Proyecto TEDDi

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Introduccin. Conceptos tericos bsicos: __________________________ 3
Fases de realizacin de un producto audiovisual: _________________ 3
Tipos de plano (internet)_______________________________________ 3
Movimientos de cmara _______________________________________ 4
Angulacin de cmara_________________________________________ 5
El montaje y el ritmo __________________________________________ 5
Los oficios del cine____________________________________________ 7
El guin (de la idea inicial a la versin definitiva). Cmo construir un
guin. ____________________________________________________________ 9
La preproduccin_________________________________________________ 10
Redaccin del guin _________________________________________ 10
Diseo de produccin ________________________________________ 11
Anlisis de guin ____________________________________________ 11
Cinematografa ______________________________________________ 12
Ensayo _____________________________________________________ 13
El rodaje _________________________________________________________ 13
Elaboracin y cumplimiento del plan de rodaje___________________ 13
El raccord __________________________________________________ 13
La direccin de actores, del equipo y la bsqueda de soluciones
cuando todo se desbarajusta, las prisas y cmo se acabar el plan de
rodaje. _________________________________________________________ 13
Los elementos de apoyo: la fotografa, el decorado, el atrezzo, el
vestuario, el maquillaje, la msica prevista, los efectos especiales-visuales
previstos, transiciones entre secuencias previstas ___________________ 13
Consejos bsicos para el rodaje _______________________________ 13
La postproduccin _______________________________________________ 14
El montaje __________________________________________________ 14
La promocin _______________________________________________ 18
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Introduccin. Conceptos tericos bsicos:
Fases de realizacin de un producto audiovisual:
o Preproduccin
La fase de preproduccin consistir bsicamente en realizar un detallado
anlisis de todo el proyecto audiovisual, empezando por el desarrollo del
guin y acabando por la elaboracin del presupuesto. En esta fase tambin
se debern tener claros las localizaciones para nuestro producto, as como
desarrollar un completo programa de las tareas a realizar.
o Produccin
Administracin de produccin, localizaciones y estudios, contratacin de
equipos de trabajo, escenografas, alojamiento, transporte, etc. En fin todas
las tareas necesarias a lo largo del rodaje de un producto audiovisual.
o Postproduccin
Una vez realizado el rodaje de la pelcula prcticamente slo nos queda el
montaje de la misma. En tareas de postproduccin tambin podemos incluir
otras labores como marketing y publicidad del producto. Para productos
audiovisuales a pequea escala, aqu podramos incluir labores tales como
la bsqueda de concursos donde presentar nuestro trabajo.

Tipos de plano (internet)
El plano se convierte en la unidad mnima y bsica expresiva en cualquier obra
audiovisual. Cualquier exposicin audiovisual se basa en la sucesin y
concatenacin de distintos planos. Cada tipo de plano se diferencia de los
dems por aquello que encuadra y determina el centro de atencin, con unas
capacidades para la sugerencia emocional. Para conseguir diferentes
sensaciones en el espectador, podemos utilizar los diferentes tipos de plano:
o Plano de detalle. Consiste en un plano muy cercano en el cual la cmara
nos muestra un objeto, un detalle del mismo o un detalle de una persona o
animal. Utilizado para resaltar la presencia de una cosa (generalmente de
reducido tamao) de tal manera que no pase desapercibida por el
espectador debido a la importancia de dicho objeto en el desarrollo de la
pelcula. En ocasiones su excesivo uso, provoca la prdida de atencin del
espectador.
o Primer plano. Podemos hacer una subdivisin en este tipo de planos. Por
un lado, el primer plano corto, en el que slo aparece el rostro del
personaje y por otro, el primer plano largo, en el que adems del rostro
tambin se nos muestra una porcin significativa de los hombros. Utilizado
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para mostrar las emociones o estado anmico del personaje y sus
reacciones ante todo lo que est sucediendo.
o Plano medio. Enmarca al personaje por encima de la cintura. Este tipo de
planos muestran ms informacin acerca del personaje y adems permite
la inclusin de otros elementos en la imagen. Un claro ejemplo de este tipo
de plano seran los que aparecen en los telediarios.
o Plano americano. O tambin conocido como plano . Incluye al actor
desde la cabeza hasta las rodillas y fue muy utilizado en su momento en los
westerns.
o Plano general. El personaje se nos muestra de cuerpo entero y adems
est rodeado por su entorno. Al igual que los primeros planos, se pueden
dividir en plano general corto o largo segn la amplitud de lo que se
encuadre. Este tipo de planos se olvidan un poco de los personajes y dan
ms importancia al todo. Sin embargo tambin se puede utilizar para
resaltar la soledad de un personaje colocando una figura pequea en un
lugar desierto.
o El espacio off. Supone aquellos planos que no aparecen en la pantalla pero
cuya existencia se supone o sugiere gracias al sonido y los dilogos (ruidos
de coches, msica de fondo en una discoteca).

