No conocemos una forma mejor de transmitir lo que sen-
timos, el agradecimiento hacia todas aquellas personas
que nos han apoyado en esta difícil misión que es difun-
dir la cultura urbana y por eso queríamos que lo primero
que veas al comenzar la lectura de tu revista, sea este
agradecimiento que debería ocupar muchas más páginas
para poder transmitir lo que sentimos desde el equipo de
Actitud Urbana.
En el poco tiempo que lleva vivo Actitud Urbana, hemos
comprobado como la cultura urbana está creciendo a pa-
sos agigantados y nosotros queremos apoyar ese creci-
miento porque vivimos esta cultura desde el interior, so-
mos un equipo formado por personas que llevamos años
trabajando por apoyar, crear y difundir la cultura urbana
desde sus entrañas, apoyando la verdadera cultura con
conocimiento de causa y trabajando duro para llevar la
información y las últimas novedades a través de todos los
medios que estén a nuestro alcance, lejos de competen-
cias absurdas entre medios de comunicación porque no
buscamos ser los más seguidos, aunque serlo nos de-
muestra que estamos en el camino correcto y que nues-
tros lectores valoran nuestro esfuerzo por difundir el mejor
contenido con profesionalidad.
Comenzamos una nueva etapa, Actitud Urbana debe se- De ese modo podemos asegurarte que Actitud Urbana
guir creciendo sin limitaciones llegando a todo el mundo, estará a tu alcance totalmente gratis, sin limitaciones te-
y gracias a la gran acogida que tuvo el primer número de rritoriales ni empresariales que nos impidan cumplir nues-
nuestra publicación, así como nuestra página web (que tra misión, que no es otra que transmitir la cultura urbana
se ha convertido en la más visitada de la cultura urbana entre todas las personas que la viven en todo el mundo y
en Perú) y siendo que hemos recibido infinidad de men- que hablan nuestro idioma, por eso a partir de hoy Actitud
sajes de amigos/as que desde otros países nos pedían Urbana no solo amplía su difusión, sino que contaremos
tener derecho a la información de nuestras páginas, he- con contenido de todo el Hip Hop hecho en español.
mos tomado la determinación de publicar a partir de este
momento Actitud Urbana On Line, ¿Volverá al papel?: No, Esperamos que esta nueva etapa sea del agrado de to-
mientras no podamos asegurar el acceso gratuito o eco- dos/as y podamos seguir demostrando quien tiene la ver-
nómico de todos los amantes de la cultura urbana. dadera Actitud Urbana en su interior. GRACIAS.
 STAFF
Director: José M.C.
Redactora Jefe: Karina S.S.
Diseño y Diagramación: Actitud Urbana
Publicidad: www.actitudurbana.com/publicidad.html
Redactores: José M.C, Karina S.S
Fotografía Portada: Luigi Bustamante
Ilustración Zigno: Daniel Morlock
Colabora en este número: David Alva C, Raquel Destefano M,
Sebastian Aguilar, Luigi Bustamante, Luis Morales, Jozse Morales,
M. Vera, Giselle, Eleazar Cuadros, Shirley Herrera.
Agradecimientos: Fernando Comeche, Soma, Zpu, Ysabel Ome-
ga, Radikal People, Jade, a todos y cada uno de los lectores que
nos escriben cada día para darnos su opinión y apoyo.

CONTACTO
Web: http://www.actitudurbana.com
Twitter: http://www.twitter.com/actitudurbana
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Edición: Actitud Urbana nº 002 - Agosto 2010

ISSN 2079-3405

Publicación GRATUITA, prohibida su venta.

Queda prohibida la reproducción total o parcial de los contenidos.

Actitud Urbana no se hace responsable de las opiniones vertidas
por sus colaboradores y/o entrevistados.
Photo Envianos tus fotos en http://photowall.actitudurbana.com

1. Antony, Chiki, Warrior, Diegokof y Tavo - 2. El talento del Beatbox peruano reunido - 3. Yvette disfruta de Actitud
Urbana con su fiel compañera tras una divertida máscara - 4. Dj Tommy Young y Jade en la exposición de este último,
el arte creado con las manos bien unido - 5. Las crews 2A2C y ATC, ¡el talento de los muros en nuestro photowall! - 6.
RodrigoWay nos envía esta foto en la que le vemos junto a Álvaro y Umano - 7. Robs, Physe y Andes leyendo Actitud
Urbana, ¿quizá la sección de Graffiti?... - 8. En la sesión con Ysabel Omega para esta edición aparecieron Jakob
(Suecia) y Cristiana (USA) y ellos también querían aparecer en Actitud Urbana, ¡reunión rasta! - 9. El RZK con Warrior,
Street, Django, Lobo Mc y más caballeros en la imagen.

06 - Actitud Urbana
Si quieres que publiquemos tu carta en esta sección, escríbenos a través del formulario habilitado para ello en nuestra
página web en la siguiente dirección:
www.actitudurbana.com/colabora/cartas.html

Interesante propuesta de difusión Hip Hop en Cerro de Pasco

Actitud Urbana, son una interesante propuesta de di- Hola. Bien con este movimiento. me refiero a la publi-
fusión local. Espero que no pierdan los ánimos y sigan cación de una revista. Bueno, les escribía para ver si
creciendo poco a poco, y desde abajo, como todos el movimiento de Hip Hop que hay en Cerro de Pasco
los que vivimos y hacemos posible que esta cultura Puede salir en algún número y en su pagina web, seria
del HipHop en el Perú siga creciendo. Espero que el chévere. El clan se llama “La Bot Company” y lleva-
próximo número traiga un mayor contenido informati- mos haciendo todo lo que es Hip Hop desde el 2000
vo, sin que se pierda el buen trabajo periodístico que pero con otro nombre. Aquí les mando unos temas
vienen realizando. que están en el Myspace:
Andrés A.k.a. Adverso
www.myspace.com/labotcompany
Estimado Andrés, agradecemos enormemente tu apoyo,
somos conscientes que queda mucho trabajo por hacer
y la cantidad de mensajes que hemos recibido dan cuen- Pero seria mas bacán que hablen del hip hop en cerro
ta del interés del público por un medio que les informe de Pasco, para no ser mesquino con otros clanes y/o
de forma totalmente imparcial, agradecemos todas las movimientos.
muestras de apoyo y esperamos seguir creciendo, me- Jose Martin Ramos Alejos
jorando y caminando juntos, esperamos haber cumplido
tus expectativas en este segundo número y que sigamos
haciéndolo en el futuro, estaremos encantados de seguir Hola Jose Martín, gracias por tus animos para la publi-
recibiendo tus cartas. cación, con tantos mensajes de animo la verdad que se
hace más fácil trabajar para romper las barreras y prejui-
Concursos Actitud Urbana cios que mucha gente tiene hacia la cultura urbana.
¡Hola!, primero quiero felicitarles por esta gran inicia-
En respuesta a tu petición sobre el Hip Hop en Cerro de
tiva, hacía falta ya en Perú una revista y una web como Pasco, nosotros estamos encantados de difundir lo que se
la suya. Me gustaría preguntarles si van a realizar al- hace en cualquier punto del globo, así que esperamos que
gún concurso para poder participar. nos envíen más canciones, información y noticias sobre
lo que se está haciendo en Cerro de Pasco, nosotros pu-
Espero que puedan responderme y que sigan apoyan- blicamos todo lo que nos envían, por eso en nuestra web
hay un apartado del menú llamado “Colabora” donde cual-
do el Hip Hop peruano. quiera puede enviarnos noticias, fotos para el PhotoWall,
María Gloria Velasquez Graffiti etc... nosotros por nuestro lado lo que podemos
hacer es poner al servicio de la cultura nuestras páginas
Hola María Gloria, gracias por tu felicitación. En cuanto a y nuestra web para que pueda servir para promocionar
los concursos, decirte que no hace mucho hemos hecho y apoyar el Hip Hop, animamos a todo el mundo a que
un sorteo de una tabla de Skate de Lcts (en el siguiente aproveche esta vía de promoción y difusión que hemos
número anunciaremos el ganador/a), como ves ya esta- creado para todos/as, así que si dispones de material e
mos trabajando para realizar concursos y muchas más información sobre todos los grupos de Cerro de Pasco,
sorpresas se vienen en el futuro, todavía estamos des- estaremos encantados de recibirlo y trabajarlo para que
pegando, somos un medio pequeño, independiente y con todo el mundo los conozca.
pocas personas pero ponemos todo el empeño para que
nuestros lectores (y lectoras) tengan su incentivo, así que
te recomiendo que te suscribas en nuestra web (www.ac-
titudurbana.com) y así estarás al día de todos los concur-
sos y novedades sobre la revista.

Actitud Urbana - 07
 Guru
El pasado 19 de Abril el mundo de la música perdía a una leyenda, un representante del Rap consciente, de la música
como pintura sobre lienzos musicales profundos que perdurará en las mentes y corazones de mucha gente. Keith Elam
marcó una época dentro de la historia del Hip Hop, creando todo un nuevo estilo al fusionarlo con el Jazz. Su arte per-
durará para siempre y como persona nos deja el mensaje de que aunque la vida nos haga pasar por momentos duros,
mirar hacia atrás y dar gracias por lo vivido es el fin último del ser humano. Guru es el hombre de nuestra biografía del
mes, Actitud Urbana brinda un humilde homenaje a través de estas líneas a su figura y su obra.
Por: Karina S.S

