Samuel Ibarra en el festival de performance Hemispheric 2016

Cuerpo y memoria, a contracorriente.

Por Alberto Moreno, Agosto 2016.

Un creador no es un ser que trabaja por el placer. Un creador no hace ms que

aquello de lo que tiene absoluta necesidad. Gilles Deleuze

El trabajo del artista visual y de performance, Samuel Ibarra, que desde

hace dos dcadas enriquece, tensiona y complejiza la escena local y
latinoamericana del arte contemporneo, nos dio en estos das una muestra
ms de su ilimitado talento, a la vez que evidencia los signos de una plena
madurez creativa.
Su presentacin en el mencionado festival, ha sido un ejercicio que
combina el uso del cuerpo y una visin poltica de la memoria histrica, con un
resultado brillante, que nos emociona, conmueve y moviliza todos los sentidos,
las energas y el pensamiento. Los asistentes y espectadores fuimos sacudidos
literalmente- del polvo de la amnesia y la desidia.
Concentrando su energa creativa en el proceso reciente e inacabado ande la transicin pos-dictadura chilena, Samuel Ibarra despleg un tejido de
imgenes, conceptos y fetiches culturales que nos acompaan y rondan,

durante los ltimos veinticinco aos. No faltaba casi nada ah, desplegado en el
piso del saln Andrs Prez, (Departamento de Teatro de la Universidad de
Chile):
Restos de memoria y olvido colectivos; el Informe Rettig, la revista Capital,
revistas del corazn y las vanidades de nuestra sociedad, todas ellas en papel
couch brillante, fotografas e conos visuales de los an- detenidos
desaparecidos, posters de la seleccin nacional de ftbol -la roja de todos- la
bandera chilena arrugada y retorcida, entre alambres, un poster gigante del
querido animador fallecido, libros cuyas portadas quieren reflejar los logros
econmicos de los ltimos gobiernos, una enigmtica y oscura fotografa del
Papa Juan Pablo II, junto a Pinochet, saludando desde el balcn de La
Moneda y una taza de t, vaca, y una marraqueta enmohecida, y un soldado
de plstico, en posicin de combate, apuntando desde el suelo a todos los
presentes. De fondo el sonido y el eco de las marchas por Alameda, y ms al
fondo, el discurso delirante de algn presidente de la SOFOFA, enfatizando
que en Chile la cadena de pagos est asegurada, como toda muestra de
desarrollo, y ciega soberbia empresarial y gremial.
Todo eso estaba all, tirado en el piso, desplegando -activando -resonando
en la cabeza, en los ojos, en las manos y los pies de quien observa su historia
reciente, relatada, apretada, densamente, en un rectngulo lleno de un polvo
blanco, cubierto de una gruesa capa de cal, que lo oculta, lo niega o rechaza.
Lo vuelve sombro, ajeno, estulto, mudo quiz. Ciego tal vez. Pasivo siempre.

Lo que puede un cuerpo

Sacudir el polvo de tu memoria, hasta despertar tu conciencia. Parafraseo a

Enrique Lihn, quien estuvo siempre presente, como gesto y signo de un trabajo
metdico, sin descanso, y a contracorriente. Y creo que eso nos seala esta
accin de arte, un recorrido performtico, poltico y corporal, despliegue de
imgenes y signos, por nuestra historia reciente.
El cuerpo a contracorriente. No por el placer, o no slo por el puro placer de
la exhibicin. Tambin por el rigor del trabajo, por la necesidad del trabajo
consciente, por la capacidad que de ah surge de movilizar los cuerpos y las
mentes hacia otra direccin, opuesta, contraria a la del mercado del consumo y
del olvido. Slo sabemos lo que recordamos, nos dice Lezama Lima, desde su
Paradiso antillano, resistiendo al tiempo.
En el concepto de olvido que propone el omnipresente mercado de
valores, habitan lo fcil, lo inmediato, en convivencia sucia con el desprecio
por la vida. En el fondo, es la muerte extendiendo sus garras sobre nuestra
sociedad, que se queda sin palabras frente a su historia.
Orientar nuestra mirada hacia una conciencia lcida. Esa es la ruta que nos
describe esta nueva obra del artista Samuel Ibarra. Y desde ah nos habla de
un futuro posible.

Fotografas de Leonardo Portus