Movimientos de cmara
Un movimiento de cmara debe llevarnos siempre de un punto de inters a
otro. Con esto tenemos diferentes movimientos:
o Panormica. La cmara efecta un ligero movimiento de rotacin girando
sobre su propio eje horizontal. Se utilizan para mostrar el entorno en el que
se desarrolla la accin y debe conducirnos de un punto de inters a otro
que sirva para el inicio de la narracin.
o Travelling. La cmara realiza un movimiento de traslacin, es decir cambia
su situacin sobre el suelo. En este tipo de movimiento la cmara se sita
sobre unas vas, gras o cualquier otro soporte sobre las cuales se mueve.
Se utiliza para seguir el movimiento de un determinado objeto de inters.
o Cmara al hombro. Los dos movimientos anteriores se pueden realizar con
la cmara al hombro, sin embargo el movimiento tembloroso no acaba de
caer bien entre los espectadores.
o El zoom. Se puede simular un travelling de acercamiento o alejamiento
gracias que poseen las cmaras. El efecto no es muy realista y tan slo
cambia el tamao de una porcin de la imagen.
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Angulacin de cmara
o Eje perpendicular. La cmara se coloca
perpendicularmente al objeto desea captar.
Es la angulacin ms realista.
o Picado. La cmara se sita a una altura por encima
de los personajes y graba desde arriba. Provoca
sensacin de vrtigo, inferioridad del personaje que
aparece.
o Contrapicado. La cmara se sita a una altura
inferior a la de los personajes y los filma desde
abajo. Dan a los personajes un halo de superioridad.
o Angulacin aberrante. La cmara se ladea
lateralmente adems de moverse por encima o debajo de la perpendicular
produciendo un punto de vista que sugiere inestabilidad, ruptura,
desequilibrio.

El montaje y el ritmo
Tan importante como el propio guin o el rodaje, es la fase de edicin o
montaje de la pelcula. El montaje es el final de un proceso, pero que sin
embargo se debe pensar en l desde un primer momento. Una frase lo
simplifica todo: rodar para montar. Esto implica que en el momento del rodaje
se ha de saber que planos nos van a hacer falta a la hora de realizar el
montaje.
Existen una serie de reglas de montaje para cualquier produccin audiovisual:
o La regla de la gradacin de escala. Esta regla indica que un plano general
largo no puede ir seguido por un primer plano de un rostro, sino que deben
intercalarse algo conocido como plano de escala intermedia para que el
salto producido entre ambos planos no sea demasiado grande y que
adems resuelva dudas como dnde se encuentra el personaje?con
quien est el personaje en ese momento?. La falta de utilizacin de esta
regla provoca en el espectador mucha confusin.
o La regla de los 90. En un montaje no pueden aparecer dos planos de la
misma escala sin tener una diferencia en el eje de tiro de la cmara de al
menos 90 . Si colocamos dos planos demasiados similares, parecer que
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se ha producido un salto en la pelcula, lo cual resulta desagradable para el
espectador.
o La regla del salto de eje. Esta regla indica que dos planos consecutivos
debern ser siempre tomados desde el mismo lado del eje de la accin.
Esta es la tpica situacin de una conversacin entre 2 personas una en
frente de la otra, en el que se ve a un personaje de frente y al otro de
espaldas y posteriormente al revs. En estas situaciones la cmara deber
estar siempre en el mismo lado de forma que el personaje A est siempre a
la derecha y el B a la izquierda, independientemente de quien est de
frente o de espaldas en cada momento.

