Elaboracin del Stencil
El stencil, bsicamente consiste en un dibujo que se estampa en una superficie
mediante una hoja recortada. El dibujo se marca sobre la hoja y se recorta el contorno,
quedando as el dibujo delimitado dentro de la hoja. Luego, con la plantilla puesta
sobre otra superficie, se utiliza la pintura sobre toda la hoja, estampndose sobre la
superficie elegida el dibujo contorneado por el recorte.
Las hojas son en general duras, pudiendo ser plantillas, cartones o placas. Con estas
formas, las placas son de fcil manejo y transporte, necesitndose nicamente la
pintura para poder marcarlo en cualquier parte.
El uso corriente que se le ha dado ltimamente al stencil, es de carcter urbano,
transformndose en un gran exponente del arte callejero junto con el graffiti. Por lo
tanto es cada vez ms comn ver en las paredes y los muros de las ciudades los
dibujos con aerosol adornndolas.
Pinturas urbanas
Si bien el stencil tiene antecedentes antiguos, hoy en da es habitual su utilizacin, por
ejemplo en la serigrafa. Sin embargo, esta forma artstica, a contado con una gran
popularidad en las calles.
Con diferentes objetivos, que pueden ser tanto meramente estticos o decorativos,
como medios para la propagacin de una idea o un mensaje. Si bien en la mayora de
los casos el spray termina grabando mediante el stencil un figura, es a travs de estas
que se puede referir sugestivamente la idea que se quiere recalcar.
Stencil y originalidad
Siendo utilizadas por los artistas callejeros, en muchas ocasiones figuras ya creadas,
como pueden ser dibujos animados, imgenes televisivas o cinematogrficas, as
como diseos de grupos musicales o los msicos en s, con el stencil de da la
particularidad de poder crear el dibujo que se quiere estampar.
En estos casos la originalidad del artista es lo que trasciende. De esta manera se
generan nuevas imgenes y nuevos personajes que son consecuencia de la idea y la
calidad esttica de quien est a cargo, generndose una variedad inmensa de
elementos y formas de expresarse mediante el stencil.
El stencil, una forma de expresin
histrica
Esta prctica de estampacin es una expresin histrica, que se origino junto al graffiti
en las pinturas prehistricas. Fue en la Primera y Segunda Guerra Mundial cuando los
norteamericanos usaron esta tcnica de pintura para identificar las cajas de
armamento. Y es ha mediados del siglo XX, cuando surge el stencil en su forma
autentica. Los movimientos fascistas italianos utilizan el stencil con fines
exclusivamente propagandsticos, loo hacen tambin organizaciones mexicanas y
espaolas. Pero es a fines del SXX, cuando el stencil empieza a conseguir seguidores
y practicarse masivamente.
Fenmeno callejero
Es atractivo contemplar el fenmeno que acontece al observar un stencil en un centro
urbano, es una practica simple y clara, se define muchas veces como la anti-
publicidad, su constitucin es sencilla, terminante y utiliza las mismos tcnicas que los
medios de comunicacin masivos, pero para expresar un discurso contradictorio,
desconcertante y habitualmente crtico de los medios.
Movimiento cultural
Internacionalmente en torno al stencil se ha desarrollado un movimiento cultural, que
ha elaborado pelculas, documentales, etc. que se han transformado en una imagen
del stencil.
Vale aclarar que el stencil es de la calle, al igual que el graffiti. Los dos buscan ser
observados por los caminantes y que los cuestione su propio movimiento.
El arte en el stencil
Dentro de las diferentes formas de arte callejero, comparndolo al stencil con el graffiti
sobre todo, se encuentra en el primero una complejidad de formas y contenidos, las
cuales expresan y se presentan en muchas ocasiones marcando una posicin frente a
ciertos aspectos de la realidad, con ideas crticas, con insinuaciones o imgenes
sugestivas, o, en muchos casos, con humor.
Los antecedentes inmediatos del stencil, se encuentran en las plantillas utilizadas con
fines propagandsticos, en la mayora de los casos en tendencia poltica. La
trascendencia del stencil como medio de expresin surgi con cierto grado de
popularidad en los principios de la dcada del ochenta. Con el tiempo, en las obras
hechas con plantillas se han vinculado diferentes elementos de distintas corrientes
artsticas.
