CONSEJOS REVELADO

Antes de entrar en materia, me voy a tomar la libertad de reivindicar el procesado como un elemento ms del proceso fotogrfico. No el ms importante, evidentemente, pero si algo necesario en mayor o menor medida. Este procesado siempre se ha realizado (con la discutible excepcin de la diapositiva), aunque muchas veces el fotgrafo aficionado no haya intervenido en l. Hace aos, al enviar un carrete de negativos al laboratorio, el procesado lo realizaba la mquina de revelado, y ahora, al disparar en JPG, es nuestra cmara (el motor de revelado) quin realiza este trabajo en funcin de la configuracin elegida por nosotros (lo que ya nos aporta algo ms control). Incluso el uso de solo RAW implica un mnimo procesado, ya que ese RAW ha de ser interpretado para convertirlo en imagen. Si para el revelado se usa un software especfico capaz de leer la configuracin de la cmara (como Capture NX2 para Nikon), probablemente usar el mismo motor de revelado que la cmara por lo que el resultado del procesado ser idntico (o muy similar) al JPG directo (aunque con ms calidad por no estar comprimido). Quin haya trabajado en B&N (revelando y positivando) en casa, conocer la sensacin de control total sobre el resultado final. Esa misma sensacin se puede obtener hoy mediante el revelado/procesado del negativo digital, estando al alcance de ms personas.

Estamos tan acostumbrados al bombardeo de imgenes que sufrimos hoy en da, que damos por hecho que la realidad es tal y como la capta una cmara, cuando nuestros ojos ven de forma muy diferente. Mi intencin al procesar una imagen es acercar lo captado por mi cmara a lo que vieron mis ojos.

Yo siempre he credo que lo realmente importante de la fotografa es el mensaje final que logra plasmar una determinada imagen, independientemente del camino seguido para lograrla. Este camino empieza en el ojo del fotgrafo y acaba en la mente del espectador. Lo que hay en medio es el proceso fotogrfico, que ser acertado si lo que capte el espectador es lo que el fotgrafo deseaba. En este caso, tcnicamente la toma ser perfecta. Una parte (importante) de este camino es el procesado. El valor artstico de la toma depender de la sensibilidad del fotgrafo, del fondo que tenga el mensaje trasmitido. Pero si la forma (tcnica) no es buena, difcilmente lograr expresar esa idea.

Despus de todo este rollo, vayamos al grano.

La toma.

Para m, lo ms importante (con mucha diferencia) para obtener un buen procesado est en el momento de la toma. Una vez he decidido con respecto a la escena que estoy contemplando, mido, expongo, enfoco, compongo, encuadro, etc. en funcin de la imagen mental que ya he tomado, de la intencin que quiero darle a la fotografa. El objetivo es llegar a obtener esa imagen mental, por lo que todos los pasos que d deben estar orientados a ese objetivo. Dependiendo de esta imagen mental, la toma necesitar ms o menos procesado, pero hay que tenerlo en mente al disparar. Por ejemplo, en una toma de algn edificio, monumento o calle donde al encuadrar haya una distorsin de perspectiva que luego se quiera corregir, hay que mentalmente realizar esa correccin y componer para que posteriormente no se nos recorte la toma por donde no queremos. Si tenemos una toma de un rango dinmico muy alto, como por ejemplo un paisaje donde tengamos un cielo luminoso comparado con una parte baja ms oscura, o una habitacin en penumbra con una ventana a la calle, tenemos que pensar si para obtener lo que deseamos bastar con una toma o sern necesarias ms de una con distinta exposicin. Otro aspecto a tener en cuenta es que todo procesado realizado en el momento de la toma siempre tendr ms calidad que el que podamos hacer despus. Aunque con los sensores actuales es increble la capacidad de levantar las sombras sin apenas ruido, siempre ser mejor si se utiliza un flash de relleno o un reflector para atenuarlas que si luego levantamos esas sombras en el revelado, porque esas zonas tendrn ms informacin. De igual modo, si al hacer la toma del paisaje de alto contraste dispongo de un filtro de densidad neutra degradado con el que poder oscurecerlo, ser posible aumentar la exposicin de tal modo que las zonas ms oscuras estarn mucho mejor sin tener que quemar el cielo.