Pasando al tema de las transiciones entre planos, podemos distinguir entre:
o Al corte. Un plano seguido de otro limpiamente. Esto implica una
continuidad espacio-temporal. Si queremos incluir este tipo de transicin, el
siguiente plano debe ser lo suficientemente diferente como para que el
espectador no piense que se trata de la misma escena.
o Fade in. La imagen va apareciendo en una pantalla oscura que se va
aclarando. Se utiliza normalmente para abrir una escena.
o Fade out. La pantalla se oscurece gradualmente haciendo desaparecer la
imagen. Da sensacin de cierre o de haberse acabado aquel instante
dentro del periodo en que estamos.
o Encadenado. Refundido de dos imgenes. La segunda se va
superponiendo a la primera. Se utiliza para indicar un paso de tiempo ms
rpido que un fade.
o Encadenado con desenfoque. En este caso, la imagen se difumina, pierde
intensidad, clarea hasta que desaparece o entre otra distinta. Es un recurso
sofisticado de paso de tiempo, de transicin o bien de cierre.
o Congelado. La imagen deja de moverse, queda instantneamente
inmovilizada. Este efecto se utiliza para enfatizar un instante o cerrar una
escena.
o Cmara lenta. Los movimientos se ralentizan; la imagen pierde velocidad.
Con ello, se intensifica, se acenta, se remarca una accin; se altera y se
transforma el tiempo real. Si hacemos un uso abusivo, podemos perjudicar
la accin. En los aos sesenta, la cmara lenta se convirti en tpico de
imgenes romnticas, tanto amorosas como violentas.
o Cortinilla. Ocurre un desplazamiento de la imagen fuera de la pantalla por
una lnea vertical, y es sustituida por otra escena. Da idea de
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simultaneidad. Una variante del desplazamiento de imagen es el remolino:
imagen que gira y se va, o desaparece en el fondo de pantalla.
o Cmara rpida. La imagen adquiere mayor velocidad; los movimientos son
ms rpidos. Este recurso se limita a las escenas humorsticas. La relacin
que el pblico establece que la cmara rpida y el cine primitivo se debe a
la frecuencia con que pelculas antiguas se proyectan a una velocidad
inadecuada, por culpa de unas mquinas automticas no siempre
graduables.
o Barrido. La cmara corre, desplazando la imagen con rapidez y,
simultneamente, cortamos y pasamos a otra escena, o volvemos a la
misma escena (corte de continuidad en seco).

Los oficios del cine
En cualquier produccin audiovisual, el reparto del trabajo es fundamental para
el xito del mismo. Vamos a tener que dividir el proyecto en una serie de
funcionalidades bsicas. Vemos unas cuantas:
o El director y los guionistas
El trabajo del director del producto consiste en llevar el control de todo lo
que se est haciendo en cada momento. Por este motivo, el director
necesita tener conocimientos de las funciones que desempean el resto de
los participantes. En resumen, es responsable del producto final por lo que
su buena eleccin ser vital.
Al lado del director se encuentran los guionistas, que como su propio
nombre indica construirn el guin a desarrollar en el producto. Estos se
suelen apoyar en los dibujantes de storyboard cuyo trabajo es representar
en forma de comic las diferentes secuencias que luego se presentarn en
imgenes. Los storyboard constituyen la primera aproximacin visual al
relato y nos facilitar la ordenacin de nuestras ideas.
o El productor
La produccin siempre ha estado ligado la parte econmica. El productor
ser el encargado del estado de cuentas de nuestro producto: materiales
necesarios, cintas, maquillajes, comidas de los participantes, pedir
permisos para grabar en determinados lugares.
o El director de fotografa
Encargado de que la imagen est acondicionada adecuadamente en
cuanto a sus niveles de luz. Cuando no disponemos de la suficiente luz, los
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objetos aparecen desvirtuados y apenas existe definicin. Estos defectos
los tendr que solventar el director de fotografa.
o El tcnico de sonido
Para grabar sonidos, este ha de ser alto, claro y sin distorsiones y para
aadirle realismo debe venir acompaado de efectos como ruidos de
pasos, puertas que se abren, etc.
o El montador
Ser el encargado de recoger todas las escenas grabadas, editarlas con un
programa de edicin de video y obtener el resultado final. Este montado
debe conocer a fondo el lenguaje audiovisual para captar errores en la
grabacin y sacar el mximo partido a las escenas filmadas.
o El script
Todas las cmaras incluyen la posibilidad de visualizar un contador. El
trabajo del script es anotar en una tabla el plano rodado, la secuencia a la
que pertenece y el nmero de tomas que se hacen en cada caso indicando
la duracin que viene en dicho contador. Esta tabla ser de vital
importancia para el montador ya que gran parte de las cintas contendrn
muchos errores. El montador debe saber cuales son los planos buenos y
cuales, los desechables.