Su origen to Eam” (1994), tras un descanso de cuatro años llegarían

Aunque ahora todos conocemos la trayectoria de este ar-
tista, Keith Elam no inició su camino dedicado a la música,
nacido en Roxbury, barrio de Boston, Massachusetts el 17
de Julio de 1966, era hijo de un juez y de la co-directora
del sistema bibliotecario público de las escuelas de Bos-
ton. Sus estudios culminados en administración de em-
presa en Morehouse College (Atlanta), lo llevaron a ser un
trabajador social que abandonó esta vía de desarrollo pro-
fesional para dedicarse a la música, su verdadera pasión.
El inicio de una gran carrera
Keith Elam inicia su carrera como MC bajo el seudónimo
de MC Keith E para luego cambiárselo por el nombre con
el que lo conocerían millones de personas alrededor del
mundo: GURU. En sendas rimas ha citado que su nombre
es un acrónimo de “Gifted, Unlimited, Rhymes Universal”
o “God is Universal, He is the Ruler Universal”, ambas
hacen referencia a las enseñanzas de la Nación de los
Dioses y las Tierras, dentro de la cual podemos ubicar
a muchos grandes representantes de la cultura Hip Hop
estadounidense, siendo una forma de la búsqueda de
igualdad, creencias en las que se basa mucha de la jerga
utilizada en las líricas de artistas como Busta Rhymes, In-
mortal Technique, Erykah Badu o Nas, entre otros. Guru
creía en estos preceptos y los llevaba a la práctica en su
día a día y en su mensaje.
La era Gang Starr
los trabajos “Moment of Truth” (1998) y la compilación
“Full Clip: A Decade of Gang Starr” (1999) que fueron ga-
lardonados como disco de oro en los Estados Unidos por
la RIAA (Recording Industry Association of America) y con
ello la agrupación se solidificaba en el mercado. El último
disco como grupo fue “The Ownerz” (2003) tras el cual
Guru y DJ Premier se separaban después de 6 álbumes
de estudio y un gran reconocimiento dentro de la cultura.
Guru es Jazzmatazz
Durante su participación en Gang Starr, Guru inicia un
proyecto por el que se le recordará siempre, una fusión
de Jazz y Rap de una calidad sonora exquisita y que ha
llevado su Rap consciente a un nivel de poesía único. Ini-
cia así su aventura en 1993 con “Jazzmatazz Vol. 1” en
el que colaboraron Donald Byrd, N’Dea Davenport y Roy
Ayers, grandes músicos y cantantes de Jazz. La segunda
entrega de esta saga fue “Jazzmatazz Vol. 2: The New
Reality” (1995) donde contó con la participación de Ram-
sey Lewis, Brandford Marsalis y Jamiroquai. Estos traba-
jos fueron considerados lo mejor de la década de los 90
sobre el trabajo de este gran artista, pero la reputación
de Guru se vio ligeramente dañada por las entregas de
“Jazzmatazz, Vol. 3: Streetsoul” (2000) y “Baldhead Slick
& Da Click” (2001) donde mostraba su molestia hacia el
nuevo giro que estaba dando este estilo musical, dejando
claro su desacuerdo hacia el comercio del Hip Hop ya que
carcomía la base fundamental de los principios del mismo
como cultura.

Por el año 1987 Guru funda Gang Starr, que inicialmente Ya para el año 2003 Guru emprendió su carrera en soli-
lanzó un álbum por Wild Pitch Records pero que no obtu- tario sin pertenecer a ninguna otra agrupación. Con esta
vo mucha atención del público. No fue si no hasta que el nueva postura, su primer álbum estrictamente como solis-
propio Guru y DJ Premier unieron su arte que Gang Starr ta fue “Version 7.0: The Street Scriptures” (2005) produci-
iniciaría una trayectoria llena de éxitos desde 1989 hasta da enteramente por Solar y que alcanzó el puesto nº 54 en
2003. La discografía del grupo se inicia con “No More Mr. las listas de Billboard de R&B recibiendo críticas mixtas.
Nice Guy” (1989), seguido de álbumes casi anuales como Con Solar aunaría fuerzas para crear la discográfica “7
“Step in the Arena” (1991), “Daily Operation” (1992) y “Hard Grand Records” y poder mantener, como el mismo Guru
decía, el Hip Hop real.

Actitud Urbana - 09
Guru
Sin dejar de lado su trabajo con Jazzmatazz, daría a luz que se le practica, cae en un profundo coma falleciendo
al último disco de este hermoso proyecto bajo el título de el pasado 19 de Abril a los 43 años de edad, rodeado de
“Jazmattaz Vol. 4: The Hip-Hop Jazz Messenger: Back familiares y amigos.
to the Future” producido enteramente por Solar al igual
El mundo perdió a un artista que luchaba por lo que más
que el último disco en vida del artista: “Guru 8.0: Lost and
Found” que se lanzó el 19 de Mayo de 2009. amaba, la música. El padre del Hip Hop/Jazz siempre se
mantuvo fuerte en sus posturas, la vida de Keith Elam es
Su pérdida un ejemplo de humildad y sencillez, porque el mercado
musical se hace y él lo hizo a su molde creando arte sin
Tras hacer un recorrido por la vida musical de Keith Elam, necesidad de modificar sus principios para un mercado
hablemos de su pérdida. Guru no escapó al cáncer, este exigente y muchas veces egoísta. Guru estará siempre
mal que cada año mata a millones de personas en el mun- en nuestros corazones, sus letras calarán a más personas
do llegó a él y lo mantuvo casi un año luchando contra ella que aún no lo conocen y ese es el legado más importante
con diversos tratamientos médicos que no pudieron hacer para cualquier artista, dejar su huella en el mundo a tra-
más que alargar un poco su estancia. El 28 de Febrero de vés de su trabajo. Hasta pronto Guru y gracias por lo que
este año, Guru sufre un paro cardíaco y tras la operación nos dejaste, que descanses en Paz.

Discografía con Gang Starr:

No More Mr. Step in the Daily Hard to Moment of Full Clip: A De- The Ownerz
Nice Guy Arema Operation Earn Truth cade of Gang (2003)
(1989) (1991) (1992) (1994) (1998) Starr
(1999)

Discografía en Solitario:

Jazzmatazz Jazzmatazz Jazzmatazz Baldhead Slick Version 7.0: Jazzmatazz Guru 8.0:
Vol.1 Vol.2: Vol.3: & The Street Vol.4: Tha Hip Lost and
(1993) The New Streetsoul Da Click Scriptures Hop Jazz Found
Reality (2000) (2001) (2005) Messenger: (2009)
(1995) Back to the
Future (2007)

