automtico, a pluma sobre papel, desarrollando composiciones abstractas,
dotadas de gran agilidad y dinamismo. Tambin en esta misma lnea de
automatismo se encuentra la pintura del artista cataln Joan Mir. El arte de
Mir se caracteriz siempre por mantenerse fiel al lenguaje de los signos, as
como por la marcada preferencia por los colores vivos y puros, sobre todo
primarios y secundarios, aunque en algunos casos tambin emple los
neutros.

28
POP ART

Pop Art es un movimiento artstico iniciado en Estados Unidos hacia 1960 en

las ciudades de Nueva York y los ngeles. El nombre de esta corriente fue
empleado por primera vez por el crtico Lawrence Alloway, en 1954, para
referirse al arte popular creado por la publicidad de masas.

A pesar de la resistencia y de las dudas iniciales, el Pop art acab por

implantarse y consigui llegar al pblico, e interesar a los grandes
coleccionistas y comerciantes de arte neoyorquinos, entre los que se
contaba Leo Castelli, el hombre que ms apoy a los nuevos artistas.

PINTURA

En la pintura de Richard Hamilton hacia una presentacin de los objetos que

mas adelante serian el repertorio de imgenes mas sobresalientes de la
29
sociedad de consumo y es donde aparece de forma destacada el termino
pop. La temtica provena de la tecnologa y de la ciencia ficcin, se
compona de autos cromados, aviones, anuncios fluorescentes de grandes
comercios, tipografas chillonas, imgenes de bulevares, imgenes de
estrellas de cine, comics, etc. Las tcnicas utilizadas por los artistas del Pop
art fueron totalmente libres, desde el collage, el frottage y el assemblage.

Entre los artistas norteamericanos ms representativos del Pop art podemos

mencionar a Robert Rauschenberg, Roy Lichtenstein, Andy Warhol. Cada
uno de estos artistas se diferenciaba de los dems, por lo distinto de sus
lenguajes, o bien por lo diverso de los materiales y las tcnicas empleadas en
sus obras.

Artistas de la poca
Mao
Richard Hamilton
Roy Lichtenstein
Andy Warhol
Robert Rauschenberg

MURALISMO

Durante el porfiriato, el arte mexicano adopt una marcada tendencia

afrancesada y elitista, manifiesta principalmente en la arquitectura y la
escultura, y con influencia del estilo Art Noveau, cuyos ejemplos ms
representativos, en la capital del pas son: el Centro Mercantil (hoy Hotel

30
de la Ciudad de Mxico), el Palacio de Bellas Artes y el Edificio de
Correos.

Al comenzar el siglo XX, se inici en Mxico una nueva orientacin en todos

los mbitos de la vida nacional. Tras la Revolucin de 1910, se hizo necesaria
una revaloracin de la cultura que, adems de cimentar las nuevas
tendencias ideolgicas y polticas, permitiera iniciar el camino de la
reconstruccin del pas bajo una perspectiva ms nacionalista e impulsora de
las clases sociales marginadas en el porfiriato. En tal revaloracin fue de
singular importancia la labor de Jos Vasconcelos, como promotor del arte
que dara a Mxico renombre mundial: el muralismo.

Despus de la Revolucin, el Arte Mexicano se encamin hacia nuevos

objetivos, en busca de una identidad nacional que se vena gestando desde
principios de siglo, consolidndose en la pintura de la Revolucin en el
llamado movimiento muralista, representado principalmente por Jos
Clemente Orozco, Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros, Pablo OHiggins y
Juan OGorman. Fue la Revolucin y los cambios que de ella partieron lo que
hizo posible el surgimiento y esplendor del muralismo. La pintura mural
mexicana apareci en un determinado momento histrico, cuando un grupo
de artistas con una visin revolucionaria del arte y de la vida social,
comenzaron a pintar bajo los auspicios del gobierno.

Los muralistas se inspiraron en el arte popular, en los retablos, en los

corridos, la alfarera, el arte prehispnico; llevar la pintura a la calle, a los
muros, insertarla en la vida nacional, educar al pueblo, expresar la vida y el
sentir de Mxico, constituyeron algunos de los principios del muralismo, de

31
ah la grandeza de sus obras, la riqueza de las formas y la intensidad de la
pintura logrando as magnficas obras en cuanto a forma y contenido.

PINTURA

Dentro de este movimiento se distinguieron tres grandes artistas: Jos

Clemente Orozco, Diego Rivera y David Alfaro Siqueiros. Orozco gusta de
capturar lo trgico y en su obra encontramos una pintura agresiva y
desencantada del mundo donde la realidad aparece en su forma ms cruda,
con figuras contorsionadas llenas de dramatismo e incendiadas de color.
Entre sus obras destacan las que realiz en el Hospicio Cabaas en
Guadalajara.

La pintura de Diego Rivera se caracteriza por su carcter narrativo cuyo

inters temtico primordial se centra en el mundo indgena, la historia
nacional y la cultura popular; en sus obras destacan siempre la irona y lo
festivo, que se manifiestan en los rostros de los personajes representados en
un marco cromtico de gran riqueza. Sus murales ms reconocidos se
pueden apreciar en la Escuela Nacional Preparatoria, en la Secretara de
Educacin Pblica, en el Palacio de Bellas Artes, la Capilla de la Escuela de
Agricultura de Chapingo y el mural del Hotel Del Prado, todos en la ciudad
de Mxico.

David Alfaro Siqueiros, poseedor de una tcnica magistral, abord

principalmente temas sociales y polticos a travs de una pintura fuerte y
vigorosa de trazos y pinceladas muy marcados. Entre sus obras ms
32
importantes estn los murales del Hospital de la Raza, los de la Escuela
Nacional Preparatoria y los del Polyforum Cultural Siqueiros, en la capital del
pas.

Otros representantes de este movimiento son: Juan O Gorman quien realiz

un mural para el museo de Historia del castillo de Chapultepec; el doctor AtI
quien utiliz en su obra la tcnica de acqua- resina; Roberto Montenegro,
autor de un mural en la ex-iglesia de San Pedro y San Pablo de la ciudad de
Mxico; y Jos Chvez Morado, realizador de varias obras en la Facultad de
Ciencias en la Ciudad Universitaria.