El script tambin debe estar pendiente de que exista continuidad o raccord,
es decir, que el actor lleve la misma ropa en todas las grabaciones de una
misma escena.
o El claquetista
Una es una pequea pizarra donde se anota la informacin que al mismo
tiempo anotar tambin el script en su libreta, es decir, el plano, la
secuencia a la que pertenece y el nmero de la toma que va a ser rodada.
Cuando ya se tiene, lo primero que se graba, antes de decir accin es la
claqueta y se da el golpecito y comienza la escena.
o Los actores
Constituye la profesin ms sufrida. Suben, bajan, corren, gritan, huyen y
sobre todo ensayan mucho. La primera comunicacin entre un personaje y
su pblico es no verbal y se lleva a cabo a travs de su fsico y de su rostro.
De ah lo importantes que es el casting.
o Otros
Maquilladores, cmaras, ayudantes de cmara, auxiliares de cmara,
ayudantes de direccin, ayudantes de produccin, elctricos, ... son el resto
de profesiones que caracterizan un producto audiovisual.
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El guin (de la idea inicial a la versin definitiva). Cmo construir un
guin.
No es conveniente dejar la elaboracin del guin a la divinidad de algn dios
oculto, por eso es conveniente contar con un grupo de entre 5 y 8 personas y
realizar lo que se conoce con el nombre de brainstorming o lluvia de ideas.
Cada persona del grupo podr exponer sus ideas y estas ser debatidas por
todos los dems. De esta manera se puede ir escogiendo lo mejor de cada una
de las ideas para posteriormente unirlas y formar una idea global ms
completa. Una vez elaborada esta idea total, es conveniente verificarla con
otras personas para obtener una valoracin ms objetiva ya que en muchas
ocasiones se produce el fenmeno inevitable de ver lo nuestro como lo mejor.
Cualquier guin debe pasar por una serie de etapas:
o La Idea. Sentido fundamental de la historia que se quiere convertir en un
guin.
o La sinopsis. Constituye la idea ms la accin. Contendr los hechos ms
destacados de la historia, personajes y la resolucin de aquello que sucede
entre los personajes.
o Tratamiento. Matiza el sentido de la historia. Se fija el modo en el que se va
a contar la historia (intriga, comedia, fantstica). Ya deben empezar a
perfilarse los rasgos caractersticos de los personajes protagonistas,
perfiles fsicos y psico-sociales.
o La escaleta. Construccin esquematizada de lo que va a ser el guin
definitivo. Enumeracin muy escueta de lo que va a ser todas las
secuencias por orden de continuidad, con pequeas indicaciones sobre las
localizaciones y algunos otros rasgos orientativos. Tendremos una visin
anticipada de la estructura global de la pelcula.
o El guin literario. Redaccin de la historia dividida en secuencias, de forma
descriptiva, pero sin entrar en anotaciones tcnicas de ningn tipo. Se
incluyen los elementos anteriores ms los dilogos. El guin literario slo
dar instrucciones muy escuetas y claras, sin entrar en detalles, sobre
localizaciones y ambientes. Slo es necesario entrar en detalles muy
minuciosos cuando los objetos tienen una importancia trascendente para la
historia. Tambin es necesario caracterizar a los personajes con datos
como: edad, posicin social, forma de vestir, gastos, reacciones, relaciones
humanas, influencia del pasado, etc.
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o El guin tcnico. Contiene todos los aspectos del guin literario ms todas
las indicaciones tcnicas precisas (campo visual, movimientos de cmara,
planos). El storyboard supone un complemento al guin tcnico. Consiste
en dibujar la pelcula plano a plano. Las vietas deben responder a la
escala y angulacin adoptadas de antemano por escrito. Por otro lado, el
croquis de rodaje consiste en un sistema de dibujo de las escenas ms
complicadas que, de forma muy sencilla, describen los movimientos,
angulaciones y posiciones de la cmara que se deben adoptar para filmar
las sucesivas tomas que corresponden a la escena.
o El plan de rodaje. Desglose por tomas, que se ordenan de forma que el
rodaje se haga lo ms econmico posible en el tiempo y dinero. En este
desglose pueden figurar los siguientes datos: da de rodaje (fecha), nmero
de secuencia, localizacin, luz natural o artificial, nmero de pginas de
guin tcnico que comprende la secuencia, decorados, personajes
principales, secundarios y figuracin. El plan de rodaje est realizado por el
jefe de produccin a partir del guin tcnico.