En las obras del stencil, los mrgenes creativos son extremadamente anchos,
existiendo y generando una gran variedad de diseos y obras por parte de los
pintores. La diversidad de formas con las que se puede trabajar y los diferentes
contenidos a los que se les han dado forma, establecen al stencil como una de las
formas de artes ms flexibles y plurales.
Los pintores de stencil
Habiendo alcanzado cierta popularidad en los primeros aos de los ochenta, uno de
los artistas exponentes del uso de las plantillas fue Blek Le Rat. Con sus ratas,
soldados, tanques y personajes annimos como el reconocido Hombre a travs de los
muros, una de sus obras, Blek se estableci como exponente de la corriente, sobre
todo en Francia.
Luego, no demoraron en aparecer distintos artistas atrados por el trabajo de Blek.
Vota Dier, Shepard Fairey (Obey), Dr. Hoffman y Banksy, son algunos de los artistas
callejeros ms reconocidos hoy en da. Manejando dentro de sus trabajos diferentes
formas y tcnicas, diferentes ideas y objetivos, los artistas del stencil vienen
plasmando, desde hace ya tres dcadas, sus obras con gran
calidad.
Banksy
Banksy, fue quien empez a cubrir su rostro como smbolo de clandestino.
Actualmente Banksy no es slo un artista urbano ms, hace aos que su arte provoca
diversos comentarios en el mundo entero. Se ha transformado en un artista popular y
meditico. Una de sus ltimos stencil fue el realizado sobre el muro que divide el
territorio de Israel del Palestina, en que diseo paisajes de playas paradisacas.
Stencil en Mxico
(Colectivo Lapiztola)
El Colectivo Lapiztola es una de las propuestas ms importantes en materia de arte
urbano del estado de Oaxaca. Este colectivo surgi como respuesta a los movimientos
polticos de Oaxaca en el 2006.
Desde entonces, adems de realizar intervenciones urbanas, ha expuesto en galeras
de Mxico y Estados Unidos, y otros recintos cerrados como el Museo Nacional de la
Estampa y el Museo de arte Popular en Mxico D.F. as como en centros culturales
tales como el Centro cultural Espaa, Don Apolonio, adems de haber estado
presente en eventos de importancia internacional como la Bienal de la Habana, en
Cuba y el Festival Entijuanarte, en Baja California.
Lapiztola trata de manejar el arte urbano en cierto sentido como protesta, pero
tambin busca a travs de imgenes crear un dilogo con el espectador intentando
aportar ideas visuales que probablemente hagan conciencia de la realidad social; no
siempre es el objetivo, a veces solo queremos que la gente se haga una historia de lo
que est viendo. La mayora de veces usando como soporte tcnico el estncil y la
serigrafa.
Un buen ejemplo de que no todo es agarrar una lata y rayar a lo loco.
integrado por los artistas Rosario Martnez, Roberto Vega y Yankel Balderas, quienes
trabajan en la ciudad de Oaxaca en un taller enfocado en la produccin de serigrafa,
estncil y grfica digital.
El nombre del grupo es un juego de palabras que vincula la profesin del diseo, el
grafito y el dibujo al rol que juega el arte urbano como discurso social, activista y
crtico. Despus de estudiar una licenciatura en Diseo Grfico, los integrantes del
grupo salieron a las calles de Oaxaca para mostrar imgenes a favor del movimiento
social de 2006.
A partir de entonces, han expuesto en diversas muestras nacionales e internacionales,
trabajando temas como la migracin, la corrupcin, los problemas de las identidades y
diversidades en los grupos sociales.
Mujeres de maz, Ah va el golpe o La carga son algunos ttulos de obras que hacen
uso de la grfica como medio para sealar una situacin y comunicar alguna protesta,
ideas que no deberan de permanecer en silencio.