33
MOVIMIENTOS POSTERIORES

Despus del muralismo con su carga nacionalista, resultaba difcil aceptar en

Mxico las nuevas corrientes creadas en el exterior. La resistencia a la
influencia del exterior se dio en todos los terrenos, sin embargo, tras
mltiples dificultades, Mxico se uni al panorama mundial de las artes,
gracias a la labor de artistas interesados en traer a Mxico los nuevos estilos;
algunos de ellos incursionaron en la abstraccin, otros en la figuracin,
buscando nuevas posibilidades de lenguaje artstico que, reflejando la
realidad nacional, permitieran a su vez el contacto con otras culturas.

El Surrealismo penetr a Mxico con la llegada de Andr Bretn en 1939 y en

el siguiente ao, en la Galera de Arte Mexicano de Ins Amor, participaron
artistas reconocidos internacionalmente junto con artistas mexicanos. As
estuvieron reunidas obras de Hans Arp, Paul KIee, Pablo Picasso, Joan Mir,
Max Ernst y de Ren Magritte, junto con las de Diego Rivera, Manuel
Rodrguez Lozano, Roberto Montenegro, Carlos Mrida y Manuel lvarez
Bravo. Con esta exposicin, se despert el inters de artistas mexicanos en
esta corriente y, poco despus, se desarrollaron obras de gran calidad
realizadas por: Frida Kahlo, Leonora Carrington, Remedios Varo, Alicia
Rahon, Antonio Ruz, Carlos Lazo, Juan OGorman, Juan Soriano y Rufino
Tamayo.

Contra la llamada poltica oficial en el arte, que limitaba la expresin

temtica, se desarroll en la dcada de los aos cincuenta la obra de algunos
artistas jvenes que a pesar de ser diferentes entre s, se unieron por la
necesidad de expresarse libremente y sin lineamientos preestablecidos.

34
Entre estos artistas estaban Enrique Echeverra, Jos Luis Cuevas, Hctor
Javier y Alberto Gironella. Estos artistas, que mostraban una actitud crtica
frente a los artistas oficialistas despertaron hostilidad por parte de las
autoridades mexicanas quienes optaron por abrir espacios culturales para
exponer las obras de los nuevos valores.

En los aos sesenta, el Instituto de Bellas Artes de Mxico organiz una

exposicin llamada Confrontacin 66, donde fue evidente la multiplicidad
de tendencias que para entonces presentaba ya el Arte mexicano. En la lnea
de la abstraccin destacaron artistas como Lilia Carrillo, Manuel Felgurez,
Cordelia Urueta, Pedro Coronel, Vicente Rojo, Gunther Gerzo, Luis Lpez
Loza y Carlos Mrida. Dentro de la llamada figuracin, con todas sus
modalidades, destacaron: Rufino Tamayo, Alicia Rahon, Remedios Varo,
Leonora Carrington, Chucho Reyes, Leonel Maciel, Orozco Romero,
Guillermo Meza, Pedro Fiedeberg, Jos Luis Cuevas, Gironella, Icaza,
Francisco Corzas, Vlady, Ricardo Martnez, Gilberto Aceves Navarro y Juan
Soriano; como artista intermedio entre stos y las nuevas generaciones,
Francisco Toledo como figura central para el desarrollo del arte mexicano.

EJERCICIO TERICO

*Realiza una investigacin y un resumen sobre el origen de la

comunicacin humana.

35
 *Construye a travs de la investigacin bibliogrfica un cuadro con los
diferentes procesos para la elaboracin de las artesanas, los
productos industriales y la obra artstica.

*Investiga las principales corrientes pictricas: Renacimiento,

Impresionismo, Expresionismo, Cubismo, Surrealismo, Arte pop y
Muralismo. Con esta informacin realiza un cuadro de anlisis que
contenga: periodo, aos, aportaciones tcnicas, principales autores y
sus obras.

EJERCICIO PRCTICO

*Con cada corriente pictrica realiza una lnea de tiempo, ubicando

las obras ms representativas de cada poca. Marcando el ao de
elaboracin, la tcnica ocupada, los colores que se utilizaron, el
momento histrico cuando se pinto la obra, entre otros datos.

* Se recomienda que hagas algunas visitas a los museos: Soumaya.

Carrillo Gil, Arte Moderno, de Ciencias y Artes de la UNAM (MUCA),
Dolores Olmedo y al Palacio Nacional entre otros, para ampliar tu
acervo visual, ya que con esto complementaras tus conocimientos
tericos.

36
 SEGUNDA UNIDAD

INTRODUCCIN AL DIBUJO

PROPSITO.

Al finalizar la unidad el alumno:

Entender la utilidad del dibujo artstico para representar grficamente

imgenes que representen sensaciones e ideas a travs de formas
tridimensionales.

APRENDIZAJE CONTENIDO TEMTICO

El alumno: Dibujo libre a travs del

boceto.
Representa y aplica las tcnicas
Dibujo de imitacin y a mano
del claroscuro en las distintas
alzada.
formas incluyendo la figura
Tcnica para dar volumen.
humana y sus proporciones, para
El dibujo tridimensional en la
obtener volumen y profundidad.
obra artstica.
Aplicaciones del dibujo en las
proporciones de la figura
humana.

37
 DESARROLLO DE LA UNIDAD DOS

INFORMACIN GENERAL

El dibujo es el lenguaje del que proyecta, con l se hace entender

universalmente, ya con representaciones puramente geomtricas
destinadas a personas competentes. Tambin se puede decir en otras
palabras que es una representacin grfica de un objeto real, de una idea o
diseo propuesto para construccin posterior.

El artstico: utiliza dibujos para expresar ideas estticas, filosficas o

abstractas.

El tcnico: es el procedimiento utilizado para representar trabajo de

ingeniera, geometra, arquitectura y piezas de maquinaria, que consiste en
un dibujo normalizado.
www.arqhys.com/el-dibujo.html

El dibujo es un arte visual en el que se representa algo en un medio

bidimensional con el uso de la mano. En su mayora, el papel es el soporte y
el lpiz el instrumento, aunque, en la actualidad, el ordenador es tambin un
medio muy usado para realizar este tipo de arte. Es entonces cuando
hablamos de dibujo digital.
www.artelista.com/dibujo.html

38
DE IMITACIN

El dibujo de imitacin es figurativo, "imitando" los objetos, personas, frutos,

flores frente al dibujante. Puede adoptar muchos grados de complejidad
(dibujo de la luz, la sombra, el espacio vaco, el gesto, los contornos en
movimiento, etctera). No se trata de imitar obra plstica ya hecha (eso, se
llama copia), porque proporciones, puntos de fuga y manejo de luz estn
resueltos, sino de un modelo (persona, animal o cosa).
http://www.proz.com/kudoz/1335927