La preproduccin
Las cinco fases de preproduccin de un producto audiovisual son las
siguientes:
Redaccin del guin
o Recursos e investigacin
Cuando se quiera redactar un guin se pueden tener a la mano una
librera de fotografas recortadas para cada escena durante la
composicin, esto servir como referencia para localizaciones
especficas o para la evocacin de memorias y sentimientos. Estas
imgenes son slo temporales, no son los planos finales pero ayudarn
al director a comunicarle al diseador de produccin o al cinematgrafo
al espritu, tono y atmsfera deseado para una escena. La mejor forma
de organizar la estructura de un guin es mediante el despliegue de
tarjetas en un corcho de pared, en el que cada tarjeta es una escena, y
en cada una se ir redactando el boceto de dicha escena.
o Sonido y msica
Existen varias formas de imaginar el sonido para una produccin,
algunos editores usan clips de msica existentes que luego reemplazan
por la composicin original. Segn la seleccin de sonido que el
cineasta imagina para la escena, el cinematgrafo y el diseador de
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produccin pueden capturar instantneamente la idea y el sentimiento
que deben imprimirle artsticamente.
Diseo de produccin
o Ajuste del guin y del presupuesto
Algunas veces invertir ms dinero en una produccin no significa que va
a ser mejor. El director asistente y el gerente de produccin se sientan
para hacer un ajuste de guin que no es ms que una proyeccin
logstica y financiera de la pelcula para que no se sobrepase el
presupuesto. Para evitar gastos innecesarios la mejor solucin es
realizar el storyboard y poder as rodar lo necesario.
o Diseo artstico y secuencial
El diseo artstico incluye el diseo del set, vestuario, utilera, maquillaje
y cualquier otro elemento que deba ser fabricado u obtenido. El diseo
secuencial es el recorrido que hace el director y el cinematgrafo por
una localizacin, planeando los ngulos y movimientos de cmara.
o Diseo de la continuidad
Es la composicin de planos individuales, el planeamiento de la accin,
la seleccin de lentes y el orden de los planos finales. Preferiblemente
todo debe ser responsabilidad del director.
o Exploracin de localizaciones
Es el recorrido realizado por el equipo de produccin, el productor, el
diseador de produccin y el artista de storyboard, examinando los
sitios seleccionados para rodar. El director puede cargar una cmara
fotogrfica para poder despus estudiar ngulos, composicin, lentes y
direccin de la luz del sol.
o El guin ilustrado
Despus de tener bastante material visual para cada escena, como las
fotografas que ha tomado o los bocetos que se hayan hecho, pueden
desplegarlas completamente sobre una mesa para tener una vista
general de toda la produccin. Todo esto servir para que no pierda la
continuidad visual. Reunirse con el equipo creativo estudiando y
reorganizando este collage de imgenes y fotografas es muy
aconsejable.
Anlisis de guin
Cada cineasta desarrolla su propia manera de trabajar antes de filmar,
algunos lo hacen a partir del storyboard, otros a partir de una lista de
planos. Lo mejor es crear el plan de rodaje, en donde se describe la
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representacin de la accin, la seleccin de lentes y el ngulo de la
cmara.
o Plan de rodaje
Primer borrador: despus de haber visitado las localizaciones y tomado
decisiones de produccin basado en el presupuesto, el director realiza
el plan de rodaje a partir de las fotografas tomadas en las
localizaciones. El director despus hace una lista de imgenes y as
determina que fotografas de planos son determinantes en el efecto
narrativo de la escena, basado en las ideas que vienen a su mente por
asociacin libre mientras lee el guin.
Segundo borrador: aqu el director examina la descripcin de cada
escena en el guin, y resuelve el tipo de plano adecuado, abierto,
medio, cerrado.
o Desarrollo del Storyboard
Una forma de desarrollar fcilmente el storyboard es distribuir cada
escena del plan de rodaje escribindola dentro de cajas pero sin
imgenes, slo la descripcin principal. Despus el director agrega las
fotos o imgenes o una seleccin de planos cerrados, medios y abiertos
de los actores principales. Despus escucha su librera musical para ir
seleccionando el repertorio para las escenas.
o Modelos y miniaturas
El cineasta puede hacer uso de maquetas de los plats para estudiar
ngulos y movimientos de cmara tambin. Puede tomar fotos con
ayuda de lentes macro o dipticos, con lo que podr fotografiar planos
medios de los pequeos modelos.
