CARAVAGGIO

Es considerado como el primer gran exponente de la pintura del Barroco.

Salvo en sus principios, Caravaggio produjo mayoritariamente pinturas
religiosas. Sin embargo, a menudo escandalizaba y sus lienzos eran
rechazados por sus clientes. Dos de los reproches habituales eran el
realismo de sus figuras religiosas rozando el naturalismo temprano, as como
la eleccin de sus modelos entre la gente de ms baja condicin. [2] En lugar
de buscar bellas figuras etreas para representar los actos y personajes de
la Biblia, Caravaggio prefera escoger a sus modelos de entre el pueblo:
prostitutas, chicos de la calle o mendigos posaron a menudo para los
personajes de sus cuadros. Caravaggio cre una nueva forma de naturalismo,
en la que combin figuras cerradas con la observacin fsica, dramtica y
teatral de los objetos, a lo que sum el aprovechamiento del claroscuro, es
decir, el uso de luces y sombras.[

DIEGO VELZQUEZ
En sus inicios sevillanos, su estilo era el del naturalismo tenebrista,
valindose de una luz intensa y dirigida; su pincelada densamente empastada
modelaba las formas con precisin, y sus colores dominantes eran tonos
tostados y carnaciones cobrizas.
[

Cuando Velzquez se estableci en Madrid, al estudiar a los grandes

pintores venecianos en la coleccin real, modific su paleta y pas a pintar
con grises y negros en lugar de los colores terrosos. En su primer viaje a
Italia realiz una radical transformacin de su estilo. En este viaje el pintor
ensay nuevas tcnicas, buscando la luminosidad.
A partir de La fragua de Vulcano, pintada en Italia, la preparacin de los
cuadros cambi y se mantuvo as el resto de su vida. Se compona
bsicamente de blanco de plomo aplicado con esptula, que formaba un
fondo de gran luminosidad, complementado con pinceladas cada vez ms
transparentes.[
El recurso a los fondos claros y capas transparentes de color para crear una
gran luminosidad eran frecuentes en pintores flamencos e italianos, pero
Velzquez desarroll esta tcnica hasta extremos nunca vistos.

MIGUEL NGEL
fue un arquitecto, escultor y pintor italiano renacentista, considerado uno
de los ms grandes artistas de la historia tanto por sus esculturas como por
sus pinturas y obra arquitectnica.[1] Desarroll su labor artstica a lo largo
de ms de setenta aos entre Florencia y Roma, que era donde vivan sus
grandes mecenas, la familia Mdici de Florencia y los diferentes papas
romanos.
La escultura de Miguel ngel se manifiesta de una manera en que deja atrs
la armona de proporciones del clasicismo y se centra en manifestar una
notable expresin. Esto es debido a que la forma de esculpir nace
esencialmente de l mismo, y no de las enseanzas de una escuela o taller,
presidida por algn maestro.
Las esculturas realizadas por Miguel ngel, pueden denominarse como
prolongaciones de su personalidad, ya que son clara manifestacin de los
estados de nimo del artista.
Los materiales utilizados por Miguel ngel en sus obras escultricas, son
principalmente trozos enteros de mrmol blanco, los cuales eran estudiados
minuciosamente por el artista. En relacin a esto aqu manifestaba sus
conocimientos sobre la naturaleza, ya que con solo mirar las vetas del
mrmol lograba saber si podra ser til para su trabajo. Junto a esto
tambin estudiaba mucho el entorno natural en el cual se encontraba, lo que
generaba efectos en su nimo, dejndose plasmado en sus obras, de manera
que crea una escultura en donde representa la belleza fsica y espiritual.

DAVID DE DONATELLO
Como representante del Quattrocento (siglo XV, primera fase del
Renacimiento), Donatello buscara el realismo en sus obras, la recuperacin
de los ideales artsticos que definieron el arte clsico de Grecia y Roma y la
inclusin de un amplio repertorio de valores morales. Todo esto supone un
cambio radical respecto de la escultura medieval.
Es el escultor del Quattrocento que ms avanza en el dominio del natural y
en la asimilacin de las formas clsicas.
Fue un artista polifactico que trabajo tanto el relieve como el bulto
redondo.
A su pasin por el pasado clsico se debe su culto por el desnudo y por el
retrato ecuestre. Pero el vibrante expresionismo le une a la Edad Media,
represento todos los estados de nimo: la alegra y la tristeza as como
todos los estadios de la vida, desde la infancia hasta la vejez.
Concentro toda su atencin en la figura humana relegando a segundo
trmino todo aquello puramente decorativo.
Su "David" en bronce representa el motivo predilecto de la escultura
renacentista: el desnudo. Este David adolescente, de formas grciles es el
primer desnudo del Renacimiento.
En el "San Jorge" representa al caballero cristiano-medieval, al varn
humano en la plenitud de su vida. A pesar de su vestimenta medieval, hay un
claro recuerdo de las grandes obras maestras de la escultura griega clsica.