El RAW obtenido ser nuestra materia prima, y si esta no es la mejor posible, el resultado final tampoco lo ser.

El software de procesado. Sobre el tema del software de procesado, cuando cambi de Canon a Nikon (el pasado ao) prob varios. Antes usaba Capture One, prob CaptureNX2 y Lightroom (LR). Ahora proceso mis imgenes con este ltimo.

NX2 resulta ms rpido y sencillo si lo que buscas es afinar el procesado que ya te hace la cmara, es decir, si cuando disparas en JPG te gusta el resultado, con NX2 podrs partir del procesado de la cmara configurado con tu Picture Control particular para, desde ah, terminar la toma. Sin embargo, no creo que d ms calidad que LR.

Una cosa que no me gusta nada de NX2 es que no dispone de ninguna herramienta para corregir la perspectiva, por lo que si es necesario hacerlo habr que exportar la imagen y corregirla con otro editor, como Photoshop (PS). La ltima versin de LR es capaz de hacerlo de forma automtica, con un solo click (aparte de las opciones manuales que siempre ha tenido).

Yo prefiero procesar por completo mis tomas, olvidndome del motor de procesado de la cmara. Expongo siempre para obtener la mayor informacin posible (derecheando el histograma), lo que hace que la toma casi siempre necesite un procesado posterior. Tengo la cmara con todo en posicin neutro, por lo que no aprovechara la supuesta ventaja de NX2. Esto me permite un control total del resultado final, a costa de algo ms de trabajo en el procesado (aunque tampoco mucho). Aclarar (para el que no lo conozca) que el mdulo de revelado de LR es exactamente igual que Adobe Camara Raw (ACR), por lo que todo lo que se puede hacer en uno, es posible hacerlo en el otro.

Lo nico que echaba en falta en LR era el perfil de color de la cmara que s existe en NX2. No me gustaba ninguno de los que asigna Adobe para la D7000 (puede que de ah venga la opinin de algunos de la mayor calidad de NX2 sobre LR). Lo solucion con los perfiles de color de PSKiss para mi cmara. En los ajustes por defecto de LR, aparte de la utilizacin de este perfil (DX2 Neutro) en Calibracin de cmara solo tengo activado la correccin automtica de lente (tanto distorsin como aberraciones cromticas) para mis objetivos, que LR reconoce automticamente.

El procesado ajustes bsicos. A la hora de realizar el procesado, creo que lo ms importante es tener muy claro qu es lo que se quiere hacer, tener siempre presente la imagen mental que comentaba al principio y, de esta forma, realizar los pasos necesarios para irse acercando a ella. Si nos ponemos a experimentar con todos los controles y parmetros para ver que sale, puede que se obtenga algo curioso, pero lo ms seguro es que no tenga nada que ver con el sentido que se le quiso dar a la toma en un principio. Adems, seguro que pasa mucho tiempo hasta que por casualidad se obtenga una imagen aceptable.

Partiendo de esta premisa, yo suelo ir de lo general a lo particular, es decir, primero me centro en el aspecto global de la imagen para despus centrarme en los detalles.

El primer paso es fijar la composicin y el encuadre definitivo. Enderezo la foto si no lo est, corrijo la perspectiva si es necesario, y decido el formato y si necesita algn recorte.

Una vez fijado el encuadre, me centro en el color, la luz y el contraste:

Primero compruebo la temperatura de color. Si en la toma hay alguna zona con un gris neutro (las calzadas suelen venir muy bien) utilizo el selector de color para fijarla. Si no es as, parto de la temperatura de la toma o de algn valor prefijado (luz da, nublado, sombra) y modifico temperatura y/o matiz hasta que me gusta el resultado.

A continuacin trabajo la luz de la toma. Durante esta fase, adems de mirar la imagen es conveniente no perder de vista el histograma, que se ir modificando empezando por el centro hacia los extremos.