Cinematografa
Desde que se inicia la preproduccin el director de fotografa o
cinematgrafo tiene que estar pendiente de todo lo que corresponda a las
localizaciones de rodaje, revisiones de storyboard, pruebas de imagen e
iluminacin de objetos de utilera, vestuario, maquillaje, etc.
Sus responsabilidades es la iluminacin, exposicin de la pelcula, y la
ejecucin del encuadre y movimiento de cmara determinados por el
diseador de produccin, el director y el cinematgrafo mismo. Algunos
directores le muestran a sus directores de fotografa imgenes, recortes o
pinturas como una forma de ilustrar que es lo que quieren esttica y
artsticamente.
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Ensayo
El ensayo es una gran opcin para evitar tener que perder tiempo cuando
se realiza la produccin. Las escenas que requieren mayor concentracin o
exigencia de habilidades por parte de los actores y que podran significar
prdida de tiempo si no estn claras, deberan ser ensayadas a nivel de la
misma disciplina que ofrece el teatro.

El rodaje
Elaboracin y cumplimiento del plan de rodaje


El raccord
Este galicismo designa en terminologa cinematogrfica el perfecto ajuste
de movimientos y detalles que afectan a la continuidad del corte entre
distintos plano y, en consecuencia, raccordar significa unir dos planos de
modo que no se produzca una falta de coordinacin entre ambos, de tal
manera que el salto que se produzca no sea perceptible y la ilusin del
espectador de ver un fragmento de accin contina no se vea interrumpida.
Con esto podemos distinguir diferentes tipos de raccord, como raccord de
direccin, de movimiento, de luz, etc.

La direccin de actores, del equipo y la bsqueda de soluciones cuando
todo se desbarajusta, las prisas y cmo se acabar el plan de rodaje.

Los elementos de apoyo: la fotografa, el decorado, el atrezzo, el vestuario,
el maquillaje, la msica prevista, los efectos especiales-visuales previstos,
transiciones entre secuencias previstas
Consejos bsicos para el rodaje
1. No filmar todo lo que se presenta al objetivo de la cmara. Slo hay que
filmar aquello que tenga relacin con el tema escogido
2. No abusar de los movimientos de cmara: travelling o panormica
3. Variar el ngulo de toma de vistas, desplazndose cada vez alrededor
del sujeto
4. No abusar de las vistas de monumentos o de paisajes. La pelcula no
debe ser un conjunto de fotografas, sino que debe mantener un orden y
una coherencia y cohesin entre sus planos
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5. Estudiar bien todas las posibilidades de los exteriores antes de ponerse
a rodar en ellos
6. La iluminacin y los ngulos de toma de vistas bien escogidos
desempean un gran papel en el xito de una pelcula
7. A una panormica que vaya de derecha a izquierda no se debe oponer
otra que vaya de izquierda a derecha
8. Estar atentos a los raccords de todo orden que son necesarios para
lograr la continuidad
9. Evitar los movimientos de cmara cuando se rueda con teleobjetivo
10. No abusar del zoom

La postproduccin
El montaje
o Introduccin
El trabajo del montador es un trabajo de sustraccin: se parte de un
nmero de metros de pelcula o de horas de grabacin, a los cuales no
se les puede aadir nada, para eliminar una parte, que se convierte en
descartes. Mediante esta unin de planos se crea la lgica, el sentido,
el ritmo que estos no manifestaban en estado separado. En este
sentido, el montador no deja de tener una conciencia aguda, mezclada
con un cierto vrtigo, de una infinidad de posibilidades combinatorias
que jams tendr tiempo material para explorar.
En la medida en que una pelcula ha sido objeto de un trabajo previo de
escritura, y en el que el guin suele indicar el desglose de los planos, o
presentarlo en forma de storyboard, podemos cuestionarnos por qu el
montador no se limita a reproducir en la pantalla este desglose previo.