Retcula: Consiste en dividir el espacio en pequeos mdulos (o

rectngulos), que sirven de gua para la ubicacin de los elementos. La
finalidad de la retcula es intentar establecer orden donde hay caos; hacer
que el receptor encuentre el material en el lugar esperado y que el diseador
piense de forma constructiva y estructurada. El diseador debe encontrar un
equilibrio entre la retcula diseada y el material (texto o ilustraciones), en
caso de que ste no se adapte a esa estructura establecida, tendremos que
modificar la retcula, ya que no es aconsejable que forcemos el material.
www.artedinamico.com/

A MANO ALZADA

Un dibujo a mano alzada es el que se realiza sin apoyar la mano.

www.horrorcrime.com/words_in_a_box/argomenti_generali/illustration/dise
gno_spagnolo.asp

39
Un modo de dibujo a mano alzada es el realizado sobre la marcha, sin
correcciones posteriores.
http://es.wikipedia.org/wiki/Dibujo

Para realizar el dibujo tcnico se requiere de instrumentos de precisin.

Cuando no utilizamos estos instrumentos se llama dibujo a mano alzada.
www.monografias.com/

Modo de dibujar sin la utilizacin y el apoyo de instrumentos de dibujo,

como la regla, la escuadra, el comps, etc.
www.dibujotecnico.com/

EL BOCETO

Boceto, tambin llamado esbozo, es un dibujo hecho de forma esquemtica

y sin preocuparse de los detalles o terminaciones para representar una idea,
un lugar, una persona, un aparato o una cosa. Un boceto es un dibujo rpido
de lo que luego llegar a ser un dibujo definido o la obra de arte final en s.
http://es.wikipedia.org/wiki/Boceto

Un boceto o esbozo es un dibujo hecho de forma esquemtica y sin

preocuparse de los detalles o terminaciones para representar una idea, un
lugar, una persona, un aparato o cualquier cosa en general.

El boceto suele ser un apunte rpido de un dibujo, idea o esquema que se

desarrollar en el futuro de forma ms compleja. Tambin se usa para

40
apoyar una explicacin rpida de un concepto o situacin.

El boceto cumple diversas funciones:

Una de ellas es la realizacin de un estudio para otro tipo de trabajo, como la
escultura o la pintura mural, en la que se suelen realizar los dibujos previos
que luego se pasan a la pared pinchando a lo largo de las lneas del boceto,
de manera que se obtiene, ya en el muro, un dibujo a puntos que se
completa unindolos para reproducir el dibujo a lnea.

El boceto sirve tambin para disear nuevas formas o composiciones, as

como para crear figuras o espacios imaginarios. Picasso realiz numerosos
estudios rpidos en los que combinaba infinidad de variaciones de una
misma forma, que luego apareceran en sus cuadros.

Tambin se consideran bocetos los dibujos detallados que copian formas de

la naturaleza o de otras obras de arte con el fin de estudiar su estructura o
composicin.
www.fotonostra.com/glosario/boceto.htm

41
 TECNICAS PARA DAR VOLUMEN

El volumen es el espacio ocupado por un cuerpo al conocimiento del cual

llegamos por medio de la luz y de las sombras, y que nos permite tener una
percepcin tridimensional de ese cuerpo o de ese objeto que deseamos
representar en un dibujo o en una pintura.
www.palmexo.com

Una de las tcnicas esenciales del dibujo es el sombreado, es decir, la

transicin progresiva de los tonos claros a los oscuros y viceversa. Este el
mtodo ms directo para representar el volumen de los objetos reales, el
espacio, la sensacin de profundidad y la atmsfera. El volumen es lo que
confiere cuerpo a los objetos y las figuras y aquello que nos las hace cercanas
y presentes.
www.artelista.com/dibujo.html

CLAROSCURO

La caracterstica primordial que dota a un dibujo de vida es la inclusin

adecuada de las luces y de las sombras. El claroscuro estudia la degradacin
y difusin de la luz con las sombras y corresponde a las reas intermedias
entre la zona iluminada y las zonas mas oscuras, son las zonas que
denominamos zonas de penumbra y sus valores de medios tonos o medias

42
tintas y cuyos valores nunca deben alcanzar la intensidad de la luz ni la
intensidad de la sombra
www.palmexo.com/taller/lucessombras.html

El claroscuro es una tcnica pictrica consistente en el uso de contrastes

acusados entre los volmenes iluminados y los ensombrecidos del cuadro
para destacar ms efectivamente algunos elementos.
http://es.wikipedia.org/wiki/Claroscuro

DIBUJO TRIDIMIENSIONAL

Por ende, isomtrico se refiere a aquel dibujo tridimensional que se ha

realizado con los ejes inclinados formando un ngulo de 30 con la horizontal
www.monografias.com/trabajos13/introdn/introdn.shtml

Tridimensional: Una forma de representar objetos del mundo real en un

modo ms natural, al representar ancho, altura y profundidad. Este sistema
utiliza los ejes X, Y y Z.

DIBUJO GEOMTRICO
Dibujo geomtrico: Es aquel que se representa por medio de grficas
planas.
http://es.wikipedia.org/wiki/Dibujo#Dibujo_Geom.C3.A9trico

Geomtrico: Traza las cosas a escala, tal cual son, pero considerando que lo
que dibuja es completamente plano.

43
http://mx.answers.yahoo.com/question/index?qid=20060921215431AAcdcrK

Dibujo Geomtrico paso a paso:

www.euskalnet.net/ibiguri/

ISOMETRA

Una isometra es una aplicacin matemtica entre dos espacios mtricos que
conserva las distancias entre los puntos.
http://es.wikipedia.org/wiki/Isometr%C3%ADa

Isometra: Cuando una figura geomtrica y su imagen de transformacin

son congruentes.
www.salonhogar.com/matemat/geometria/s/s.isometry.html

Isometra: Es una aplicacin entre dos espacios mtricos que conserva las
distancias entre los puntos.
http://enciclopedia

El dibujo isomtrico. La palabra isomtrico significa "de igual medida" y

proviene del prefijo "isos" que significa igual y de la palabra mtrico que
expresa o significa "medida". Una de las grandes ventajas del dibujo
isomtrico es que se puede realizar el dibujo de cualquier modelo sin utilizar
ninguna escala especial, ya que las lneas paralelas a los ejes se toman en su
verdadera magnitud. As por ejemplo, el cubo cuando lo dibujamos en forma
isomtrica queda con todas sus aristas de igual medida.