Primero me centro en el valor de exposicin. Como ya he comentado, normalmente derecheo el histograma, por lo que muchas veces este est volcado a la derecha. Fijndome en el tono general de la toma, doy o quito exposicin hasta que obtengo un histograma ms o menos centrado, incluso (dependiendo de la toma) algo volcado a la izquierda (gusto personal). En este momento no me fijo si quemo luces o se empastan sombras, solo me centro en los medios tonos. Al utilizar un perfil neutro con poco contraste, a veces es necesario subirlo un poco, aunque el contraste definitivo lo doy al final de este proceso.

Una vez fijada la exposicin, paso a trabajar luces y sombras. Me gustan las luces con una buena separacin de tonos, por lo que suelo aplanar la zona de luces del histograma. Para ello bajo las luces hasta que veo suficiente detalle en las zonas ms iluminadas. Con las sombras hago lo mismo (si es necesario), aunque normalmente en menor medida. Se trata de ver las sombras con detalle, pero manteniendo el contraste general de la imagen. Aunque el histograma depende de la imagen, la forma ms repetida en mis procesados es un histograma en forma de gorra, con la visera a la derecha.

Por ltimo, estiro o encojo el histograma para llevarlo a los extremos sin quemar luces o empastar negros. Para ello, modifico los valores de blancos y negros de la siguiente forma:

Pulsando la tecla Alt hago clic sobre el valor numrico de blancos. La imagen se volver negra, mostrando en blanco (u otro color, dependiendo del canal) las zonas quemadas. Modificando este valor mediante las flechas del cursor arriba y abajo (con mayscula el valor cambia de 10 en 10), fijo el valor final justo en el punto donde pulsando arriba aparecen zonas quemadas y pulsando abajo desaparecen. Si tengo brillos intensos o luces directas (como puede ser el sol), no me importa quemarlos un poco. Una vez fijado los blancos, pulso Tab para pasar a los negros. La imagen ahora se vuelve blanca, mostrando los negros pasados en otro color. Los ajusto de la misma forma que los blancos. Hay que tener en cuenta que este paso debe ser el ltimo en esta fase, por lo siempre procedo a comprobarlos de nuevo si modifico en algo en la imagen.

Una herramienta que me encanta de LR es el control claridad, el cual aumenta el contraste local mejorando la nitidez y permitiendo intensificar las texturas y la estructura de la imagen. Dependiendo de la intencin final de la imagen lo subo o lo bajo. Si busco texturas, lo subo hasta que me gusta lo que veo. En retratos, sin embargo, ajusto valores negativos. Este valor no lo modifico en un momento determinado. Hay veces que lo hago al principio del todo, otras segn va tomando forma la imagen final, y en muchas como penltimo paso. Despus de modificar este valor siempre vuelvo a comprobar blancos y negros, si estos ya estaban ajustados.

Por ltimo, fijo la saturacin de la imagen mediante el control intensidad. En muy pocas ocasiones utilizo saturacin

El procesado Ajuste fino Una vez realizados los ajustes bsicos, la toma ya debe tener un aspecto general cercano al deseado. Es el momento de centrarse en aspectos ms particulares.

Aqu me gustara hacer un inciso. Como he comentado antes, ! tiene el mismo motor de revelado que AC!. "in embargo, si se est empleando este #ltimo, la imagen $inal se editar en %". En este caso, esos ajustes $inos probablemente sern ms $ciles de realizar en %", que dispone de multitud de herramientas ms potentes que ! para ello. En mi caso, intento realizar el revelado por completo en ! &siempre que esto sea posible' y solo usar %" para tareas que ya no son posibles en ! &como eliminar halos, usar alg#n $iltro especial o tareas que impliquen el uso de capas'.