La razn es que en el cine una vez fijada la imagen de la pelcula, ya no
es slo la traduccin de una idea o de un dibujo; tiene su ritmo, su vida,
sus propiedades. Lo que parece convincente sobre el papel puede no
funcionar en pantalla por razones imprevisibles en abstracto.
o Aspectos importantes del montaje
Secuencia: unidad dramtica y temtica con sentido completo. Cada
secuencia va a estar dividida en varias escenas, lo que ms le interesa
al montador es la escena y no tanto la secuencia. Una escena en un
libro sera un prrafo.
Escena: accin continuada que se desarrolla dentro de un mismo
ambiente o escenario. Es de escenario de donde viene la palabra
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escena, porque en teatro cuando se cambia de escenario es cuando se
cambia de escena. En el cine, hay que privilegiar a la continuacin de la
accin dramtica.
Toma: accin ininterrumpida de la cmara, desde que se prende hasta
que se apaga. En el montaje no se va a incluir ni la plaqueta ni la
veladura final que hace la cmara cuando corta.
Toma de montaje: aquel fragmento comprendido entre dos cortes.
Plano: tiene dos significados: el primero tiene que ver con el tamao en
que se est tomando la toma. El segundo es lo mismo que decir toma.
Campo: el campo es estrictamente la imagen o el cuadro que tenemos
enfrente o lo que aparece en la pantalla.
Fuera de campo: se refiere a lo que no vemos pero se sugiere o se
imagina que est.
Espacio flmico: la suma del campo y el fuera del campo es igual al
espacio flmico. O sea lo que se ve en el cuadro, o pantalla, y lo que no
se ve pero se sugiere o imagina.
o Reglas de montaje. Principios bsicos
Tras el ritmo, la continuidad se considera la regla del buen montaje. Si
el ritmo ms adecuado lo marca la propia pelcula, en cuanto a la
continuidad poco a poco han ido apareciendo una serie de leyes,
creando una especie de gramtica del montaje.
Una de las reglas se refiere a los saltos de eje (cambio de plano sin
cambiar el eje de la mirada) e implica un contraste muy marcado en el
tipo de plano, es decir: no se puede pasar en el mismo eje de un plano
medio a un plano apenas ms amplio, o a la inversa. Si se incumple
esta regla, se percibe un salto en la imagen.
Un principio similar se refiere a los posibles cambios de ngulo de un
plano a otro y se llama la regla de los 30 grados. Tiene que haber al
menos 30 grados entre el eje de un plano y el eje del plano siguiente;
en caso contrario, el ojo del espectador podra percibir el cambio de
plano como un cambio torpe. Estas dos primeras reglas plantean que la
condicin para el encadenamiento de dos planos sea fluido en un
contraste suficientemente acentuado.
La tercera regla se aplica a los raccord de direccin. Si un personaje
sale del campo caminando hacia la derecha, el plano siguiente deber
mostrarlo entrando por la izquierda. En caso contrario, el espectador
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tendr la impresin que ha retrocedido y se desorientado, tomando
enseguida conciencia de la mediacin de la cmara.
Tambin relativa a la orientacin, especialmente en los dilogos y el
cambio de ngulo de un plano a otro, la cuarta regla exige que se
conserve siempre que sea posible a la derecha el personaje que estaba
a la derecha y a la izquierda el personaje que estaba a la izquierda
(campo/contracampo).
La quinta regla, que es de las ms importantes, pues garantiza
bsicamente la impresin de continuidad, consiste en practicar siempre
que sea posible, en una accin contina, el paso de un plano al
siguiente utilizando un raccord de movimiento. Por ejemplo, tenemos
una escena en la que la protagonista deja una taza de caf y se
levanta. Se ha filmado a la actriz en primer plano y luego en plano
general, con ngulos iguales o diferentes. La solucin de montaje
desaconsejada sera mostrar la totalidad de la primera accin en el
primer plano y, una vez dejada la taza, cambiar el ngulo para mostrar
en plano general al personaje que se levanta. Se aconseja colocar el
empalme durante una de las dos acciones, la de colocar la taza o la de
levantarse. Al final del primer plano, la accin no habr terminado y al
principio del segundo se terminar o se continuar. La observacin del
movimiento por parte de espectador har que empalme le pase
inadvertido. Se observa, adems, que durante un raccord de
movimiento, suele ser necesaria una elipsis de tiempo, es decir, cortar
una parte muy breve de la accin en el momento del empalme, para
que el espectador no tenga la sensacin de salto. Finalmente sealar
que desde la llegada del cine sonoro, los raccord sonoros cuentan
mucho en este sentimiento de continuidad que trata de conseguir el
montador.