44
PUNTO DE FUGA

Concepto de la perspectiva en el que confluyen todas las lneas

perpendiculares a un mismo plano.
www.sitographics.com/dicciona/p.html

Un punto de fuga es la representacin del infinito en un sistema de

proyeccin cnica. Las direcciones de rectas paralelas convergen todas en un
mismo punto de fuga. Existen tantos puntos de fuga como direcciones de
rectas en el espacio. Estos puntos de fuga pueden alejarse tanto como al
infinito. Entonces las rectas que tienen la direccin de ese punto de fuga
resultarn ser, adems de paralelas en la realidad, paralelas en una
proyeccin cnica.

Todas las rectas horizontales irn a parar a la lnea de horizonte, por

definicin.

En nuestra visin podramos encontrar un punto de fuga mirando a la terica

interseccin de dos rieles de tren en una va rectilnea.

En una manera ms resumida un punto de fuga se hallan siempre situados en

la lnea del horizonte. En un dibujo se pueden emplear uno o ms puntos de
fuga, segn como sea la perspectiva: perspectiva paralela, (a la que algunos
llaman frontal) con un solo punto de fuga, perspectiva oblicua con dos
puntos de fuga y perspectiva area con tres puntos de fuga.
http://es.wikipedia.org/wiki/Punto_de_fuga

45
PROPORCIONES DE LA FIGURA HUMANA

La mayora de los artistas calculan las proporciones del cuerpo humano

tomando el tamao de la cabeza como unidad de medida. La figura ideal,
tal como fue tipificada por el arte renacentista, tiene una altura de ocho
cabezas; las distintas partes del cuerpo se proporcionan de acuerdo con este
canon. Los seres humanos miden cerca de siete cabezas; la adopcin de este
canon da como resultado figuras ms realistas.

El canon es una proporcin fija, que se establece al comparar en elemento

del cuerpo (la mano, el antebrazo, o generalmente la cabeza) con el resto de
la figura. Dado que el mdulo ms extendido es el de la cabeza, hemos
optado por l, considerando como estatura ms frecuente en la figura las
siete medidas y media. Observemos estos dibujos en que se representa a la
figura de frente y de perfil, analizando la localizacin ideal de cada una de las
partes del cuerpo.

En la representacin de la figura humana femenina es preciso tener en

cuenta ciertas diferencias anatmicas, que se ponen de manifiesto en el
perfil y tambin en la estructura sea propia. El hecho de que la cabeza de la
mujer sea ms pequea hace que el desarrollo de su figura sea ms baja.
Adems, los hombros son ms estrechos, la cintura algo ms ceida, las
caderas son ms anchas, el ombligo est situado algo ms abajo etc.
http://gabrielabarrionuevo.com.ar/blog/?page_id=9

46
El escultor Miguel ngel, estableci en sus estudios un dimensionado para la
figura humana que variaba segn al tipo que pretenda lograr esculpir.
Estas medidas oscilaban entre: las siete cabezas y media para las personas
varones adultas. 8 cabezas para las personas con un cuerpo "ideal" y las 8
cabezas y media para el tipo de figura heroica

Esto es igualmente vlido tanto para varones como fminas y slo se

diferencian el hombre de la mujer en el dimensionado de la altura, en la que
la altura del hombre es superior al de la mujer aproximadamente en media
cabeza.
http://slince.iespana.es/humano.html

47
EJERCICIO TERICO

*Investiga el concepto de Dibujo y volumen en diversas fuentes

bibliogrficas.

*Realiza un cuadro de anlisis con los diversos tipos de dibujo y sus

caractersticas.

*Investiga las proporciones de la figura humana.

EJERCICIO PRCTICO

*En esta unidad se recomienda realizar ejercicios utilizando los

diferentes tipos de dibujo para que practiques las tcnicas de
claroscuro.

48
 TERCERA UNIDAD

ELEMENTOS COMPOSITIVOS QUE INTERVIENEN

EN LA OBRA GRFICA

PROPSITO.

Al finalizar la unidad el alumno: Seleccionar adecuadamente la forma de

organizar los diferentes elementos de la composicin para la elaboracin de
toda obra grfica.

APRENDIZAJE CONTENIDO TEMTICO

El alumno: Definicin de la composicin.

Experimenta y aplica diferentes Elementos conceptuales.

posibilidades de organizacin de
El formato, el punto, la lnea y el
los elementos compositivos para
plano.
lograr una obra grfica
Elementos Visuales.
equilibrada.
Forma, tamao, color y textura.
Elementos de relacin.

Direccin, posicin, intervalo,

ritmo y armona, simetra y
asimetra.

49
 DESARROLLO DE LA UNIDAD TRES

INFORMACIN GENERAL

PUNTO

El punto conforma la unidad mnima visual dentro de una composicin, el

punto tiene forma, que puede ser mnima e irregular o bien perfectamente
redonda.

El punto esta definido por su color, dimensin y sobre todo por el dinamismo
que puede reflejar dependiendo de donde lo situemos dentro del plano.

Cuando vemos varios puntos dentro de una determinada composicin,

podemos construir formas, contornos, tonos o color.

Caractersticas del punto:

Tiene un gran poder de atraccin cuando se encuentra solo.

Puede producir sensacin de tensin cuando se aade otro punto y
construye un vector direccional.
Da lugar a la creacin de otros conceptos como el color cuando
aparecen varios puntos en el campo visual.

-La acumulacin de puntos puede producir infinidad de formas, incluida la

lnea. A fines del siglo pasado surgi el movimiento llamado puntillismo,
cuyos pintores se limitaban a usar el punto de colores, la vibracin producida
por la sucesin apretada de puntos acentuaba el color.-

50
Podemos concluir que el punto es el resultado del choque de la herramienta
con el plano material.

LINEA

Podemos definirla como la unin o aproximacin de varios puntos. Casi

siempre genera dinamismo y definen direccionalmente la composicin en la
que la insertemos. Su presencia crea tensin en el espacio donde la
ubiquemos y afecta a los diferentes elementos que conviven con ella. Puede
definirse tambin como un punto en movimiento o como la historia del
movimiento de un punto, por lo cual tiene una enorme energa, nunca es
esttica y es el elemento visual bsico del boceto.

Adems la lnea separa planos, permitiendo crear diferentes niveles y

volmenes. La lnea puede tener mltiples significados y distintas formas de
expresiones, dependiendo de sus distintos grosores o valores tambin
variar su significado. Es uno de los elementos grficos ms utilizados, ya
que definen y delimitan las diferentes reas de nuestra composicin,
haciendo que el espectador observe el lugar adecuado.