10 - Actitud Urbana
Zigno
Rap, ron y puñetes
Me dice que los elementos ahora son seis, que debo leer
más, que tengo que culturizarme, y yo esbozo mi media
sonrisa, ptm, mejor pásame el ron, primo. Salud.
Habíamos comprado el trago sufriendo, soltando sol a sol,
arrepintiéndonos, esperando que sea el otro el que ponga
más: “ya no tengo, bro, me queda un só pa’ mi pasaje”, y
eso lo decimos todos hasta que a regañadientes alguien
suelta un sol más y completamos. La cagada, siempre es
lo mismo cuando hacemos la chancha.
Salíamos de un concierto, era sábado en la noche y está-
bamos en el boulevard a una cuadra de las discotecas, to-
mando roncito con Coca Cola. Yo estaba tranqui pero mis
causas, apasionados con el tema de que si son cuatro, o
cinco, o siete, y cuáles son los que deberían incorporarse,
cuáles no, y no se ponían de acuerdo. Entonces empezó
el free y la gente se puso positiva a sustentar sus puntos
de vista.
Hasta que desde la otra vereda empezaron a freestalear
también, solo que no eran ideas las que rimaban, sino
12 - Actitud Urbana
más bien insultos. Y aunque por un momento quisimos
cruzar a reventarlos, decidimos no parar balón y seguir en
lo nuestro tranquilos… Pero ellos sí cruzaron, con la pana,
y sus versos acababan en “hijos de putas” o “conchasu-
madres”. Por eso plim, plum, plam, empezó la repartición
de puñetes y yo no sé por qué ni de dónde aparecieron
pero de pronto hubo un grupo grande de chiquillas jalán-
dose los cabellos y gritando histéricas: “¡ay, ay, sepáren-
los, sepárenlos, auxilio!” y la chucha del gato, hasta que
llegó la policía y patitas pa’ que las quiero...
En vano, por las puras corrimos porque nos chaparon a
media cuadra y nos encerraron a todos en la comisaría.
Ahí nos volvimos causas, burlándonos del man que llora-
ba aferrado a la puerta pidiendo que por favor, ¡por favor!
lo sacaran, repitiendo que él no había hecho nada, que
él solo había estado acompañando, que quería irse a su
casa, ja. “Los elementos son cuatro”, retomaron, “no, son
seis”, “son cinco nomás”, “son siete, deberían legalizarla”,
“la ptm”, “lo justo”, y todos en coro: “chápala y no la dejes
escapar, suavecito por ahí también va a entrar, a tus sen-
tidos esto va a multiplicar, es cuestión de saberla llevar”
– saludos Torita!
Zigno.
 dISCOS
Pounda Ranks
“Mitad Metal,
Mitad Humano“
Sebastián Aguilar
De las canteras de la cono-
cida Lirykal Fam, nos llega
este trabajo cargado con
una fuerza impresionan-
te rima a rima y tema tras
tema, destacan sin lugar a
duda las temáticas, donde
pone en claro manifiesto
su posición frente a todo
lo que le molesta del rap,
la sociedad, etc. Otro mé-
rito es la auto producción
de este versátil MC, se
extraña el bajo en algunos
de los temas y la máxima
explotación de la métrica.
Altamente recomendable,
sabemos que Pounda nos
traerá más de una sorpresa
en el futuro, se agradecen
los samplers de música an-
tigua muy bien acoplados.
Syla
“Energia“
Zona Bruta 2010
Fernando Comeche
Tres años han pasado des-
de que el combo Demasia-
do De guardase silencio.
Desde entonces hemos an-
dado un poco perdidos so-
bre la trayectoria de Syla,
que hoy día nos presenta
“Energía”, un larga dura-
ción basado en el sonido
del rap clásico, aquel que
todos anhelamos ya que
no hay ni un apice desper-
diciado. Diecisiete escapa-
rates inmersos en líricas
con mucho mensaje que no
dejaran indiferente a nadie.
Todo esto con el novedo-
so formato presentado por
Zona Bruta “CD Art”.
Wu-Tang Clan
“Return-Wu“
Golddust 2010
Fernando Comeche
Esta claro que hablar de
Wu-Tang es hablar de un
clásico, por el cual sobran
las presentaciones. Apenas
han pasado unos meses
desde “Chamber Music” y
los neoyorquinos nos dejan
otro trabajo para degus-
tar. Lo realmente llamativo
es que es un LP, y no una
compilación, ni un remix de
temas anteriores, como ya
venían siendo habituales
en ellos. Dj Mathematics
aporta el sonido oscuro y
sucio, fusionado con letras
ácidas en boca de Rae-
kwon, Ghostface, RZA,
Method Man y compañía.
Aún así, el disco está falto
de brillo, ya que queda muy
alejado de aquel sonido
crudo de los noventa al que
nos tenían acostumbrados.
Facundo Gonzalez
“Versatilirap“
Lo Correcto 2010
Karina S.S.
Versatilidad es lo que hay
en este trabajo, porque los
cambios en el flow, en el
tratamiento musical y en
la temática dan crédito al
nombre elegido por este
artista dominicano para su
primer CD en solitario. Un
trabajo independiente que
versa sobre la lucha perso-
nal, la fe, el amor y el posi-
tivismo, pasando por la di-
versión siempre tan olvidad
en el Rap y manteniendo la
reflexión social con el Hip
Hop como bandera y las
rimas como armas. Facun-
do hace y seguirá haciendo
todo y mucho más por su
música, dejando claro que
el trabajo duro y el paso
firme hacen que un artista
crezca y evolucione.
Actitud Urbana - 13
Texto:David Alva C. - Fotografía: Raquel Destefano M
¿Y tú qué haces?, nos cuestiona Converse, invitándonos
a aflorar esa “chispa de la creatividad” perfectamente ex-
plotada por los expositores del “Art is for all”.
Hace siete años que la empresa norteamericana viene
realizando este evento en diferentes ciudades, este año
el arte viene a apoderarse de nosotros, y no discrimina a
nadie, como bien reza el slogan, al contrario, nos invitan
a ser parte de él, ser artistas por un día y plasmar nuestra
inspiración en los diversos campos de la industria.
La concurrencia empieza a impacientarse, la cola para en-
trar al evento va creciendo y con ello la expectativa va en
aumento. Lo único que podemos ver por ahora son dece-
nas de skaters ejecutando arriesgadas maniobras sobre
una improvisada rampa en la terraza del CC. Juan Parra
del Riego.
Al ingresar, llama nuestra atención una maqueta en for-
ma de zapatilla dispuesta a ser intervenida con pistolas
de agua cargadas con pintura de diversos colores, niños
y adultos se divierten disparando chorros de color. Eso no
es todo, el público que se dio cita en el ex pub Mochile-
ros puede manifestar su creatividad diseñando su propio
modelo de “All Star”, presenciando un taller de serigrafía
para polos con las chicas de “Crímenes Perfectos”, e in-
cluso elaborar su propia cámara “pin hole” con una caja
de zapatillas.
El centro cultural ha ataviado sus paredes y rincones más
inesperados con muestras del mejor arte urbano de Lima.
De pronto, el Electro House del Dj Danny Em empieza a
recorrer nuestros sentidos al compas de un juego de lu-
ces, nuestra mirada no se aparta del techo de la sala des-
de donde se desprenden misteriosas criaturas elaboradas
con globos de colores.
“Son Anemonas – recalca Tsunami, escultor en globos-.
Estas criaturas viven en las profundidades marinas en
14 - Actitud Urbana
donde reina la oscuridad absoluta, por ello los colores
chirriantes en su composición”.
Un túnel subterráneo nos enlaza con la muestra de “El
Cantar del Cárabo”. Un colectivo, un grupo de gente con
ganas de jugar, de investigar, de probar con sombras,
luces, juegos y pocas palabras, como ellos mismos se
describen.
El lugar está en penumbras, parece sacado de una pelí-
cula de Tim Burton, las mazmorras construidas en piedra
le dan el toque fúnebre que enlaza el matrimonio perfec-
to con las figuras minimalistas del grupo, el sonido de
timbales y flautas nos envuelven en una mística atmósfe-
ra. Tras un biombo de marco barroco se proyectan som-
bras de animales furtivos en busca de parejas a la luz de
la luna violeta, acompasados por duendes juguetones y
diablillos saltarines desfilando ante la sombra de un cuer-
po femenino danzando, coqueto, tras el biombo.
Cae la noche y en el patio trasero los graffiteros Sef,
Entes y Pésimo van terminando su trabajo, rostros que
reflejan estilos propios adornan las paredes. Una nube
de humo nos envuelve y con ello sale La Roja Funk para
hacernos bailar con su repertorio. ¡Yo digo La Roja, tu
dices Funk!, repite Pablo Saldarriaga, haciendo delirar
a los espectadores. Como cierre de fiesta se presentan
los irreverentes Yacks, con su chongo rock desatando un
inesperado pogo entre los concurrentes.
Queda demostrado con este festival que el arte si es
para todos, no es exclusivo de las salas de arte burgue-
sas, sino que ahora ha tomado por asalto la calle y las
maneras de expresarlo ya no son las mismas, el arte se
ha masificado, de a pocos empieza a invadirnos y espe-
remos que esta vez llegue para quedarse. Y tú, ¿Qué
harás para mantenerlo entre nosotros?
Actitud Urbana - 15
Texto: Sebastián Aguilar - Fotos: Luigi Bustamante
Siento un sinsabor al tener que hacer una crónica a la mi-
tad y esto se debe a la incertidumbre generada sobre si
los artistas internacionales anunciados se presentarían o
no. El pomposo cartel nos ofrecía a Quique Neira, el ex
vocalista que llevó al éxito a la banda Gondwana, Alika &
Nueva Alianza, ex Actitud María Marta, Madeleine, direc-
tamente desde Italia, Pablo Molina y Amílcar Nadal (ex
Lumumba), desde Centro América dos grandes: Johnny
Dread y Eek A Mouse, grandes íconos que ya habían
venido antes al Perú, completaban el mega evento los
nacionales Comité Pokofló, Inka Roots, Los Breddas,
Ysabel Omega y Los Filipz.
Citados en un lugar tan lejano como poco accesible. Por
los contratiempos de la ubicación llegamos al recinto a
las 9pm, felizmente estamos en Perú, y aún no comen-
zaba nada (el concierto debería haber empezado a las
5pm), hasta que una banda particularmente impresio-
nante comenzó la prometedora noche de Reggae, Inka-
roots: su propio nombre los define, fusionando el Reggae
con melodías andinas, con gran calidad se llevaron los
aplausos de los espectadores, seguidamente y mientras
llegaba la gente, corrían los primeros rumores de que
los artistas internacionales no tocarían, entre ellos Alika
que, ni siquiera había tocado suelo peruano. La siguiente
banda en subir fue Comité Pokofló, y digo banda porque
presentaron un formato nuevo para este evento y es la
incorporación de una excelente banda de Reggae que
les hacía el marco musical, el dj, aunque se notó novato,
hizo lo que pudo, pusieron la fuerza que siempre falta al
inicio de un concierto cuando la gente aún estaba fría.
El mismo marco musical de la banda de Reggae Rap se
quedó para recibir con su misma potencia a Madeleine,
una italiana con mucho dominio de escena que fue del
agrado del público, entre banda y banda se oía la música
de los pesos pesados de la noche y al mismo tiempo se
16 - Actitud Urbana
dejaba notar una pésima organización, sin seguridad, sin
camerinos, sin nada de lo mínimo que se necesita para
un evento de gran envergadura, tal y como era el de con-
memorar un año más de la gran pérdida en el mundo de
la música Reggae de Bob Marley.
Subieron Los Breddas al escenario, un banda con ya
un gran número de presentaciones (antes como Nyjah
Bredda) pusieron a danzar a toda la gente que se en-
contraba muy atenta al show de estos grandes músicos,
con temas muy relativos al rastafarismo, Los Breddas se
ganaron al público desde el principio hasta el fin, tras es-
tos y un nuevo rumor (Quique Neira, estaba en el hotel y
no llegaba al concierto por decisión propia), subieron con
una fuerza irreverente, letras súper conscientes, acom-
pañamientos de vientos y un coro melódico, Los Filipz,
otra banda que cautivó al público con sus fusiones lati-
nas y su mensaje positivo, le pusieron mucha fuerza y
buen show al evento y hasta aquí es todo lo que pude
ver, puesto que eran las 2am y ni rastro de ninguno de
los esperados, más rumores encima y la retirada casi
masiva del público, hicieron que me retire algo enojado
y hasta sintiéndome timado, y es que es algo que quiero
dejar en claro, personalmente pienso que la organización
tuvo la responsabilidad ante los hechos, imagino que los
artistas contratados no sintieron la seguridad necesaria
para cumplir lo pactado, y eso es comprensible, debido a
la no tan esperada asistencia del respetable y la preca-
riedad en la que se llevaron a cabo los sucesos.
Luego me enteré de que sólo tocaron Pablo Molina,
Jhonny Dread, Eak a Mouse y Quique Neira a las 6 am,
con un público bastante reducido. Esperemos que esto
no afecte la credibilidad de las organizaciones en Perú
para que otros artistas puedan venir, en fin, para otra vez
será.
Actitud Urbana - 17
 Achkirik
Fotografía: Raquel Destefano M

18 - Actitud Urbana
Lima Ruge
Fotografía: Jorge Pérez Cubas

Actitud Urbana - 19
20 - Actitud Urbana
 Radikal People
Son más que artistas, son hombres con convicción en su trabajo y sus ideales, son parte de
un colectivo que converge entre la violencia y la búsqueda de la paz. Abraham, Raper One y
Dj Pawn son Radikal People, pero que ellos nos cuenten la historia y nos presenten que lo
radical no siempre es conflictivo.
Texto: Giselle - Fotografía: Radikal People

Actitud Urbana: Desde “Dejando huellas” pasando sito y es llevar vida a través de mis canciones, algunos las
por títulos como “Pelea” y “Despierta”, el sonido y reciben otros las desechan, pero mi labor es esa mostrar
el mensaje evolucionan, ¿Cómo ha crecido Radikal la opción de la manera más real y que el público escoja.
People desde 2003 cuando salió la primera demo?
AU: Hablando de la escena local, ¿Cómo creen que
Radikal People: Bueno, creemos que uno avanza a me- se está desarrollando la cultura Hip Hop en nuestro
dida que va madurando o asimilando los retos que tienes país? ¿Vende el más rudo o el mejor?¿Qué cree Ra-
por delante, en cuanto a la música no podía ser de otra dikal People que es lo mejor?
manera, la tecnología avanzó, está más al alcance tener
un estudio propio y el trabajar con artistas de otro nivel RP: Para todos hay un público, para los que dicen ser ru-
hace que uno se supere o crezca en lo artístico y eso es dos y para los que dicen ser mejores, el público consume
lo que ha pasado con nosotros. lo que le apetece de acuerdo al estado de ánimo en que
les llega la canción, si vieron una película de gánsters y
AU: Los escenarios nacionales no fueron suficiente pandilleros quieren oír esa clase de música y si ven pe-
en estos años y gracias al apoyo de gente que apostó lículas de fama y glamour, quieren este tipo de música,
por ustedes lograron salir en repetidas ocasiones del ahora bien, hay un público que sabe lo que quiere oír y
Perú. Háblennos de la experiencia de compartir esce- escoge otras opciones.
narios y llevar el mensaje fuera de su país.