Lapiztola: el estncil como proyecto poltico y pblico
Como muchos de los colectivos surgidos al fragor de la revuelta en Oaxaca durante
2006, Lapiztola se forj en las calles en apoyo al movimiento social, creando un arte
pblico crtico de las perversiones del poder. Utilizando el estncil, el grafiti y la
serigrafa, este colectivo de jvenes demuestra que el arte actual en Mxico se
mantiene vivo y es revolucionario. Su trabajo los ha llevado a distintos foros, tanto en
el pas como en el extranjero, muestra del reconocimiento con el que cuentan en el
medio cultural mexicano
Lapiztola: Oaxaca, 2006
En diciembre de 2010, el colectivo Lapiztola fue invitado a Valparaso, Chile, para
realizar estnciles para la exposicin fotogrfica Laberinto de miradas, realizada en el
interior del metro de la estacin Puerto. A la entrada de la muestra, en tamao
monumental, se presentaba la imagen del torso desnudo de un joven cholo tatuado
con la virgen de Guadalupe en el pecho; formas musicales como serpientes, o
viceversa, surgan de la base de la virgen y suban por el cuerpo del tatuado, reptando
o volando hacia su espalda. El pecho del joven estaba tocado con rosarios y
escapularios que le servan de adorno y proteccin; un paliacate con la imagen de la
virgen cercaba su cabeza. Al interior del lugar, en la seccin Identidades y fronteras,
sobre las fotografas enmarcadas, se mostraba el estncil de una nia que volaba
trasportada por palomas en un viaje que invitaba a recorrer la exposicin. Las aves
salan de una seora, ama de casa, que en actitud de tender la ropa, sacudiendo una
manta, apareca ms palomas que emprendan el vuelo. En otro sitio de la muestra se
mostraba otra seora, Doita soadora, en actitud displicente, sentada en un silln
rojo que resultaba pequeo para sus robustas proporciones; atrs un nio cargaba
una gran televisin que tambin le serva como cabeza.
Estas perturbadoras imgenes de gente del pueblo, identidades fronterizas, en el
contexto internacional de una exposicin de fotografa contempornea, son resultado
del proceso realizado por el colectivo oaxaqueo, que a partir del movimiento social en
Oaxaca en 2006 ha desarrollado una personalidad y un reconocimiento para su
trabajo. En las jornadas de lucha de entonces, en marchas, mtines, barricadas y
enfrentamientos, se formaron las conciencias de jvenes profesionistas
comprometidos socialmente; es el caso de Roberto y Rosario, diseadores en aquel
momento recin egresados de la licenciatura que se imparte en la Universidad
Mesoamericana en la ciudad de Oaxaca; Yankel es el tercer integrante del colectivo,
tambin intervino en el movimiento, es arquitecto de profesin y se form como
grafitero con la crew CTK.
"Como hijos de profesores participamos en el movimiento", comentan Rosario y
Roberto en entrevista al respecto de su formacin profesional; "nuestra vida giraba
alrededor de los acontecimientos cotidianos en la lucha por derrocar al gobernador
Ulises Ruiz. Al principio diseamos e imprimimos playeras en apoyo a la lucha de los
profesores; pintamos mantas, pancartas y carteles para las manifestaciones, al tiempo
que apoybamos en el plantn o en la barricada; tambin participamos en la marcha
caminata a la ciudad de Mxico y, en ocasiones, nos tocaron directamente los
enfrentamientos".
En 2007, Roberto y Rosario continuaron diseando e imprimiendo playeras
relacionadas con el movimiento, motivo que los llev a instalar un taller de serigrafa;
asimismo, se iniciaron en la elaboracin de papel tapiz, en esta etapa tapizaron una
pared en la Plaza de Carmen Alto; lo que tuvo como consecuencia la invitacin a la
exposicin Los visitantes, para la que disearon un muro. El encuentro con Yankel en
la exposicin Grafiteros al paredn (IAGO, febrero 2007) les dio la idea de formar un
colectivo, mismo que se concret hasta mediados del ao, cuando realizaron trabajos
en estncil con personajes de la central de abastos de la capital oaxaquea.
Con estos inicios, el colectivo Lapiztola se conform hasta final del 2007 para
participar en la exposicin nacional itinerante de arte urbano Las calles estn diciendo
cosas. Esta muestra incluy obras de destacados artistas urbanos del pas:
Watchavato, Aiwey, Colectivo Rezizte, Colectivo Madroo, Arte Jaguar, Revlver,
entre otros, quienes presentaron grafiti, estncil, sticker, serigrafa, cartel, arte objeto,
video. La presentacin en Oaxaca fue en febrero 2008 en la Galera Tinoco y Palacios
TYP, en donde Lapiztola present una imagen contempornea de Emiliano Zapata,
que abra la exposicin.