Existen tres tipos de lneas:

Lnea recta:

Cuando una fuerza procedente del exterior desplaza al punto en cualquier

direccin, se genera el primer tipo de lnea en la que la direccin permanece

51
invariable y tiende a prolongarse indefinidamente. Esta es la recta de la cual
se desprenden tres clasificaciones.

Recta horizontal.- En la percepcin humana corresponde a la lnea o al

plano sobre el cual el hombre se yergue o se desplaza. Es pues la base
protectora, fra. El tono bsico de la lnea horizontal es su frialdad y su
aplastamiento.

Recta vertical.- La lnea opuesta totalmente a la horizontal, que forma

con ella un ngulo recto. En ella la altura sustituye al aplastamiento y
el calor al fro.

Recta diagonal.- La diagonal es la recta que esquemticamente se

separa en ngulos iguales de las dos anteriores. Es una reunin
equivalente de fro y calor.

52
Lnea curva:

Cuando un punto recibe simultneamente la accin de dos fuerzas, de tal

modo que una de ellas vaya superando en presin a la otra de manera
constante e invariable, surge una lnea curva.

Lnea combinada:

Siendo esta combinacin de las dos anteriores.

PLANO
Como plano bsico se entiende la superficie material que va a recibir el
contenido de la obra. El plano esquemtico bsico est limitado por 2 lneas
horizontales y dos verticales.

Puede dividirse en:

Posicin de las lneas horizontales, en las cuales las fuerzas de atraccin de

la vista se mueven hacia arriba y hacia abajo.

Posicin de las lneas verticales, en donde las fuerzas de atraccin se mueven

hacia la izquierda y hacia la derecha.

53
-El plano tambin se define como el producto de la lnea o por la sucesin
apretada de muchas lneas. Esto es la superficie o el espacio que ocupa un
cuerpo.-
Acha

VOLUMEN

El volumen es una serie de planos o superficies juntas y yuxtapuestas en

diferentes direcciones, son tambin infinitas las formas de los volmenes,
por ejemplo todas las especies de cada reino de la naturaleza poseen un
cuerpo y por consiguiente un volumen: el volumen es tridimensional, tiene
altura, anchura y profundidad.

En las artes plsticas, la escultura y la arquitectura producen obras con

volumen real. En la pintura, el dibujo o el grabado, estn los volmenes
ilusorios o virtuales, vemos imgenes tridimensionales cuando en realidad
son bidimensionales o planas.

As tambin la luz permite determinar la existencia de todas las formas y la

gran variedad de colores, as como sus diferentes tonalidades. Del mismo
modo la oscuridad es la parte opuesta, ya que es la ausencia de la luz.

54
ELEMENTOS VISUALES

FORMA

Es una propiedad de cada elemento primario, por ejemplo el punto es

redondo, la lnea puede ser curva o recta, estas son sus formas, que pueden
variar hasta el infinito.

Las formas pueden ser cuadradas, redondas, triangulares, etctera

Un cuadrado es una figura de cuatro lados con ngulos rectos exactamente

iguales en sus esquinas y lados que tiene exactamente la misma longitud.

Un crculo es una figura continuamente curva cuyo permetro equidista en

todos sus puntos del centro.

Un tringulo equiltero es una figura de tres lados cuyos ngulos y lados son
iguales.

Dondis

Cada uno de ellos tiene su carcter especfico y se les atribuyen diferentes

significados:

El cuadrado: Es una figura de cuatro lados con ngulos rectos exactamente

iguales en sus esquinas y lados que tienen exactamente la misma longitud.
Es una figura estable y de carcter permanente (aun cuando se modifica
alargando o acortando sus lados). Se asocia a ideas de estabilidad,
55
permanencia, torpeza, honestidad, rectitud, esmero y equilibrio. Su
direccionalidad es la vertical y la horizontal y su proyeccin tridimensional, el
cubo.

El crculo: es una figura continuamente curvada cuyo permetro equidista en

todos sus puntos del centro. Representa tanto el rea que abarca, como el
movimiento de rotacin que lo produce. Y puede tener diferentes
significaciones: proteccin, inestabilidad, totalidad, infinitud y calidez. Su
direccionalidad es la curva y su proyeccin tridimensional, la esfera. Las
modificaciones son el valo y el ovoide.

El tringulo equiltero: es una figura de tres lados cuyos ngulos y lados son
todos iguales. Es tambin una figura estable, con tres puntos de apoyo, uno
en cada vrtice, aunque no tan esttico como el cuadrado. Su
direccionalidad es la diagonal y su proyeccin tridimensional el tetraedro. Se
le asocian significados de accin, tensin y conflicto.

TEXTURA

Consiste en la modificacin o variacin de la superficie de los materiales

utilizados, ya sea de una forma visual o tctil. Sirve frecuentemente para
expresar visualmente las cualidades de otro sentido, el tacto. -Cuando hay
una textura real, coexisten las cualidades tctiles y pticas, no como con el

56
tono y el color que se unifican en un valor comparable y uniforme, sino por
separado y especficamente, permitiendo una sensacin individual al ojo y a
la mano, aunque proyectemos ambas sensaciones en un significado
fuertemente asociativo-

Dondis

Con todo, la mayor parte de nuestra experiencia textural es ptica, no tctil.

Mucho de lo que percibimos como textura est pintado, fotografiado,
filmado, simulando una materia que realmente no est presente. Es un
hecho que se da tambin en la naturaleza, ya que muchos animales adoptan
o tienen aspecto de lo que les rodea para defenderse de los enemigos, se
confunden con la textura de contexto.

COLOR

Es uno de los elementos fundamentales y ms evidentes del diseo y el que

puede imprimir ms carcter y dinamismo a los elementos que se aplica.

57
El color es un fenmeno perceptivo de fcil cambio, segn la ciencia fsica,
cada color tiene diferente longitud de onda y qumicamente es una sustancia
orgnica o inorgnica con su propia formula.

El hombre cuenta con materiales para colorear las cosas que produce. Son
llamadas pigmentos y existen tres colores primarios: rojo, azul y amarillo,
tres secundarios: verde, violeta y anaranjado.

El color posee tres caractersticas o cualidades: intensidad, valoracin y

matiz.

Intensidad (saturacin): Depende del grado de saturacin de un color, es

decir, el porcentaje de color que este tenga.

Valoracin: se refiere a la cantidad de luz (o claridad) o de obscuridad (negro)

que un color contenga.