RP: Ha sido buenísimo el poder representar nuestros “...estoy aquí con un fin, con
ideales y nuestra bandera en otros países, hemos podido un propósito y es llevar vida a
ver que esto no es tan cerrado y que hay miles y miles
de grupos que apuestan por decir cosas a las personas,
través de mis canciones, algunos
entre ellos estamos nosotros, que con bendición de Dios las reciben otros las desechan,
hemos salido y seguiremos saliendo fuera del Perú para pero mi labor es esa mostrar la
el mundo.
opción de la manera más real y
AU: Raper One, tú dijiste en alguna ocasión que que- que el público escoja.”
rían ser un ejemplo para los jóvenes y que ellos pudie-
ran proyectarse en ustedes para conseguir ser felices AU: Los chicos que empiezan en esto suelen auto pro-
haciendo lo que aman, ¿Qué tan importante es el men- ducir sus trabajos, dicen no tener un apoyo suficiente
saje en este medio para ustedes? ¿Hay que ser res- para poder salir adelante ¿Ene Estudios y Elijah Re-
ponsables o se puede sólo entregar entretenimiento? cords plantea una solución a esto? Cuéntennos un
poco sobre esta faceta del grupo.
RP: Definitivamente hay que ser responsables de lo que
uno dice o canta, en particular yo me mantengo firme en RP: La idea es dar el soporte profesional para que sus
mis convicciones, he tenido y tengo errores, pero no me temas suenen bien, se hace su rebaja y se trabaja a con-
rindo ni me doy al abandono, es decir, no estoy robando ciencia. Aquí producimos, mezclamos, masterizamos y
oxígeno en esta tierra, estoy aquí con un fin, con un propó- todo.

Actitud Urbana - 21
Radikal People
AU: Por otro lado el sonido mejora, las letras también, lo que hemos llamado “Guetto Movement” que es una
el mensaje se hace más fuerte y compacto, pero ¿Qué co-producción con unos cantantes de Bolivia: Chuimando,
sabor le pone Radikal People a las tantas colabora- Dj Dexter, Coco Stone, así que hay muchas novedades.
ciones que tiene en su haber? ¿Qué rescatan de esos También estamos preparando un dvd en HD que mostrará
trabajos en conjunto? ¿Alguna anécdota? lo que es “Radikal People en Vivo” y otro en el que ha-
brán imágenes inéditas de la historia de Radikal People
RP: Bueno, le ponemos lo nuestro, lo Radikal (risas). Bien, durante estos 10 años de actividad en la escena. Estamos
mucho respeto y buena onda, las canciones quedan muy siempre en la movida de “Callao Underground” todos los
cheveres, lo pueden comprobar oyendo los discos. viernes a las 7 pm en la Av. Colonial cruce con Faucett y
también una vez por mes en Minka, sólo tienen que ver
AU: Si bien podemos estar obviando mucho, por la el Calendario de Actividades, también estamos incluidos
premura de los espacios, en las Giras Universitarias de “Carlos
siempre habrá un lugar Galdós”, cada miércoles estamos
para gente como uste- en las universidades de Lima así
des que aman lo que que atentos con eso. Por último
hacen y lo demuestran estamos esperando la visa para
en escena. Háblen- México porque ya nos invitaron
nos de lo que viene, en dos oportunidades.
“Los Profesionales”
¿Está por llegar? AU: Gracias por es-
¿Está termina- tar con nosotros
do? ¿Qué más se y compartir un
puede contar de los poco de ustedes
proyectos de Radikal con los lectores
People y los futuros de Actitud Ur-
conciertos? bana, ¿Tienen
algo que agre-
RP: “Profesionales” ya gar? ¿Un mensa-
está listo ahora, está je para nuestros
también terminado lo lectores quizá?
que es “The Lion”, disco
de Reggae Roots. Aho- RP: Nada, estamos
ra antes de terminar el para servirles y gra-
2010 tendremos para cias a todos ustedes
Junio lo que es “C.S.I”, por ser parte de esta
disco Hip Hop sólo de gran Familia del Hip
colaboraciones que vie- Hop, mensaje sería:
nen desde España, Sui- No se rindan jamás.
za, Puerto Rico, Méxi- Perseverar te dará la
co, Chile, República victoria. Que Dios les
Dominicana, etc; luego bendiga e ilumine en
tendremos en estreno todo.

22 - Actitud Urbana
24 - Actitud Urbana
 Ysabel Omega
Ysabel Omega, es la cantante y compositora de Reggae más representativa del país, con
su canto y su interpretación ha podido trascender las fronteras y su música es reconocida
en varios países de diferentes latitudes ya que ha hecho giras internacionales y siempre es
convocada para abrir el telón a los máximos exponentes de este género que pisan territorio
peruano. Su primer disco “Esta soy yo” la hizo más conocida de lo que ya era, Ysabel, com-
partió algo de su tiempo con Actitud Urbana

Redacción: Sebastián Aguilar y Giselle. Fotos: Luigi Bustamante

Actitud Urbana: ¿Quién es Ysabel Omega? AU: Siendo entonces que tus raíces están en el Soul y
el R&B sobre todo ¿Cómo trabajas la música para ter-
Ysabel Omega: Creo que la mejor descripción de mí te la minar dándonos Reggae? ¿Cuál es el proceso creati-
puede dar el público. Sólo sé que Ysabel Omega inter- vo de Ysabel Omega?
preta, compone y produce canciones de música Reggae
y promueve la difusión del género en los medios, en los Y: En realidad lo que hago es componer mis canciones en
productores de eventos y en el público. Me siento bende- los sonidos que nacen en mi mente, que suenan natural-
cida por el Todopoderoso, le agradezco los talentos que mente en mi cabeza, tú me pones una base de Hip Hop y
me ha dado y me siento comprometida en dar lo mejor de empiezo a cantar R&B y Soul automáticamente, con ello
mí en todas las actividades que me sean posibles llevar a puedo componer una canción en una sola vez, cosa que
cabo, porque cuando el público reconoce el esfuerzo, el no me sucede en el Reggae; así que como tenía esa faci-
profesionalismo y aprecia lo que haces, eso simplemente lidad lo aproveché y comencé a componer de esta mane-
compensa todo. Todo lo que uno hace es para el público, ra y cuando llegó la hora de hacer Reggae, con ayuda de
el público es quien te hace y quien te deshace, el público los músicos, de las bandas, pude migrar de esos estilos
en un concierto en Chiclayo en el 2003 me puso Ysabel hacia el Reggae. Hasta el momento lo hago, esa es mi
Omega, ellos me han guiado hacia donde estoy ahora, el fórmula, no puedo ir en contra de eso.
público te puede decir mejor quien soy yo.
AU: Pero es tu toque personal también, le das otro
AU: ¿Cómo empezaste con la música? ¿Cuáles son sonido.
tus influencias musicales?
Y: También, porque claro, marca una diferencia, se nota
Y: Artísticamente hablando empecé muy niña en pro- la influencia. Es Reggae, pero tiene algo más de poder, le
gramas infantiles y estuve así un tiempo, ya adolescen- das más power.
te seguí profesionalizándome en la música, luego en la
universidad formé parte de una banda de Reggae y ahí AU: Sabemos que haz cantado con muchos artistas,
comenzó mi historia dentro del Reggae. Mi ritmo natural, cuéntanos un poco al respecto.
el beat que retumba en mi mente es el Góspel, el Soul, el
R&B. De la unión de estos ritmos más otros netamente Y: He tenido el honor de compartir escenario con gran-
caribeños como el soca o el mento nace el Reggae, así de estrellas del Reggae como Apple Gabriel, Steel Pulse,
que fluye todo bien, y si le agrego la música cubana, el Don Carlos, Eek-a-Mouse, The Wailers, Gregory Isaacs,
son, la guaracha, el montuno, ritmos heredados de mi Wailing Souls, Midnite, Johnny Dread, Todos Tus Muertos,
padre, ya te imaginarás todo el juergón que hay en mi Lumumba, Fidel Nadal, Pablito Molina, Gondwana, Cul-
cabeza (risas). tura Profética, Los Cafres, entre otros. Para mí ha sido
increíble tener contacto con todos ellos porque te van de-

Actitud Urbana - 25
Ysabel Omega
jando enseñanzas, experiencias que te hacen crecer mu- irme para allá. El nivel de producción es lo que más me
sicalmente, en fin, hasta ahora mantengo contacto con llamó la atención, porque allá tenía un manager y todo lo
muchos de ellos y siguen compartiendo sus experiencias necesario para desarrollarme como artista las 24 horas.
conmigo. Tuve giras y presentaciones casi todos los días de la se-
mana, cada fin de semana viajaba a un estado diferente
AU: Cambiando un poco de tema aunque continuan- y tenía actividades continuas de prensa en medios. Era
do con tu método de trabajo, eres la única artista de un ritmo de vida muy agradable, me encantó. Ese nivel
Reggae peruano que ha podido salir de gira, ¿Qué de producción es también por la cantidad de gente que
impresiones al respecto?, ¿Cómo acogieron tu mú- hay ahí dedicada al Reggae: productores, locales y bares,
sica afuera? festivales, medios especializados como revistas, radios
en FM, en diversos estados, radios por Internet. Es toda
Y: Realmente todo lo que se ha podido lograr es porque una industria. Caso contrario que en Perú, y por eso es
hay un método de trabajo, una planificación. Recuerdo que yo decido regresar.
que en el 2002 hice mis primeras grabaciones y todo lo
enviaba afuera, a California, a México, a Suiza, iba vien- AU: Justamente íbamos a entrar en ese aspecto, tú
do los mercados, Argentina, Chile, todas mis grabaciones decides volver al Perú luego de haber vivido toda esa
las enviaba a contactos en radios o productoras, y pasa- experiencia en México y transformar el circuito que
ron los años y mi música fue haciéndose más conocida conoces en Perú e intentar hacerlo industria. Hacer
gracias al respaldo del público, y es así como se inician que crezca en general en todos los niveles.
las continuas giras a México y Chile, el respaldo que he
tenido por parte de la gente de estos países es increíble Y: Decido volver porque vi que estaba trabajando en un
y sólo me queda seguir dándole más de lo mejor de mi país en el que ya estaba hecho el circuito musical, don-
música. de el Reggae ya formaba parte de la Industria musical,
pero eso no existía acá, así que decidí volver con toda
AU: Hemos hablado de salir fuera, pero no sólo has esa experiencia para ayudar a que esto crezca aquí en
estado de gira, si no que has trabajado en otro país el Perú. Porque de nada me servía dar todo mi esfuerzo,
¿Cómo te movías ahí? Eras la peruana en México. todo mi trabajo y ganar esa experiencia si no podía plas-
Cuéntanos un poco de esa experiencia. marla aquí en mi país. Yo estoy convencida que aquí en
Perú existe la calidad musical suficiente como para poder
Y: Bueno en realidad, para mí es todo un orgullo haber hacer un mercado de Reggae mucho más grande del que
podido estar en un medio como el mexicano, que es tan hay ahora, es por eso que regreso, para poder impulsarlo
nacionalista y sobretodo exigente. En México se maneja a nivel mediático, a nivel de bandas, a nivel de produc-
todo el circuito musical que influencia a toda Latinoamé- ción musical. Estoy decidida a apoyar cuanta iniciativa
rica, entonces, imagínate lo que fue para mí haber ca- hacia el Reggae peruano se proyecte, sea mediante un
lado en el gusto del público, porque para que un artista medio especializado, sea una banda, un disco, un evento
extranjero llegue a México tiene que agradarles, ya sea internacional, es por eso que respaldo todo esto, porque
porque es muy bueno o porque tiene algo, así que haber- confío en el talento que hay aquí.
les gustado para mí es un orgullo y cuando lo pienso me
motiva. Ahora, México es creo que la principal plaza para AU: Son más o menos 2 años entonces que llevas
mí hasta le momento, porque mis actividades musicales aquí ¿Ves alguna diferencia, realmente ha crecido el
están siempre dirigidas hacia allá. Y bueno, gracias al movimiento?
apoyo que pude recibir de Eckos Producciones, dirigido
por DJ Ytal y el de Adrián Chávez, es que llego a Méxi- Y: Por supuesto, claro. En el 2008 llegué como en Setiem-
co, me convocaron para el Festival Vibraciones de Amé- bre y había mucho por hacer, porque los eventos locales
rica en el 2006-2007 y gracias al respaldo de público que de Reggae se habían estancado, directamente no habían,
pidió más de Ysabel Omega, decidieron hacer una gira las bandas de Reggae no se presentaban, no había difu-
conmigo allá en el 2008. Era un sueño y decidí cogerlo e sión en radios así que eso tenia que cambiar, habiendo