En marzo participaron con Asaro en la Revuelta Cultural Mexicana, jornada de lucha
convocada para tomar las calles y utilizar el arte como expresin urbana de denuncia
contra la militarizacin en el pas; en esta ocasin, Lapiztola present la secuencia del
Tira Molotov en una pared de las calles del centro de Oaxaca; resultado de esta
imagen, el colectivo fue invitado a participar en Miradas en el movimiento, primer
concurso internacional de fotografa, cine y video que convoc el Centro Fotogrfico
Manuel lvarez Bravo. Esta exposicin se inaugur en mayo de 2008, con una
extensa seleccin de fotografas, presentacin de videos e intervenciones en muros.
En una pared del patio del centro fotogrfico, Lapiztola intervino un muro con el Tira
Molotov.
Esta pieza presenta un conjunto en dos partes, en el primero se observa una
secuencia de cuatro imgenes de un joven combatiente, mismas que se desenvuelven
como escena cinematogrfica. El luchador lanza una bomba cacera que recorre el
espacio dejando una estela de humo, atraviesa una puerta hasta caer en la otra parte,
sobre los escudos de un grupo de policas que se protegen agazapados; en su
trnsito, el proyectil relaciona compositivamente los dos conjuntos. Las imgenes al
tamao natural estn resueltas detalladamente como fotografas en alto contraste, la
composicin horizontal se desenvuelve en aproximadamente seis metros de largo por
dos de ancho, el color es bsicamente blanco y negro, salvo la estela de humo rojo
naranja.
Esta obra caus gran impacto, en parte por la resolucin tcnica aplicada con varias
capas de pintura, hasta dar la impresin de una fotografa impresa. Con relacin a
esta imagen, Rosario y Roberto comentan la necesidad de rememorar el movimiento
en su etapa de lucha intensa, no como derrotados. Con Lienzo rojo, versin
simplificada de esta pieza, Lapiztola gan el Primer Concurso de Grafiti sobre Lienzo
convocado por Asaro en julio de 2008.
Iconografa poltico social
De febrero a mayo de 2008 se present la exposicin Los visitantes en la galera
Manuel Garca de la ciudad de Oaxaca. Lapiztola present la serie de personajes de la
central de abastos, varios estnciles con imgenes de tipos populares: Ah va el golpe,
El dormiln, La carga, El sonriente, que mostraron la iconografa del grupo, misma que
se defini en Tras Barricadazz, evento realizado en julio del mismo ao con los
colectivos ZzierraRrezzia, Zape y Lapiztola; esta exposicin fue en la ex galera
Azomalli, a un costado de Santo Domingo de Guzmn en Oaxaca; se mostraron
instalaciones, estncil, grafiti y cuatro playeras impresas en serigrafa. En los
diferentes medios se proponan imgenes coincidentes entre lo urbano y los orgenes
mexicanos; a decir de los participantes, la propuesta era crear una revuelta
conceptual, realizar metforas contemporneas utilizando smbolos de la historia de
Mxico. Una de las piezas de Lapiztola muestra una anciana con rostro indgena
amarrndose un paliacate para ocultar su rostro y convertirse en una luchadora social,
atrs, de fondo, el rostro de Zapata con peinado punk se repite como secuencia
formando un papel tapiz; en otras imgenes aparecieron nios, jvenes, mujeres,
gente del pueblo confirmando la iconografa del colectivo.
Despus vinieron otras paredes. En agosto de 2008 pintaron en el exterior de La
Curtidura el estncil Mujeres de maz, relacionado con la presentacin de una
exposicin itinerante conformada por artistas mujeres para llamar la atencin sobre
este grano y su importancia para el futuro de Mxico: el aumento del precio de la
tortilla, el desinters del gobierno por la economa campesina indgena y la identidad
cultural; las imgenes son referencias a la tierra, la mujer campesina, madre,
trabajadora, obligada a permanecer en la pobreza, el esposo y los hijos emigran y
venden su fuerza de trabajo en el extranjero. Con este mismo tema y diferente
solucin, pintaron en mayo de 2009 El maz en nuestra vida, pieza para la dcima
Bienal Internacional de La Habana. Integracin y resistencia en la era global.
En la misma Curtidura, en el mes de octubre, en la conmemoracin de los cuarenta
aos del movimiento estudiantil, diversos colectivos pintaron y realizaron estnciles En
memoria del 68. Lapiztola realiz una pieza con la representacin de una nia
cargando la paloma sangrante del 68 olmpico; esta imagen, estampada sobre un
collage realizado con grfica del movimiento, rememora el sacrificio de los estudiantes
del 68 como esperanza floreciente en las manos de la nia. El estncil se repiti
modificado en las paredes de la calle de Derechos Humanos en Oaxaca con el tema
de la violencia contra la mujer, en la pieza Con el corazn ardiente. Lapiztola retom la
imagen de la nia cargando un corazn, en vez de la paloma; la nia al tamao
natural, vestida en blanco, qued enmarcada al interior de otro gran corazn, la
escena se delinea en negros sobre rojos; como fondo un tapiz con la textura de flores
de lis estilizadas.