Matiz: es la cantidad mezclada de otro color, es el color mismo.

ELEMENTOS DE RELACIN

DIRECCIN

Es la relacin existente entre la figura y el campo visual.

Cada uno de los contornos bsicos expresan tres direcciones visuales bsicas
con un fuerte significado asociativo, as pues:

El cuadrado expresa la horizontal y la vertical: que constituye la

referencia primaria con respecto al equilibrio y bienestar tanto

58
 psicolgicamente para el hombre como para todas aquellas cosas que
se construyen.

El tringulo expresa la diagonal: tambin hace referencia a la

estabilidad, pero en sentido opuesto ya que la diagonal es la fuerza
direccional ms inestable y provocadora

Y el crculo expresa la curva: las fuerzas direccionales curvas tienen

significados asociados al encuadramiento, la repeticin y el calor.

Todas las fuerzas direccionales son muy importantes para la intencin

compositiva dirigida a un efecto y un significado finales.

59
EQUILIBRIO

Es el estado de un cuerpo en el cual las fuerzas que operan sobre el se

compensan mutuamente.

El equilibrio tanto visual como fsico, es la correcta distribucin de las masas

que en conjunto expresan tranquilidad.

Al hablar de las masas nos referimos a las figuras humanas, casas, rboles,
plantas, objetos y en general a toda figura que esta palmada en el plano
material y cuyo peso esta manifestado por su tamao y su tono.

El equilibrio ms comn es el llamado equilibrio simtrico: el mismo peso de

un lado del eje central que del otro.

El equilibrio axial: se manifiesta en la compensacin de los pesos a partir del

punto central, consiste en repetir las mismas figuras que estn de un lado del
eje central en el lado opuesto, pero en forma invertida, como si colocara un
espejo a la mitad del dibujo.

El equilibrio angular: en el cual los pesos ascendentes de los ngulos

superiores quedan equilibrados por los pesos descendentes de los ngulos
inferiores.

Consiste en dividir nuestro espacio material por medio de dos ejes centrales,
que nos da como resultado cuatro planos, y repetiremos las caractersticas
estructurales solo en los planos opuestos, es decir, el plano superior derecho
y el plano inferior izquierdo lo del superior derecho.

Villegas

60
PROPORCIN

Entendemos por proporcin a la debida disposicin entre las partes de un

todo.

Para lograr una adecuada relacin entre las partes pequeas y las grandes,
existe un proceso matemtico conocido como serie de Fibonacci, arquitecto
de la oca del renacimiento. Este proceso consiste en sumar cada nmero con
el que le antecede. La serie empieza con 1, el cual se suma con su signo
mismo dando como resultado 2, este a su vez se suma con el anterior, y nos
da el 3 y as sucesivamente tenemos la secuencia 1, 2, 3, 5, 9, 13, 21, 34,55,
89, 144, 233, etctera.

Si tenemos una hoja de papel de 55 cm. podemos dividirla en partes

proporcionales a los 21 o 34 cm; es decir, de la mitad hacia la derecha
tomaremos de la serie de Fibonacci el 34 y de la mitad hacia la izquierda el
21, si el plano se divide verticalmente 34 cm. de la mitad hacia arriba
tomaremos el 13 y de la mitad hacia abajo el 21.

61
EJERCICIO TERICO

Escribe cmo se define cada elemento de la composicin grfica.

EJERCICIO PRCTICO

Se sugiere que realices una lmina por cada elemento.

62
PORCENTAJES DE EVALUACION PARA EL EXAMEN EXTRAORDINARIO

CRITERIOS DE EVALUACIN

PARTE TERICA: CUESTIONARIO PUNTAJE

Gua de estudios resuelta correctamente. 20

Ejercicio TERICO realizado el da del examen. 20

PARTE PRCTICA: LMINAS PUNTAJE

No. 1. Composicin de dibujo de imitacin con tcnica de 10
puntos y lneas.

No. 2. Composicin en un dibujo perspectiva. 10

No. 3. Composicin que incluya la Figura humana. 10

Ejercicio PRCTICO realizado el da del examen. 30

TOTAL 100

63
Los criterios para evaluar el aspecto prctico, estn basados en los
propsitos generales del Taller y evalan el desarrollo en habilidades
manuales y creativas por lo tanto se tomara en cuenta:

*Presentacin (cubierta cada lmina)

*Limpieza

*Tipo de dibujo y Precisin del trazo

*Propuesta creativa

*Aplicacin de la tcnica de volumen

64
Anexo 1

Cuestionario de investigacin terica del Taller de Expresin Grfica I

1. Cmo se inicia el arte en la poca prehistrica?

2. Cul es la definicin actual del arte?

3. Menciona la clasificacin de las artes plsticas

4. Cules son los elementos de la composicin en las artes plsticas?

5. Cul es el concepto de punto?

6. Cmo se clasifica la perspectiva cnica?

7. Menciona dos pintores que manejan la tcnica de puntillismo.

8. Menciona las partes en que se divide la proporcin de la figura humana

recuerda que son 7 cabezas

9. Cules son los tipos de perspectiva que existen?

10.La definicin de expresin grfica es

11. Los requisitos para considerar una obra de arte son:

12.Menciona dos pintores representativos de la corriente impresionista

13. Menciona dos pintores de la corriente surrealista

14.Menciona a que corriente pictrica pertenecen Rivera y Siqueiros

15. Menciona en que se basa la representacin pictrica del cubismo

65
16.Cmo podemos realizar un dibujo de imitacin?

17. Cmo se clasifica el dibujo?

18. Qu es la textura?

19.Qu es el formato?

20.-Cmo se define la palabra composicin?

66
Anexo 2

Bibliografa recomendada para la temtica

Temario Bibliografa

UNIDAD UNO Expresin y Apreciacin Artstica. Acha, Juan.

Trillas. Mxico. 1994. Unidad II, Leccin 11. Pg.
Definicin e
94
importancia

de la Expresin Grfica.

La Expresin Expresin y Apreciacin Artstica. Acha, Juan.

Trillas. Mxico. 1994. Unidad I, Leccin 5. Pg. 42
Grfica y el Arte.

Clasificacin
de las artes.
Caractersticas de La Sintaxis de la imagen. D. A. Dondis. Gustavo
artesana y Gili. Barcelona. 8 edicin 1990. Captulo 8. Pg.
producto industrial. 167

67
 Obra Expresin y Apreciacin Artstica. Acha, Juan.
Artstica, Trillas. Mxico. 1994. Unidad II, Leccin 11. Pg.
Caractersticasyy 94
elementos de
valoracin.