26 - Actitud Urbana
 Ysabel Omega
tanto talento aquí dije: “esto se tiene que cambiar”. En- Rastas, a veces me pongo a pensar y realmente he te-
tonces, aprovechando que soy comunicadora, empecé nido que ser fuerte para edificarme en mi fe, me siento
a difundir el Reggae, aún así la gente me felicitaba por- bendecida totalmente, ser Rasta me cambió la vida.
que estuve en México y les dije que no me feliciten si no
me puedo quedarme acá y me tengo que ir a otro país AU: Tomando la referencia de ser la única mujer entre
¿no? Así que se empezó a hacer un trabajo de base con tantos hombres y siendo que conoces tanto la cultu-
bandas y difusión en medios, llegando en 2009 a traer ra Hip Hop como la del Reggae ¿Crees que es verdad
a bandas internacionales. Ha venido Groundation, Don esto del machismo en ambas culturas, es un mito?
Carlos, Johnny Dread y muchos más. Se está activando Ha sido difícil para ti posicionarte, realmente pode-
nuevamente la producción de eventos internacionales en mos hablar de estas trabas para las mujeres a día de
Perú. Hace poco también han habido festivales en Asia, hoy.
en las Lomas de Villa en Chorrillos, estuvieron Cultura
Profética y se vienen más eventos. Ahora se escucha el Y: Que una mujer entre a cualquier ámbito musical es lo
Reggae en la programación de radios FM, cosa que no más difícil yo creo. Hay dos casos: el de la mujer que
ocurría hace dos años y eso me llena de mucha satisfac- quiere entrar a como de lugar y lo consigue, sabemos
ción porque, con la ayuda de mucha gente, el Reggae se cómo puede hacerlo, pero si una mujer quiere hacerlo de
está posicionando nuevamente en el público y en el lugar una buena manera y quiere relamente ganarse un sitio a
que se merece. base de respeto y trabajo con talento, es muy difícil. Pri-
mero, porque la mayoría son hombres y te van a juzgar,
te van a decir: “¿tú que haces aquí?”. Lo único que queda
“Me siento comprometida en para una mujer es no sólo demostrar que tiene talento, si
dar lo mejor de mí en todas no que es más talentosa que la mayoría de los hombres
las actividades que me sean que tiene alrededor. No sé si es bueno o malo, pero es la
realidad. Entonces, personalmente me costó muchísimo
posibles llevar a cabo, porque llegar al Reggae de esa manera a base de esfuerzo, por-
cuando el público reconoce el que yo en realidad llegué de forma casual y más que todo
impulsada por mi entorno. La gente me decía: “tú puedes
esfuerzo, el profesionalismo hacer Reggae”, “has Reggae, te ponemos una banda” y
y aprecia lo que haces, eso me inicié como corista pero me decían que podía ser vo-
simplemente compensa todo” calista, dije bueno y luego fue el éxito. Pero a medida que
tenía este respaldo también había el juicio de los que de-
cían: “¿qué hace una chica aquí cantando en una banda
AU: Sabemos que profesas la ideología Rastafari de Reggae, cómo se atreve, qué le pasa?” pero demostré
¿Cómo fueron tus primeros acercamientos a esta fi- que lo podía hacer bien y es así como te ganas el respeto
losofía de vida? de la gente. Ahora, hablando musicalmente, producir a
una mujer en Reggae o Hip Hop o en cualquier género
Y: Empecé a conocer la fe Rastafari por el Reggae, al musical significa más trabajo y más dinero por “X” moti-
principio pensé que era una cuestión estética, tu sabes: vos, hay mucho que resaltar en una mujer y a veces eso
los dreads, los colores, pero después me di cuenta de es muy difícil ¿entiendes?. Felizmente ya hay represen-
que en realidad se trataba de reencontrarte con el To- tantes femeninas de ambos géneros que se deciden a
dopoderoso Jah y seguir sus enseñanzas, de tomar una base de esfuerzo y trabajo, demostrando que hay pre-
actitud frente a la vida con amor y fortaleza, valorar la sencia femenina y que lo pueden hacer bien. Sobre todo
raíz de todo África, valorar tus orígenes, tu familia, crecer permiten crear un camino, una senda, para que muchas
espiritual y materialmente en unidad, con tus hermanos y más mujeres se vean identificadas y se inicien en esto.
hermanas. Cuando decidí seguir este camino me di cuen-
ta de que habían muchas cosas que debía de cambiar AU: Volvamos al presente ¿Qué se encuentra hacien-
para ser mejor persona de adentro hacia afuera, y hacia do Ysabel hoy por hoy?
eso vamos aún. Era la única mujer entre tantos hombres

Actitud Urbana - 27
Ysabel Omega

Y: Actualmente estoy dedicada a seguir promoviendo el Reggae peruano aquí en nuestro país
y afuera, como siempre lo digo, la calidad musical y sobretodo las influencias que han llegado
a nosotros hacen que nuestras propuestas sean riquísimas en ritmos y expresiones, así que
a seguir motivando a que cada día más gente escuche Reggae hecho en el Perú, y particular-
mente estoy componiendo temas de mi próximo disco, me lo tomo con calma, no hay apuros,
quiero estar segura de que lo que voy a transmitir sea lo correcto.

AU: Hablando de transmitir lo correcto me permitirás preguntarte sobre lo que ocurre

cuando lo que se dice no va con lo que se predica en un escenario, ¿Qué opinión te
merece incluso desde tu propia experiencia esta hipocresía en la música?

Y: En mi caso en particular definitivamente lo que escribo y transmito al público forma parte

de mi vida diaria, es una gran responsabilidad subirte al escenario, hablar de lo que hablas
porque el público lo va a tomar como válido, como que realmente lo estás haciendo. Entonces
imagínate lo que es para los que te siguen que finalmente lo que defiendes en el escenario,
cuando uno se baja, no sea lo que realmente haces, se llevan una decepción tremenda. Yo
he visto cuando muchas personas han idealizado a sus artistas por lo que manifiestan y final-
mente cuando están entre el público, por la calle, con la gente, en backstage, es otra persona,
hace otras cosas, no es lo que cantó. Entonces al verlo y por la experiencia que tengo, me
he propuesto que siempre tengo que mantener la convicción tanto dentro como fuera del
escenario. Muchas gente me conoce y puede dar fe de ello, por eso puedo decirlo, porque
soy siempre la misma persona. Es difícil, no es fácil, a veces la fama que es efímera, el éxito
que viene y va te puede desequilibrar, pero uno siempre tiene que recordar que el público te
hace y te deshace, uno no puede darse el lujo de perder ese contacto con ellos y desecharlo,
uno debe representarlos dignamente.

AU: Para finalizar con la entrevista te agradecemos tu tiempo y tu disposición ¿Ten-

drías algo más que quieras agregar?

Y: Felicitaciones a la revista, esta buenísima, mis respetos para toda la gente que hace posi-
ble esta publicación, bendiciones y éxitos.

28 - Actitud Urbana
Ysabel Omega

Actitud Urbana - 29
 ZPU, es uno de los Mc’s que más está
evolucionando en España, desde que
la agrupación Magnatiz se disolviera
el hombre de oro no ha dejado de sor-
prendernos y reivindicar que en el es-
cenario es donde se demuestra la
talla de un verdadero Mc. Tuvi-
mos la oportunidad de conver-
sar con él con motivo de su
último disco “He tenido un
sueño” y nos contó como ha
sido el proceso de creación
y cuales son sus intencio-
nes con este trabajo.
Texto: Jose M.C.
Fotografía: ZPU