Creacin artstica y proceso de diseo
Lapiztola, como su nombre lo indica al relacionar el icono con el verbo, tiene que ver
con el reconocimiento del lpiz, herramienta de trabajo como arma y como trazo,
grafa, escritura, dibujo y, por lo tanto, proyecto. Con estos principios, el colectivo se
propone realizar arte urbano como una forma de protesta, aportando ideas visuales
que generen conciencia de la realidad social, usando como soporte tcnico la mayora
de las veces el estncil y la serigrafa.
En nombre de la sangre derramada: arte, resistencia y represin en Mxico, fue la
exposicin realizada en febrero de 2009 en la Universidad de Michigan, Estados
Unidos, que incluy fotografas y arte callejero de Oaxaca, con obras de Lapiztola,
ZzierraRrezzia, Edith Morales Snchez y el fotgrafo Antonio Turok. Lapiztola no
asisti a la exposicin, pero envi doce partes pintadas en papel, como rompecabezas
para ser armadas en sitio.
La forma de trabajo de Lapiztola es un proceso de diseo a partir de un problema a
resolver; aceptando este principio, es posible desglosar el mtodo de trabajo: el
colectivo asume pintar un espacio abierto o cerrado como compromiso establecido;
reunido, en conjunto, discuten y argumentan soluciones, esta fase nos ocupa la
mayor parte del tiempo, comentan Roberto y Rosario, normalmente nos dan libertad
para los contenidos, solo en ocasiones nos piden algn tema en especial, lo que no es
problema, si aceptamos realizar el trabajo. Consideran los espacios con anterioridad,
trabajan con tiempos establecidos; deciden y proponen imgenes posibles, las
proporciones son al tamao natural, parten de la imagen fotogrfica, en ocasiones
utilizan fotografas de fotgrafos reconocidos, pero no siempre, regularmente toman
fotografas de sus personajes en escenarios fabricados por ellos, mismas que utilizan
para realizar la composicin; eligen colores y detalles, fondos, imgenes
complementarias; realizan bocetos y trabajan en la computadora, hasta tener
imgenes acabadas en la proporcin natural, mismas que utilizan para realizar las
diferentes plantillas, que pueden ser cortadas a mano o lser, utilizan la serigrafa
como base tcnica. En ocasiones reciclan plantillas si hay coincidencia con el proyecto
y no demerita la pieza; finalmente hacen el trabajo en el sitio o lo envan para su
presentacin.
Esta forma de trabajo los hace ser parte de la corriente de la intervencin legal en
muro, ya que normalmente no pueden trabajar en las prisas que necesita la calle en el
grafiti ilegal. As, en ocasiones han sido cuestionados por otros colectivos o individuos
por no hacer arte de denuncia o no crear estrictamente Street art, a lo cual
argumentan que lo que buscan es coherencia: la calle les interesa porque un pblico
cotidiano mira sus piezas, pero lo mismo puede ser otro sitio publico; los espacios
pueden ser cerrados o abiertos; deben ser suficientes para desarrollar la obra y no
aceptan limitaciones a la libertad de expresin, el dinero no es prioridad, no transigen
a todas las demandas y no dan entrevistas para todos los medios que lo solicitan.
Reconocimiento cultural
Con estos principios y conceptos el colectivo ha consolidado su trabajo y tiene un
reconocimiento en el medio. A partir de 2009 se ha hecho presente en diferentes
centros culturales, espacios pblicos y exposiciones individuales. A continuacin
hacemos referencia de las presentaciones que consideramos ms importantes.
La calavera oaxaquea, exhibicin coordinada por Asaro, con los mensajes de la
lucha social oaxaquea, fue realizada en noviembre de 2008 en la galera Million
Fishes en San Francisco, California.