o Tipos de montaje
Por todos es sabido que el montaje tiene como primera finalidad la de
hacer inteligible el discurso de los contenidos y crear la continuidad del
mismo. El montaje reorganiza las ideas y genera el sentido. Estos
objetivos pueden lograrse mediante algunos de estos procedimientos
de yuxtaposicin de los planos:
1. Montaje lineal: busca una narracin cronolgica, continuada de los
hechos. Se trata de un montaje en continuidad que busca evitar al
mximo los grandes saltos temporales de la narracin. Su desarrollo
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es lineal, progresivo en el tiempo y generalmente vinculado a un
acontecimiento, hecho o circunstancia precisa.
2. Montaje discontinuo: el montador puede construir el relato
incluyendo secuencias filmadas en distinto tiempo y lugar, aunque
ordenadas cronolgicamente. En ciertos fragmentos se encuentra
muy cercano al montaje lineal; con la diferencia de que el montaje
discontinuo utiliza los saltos en el tiempo y las elipsis contina sobre
las que se articula el relato.
3. Montaje paralelo: aqu siempre se recurre a secuencias referidas a
hechos que se desarrollan simultneamente en el tiempo, pero que
son presentadas alternativamente al espectador.
4. Montaje ideolgico: es aquel montaje que introduce secuencias o
planos que conectan con el tempo no por su vinculacin espacio-
temporal, real, fctica o argumental con los hechos, sino por su
relacin simblica, por su poder metafrico.
o Etapas del montaje
El montaje comienza con el visionado de las imgenes rodadas. Se
trata, en realidad, de un primer acto de montaje destinado, por razones
de economa y de ahorro de tiempo evidentes, a identificar las tomas
que van a formar parte de la copia de trabajo, eliminando de entrada los
dems: movimientos de cmara fallidos, fallos de interpretacin,.... En
el rodaje, la script debe anotar las tomas consideradas como
defectuosas e imposibles de recuperar. Al visionar globalmente los
rushes (imgenes rodadas) con el montador, el director puede
explicarle sus intenciones antes de dejarle montar l slo una primera
versin.
El trabajo prosigue con la realizacin de un premontaje, que consiste en
montar uno tras otro, de acuerdo con las indicaciones del guin, los
plano de los que se han eliminado las claquetas del principio y los
corten. Este premontaje puede mostrarse a algunos colaboradores
para darles una idea de la pelcula.
Tras este primer montaje ya se empieza a realizar la primera versin del
montaje definitivo. Tras la unin de las secuencias, se observa que
cada secuencia puede funcionar de diversas maneras. Se hacen
diversas combinaciones hasta que el enlace resulta de inters y
atractivo para el espectador. De este modo se van haciendo
transformaciones hasta que queda el montaje definitivo.
18
La promocin
Una vez finalizado el producto audiovisual slo nos queda pensar el
procedimiento a utilizar para que la idea se venda. Cmo vender un
producto audiovisual? La manera ms sencilla de que un producto
audiovisual se venda, es el nombre de los componentes del equipo de
trabajo, es decir que los componentes del grupo tengan una gran prestigio
en el mundo audiovisual. Est claro que esta opcin para gente que
empieza a hacer sus primeros productos no es nada factible. Por lo tanto
debemos buscar otra serie de alternativas. Estas pueden ser la realizacin
de un cartel anunciador atractivo que sea capaz de enganchar a la gente a
primera vista.
Otro de los aspectos que no se debe pasar por alto es la realizacin de un
press-book interesante. El press-book consiste en nombrar a todas las
personas que han trabajado para el producto, as como anunciar el ttulo
del producto. En fin, el press-book sera aquella parte que aparece al inicio
y al final de cualquier producto audiovisual.
Al igual que el press-book, otras formas tpicas de promocin han sido la
realizacin de un trailer en el que se coloquen las escenas que
consideremos ms atractivas para el espectador as como el making off
(como se hizo). Debido al uso de las nuevas tecnologas, realizar una
pgina web con la informacin del producto audiovisual, tambin ser un
aspecto importante en su promocin.
En este mbito tampoco debemos olvidarnos de los medios de
comunicacin. Con ellos ms vale llevarse bien, porque ellos son los que
tienen los medios para llegar a ms gente. Las buenas relaciones con los
medios de comunicacin sern muy importantes para el buen
funcionamiento de nuestro producto entre el pblico.