30 - Actitud Urbana
Actitud Urbana: Desde Muerte Acústica, pasando AU: Te vemos en la portada con actitud agresi-
por Magnatiz y ahora en solitario o acompañando en va, lanzando un cóctel Molotov repleto de letras
directo a Nach, Zpu tiene una larga trayectoria pero que es sin duda la mejor descripción de este dis-
para los que todavía no te conozcan ¿como te gus- co, cuando escuchas canción tras canción des-
taría que te conocieran?,¿como describirías a Zpu?. cubres que más allá de ser un disco agresivo que
incite a la violencia, es más bien reflexivo, tal vez
ZPU: Soy un tipo que lleva haciendo rap desde los 14 evocando una revolución pacifica ¿ese era el obje-
años, que ahora tiene 29, así que el hip hop es una parte tivo?, ¿Que te gustaría quemar con ese cóctel Molo-
vital de mí. Soy alguien normal, trato de ser feliz en mi vida, tov que representa la lucha a través de la palabra?
de tener los pies en el suelo, y de hacer lo mejor que sé
lo que mejor se me da, que es escribir. Que los míos me ZPU: Exacto, es el cambio a través de la palabra. Eso
recuerden como una buena persona, eso es lo importante. es lo que yo hago y lo que quería reflejar también en el
diseño del álbum. Para mí es importante que todo tenga
AU: Antes de adentrarnos en “He tenido un Sue- sentido, no se trata solo de juntar canciones sin más. La
ño”, te hemos visto en la BSO del corto “The Royal palabra es el arma más fuerte de todas, y con ella me gus-
Flush” donde también aparece actuando tu hermano taría quemar tantas cosas: a la iglesia corrupta y pederas-
Soma, ¿Como surgió este aporte y que tal la experien- ta, a los gobiernos también corruptos y que solo trabajan
cia de crear la Banda Sonora de un corto?, ya exis- por intereses personales y corporativos, a las monarquías
ten varios mc’s españoles que se han puesto frente que nos roban sin sentido, a las fronteras, a los fascistas,
a las cámaras para representar un personaje ¿Po- a los racistas, al Club Bilderberg al completo…
dremos ver a Zpu actuando en algún corto/película?.
AU: Y para eso nada mejor que ir al grano y pasar de
ZPU: Surgió porque llevamos años trabajando nuestros vi- intros, ¿Era esa tu intención o querías desmarcarte de
deoclips con Saot ST, director del cortometraje. Todo em- la estructura establecida de Intro, Outro e Interludio?
pezó a través de que Soma fuera uno de los actores, y de
que la banda sonora del corto iba a ser toda rap…A partir ZPU: Quería ir al grano. Además para este nuevo disco
de ahí Saot nos propuso hacer el single para la B.S.O., y tenía más canciones de las que caven en el cd, así que no
Soma tenía un beat descomunal entre manos en el que yo me quería andar por las ramas y así aprovechar para sa-
quería hacerme algo, así que todo cuadraba. Para mí fue car todo lo posible. He tenido que descartar varios temas
un reto importante, porque lo que yo escribo es siempre que también me gustaban, pero les iré dando salida poco
personal, y para ese tema quería meterme en la piel de a poco. No sé, tampoco me como la cabeza mucho con
la protagonista y contar su historia. Sobre verme a mí en eso, voy dejando que todo fluya y siga su curso, y en este
algún film quien sabe, nunca me cierro puertas y me moti- “He tenido un sueño” ha salido así.
van mucho los nuevos retos.
AU: Últimamente vemos en los Mc’s españoles una ten-
AU: Ahora si podemos adentrarnos de lleno en tu últi- dencia a recordar viejos tiempos, en tu caso es con la
mo trabajo, y para eso la pregunta que te habrán hecho canción “Mi generación”, ¿Crees que está perdiéndose
cientos de veces, ¿Cual es el sueño que persigue Zpu?. la esencia de aquellos tiempos? , ¿Cual crees que es el
motivo de esta tendencia?, ¿reivindicar la veteranía?.
ZPU: Me gustaría que las cosas fueran diferentes en el
mundo en que vivo, sobre todo que fuera más justo, más ZPU: Con ese tema simplemente quería poner en un pa-
libre. Que la riqueza y el poder no estuvieran en manos de pel todas esas cosas que nos hacen únicos a esa gente
esos pocos que dictan la agenda del mundo. Si lo piensas de mi generación, echar la vista atrás y recordar los años
es una locura, que el 80% de la riqueza esté en manos del de mi infancia, las series, programas y demás que nos
1% de la población, y que el 99% restante no se levante unían. Es para toda la peña de finales de los setenta y
en contra de esto. Ese es el sueño que persigo, ir desper- principios de los ochenta, y para todos los que se sientan
tando mentes, corazones, abriendo ojos con lo que hago. identificados. También era escribir sobre lo diferente de
esos tiempos con los actuales; entonces no había cd´s, ni

Actitud Urbana - 31
Internet… solo con eso queda bastante claro. No se trata vocales, son todos gente que conozco desde hace mucho
de reivindicar nada, sino de recordar con cariño. y con la que me llevo de lujo, y que además en este caso
tenían beats que me ponían a tope. A quien no conocía en
AU: En el apartado de colaboraciones escuchamos persona era a Baghira, pero durante la grabación estuvo
a gente como “Madnass” también el sevillano “Puto por el estudio y es un tipo de puta madre. Yo funciono
Largo” sin olvidarnos de las chicas, tu compañera por sensaciones e impulsos, eso es lo que ha hecho que
“Desplante” y “Esther Ovejero” pero sorprende sobre cuente con más gente en este trabajo.
todo la aparición del artista Francés “Soprano”, ¿ese
era el sueño de Zpu para este disco?
“...el cambio a través de la
ZPU: Sin duda ha sido un sueño cumplido contar con So- palabra. Eso es lo que yo hago...”
prano en el tema “Primera clase”. Llevo escuchando Psy4
desde hace muchos años, y los admiro. Es de esos gru-
AU: Como sabes, somos el primer medio impreso de-
pos, y Soprano de esos artistas, que ves inalcanzables,
dicado a la Cultura Urbana en Perú, en España está
por el status que tienen, el nivel, el reconocimiento… pero
muy extendido este aspecto pero dejando de lado los
mira, muchas veces los sueños se cumplen. Soma estuvo
medios urbanos, ¿Que opinión te merece la repercu-
meses antes en Marsella, en el estudio de esta peña, y ahí
sión que tiene el Hip Hop dentro de los medios comer-
pudieron oír previos de mi nuevo disco, a Soprano en con-
ciales? ¿Crees que hay una representación conse-
creto le moló mucho lo que escuchó, así que cuando ya
cuente con el gran público que ya hay en esta cultura
estábamos en plena faena del disco todo fue más sencillo.
o todavía sigue habiendo censura?
Es gente tan normal como nosotros, y después de cono-
cernos personalmente en Lebuqe te das cuenta de que,
ZPU: Estamos totalmente marginados, es increíble pero
como siempre, compartes más cosas de las que crees. Es
cierto. Me pregunto cómo es posible que vendamos más
un honor tenerle en un tema como ese, hablando además
que muchos grupos de pop, de rock, y no suene Violado-
de cual es la realidad que vivimos, que anda lejos del lujo,
res, Nach, Tote o yo mismo en las radios, o no salgamos
los yates y todo eso que muchos creen ahí fuera. También
de forma regular en la televisión. El rap es una realidad
es un orgullo cada una de las colabos de este trabajo, to-
muy grande en España, en cantidad de público, repercu-
dos son colegas o amigos con los que comparto muy buen
sión social, y aún así todavía no se han roto esas barreras
rollo, y peña con la que flipo con como rapean.
en los medios masivos. España siempre ha sido cateta
para las cosas de la cultura. Pero bueno, no les va a que-
AU: A muchos les puede sorprender que siendo her-
dar más remedio que abrirnos hueco, porque representa-
mano de Soma quien además es tu principal produc-
mos a la gente normal, a la calle, a los trabajadores, a los
tor, en este disco has contado además con instru-
chavales, y vamos a seguir gritando tan fuerte que nos
mentales de Baghira, Dj Joaking, Dash, Mindheart y
deberán hacer caso.
Nokley, ¿Buscabas un nuevo sonido o cual ha sido
la razón de contar con estos otros productores?
AU: Para la realización del video de “He tenido un sue-
ño”, has contado de nuevo con Chocolatex y ha sido
ZPU: La verdad es que en “He tenido un sueño” sí quería
rodado en Canarias, ¿que tal la experiencia de realizar
moverme un poco, estar en contacto con productores y
todo un videoclip de semejante calidad lejos de casa?.
a partir de ahí ir escogiendo lo que me motivara. En el
anterior trabajo pasé bastante de todo eso. El peso de la
ZPU: Ya habíamos rodado el “Ángel guardián” allí, así que
producción y el sonido es de Soma, que es la mitad de
“He tenido un sueño” es el segundo que rodamos en Las
esta historia, y con el que trabajo codo a codo, y hemos
Palmas. La verdad es que ha sido muy diferente, porque
hablado mucho a lo largo de los meses sobre este nuevo
al tener que grabar más de tarde-noche y de noche, tenía-
trabajo, sobre que quería hacer algo más duro, más enér-
mos bastante tiempo libre durante el día, y eso ha hecho
gico… Con los productores pasa igual que con las colabos

32 - Actitud Urbana
este nuevo videoclip más relajado. Si eso le sumas que
en pleno 28 de diciembre estábamos en manga corta,
disfrutando de un sol de la hostia, la experiencia ha sido
muy buena. Llevábamos dándole vueltas a la idea desde
muchos meses antes, y queríamos hacer algo más gran-
de, más complejo en cuanto a medios, extras… algo que
tuviera mucha calidad pero que, sobre todo, transmitiera
el mensaje de la canción. Y estoy muy contento con el
resultado.

AU: Eres un hombre de directos, de eso no hay duda,

has recorrido toda España ya sea con tu gira que te
llevó hasta México, o acompañando a Nach con quien
también viajaste a Colombia, ¿Te veremos pronto
por Perú?, ¿Harás gira Latina con este nuevo disco?

ZPU: Sí man, el directo es lo mío, es la parte que más

me gusta. Ojalá que podamos ir pronto a Perú y a todo
Latinoamérica para presentar este nuevo trabajo, es uno
de esos sueños que persigo, y sé que cada vez está más
cerca. Vamos a intentarlo por todos los medios posibles,
y puede que en 2011 llegue la ocasión.

AU: Por último agradecerte tu tiempo y desearte lo

mejor para este disco que estamos convencidos se
convertirá en un clásico, si quieres enviar un mensa-
je a tus seguidores en Perú, este es tu momento.

ZPU: Daros las gracias a vosotros, y a toda la gente que

me sigue y me apoya en Perú y en todo el continente,
mandaros un abrazo y daros las gra-
cias por todo ese calor que me
enviáis. Espero poder devolvé-
roslo en persona muy pronto. Paz.

Actitud Urbana - 33
Vivimos en un mundo rodeados de seres, seres humanos con diferentes expresiones y mi-
radas, dependiendo del carácter y transcurrir del día. También hay seres que están en dife-
rentes muros y soportes de galerías, tiendas y calles de esta Lima gris, éstos son creados
por diferentes trazos, líneas, círculos, herramientas y colores que nacen del sentir del día o
recuerdos que ni él, “Jade”, puede imaginar de dónde emergen. Él es un artista urbano que
ha logrado pasear a sus seres por el mundo, desde galerías en Francia hasta compartiendo
un muro con el mítico “Dare”.
Texto: Luis Morales Fotografía: Jozse Morales.
Actitud Urbana: ¿Qué tal Jade? Gracias por darnos AU: ¿Recuerdas de quienes eran esas locuras (graffi-
un espacio en tu tiempo de trabajo. Cuéntanos cómo tis) que viste por primera vez?
llegó el arte del Graffiti a tu vida o cómo llegaste a
descubrirlo. J: Mm…si no me equivoco vi un character (personaje)
grande que cargaba una mochila con latas, creo que he-
Jade: De chibolo (de niño), en cuarto grado de secundaria, cho por el Astu, además vi piezas del Tibuk, Tow y algunos
en una de las clásicas “peras” con mis amigos del colegio otros escritores que no recuerdo bien, mucho de las crews
me escapé por ahí y descubrimos “El Mordisco” en Ba- TR y AS.
rranco, vi paredes pintadas y me enamoré de esa locura
que estaba ahí, no se por qué me atrajo, de repente los AU: Si bien me cuentas que descubriste el Graffiti con
colores y formas que nunca había visto, no sé, pero me tus amigos del colegio, en tus comienzos ¿Practica-
senté a copiarlos, hice lo mismo durante dos o tres meses, bas el Graffiti solo o con tu grupo de amigos?
hasta que me animé a pintar. Eso fue doce años atrás,
no recuerdo bien si era en cuarto o quinto de secundaria, J: Sí empecé con 5 o 6 amigos de colegio incluyendo a
pero así empezó todo, en una pera. Seam, los cuales según pasaban los meses abandonaban
o nunca se dedicaban tanto. En realidad comencé a pintar