En julio de 2009 pintaron la pieza Murales para estacionarse, en el Estacionario
Cultural de la calle de Regina en el primer cuadro de la ciudad de Mxico. Aqu
desarrollaron de forma ldica el tema urbano con diferentes personajes populares: el
cargador, el barrendero, el vagabundo, el diablito de carga En la composicin
sobresale un nio gigante jugando en la calle con un bote de spray, del cual salen
telas o papeles estampados con aves revoloteando.
Esperanza es el ttulo del estncil pintado en julio, en el muro del Taller de Artes
Grficas Actuales, en la calle de Allende de la ciudad de Oaxaca. Se trat de un
homenaje a los jvenes combatientes, representados en esta ocasin por la imagen
gigante de un joven punketo, quien se yergue altivo con el puo cerrado sobre el
pecho y un paliacate al cuello, a un lado se encuentra un nio jugando con listones de
colores que surgen de los dibujos que realiza con sus manos. Esta pieza fue pintada
por Excusa2 de Colombia en el 2007 y fue conservada e integrada a la composicin
del muro por Lapiztola.
La Ofrenda de muertos en el Centro Cultural Espaa fue realizada en noviembre de
2009. Gigantesca composicin que abarca tres paneles en el cubo de la escalera de
este espacio arquitectnico ubicado en el Centro Histrico de la ciudad de Mxico, y
propone dos esqueletos que se comunican entre s a travs de un vuelo de pjaros
bulliciosos.
La exposicin Concreto 2 Papel y Street Art, realizada en la Casa del Lago de la
Universidad Nacional Autnoma de Mxico, en octubre-noviembre de 2009, reuni a
diferentes artistas urbanos, extranjeros y mexicanos, como parte de una convocatoria
de la universidad para impulsar el arte urbano y presentar el desarrollo del mismo.
Lapiztola realiz la pieza Liberad en la misma sala de homenaje a la Grfica del 68, lo
que fue un reconocimiento al trabajo poltico del colectivo; el estncil realizado
representa un joven en cuclillas rompiendo con gran esfuerzo un papel tapiz para
liberar mltiples aves que vuelan hacia un cielo imaginario, en la parte izquierda de la
composicin se estamp la historia del estncil, medio con el cual el colectivo se
siente plenamente identificado.
Memorial de agravios es un libro que rene fotografas y textos de Oaxaca en 2006;
esta publicacin inici presentaciones en noviembre de 2008 en las ciudades de
Oaxaca, Mxico y La Habana, Cuba; para acompaar los eventos, Lapiztola fue
invitado a disear intervenciones en muro, por lo que, en febrero de 2010, realizaron
Memoria en trnsito en el Centro Cultural Border en la ciudad de Mxico.
Disciales, exposicin individual del colectivo, en marzo de 2010, en la galera Cuarto
Contemporneo en la ciudad de Oaxaca, reuni varias piezas realizadas con
estnciles impresos en materiales diversos: papeles, madera, vidrio, incluida la pared;
en conjunto se observa una instalacin de arte contemporneo en un sentido poltico
social.
En agosto de 2010 se present en el Centro Cultural Espaa de la ciudad de Mxico la
exposicin fotogrfica Laberinto de miradas, con una seleccin de fotografas de todo
el mundo, referidas a la riqueza y diversidad de la imagen contempornea. El colectivo
fue invitado a participar e intervino la exposicin con estnciles referidos a los temas
fotogrficos; las imgenes expuestas le valieron la invitacin a intervenir la versin de
la exposicin en Valparaso, Chile.
En noviembre de 2010, como parte de la conmemoracin del centenario de la
Revolucin mexicana, el colectivo realiz en conjunto con Asaro la intervencin con
las imgenes de Zapata y Villa en el Museo de Arte Popular de la ciudad de Mxico.
En diciembre de ese ao participaron en Entijuanarte revoluciona, intervencin en las
calles de Tijuana, con temas relacionados con su iconografa popular, como La foto
del recuerdo referida a un nio de la calle tocando el acorden. De esta imagen
emergen palomas, mismas que fueron intervenidas por el grafitero Seth, quien pint
un nio sentado en la cornisa de una casa que se integraba al muro pintado por
Lapiztola.
Con esta trayectoria, Lapiztola ya tiene un lugar destacado, por su calidad, en las
intervenciones urbanas, mismas que implican un reconocimiento en el mbito cultural,
aunque falta resolver la cuestin comercial. Habr que ver a futuro, de qu manera se
sostienen como colectivo implicado socialmente, en relacin con las concesiones en el
complicado mercado del arte.