a ventaja que obtengo si todo el revelado est realizado en ! es doble( %or un lado me supone un ahorro a nivel de almacenamiento, ya que una toma, independientemente de lo trabajada que est), seguir consistiendo en el !A* original &que no se modi$ica' ms los ajustes dados &sin apenas peso', almacenados dentro de la base de datos que con$orma el catlogo de !. %or otro lado, cuento con las ventajas de una edici+n no destructiva, que permite modi$icar la edici+n realizada sin ninguna p)rdida de calidad y conservando todos y cada uno de los pasos realizados. ,ambi)n me permite trabajar con di$erentes versiones de la misma imagen sin que estas est)n realmente duplicadas, ya que sigo teniendo un solo !A* con distintas versiones de ajustes de procesado. %or ello, teniendo en cuenta que lo que aqu os dejo es mi -or.$lo- habitual, me voy a centrar en los ajustes $inos que suelo dar utilizando !.

/olviendo a los 0ajustes $inos1, estos suelen consistir &en mi caso' en( a2adir o quitar luz o contraste a ciertas zonas de la imagen, trabajar con alg#n tono o color concreto, e incrementar o reducir &de $orma global o por zonas' las te3turas, estructura y detalles &microcontraste o acutancia'.

%ara estos ajustes utilizo las herramientas $iltro graduado &y $iltro radial, disponible en ! 4', y el pincel de ajuste. Adems, me he creado unos ajustes preestablecidos para cada una de estas tareas que me sirven como base(

%ara oscurecer utilizo un preajuste basado en un ajuste de un conjunto de presets gratuitos de 5n5ne &http(66---.ononeso$t...htroom7presets6'. Este preajuste &0ND . 5 Stop graduado) tiene los siguientes valores( o E3posici+n( 78,48 o Contraste 9: o Altas luces 7;9 o Claridad ;8 Una vez aplicado, lo modi$ico en $unci+n del resultado, de $orma global &pulsando en el tringulo que hay junto al nombre del ajuste contraer los valores y poder as $ijar la 0cantidad1' o de $orma particular en un valor determinado &e3posici+n, contraste, etc..' .

%ara aclarar utilizo un preajuste que me he creado a modo e inverso del anterior. o llamo 0"obree3poner .41 y tiene los siguientes valores( o E3posici+n( 8,48 o Contraste 7;8 o "ombras ;8 o Claridad ;8 o "aturaci+n 94

!uido

94

Al igual que el anterior, me sirve de base y si lo veo necesario lo modi$ico una vez aplicado. Esto #ltimo es vlido para cualquier otro preajuste que aplique. %or ejemplo, en una toma de un paisaje con un cielo muy claro y un suelo muy oscuro, adems de la correcci+n realizada en los ajustes bsicos puedo emplear el primer ajuste mediante $iltro graduado partiendo desde arriba para oscurecer el cielo, o6y el segundo para aclarar el suelo.

En muchas de mis tomas suelo poner un especial inter)s en remarcar te3turas y detalles. Es lo que normalmente entendemos por 0procesados agresivos1. Cuando mediante ! no consigo lo que busco en la imagen, la edito en %" y suelo emplear dos muy buenos $iltros para tal e$ecto(

0<etail E3tractor1, incluido en Color E$e3 =. "uelo partir de los valores ;4> en 0e3tractor de detalles1, 48> en contraste y 94> en saturaci+n, modi$icndolos seg#n resultado. 0"ilver E$e3 %ro ;1, $iltro muy potente para la conversi+n a ?@A. Este $iltro, adems de permitir $ijar el contraste deseado para luces, sombras y medios tonos por separado, permite de $orma muy sencilla trabajar la estructura de la imagen. Una vez obtenida la imagen deseada en ?@A como capa separada en %", la aplico en modo 0luminancia1 sobre la imagen previa &en color', a menos que desee que la toma sea en ?@A.