34 - Actitud Urbana
con Seam en la Panamericana o donde podíamos,
teníamos una crew (grupo) 3DC que significaba “Tres
Dimensiones Crew”. De ahí conocí a Soak y Wesr,
pero mi primer compinche en las calles te puedo de-
cir que fue Seam.
AU: Muchos te habrán hecho esta pregunta ¿Por
qué Jade?
J: Pues nada en especial, sólo la armonía que guar-
daban las letras entre sí me facilitaban el Wilde Style,
además era fácil de recordar y el sonido era chévere
también, pero no hay ninguna historia o motivo de-
trás de ese tag (firma o nombre).
“El Graffiti es una arte en sí,
entonces me gusta más la
palabra que generaliza al arte
en su totalidad”
AU: Yo recuerdo que antes te dedicabas a pintar
más Wild Style (letras entrecruzadas), ahora veo
que tu estilo ha cambiado mucho, que en tus pin-
turas dejas ver más personajes, expresiones y ya
no letras como antes. Cuéntanos sobre ese cam-
bio.
J: Sí, mis primeros 7 años de Graffiti los dediqué ne-
tamente a hacer Wild Style, porque era lo que co-
nocía en realidad, no conocía lo que era un charac-
ter ni tenía puta idea de cómo hacerlo, luego me di
cuenta de que no era nada del otro mundo, pero sí
era muy difícil al inicio. Comencé a practicarlo por-
que hacer characters te acercaba más a la gente o
hace que la gente lo pueda entender un poco mejor,
también fue como plantearme un reto, porque si ya
dominaba algo que era el Wild Style, quería domi-
nar algo más, entonces le dediqué mucho tiempo a
los characters durante 4 o 5 años y hasta el día de
hoy, pero también sigo haciendo piezas y bombing,
porque es importante siempre mantenerlo ¿no?. No
quiero solamente hacer characters, no me gusta en-
casillarme, ya lo hice buen tiempo, pero ahora tengo
muchas ganas de regresar a lo básico que son las
letras (piezas).
AU: Cuéntanos a qué crews perteneces actual-
mente y qué significado tiene para ti la crew.
J: Tengo una
crew de amigos
de años y de Gra-
ffiti que es Super
Clase, es una crew
que formé con Wesr
y luego entró Pésimo,
ahora lo venimos po-
niendo con más énfasis
Wesr y yo. Es una crew de
amigos porque mucha gen-
te de mi barrio está metida en
esa crew, hasta algunos tene-
mos tatuajes, es una crew de
patas, también esta DA2C, que es
una crew más centrada a lo que es
Graffiti y con un sentido más profesio-
nal; tiene más integrantes, todos somos
muy amigos, Wesr también es parte de esta
crew. DA2C se proyecta como un grupo más
sólido y con muchos proyectos en mente, hay es-
critores de la vieja escuela, de la nueva escue-
la, gente que estudia arquitectura, diseñadores,
artistas plásticos, todo en general. Somos 12
personas dedicadas al Graffiti netamente, no to-
dos son activos, pero la mayoría ahora está ha-
ciéndolo con fuerza y pintando mucho, además
también está 3DC, la crew con la que empecé
en el Graffiti y de la que somos parte Seam y yo.
AU: ¿Qué es para ti el Graffiti? ¿Cómo ha in-
fluenciado el Graffiti en tu vida?
J: El Graffiti es mi vida en realidad, porque si yo
no hubiera hecho Graffiti no sé qué estuviera ha-
Actitud Urbana - 35
ciendo ahora. El Graffiti me abrió las puertas para hacer que en Alemania lográramos contactar a Dare y creo que
muchas cosas, es mi trabajo, es mi pasión, simplemente ha sido la experiencia más fuerte e impactante del tour,
es eso, desde que empecé hasta el día de hoy lo único porque él fue una de mis grandes inspiraciones para hacer
que me ha traído son cosas positivas y nada negativo, no Wild Style. Llegar a conocerlo después de 13 años fue
podría mencionar algo que me desfavorezca con esto, un logro, aunque después de unos 5 o 6 meses de llegar
todo es positivo. Además es un estilo de vida, lo hago has- a Perú, enterarme de que había fallecido fue muy triste
ta el día de hoy y lo seguiré haciendo porque es lo que me y más aún sabiendo que el penúltimo mural que hizo en
ha dado estabilidad y además me hace feliz, así que si vida fue con nosotros, un grupo de peruanos y franceses,
puedo decir algo es que “el Graffiti salvó mi vida”. fue triste porque se portó como un caballero con nosotros,
nos trató de una manera excelente y bacán.
AU: Tengo entendido que el Graffiti te ha dado la opor-
tunidad de viajar y poder mostrar al mundo tu talento AU: ¿Qué piensas sobre la actualidad del Graffiti en
e inclusive poder llegar a exponer en París. Cuénta- Perú y cómo lo ves en el futuro según tu perspectiva?
nos sobre esta experiencia.
J: El Perú ha desarrollado un nivel muy bueno, la gente
J: Desde el 2007-2008 venía planeando ya un viaje, pero está siendo más original, cada vez veo más gente pin-
sólo se pudo concretar en el 2009, así que en Junio de tando y el material que llegó hace 5 o 6 años de la marca
ese año me invitaron a unos eventos en Europa: “Meeting Knauf, fue el siguiente paso para el Graffiti. Ahora conoz-
of Styles”, “100 Contests” (concurso que ganamos junto co un grupo de gente que está pensando traer Ironlak e
con Berns en Francia) y luego un evento en Gap, Francia. imagino que así se va a desarrollar el Graffiti aún mucho
Una de las cosas más importantes que pasó en el viaje fue más. Está muy bueno en realidad, hay mucha gente pin-
que, si no me equivoco, fuimos los primeros artistas urba- tando y el nivel crece cada vez más, me imagino que cada
nos peruanos que han expuesto en París, junto con Wesr, vez vamos a estar sonando más, mejor dicho, ¡sonamos
Super (actualmente en Alemania) y Berns (actualmente en ya! porque las veces que he viajado la gente menciona
Nueva Zelanda). Fue uno de los viajes más importantes que el estilo de Perú es muy bueno y siempre logramos
en realidad y lo pienso volver hacer este año. En Sudamé- representar bien en cada viaje, imagino que va a seguir
rica he viajado también un poco, he estado dos veces en creciendo.
Chile y una vez en Ecuador, todo esto se debe al Graffiti.
En Chile me moví en varias ciudades: Santiago, Concep- AU: Quiero felicitarte por tu primera exposición uni-
ción, Iquique y Arica; en Ecuador estuve en Guayaquil y personal aquí en Perú en la tienda Dunkelvolk, me pa-
en Quito. reció que tu trabajo es más propio, más original, el
título fue “Seres”. Mi pregunta sería ¿A qué se debió
AU: Cuéntanos más sobre tu viaje a Europa y por qué el título y qué es lo que quieres o buscas decir con tus
no, también algunas anécdotas. personajes?

J: Llegué a Francia con 200 euros en el bolsillo para 2
meses de viaje, que es absolutamente nada porque todo
es carísimo. Allá nos apoyó la Asociación “Los Niños de
Colores” con latas y hospedaje. Luego viajamos a Alema-
nia al “Meeting of Styles” donde nos dieron más latas y pu-
dimos juntar un poco más de materiales. En los primeros
días de Julio empezamos el tour, lo primero que hicimos
fue ir a Gap (montañas de Francia) donde también tuvi-
mos latas gratis, comida y alojamiento. Luego pasamos
por Milán en Italia, donde ya tuvimos que gastar las latas.
En todos los países hemos pintado mucho, pasamos por
Suiza, Alemania, España y yo hice un viaje particular a
Roma también, donde no pude pintar pero me esperaba
un familiar. Lo que más puedo resaltar de las pintadas fue
J: En realidad, yo trabajo con esta marca hace como 2
años, en todo ese tiempo trabajando logré juntar una serie
de ilustraciones y pinturas. Ingresé a la empresa y tuve
que desarrollar un estilo, ya que mi estilo de Graffiti como
que no se prestaba mucho para lo que ellos necesitaban,
tuve que adecuarme y después de estos 2 años trabajan-
do en Dunkelvolk me animé a juntar todas las cosas que
había hecho y sumar unas cosas de este año. La exposi-
ción se llama “Seres” porque lo que presento son perso-
najes nacidos de no sé dónde porque mi trabajo es muy
fluido, lo que hago es pintar en el momento y ellos nacen
solos, así que son seres que vienen prácticamente de mi
subconsciente o de un recuerdo que puedo tener. No quie-
ro expresar nada en realidad, lo único que hago al pintar

36 - Actitud Urbana
es satisfacerme a mí mismo ya que creo
que de eso se trata, por lo menos yo lo
veo así, tratar de decir algo con mi pin-
tura o dar un mensaje a la gente no,
te mentiría si te digo eso, lo único que
hago es pintar, divertirme, ser feliz y
expresarme porque pienso que si no
pinto mi cabeza explotaría, así que
lo único que hago es botarlo todo y
listo, de eso se trata. La exposición
estuvo buena, es la primera vez
que expongo en Perú un uniper-
sonal, la gente lo apreció bien, le
pareció muy interesante mi traba-
jo y me gustó la aceptación que
tuve, Dunkelvolk se portó muy
bien conmigo, me apoyó en todo.

AU: ¿Cuáles serían tus planes

a futuro como artista de Graffi-
ti?