Estilos Pictricos. Historia del Arte. Gombrich, Ernest. Alianza.

Madrid. 1987. Captulo 25. Pg. 499 y captulo 27.
Caractersticas de
Pg. 557.
cada estilo.

Principales
representantes.

UNIDAD DOS

Dibujo libre. Taller de Expresin Grfica I Villegas M, Carlos.

Mc. Graw Hill. Mxico. 1994. Unidad de
Conocimiento. Pg. 1

Dibujo de imitacin. Taller de Expresin Grfica I Villegas M, Carlos.

Mc. Graw Hill. Mxico. 1994. Unidad de
Conocimiento Pg. 1

68
 Tcnica de volumen. Taller de Expresin Grfica I Villegas M, Carlos.
Mc. Graw Hill. Mxico. 1994. Pg. 111

Dibujo Expresin y Apreciacin Artstica. Acha, Juan.

tridimensional. Trillas. Mxico. 1994. unidad II, Leccin 2, 3 y 4

Proporcin de Taller de Expresin Grfica II Villegas M, Carlos.

Mc. Graw Hill. Mxico. 1994. 2 Unidad. Pg. 51
figura humana.
56

UNIDAD TRES Fundamentos del Diseo bi y tridimensional.

Wong, Wucius. Gustavo Gili. Mxico. 1.
Definicin
Introduccin. Pg. 912
de Composicin.

Elementos
Conceptuales:
Punto, lnea, plano
y volumen.

Elementos Visuales: Fundamentos del Diseo bi y

tridimensional. Wong, Wucius. Gustavo Gili.
Forma, tamao,
Mxico. 1. Introduccin. Pg. 912

69
 color y textura. La Sintaxis de la imagen. D. A. Dondis.
Gustavo Gili. Barcelona. 8 edicin 1990.
Captulo 3. Pg. 53.

Elementos de Fundamentos del Diseo bi y

tridimensional. Wong, Wucius. G. G. Mxico.
Relacin:
1. Introduccin. Pg. 9-12.
Ritmo y armona,
La Sintaxis de la imagen. D. A. Dondis. G. G.
direccin, posicin, Barcelona. 8 edicin 1990. Captulo 5. Pg.

intervalo, simetra y 103

asimetra.

Anexo 3

Direcciones electrnicas

www.arqhys.com/el-dibujo.html
www.artedinamico.com/
www.artelista.com/dibujo.html
www.dibujotecnico.com/
www.monografias.com/
www.palmexo.com
www.wikipedia.org/wiki/Dibujo

70
Anexo 4
Glosario de Trminos

Abstracto: de abstraer.// No concreto, que no tiene realidad propia: ideas

abstractas.// De difcil comprensin: su exposicin ha sido un poco
abstracta.// Que no pretende representar cosas concretas, sino que atiende
exclusivamente a elementos de forma, color, proporcin, etc.: pintura
abstracta.
ngulo: Es la porcin de plano limitado por dos semirrectas, llamadas lados,
que parten de un mismo punto llamado vrtice. En el espacio se define
como: la porcin de espacio limitado por dos semiplanos, llamados caras,
que parte de una recta comn, llamada arista.
Apreciacin: Determinacin aproximada del valor de algo: sus apreciaciones
sobre este tema no me interesan.
Bosquejo: Sinnimo de Boceto, aunque este trmino es ms empleado en el
dibujo artstico.
Circunferencia: Es una lnea curva, cerrada y plana, cuyos puntos equidistan
de otro punto llamado centro; a dicha distancia se llama radio. Se trata, por
tanto de un lugar geomtrico.
Concordancia: Correspondencia y ajuste de una cosa con otra: nunca hay
concordancia entre lo que dices y lo que haces.// Poner de acuerdo lo que no
lo est: hay que concordar las distintas tendencias.

71
Convergente: confluir, juntarse, concurrir, encontrarse, coincidir,
concentrarse, dirigirse, inclinarse, orientarse, tender.// concurrente,
coincidente, afn.
Croquis: Representacin a mano alzada de un objeto. Generalmente es el
paso previo para la ejecucin del plano normalizado definitivo.
Dinamismo: Energa activa, vitalidad que estimula los cambios o el
desarrollo: dinamismo en las relaciones comerciales exteriores.// Capacidad
para hacer o emprender actividades con energa y rapidez: la escogieron
para el puesto de monitora por su dinamismo.
Disposicin: Ordenacin de algo de la forma conveniente para lograr un fin:
la buena disposicin de las tropas fue decisiva para ganar la batalla.
Divergente: contrario, desviado, separado, discordante, discrepante,
disconforme.// Diferencia, desigualdad, disparidad, desemejanza, desajuste.

Edicin: Impresin de una obra.// Conjunto de ejemplares de una obra

impresos en una sola tirada: primera edicin.

Eje: Lnea que divide por la mitad el ancho de una superficie o de un cuerpo.
Elemento: Fundamento, mvil o parte integrante de una cosa: este
mecanismo consta de varios elementos.// Fundamentos y principios de las
ciencias y de las artes: elementos de lingstica.
Equidistante: Que equidista, que est a la misma distancia de un punto o
entidad que otro: nuestras casas son equidistantes del colegio.
Escala: Relacin entre una dimensin dibujada y su correspondiente
dimensin real.
Espiral: Curva plana que da vueltas alrededor de un punto alejndose de l.
Esquema: Representacin grfica y simblica de algo.

72
Estndar: Que sirve como tipo, modelo, norma, patrn o referencia por ser
corriente, de serie: pantaln, productos estndar.// Modelo o patrn: se rige
por unos estndares normalizados.// Tambin se utiliza la forma original
inglesa standard.

Estructuracin: Disposicin, organizacin y distribucin de las partes que

componen un todo: estructuracin de los factores econmicos, de las clases
sociales.
Finito: Que tiene fin o lmites: la vida humana es finita.
Foco: Punto real o impropio, donde concurren todas las semi-rectas de una
radiacin. Punto fijo que se utiliza para la construccin de las curvas cnicas
(elipse, parbola e hiprbola).
Horizonte: Lnea aparente que separa el cielo y la tierra.
Impreso: Libro, folleto u hoja que se ha obtenido con el arte de la imprenta:
hay que distribuir estos impresos entre todos los asistentes.
Interseccin: Encuentro de dos lneas, dos planos o dos slidos que se cortan
recprocamente.
Mdulo: Dimensin que convencionalmente se toma como unidad de
medida y ms en general, todo lo que sirve de norma o regla.
Paralelas: [Lnea o plano] equidistante de otra lnea o plano, de manera que
por ms que se prolonguen no pueden cortarse.
Paralelo: [Lnea o plano] equidistante de otra lnea o plano, de manera que
por ms que se prolonguen no pueden cortarse.
Penumbra: Sombra dbil entre la luz y la oscuridad..
Permetro: Longitud del contorno de una figura.
Perpendicular: [Lnea o plano] que forma ngulo recto con otra lnea o con
otro plano.