Como he comentado antes, solo edito en %" si no tengo ms remedio. %or ello, antes de utilizar estos $iltros intento trabajar las te3turas con dos preajustes de$inidos en !(

0<etalles B contraste1, con los siguientes valores( o E3posici+n( 8,9 o Contraste 9: o Altas luces 794 o Claridad =8 o "aturaci+n 94 o En$oque 94 o !uido 94 0<etalles B contraste $uerte1, preajuste que me cree buscando el mismo e$ecto que 0<etail E3tractor1, que aunque sin conseguirlo del todo me sirve como base para centrarme en este aspecto. os valores son muy e3tremos, por lo que casi siempre es necesario un reajuste para 0no pasarse1 y que la toma no tenga un aspecto de 0C<! malo1. os valores son( o E3posici+n 8 o Contraste 48

o o o o o o o

Altas luces "ombras Claridad "aturaci+n En$oque !uido Eliminar halos

7988 988 48 94 ;4 94 D8

En ocasiones me interesa aplicar alguno de estos #ltimos preajustes a toda la imagen. %ara ello suelo emplear un $iltro degradado inicindolo por debajo de la imagen y arrastrando un poco haca abajo, con lo que no tengo degradado y el e$ecto a$ecta a toda la imagen por igual.

a aplicaci+n de cualquiera de estos ajustes implica la revisi+n de los ajustes bsicos, sobre todo 0blancos1 y 0negros1, para evitar luces quemadas o sombras empastadas.

Adems de estos ajustes, aplicados de $orma parcial o global a la imagen, a veces utilizo otras dos herramientas de !(

Curva de tonos. a uso muy poco, dejndola habitualmente en 0lineal1. "olo la modi$ico cuando, una vez dados los ajustes bsicos, hay alg#n tono &normalmente medios tonos' que no termina de satis$acerme. "iempre utilizo el selector &esa especie de peque2a diana que hay en la esquina superior izquierda de la herramienta' para aumentar o bajar la luminosidad de los tonos pinchando directamente sobre la zona en cuesti+n y arrastrando hacia arriba o hacia abajo. C" . Esta la uso ms. %ermite modi$icar el tono &Cue', la saturaci+n y la luminancia de cualquier color de una $orma selectiva, sencilla y rpidamente. a uso de igual $orma que el anterior, mediante el selector de tono. %or ejemplo, para obtener un cielo parecido al que nos da el uso de un polarizador, en C" seleccionamos 0 uminancia1, pinchamos sobre el selector y a continuaci+n pinchamos sobre una parte del cielo, arrastrando hacia abajo para bajar la luminosidad del azul. "i es necesario, seleccionamos 0"aturaci+n1 y de igual $orma aumentamos o disminuimos la saturaci+n del azul, y repetimos el proceso para cambiar el tono del azul si no es el correcto, llevndolo hacia el cian o el morado.

Otros ajustes en LR. %ara 0en$ocar1 la toma, en el ajuste 0<etalle1 suelo emplear uno de los ajustes preestablecidos en !, 0En$oque panormico1, para todas las tomas e3cepto para retratos.

Una vez $ijado este ajuste, selecciono el campo de te3to 0Escara1 manteniendo pulsado Alt. <e esta $orma se va mostrando la mscara que utilizar para aplicar el en$oque mientras se suben los valores. os subo hasta que todas las zonas sin detalle &como el cielo' se muestra negro &no se aplicar en$oque'. "i la toma tiene algo de ruido, subo algo el valor 0 uminancia1 del reductor de ruido, pero con mucho cuidado de evitar zonas empastadas. Con esto obtengo el primer en$oque del !A*. "oy de los que piensa que el en$oque hay que darlo en dos pasos, uno ligero &este' al !A* en el revelado, y otro en el momento de la e3portaci+n, que depender del tama2o y el uso que se le d) a la imagen. %or ejemplo, para las $otos que cuelgo en $lic.r simplemente $ijo en el cuadro de dilogo de e3portaci+n los valores de 0En$oque para1 a 0%antalla1, con cantidad 0Estndar1.

a pesta2a 0E$ectos1 solo la usaba para agregar alg#n vi2eteado, aunque ahora pre$iero usar la herramienta $iltro radial para esto.

Con lo e3puesto en los prra$os anteriores prcticamente completo el revelado de una toma. Como pod)is comprobar, no hago nada especial que no sea ms que conocido. 5s puedo asegurar que no me he guardado ning#n secreto ni procedimiento especial