J: Yo no sé si ahora, después de 13
años, me quiera encasillar solamen-
te a ser un graffitero, me gusta más
la palabra artista en general, ya que el
Graffiti es una arte en sí, entonces me
gusta más la palabra que generaliza al
arte en su totalidad porque no te limita
solamente a utilizar el spray. Ahora yo
vengo utilizando stencils, pincel, aerosol,
plumones, estilógrafos, todo, absoluta-
mente todo para crear, entonces yo quie-
ro seguir pintando, exponiendo, viajando y
madurando con el arte cada ves más. Voy a
hacer el 30 de julio una exposición en Hambur-
go (Alemania) junto con Wesr. La exposición se
va a llamar “Hijos de la Pacha” y vamos a presentar
entre pinturas, ilustraciones y murales en la galería y
es lo que pienso hacer de aquí aun futuro, ranquearme
un poco más como artista plástico o artista en general,
mezclando siempre mis inicios, mis principios que son
el Graffiti y también la ilustración y todo lo que he apren-
dido.
J: Agradecerte por la entrevista, por tomar interés en mi
AU: Fue un gusto hablar contigo y saber que hay ar- trabajo y nada, solamente agradecimientos y espero que
tistas en nuestro país que trabajan silenciosamente sigan poniéndole tanto interés a todos los artistas urbanos,
y nos dejan muy en alto en el exterior ¿Algo más que graffiteros, pintores y todo lo que tenga que ver con la crea-
quisieras acotar para culminar con la entrevista? ción.
 Envíanos tus graffitis entrando en: http://graffiti.actitudurbana.com

Berns (DMJC) New Zealand

DCANS

The Pigs Collective

38 - Actitud Urbana
 Basic (DA2C, DTC)

Berns (DMJC) New Zealand

Fog (DMJC) Jade (DA2C, SC)

Actitud Urbana - 39
 Basic (DA2C, DTC) Chiri (DFK)

Wa (Codo) Prms (PW, SM)

Fus (DA2C, DTC, SL) - Beos, en Milán

Cryck (ATC, UPS) - Neat031 (ATC, FRST, 2SR5)

Dek (DA2C) Meyf (AMC)

40 - Actitud Urbana
Conrad - Dem - Kars - Fog - Isaac (DMJC) - Monk.e from Canada

Neat031 (ATC) - Fog (DMJC)

DMJC Crew en Francia

PW Crew

Dyas - Faber - Zoes - Espeso (OSK Crew)

Baser - Prms - Dear (PW Crew)

Actitud Urbana - 41
 Zoes (OSK) - Dyas (OSK) - Dear (PW, DA2C) - Amed (Da2c) - Dayser - Prms (PW, SM)

Dem (DMJC) Terco

42 - Actitud Urbana
44 - Actitud Urbana
Lo comentaba por Messenger con algunos MCs limeños, y
se lo dije también a los raperos cusqueños antes de volver En cuanto a su historia, el primer grupo de Rap en Cusco
a Lima: no hay movida Hip Hop en la ciudad imperial. En fue CH2, que en muy poco tiempo se dividió y dio origen
Cusco hay raperos, hay algunas maquetas grabadas (no por un lado a Qosqo Rap (Janco y Tony-X) y por otro, a In-
llegan a diez), un par de DJs, algunos graffiteros, breakers ferno, que lidera la crew Ukhu Pacha, a la que pertenecen
(unos 20 aunque se reúnen semanalmente solo unos 8), Hardcorismo, el Iguano, entre otros MCs. Y son estos dos
pero movida no hay. grupos los más representativos del Hip Hop que se hace
hoy en día en Cusco.
Estuve más de un mes en Cusco y no hubo ningún evento
de Hip Hop, ni conciertos, ni pintadas, ni siquiera micro Aunque no son los únicos, también hay un grupo de mu-
abierto en cumpleaños, nada. chachos más jóvenes (18 años en promedio) que integran
San Antonio Cartel, no los conocí a todos pero me dicen
Y empiezo diciendo esto -aunque se moleste mi “bro” In- que son decenas. Sus MCs representantes son Paleto y
ferno- porque es algo en lo que quiero llamar la atención Boley, quienes están preparando su primera maqueta con
de ellos mismos: con tanto a su favor (tienen una tradición la ayuda de Yana-Bola Rec (estudio de Qosqo Rap).
cultural sumamente rica, tienen el quechua, tienen la posi-
bilidad de un público cosmopolita, instrumentos musicales Por ahora eso es el Hip Hop en Cusco a grandes rasgos.
propios, una sociedad compleja en la que suceden abu- Se supone que aunarán esfuerzos para conseguir crecer
sos en pro del turismo, etc.) ellos deberían batallar para y sacar adelante conciertos semanales, y honestamente
ganarse un espacio donde mostrar su arte y convertirse espero que tengan la lucidez de llevar así las cosas al me-
en referentes del Hip Hop nacional. Pero parecen no ha- nos por algún tiempo, hasta que logren consolidarse en el
berse dado cuenta que están llamados a ser protagonistas panorama del Hip Hop nacional.
de esto, lamentablemente.
 La cultura viaja desde distintos puntos del mundo para hacer
acto de presencia en FITECA, una fiesta de la cultura y el arte
que reúne a muchas compañías de teatro, danza, folklore y ar-
tistas que usan como escenario las calles, a su gente y sus
colores. El distrito limeño de Comas se viste de fiesta durante
las primera semana de Mayo, una semana intensa donde el ce-
rro que anida a estos corazones solidarios cambia de color y
aspecto en cuanto suenan los primeros tambores, se oyen las
primeras risas y llegan los primeros asistentes a este escenario
colosal.
Texto: Karina S.S - Fotografía: Eleazar Cuadros
FITECA nace en 2002 como una necesidad de llevarle a la gente la oportunidad
de relacionarse con su entorno de una forma artística, divertida y única. Una
iniciativa de agrupaciones educativas, artísticas, culturales y sociales que pro-
mueven el arte y la cultura en la comunidad, invitando a artistas que en las calles
abiertas comparten su energía contagiando a miles de personas que, sin querer
o queriendo, encuentran un espacio de festejo y aprendizaje.

Trabajo ad honorem que comparten muchos colectivos como son: La Gran Mar-
cha de los Muñecos, Luna Sol, Teatro del Ritmo, Colectivo “El Colectivo”, Citio,
Llaqta Raymi, Talentos y por su puesto los vecinos y vecinas del barrio de La Ba-
lanza; éstos últimos son los que dan acogida, en todos los sentidos, a un evento
que crece a lo largo de los años en el Cono Norte y que con cada edición supera
las expectativas de quienes lo organizan y quienes lo visitan. Este es su noveno
año, en el que como siempre se ha contado con la colaboración de muchísimas
personas voluntarias que han hecho posible el desarrollo de un evento que, con
nombre propio, pone en las calles cultura y arte cumpliendo con las premisas de
promover la responsabilidad y estimular la sensibilidad ciudadana.

46 - Actitud Urbana
Para lograr estos objetivos, FITECA propu-
so como cada año una semana llena de ac-
tividades artísticas entre ellas: teatro, danza,
pasacalles, baile, fiesta, risas y espacios de
tertulia, dentro de los cuales se compartía, no
sólo la alegría de estar, si no la de ser parte de
un movimiento que te da energía y enrique-
ce. Desde el 1 hasta el 7 Mayo Comas bailó,
vibró, rió, cantó, soñó y celebró la cultura en
carne propia, todos los presentes fueron testi-
gos de una unión especial, una conexión que
llenaba el corazón de alegría que tanta falta
hace en estos tiempos que corren. Los artis-
tas invitados llegaron desde Ecuador, Argen-
tina, México, Estados Unidos, Colombia y por
supuesto de nuestro Perú; gente comprome-
tida con la labor, consciente de la puesta en
escena, entregados al público y a la energía
del lugar, donde la fiesta vibró desde el inicio
hasta el final en el Parque Tahuantinsuyo del
barrio de la Balanza.

Este barrio es uno de los más representati-

vos de Comas, muy participativo, solidario y
que, enmarcado en un movimiento cultural
creciente, se pone en primera fila ante la pro-
moción del arte y la expresión en las calles.
Llegar a sentir que el pueblo reúne sus fuer-
zas para darle cada año más importancia a
las expresiones artísticas es digo de aplauso,
saber que en estos movimientos las perso-
nas crecen y aportan es reconfortante para
cualquiera, artista o no, porque vemos refle-
jado en los acontecimientos una necesidad
de superación que muchas veces es escasa
y tristemente abandonada por falta de recur-
sos. Aquí los recursos más importante son las
ganas, la solidaridad y la perseverancia, valo-
res que nuestra sociedad pierde con el paso
del tiempo y que sólo se recuperan cuando el
sentido de comunidad reaparece.
FITECA no sólo es un festival o una fiesta del
arte en las calles, FITECA es esperanza y re-
unión, compromiso y acción, los vecinos de
La Balanza son parte de esto, ellos son FITE-
CA, son cultura, son esperanza.

Actitud Urbana - 47
48 - Actitud Urbana
Actitud Urbana - 49
Desde este número de Actitud Urbana vamos a ofrecerte una serie de guías relacionadas
con la cultura urbana, estas guías no son cursos completos ni contienen toda la informa-
ción que vas a necesitar para ser un maestro en cada campo, pero servirán para acercarte a
las diferentes disciplinas aquí tratadas de modo que con un poco de interés e investigación
por tu cuenta, logres tus objetivos de una forma más sencilla.

Para comenzar con estas guías vamos a adentrarnos en el mundo del sonido, ya que mu-
chos de nuestros lectores y lectoras se dedican a hacer su propia música y seguro que
más de uno ha pensado en construir su propio estudio de grabación, así pues esta primera
edición es además el primero de varios capítulos en los que te guiaremos para que puedas
crear tu estudio casero sin volverte loco en el intento.
Antes de decidirte por crear tu propio estudio de soni- Debes definir que tipo de estudio crearás, para que lo vas
do debes pensar bien si realmente lo necesitas, hoy en a utilizar y sobre todo saber cuales son tus limites ya que
día puedes encontrar estudios económicos que van a en esto como en tantas otras cosas, cuanto más inviertas,
ofrecerte una calidad superior a la que vas a lograr en mejor, aunque con poco puedes sacar algo de calidad
tu propio estudio, aun cuando puedas comprar los mis- para comenzar. Hay muchos tipos de estudio pero den-
mos equipos que en un estudio más profesional, si no tro del Hip Hop y Reggae deberás decidirte sobre todo
tienes experiencia y un estudio acústicamente preparado si quieres un estudio para producir instrumentales, o un
no podrás sacarle el máximo provecho a tus creaciones, estudio para capturar voces, ya que en este caso deberás
un error común es que los mc’s quieran crear su estudio pensar en la creación de la cabina de voces.
de grabación para grabar sus canciones pensando que
de ese modo van a tener más libertad, más tiempo para A lo largo de estos artículos voy a ir guiándote para que
dedicarle a cada canción y les va salir mucho más econó- con poco puedas crear tu estudio de grabación digital
mico, nada más lejos de la realidad. pero recuerda que esto es solo una guía, debes de ser
tú quien tome las decisiones y vea que es lo mejor para
Si te has decidido por adentrarte en el mundo del soni- cada caso , hoy en día la tecnología avanza muy deprisa
do, seguramente ya hayas realizado algún curso o estés y si quieres lograr el mejor sonido vas a tener que es-
pensando en hacerlo pronto, te aconsejo que al menos forzarte, invertir mucho tiempo y dinero pero sobre todo
estudies algún curso de introducción al sonido para que estudiar y aun así nunca dejarás de aprender, así que es-
no te suene a chino todo lo que vamos a hablar en esta tudia, experimenta y no tengas prisa ya que así lograrás
sección. el mejor sonido.