73
Perpendiculares: [Lnea o plano] que forma ngulo recto con otra lnea o
con otro plano. Referido a una lnea, tambin f.: dibuja la perpendicular a
este plano.
Perspectiva: Tcnica de representar sobre un plano los objetos
tridimensionales, tal como aparentan a simple vista.
Plstica: Relacionado con el arte y la tcnica de modelar: escuela de artes
plsticas.// [Estilo, lenguaje, imagen, etc.] muy expresivo: su pintura es muy
plstica.
Produccin: Fabricacin o elaboracin de un producto.
Proporcional: Conforme a una proporcin, en relacin equilibrada: reparto
proporcional.// Disposicin o correspondencia de las partes con el todo o
entre cosas relacionadas entre s.
Proyeccin: Figura que resulta en una superficie al proyectar en ella todos
los puntos de un slido u otra figura.
Publicacin: Difusin o comunicacin de cualquier informacin para que sea
conocida: la publicacin de los datos del paro se har el lunes prximo.//
Difusin de algo por medio de la imprenta o cualquier otro procedimiento
tcnico.
Rectilneo: Que se compone de lneas rectas o se desarrolla en lnea recta.
Rigidez: Incapacidad o gran dificultad para doblarse o torcerse: la rigidez del
cuello le impide girarse.// Rigor, severidad, inflexibilidad.
Robustez: Fuerza, vigor, resistencia, salud: ese ciclista tiene mucha robustez
en las piernas.// Dureza.
Subjetivo: Del sujeto considerado en oposicin al mundo externo, o relativo
a l.// De nuestro modo de pensar o sentir, y no del objeto en s mismo: mi
opinin es totalmente subjetiva y los dems no tienen por qu compartirla.

74
Tensin: Estado de un cuerpo sometido a la accin de fuerzas que lo estiran:
msculo en tensin.// Fuerza que impide a las partes de un mismo cuerpo
separarse unas de otras cuando se halla en dicho estado.
Vrtice: Punto en el que terminan dos o ms semirrectas o segmentos.
Vista: Dibujo en dos dimensiones que muestra cada una de las caras de un
objeto tridimensional.
Vitalidad: Actividad o eficacia de las funciones vitales, energa, vigor.

75
Anexo 5

Lminas para presentar en el Examen extraordinario de TEG.

LMINA #1
TECNICA:
plumilla o estilgrafo
puntos y lneas
dibujo de imitacin a travs de la retcula
aplicacin de tonalidades
volumen

FORMATO
1/8 de ilustracin

PROCEDIMIENTO
Selecciona una imagen que contenga por lo menos 2 elementos. Traza la
retcula en el 1/8 de ilustracin, y la misma cantidad de cuadros en la
imagen; aplica diversos tonos ayudado con la aproximacin y separacin de
puntos y lneas.

EVALUACIN
composicin de objetos
representacin de las formas
aplicacin de tonalidades con puntos y lneas
proporcin del dibujo

76
LMINA #2

TECNICA:
carboncillo o lpiz de grafito
dibujo geomtrico

FORMATO
1/8 de ilustracin

PROCEDIMIENTO
Selecciona una imagen o un lugar el plantel donde se observe la perspectiva
cnica (con punto de fuga) y copia esta imagen en el 1/8 de ilustracin
ayudndote con tus escuadras. Aplica la tcnica de volumen slo en algunos
elementos con carboncillo o lpiz de grafito.

EVALUACIN

dibujo geomtrico
sensacin de profundidad
limpieza
precisin en el trazo
composicin

77
LMINA #3

TECNICA:
tinta china
pincel
dibujo de figura humana

FORMATO
1/8 de ilustracin

PROCEDIMIENTO
Dirgete a un sitio concurrido del plantel y selecciona un grupo de personas
(sentadas, paradas o en movimiento). Dibuja la posicin en la que se
encuentren ayudndote con las proporciones de la figura humana, aplica
tonalidades en el trazo con tinta y pincel.

EVALUACIN

manejo de proporciones de la figura humana

creatividad den la composicin
aplicacin de la tcnica de pincel y tinta china

78
LMINA #4

TECNICA:
plumilla
plumn o estilgrafo
dibujo creativo-libre
aplicacin de punto y lnea

FORMATO
1/8 de ilustracin

PROCEDIMIENTO
Selecciona una imagen u objeto y dibuja sobre el 1/8 de ilustracin. aplica
sombras y texturas utilizando el punto y la lnea con sus cualidades y tipos
creando volumen con ayuda de la plumilla, plumn o estilgrafo.

EVALUACIN

calidad del punto

visualizacin de las formas en la composicin
manejo de proporciones
limpieza
dominio de la tcnica utilizada

79
BIBLIOGRAFA

1. De la lnea al diseo. Scott Vandyke. Gustavo Gili. 1986

2. Dibujo y educacin visual: el dibujo en la enseanza media superior.
Rosa Puente. Gustavo Gili. Mxico. 1986
3. Expresin y apreciacin artstica. Juan Acha. Trillas. Mxico.1994
4. Fundamentos del diseo bi y tri dimensional. Wucius Wong. Gustavo
Gili. Mxico.1990
5. Historia del arte. Ernest Gombrich. Alianza, Madrid. 1987
6. Introduccin al dibujo artstico. Villegas Carlos. Cuaderno de
trabajo.2005
7. La sintaxis de la imagen. D.A. Dondis. Gustavo Gili. Barcelona. 8.
Edicin. 1990
8. La sintaxis de la imagen. Dondis. Gustavo Gili. Barcelona.1982
9. Programas de estudio de Taller de Expresin Grfica I y II.
Universidad Nacional Autnoma de Mxico. Colegio de Ciencias y
Humanidades.2004
10. Taller Expresin Grfica I. Villegas M. Carlos. Mc Graw Hil. Mxico.
1994
11. Taller Expresin Grfica II. Villegas M. Carlos. Mc Graw Hil. Mxico.
1994

80